牡丹原文及赏析

牡丹原文翻译及赏析推荐度：
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牡丹原文及赏析

牡丹原文及赏析1

　　原文：

牡丹原文及赏析

　　菩萨蛮·牡丹含露真珠颗

　　牡丹含露真珠颗，美人折向庭前过。

　　含笑问檀郎，花强妾貌强？

　　檀郎故相恼，须道花枝好。

　　一向发娇嗔，碎挼花打人。

　　注释：

　　①檀郎：晋代潘岳小名檀奴，姿仪美好，旧因以“檀郎”或“檀奴”作为对美男子或所爱慕的男子之称。

　　②挼：揉搓。“挪”的异体字。

　　③《词品》“美人”作“佳人”，“须道”作“只道”，“一向”作“一面”。

　　赏析：

　　作品赏析

　　【注释】

　　①檀郎：晋代潘岳小名檀奴，姿仪美好，旧因以“檀郎”或“檀奴”作为对美男子或所爱慕的.男子之称。

　　②挼：揉搓。“挪”的异体字。

　　【评解】

　　这首《菩萨蛮》，生动地描绘了折花美女天真娇痴的神态，讴歌男女间的爱情。写得流丽自然，面又细腻入微。有浓郁的生活气息和民歌风味。

　　【集评】

　　杨升庵曰：此词无名氏，唐玄宗尝称之。盖又在《花间》之先也。

　　《词品》“美人”作“佳人”，“须道”作“只道”，“一面”作“一向”。

牡丹原文及赏析2

　　原文

　　菩萨蛮·牡丹花谢莺声歇

　　唐代：温庭筠

　　牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。相忆梦难成，背窗灯半明。

　　翠钿金压脸，寂寞香闺掩。人远泪阑干，燕飞春又残。

　　译文

　　牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。相忆梦难成，背窗灯半明。

　　牡丹花谢，夜莺也停止了歌声，月光在满种满绿杨的庭院。我思念着你难以入梦，背窗陪伴着长夜孤灯，看着它昏昏欲。

　　翠钿金压脸，寂寞香闺掩。人远泪阑干，燕飞春又残。

　　玉翠金钿低垂在我的脸上，在紧闭着门窗的闺阁里，我只觉心中满是孤寂。想到远在边关的亲人，想一想燕子衔走的春光，伤心的泪，不停地淌！

　　注释

　　牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。相忆梦难成，背窗灯半明。

　　牡丹花谢：形容春天已过。梦难成：指难以入眠。背窗：谓人面背窗。

　　翠钿(diàn)金压脸，寂寞香闺掩。人远泪阑(lán)干，燕飞春又残。

　　翠钿：绿色的花钿，用翡翠（青绿色）珠玉制成的首饰。花钿，又名花子、媚子、施眉心，古代妇女面额上的一种妆饰。唐代妇女多用金箔、彩纸等剪成花样贴在额上以为妆饰。金压脸，指以黄粉敷面。香闺：女子居室。阑干：纵横。

　　赏析

　　这是一首闺怨词，主要描写闺中思妇忆念远人的悠悠情思。上片先写外界环境，再转入室内写人，点明主人公伤情怀远的具体情状；下片抒写女主人公在此情此景中的感受，充满相忆之苦与人生感慨。全词意脉连贯统一，情景交织互渗，结构首尾呼应，创造出回环往复的抒情效果。

　　上片首二句写外界环境。“牡丹花谢”“莺声歇”“绿杨满院”可见时当春暮，“中庭月”则点明“夜”。这两句，除表现时间外，又兼有布置环境的`作用，杨树满院，浓绿暗淡，月到中庭，洒下清冷的光辉，同时点出了女主人公情绪的外感因素。

　　“相忆”两句，转入室内写人，直接点明在这暮春良宵之时，主人公伤情怀远的具体情状：因离别而相忆，继而辗转反侧，彻夜不眠，相伴的只有“半明”的孤灯，想要做个远梦，与远人相偎相倚，可梦也难成。

　　下片深入一层，写女主人公在此情此景中的感受。先刻画女子的情态：“翠钿金压脸”，以首饰之缤纷富丽反面衬托美人之孤寂；再写香闺的孤独：“寂寞香闺掩”，以香闺之掩闭正面状美人内心之凄苦，深动人心。末二句既叹春去匆匆，也叹年华易逝，一笔兼写两意，相忆之苦与人生感慨融为一体。

　　“人远泪阑干”，正面揭示出孤独与寂寞都是因为“人远”所致；而“燕飞春又残”，再从侧面暗寓主人公的青春正随时光的流逝而流逝。香闺空掩，盛装之下，却难掩寂寞；无语泪流，春已暮，人未还，真不知这种等待还要持续多久。以景结情，感情的表露凄恻感人，更加渲染出无限感伤的意绪。

　　这首词时而正面描写，时而侧面描写，回环往复，层层深入。全词意脉连贯统一，情景交织互渗，结构首尾呼应，创造出了回环往复的抒情效果，意味深长。

牡丹原文及赏析3

　　原文：

　　菩萨蛮·牡丹含露真珠颗

　　唐代：佚名

　　牡丹含露真珠颗，美人折向庭前过。含笑问檀郎，花强妾貌强？

　　檀郎故相恼，须道花枝好。一向发娇嗔，碎挼花打人。

　　译文：

　　牡丹含露真珠颗，美人折向帘前过。含笑问檀郎：花强妾貌强？

　　牡丹花上朝露像珍珠般闪烁，娇美的人儿从帘前走过。满面含笑问郎君：“我的.容貌胜过花，还是花儿胜过我？”

　　檀郎故相恼，刚道花枝好。一向发娇嗔，碎挼花打人。

　　郎君故意说：“牡丹花儿比你强多了！”美人一面娇嗔，一面将花揉得碎碎的扔到了檀郎脸上。

　　注释：

　　牡丹含露真珠颗，美人折向帘前过。含笑问檀(tán)郎：花强妾(qiè)貌强？

　　檀郎：晋代潘岳小名檀奴，姿仪美好，旧因以“檀郎”或“檀奴”作为对美男子或所爱慕的男子之称。

　　檀郎故相恼，刚道花枝好。一向发娇嗔(chēn)，碎挼花打人。

　　挼：揉搓。“挪”的异体字。《词品》“美人”作“佳人”，“须道”作“只道”，“一向”作“一面”。

　　赏析：

　　这首《菩萨蛮》，生动地描绘了折花美女天真娇痴的神态，讴歌男女间的爱情。写得流丽自然，而又细腻入微。有浓郁的生活气息和民歌风味。

　　杨升庵曰：此词无名氏，唐玄宗尝称之。盖又在《花间》之先也。

牡丹原文及赏析4

　　原文：

　　牡丹一朵值千金，将谓从来色最深。

　　今日满栏开似雪，一生辜负看花心。

　　赏析：

　　牡丹在我国被誉为“国花”、“国色天香”、和“花中之王”，在世界上也负有盛名。

　　牡丹花，娇艳多姿，雍容大方，富丽堂皇。自古以来引起许多骚人墨客的讴歌、赞美，是很自然的。据初步收集，历代文人专写牡丹的诗词就有四百余首。其中，以唐、宋两朝为最多，共一百三十多人，二百七十余首。包括象王维、李白、李贺、韩愈、刘禹锡、白居易、温庭筠、李商隐、欧阳修、苏轼、黄庭坚、陆游、辛弃疾等一些很著名的诗人在内。仅苏轼一人，就有三十多首。金元明三代，六十余人，九十多首。清代，三十多人，五十余首。近代和当代文人，也写了不少咏牡丹的诗。

　　总观牡丹诗，大体有如下几个方面的内容：

　　第一，赞美牡丹花的娇艳多姿，富丽堂皇。宋代欧阳修赞美说：“天下真花独牡丹。”他在一首咏白牡丹的.七绝中，用蟾精雪魄来比喻她：蟾精雪魄孕云，春入香腴一夜开。宿露枝头藏玉块，暧气庭面倒银杯。他还有“冰肌玉骨钟琼萼，雪魄蟾精孕秀根”的句子。传说月宫中有蟾蜍，后以蟾指代月亮。民谣曰“谷雨三朝看牡丹”。牡丹花开时，桃、梨、杏花都已败落，牡丹迟开不争春。

　　第二，揭露封建统治阶级玩花作乐，残酷掠夺劳动人民的罪行。

　　第三，借花抒情，伸述心志。

　　第四，描写了诗人们爱花、种花、理花、惜花、忆花的情景。

牡丹原文及赏析5

　　原文：

　　吉祥寺赏牡丹

　　宋代：苏轼

　　人老簪花不自羞，花应羞上老人头。

　　醉归扶路人应笑，十里珠帘半上钩。

　　译文：

　　人老了，还把鲜花戴在头上，“我”不害羞，倒是花儿应该为自己在我头上而害羞。

　　赏花醉归引得路人哄笑，十里街市上的老百姓都把帘卷上，走出门来观看。

　　注释：

　　人老簪（zān）花不自羞，花应羞上老人头。

　　簪花：在头上插花、戴花。羞：难为情。

　　醉归扶路人应笑，十里珠帘半上钩。

　　扶：搀扶。珠帘：珍珠缀成的帘子。半上钩：帘子全部卷起来。

　　赏析：

　　此诗即是当时记实之作，表现了观赏牡丹的热烈场面和诗人簪花的情趣。

　　第一、二两句是写诗人簪花之趣。虽说当时礼俗士大夫集会时可以簪花，但老人簪着花成群结队走在街市上，终觉有些不好意思。为了突出这种心态，作者掀起一道波澜，“花应羞上老人头”，说花不愿上老人的头。而事实是，不管花愿意与否，还是上了老人的头，增添了不少情趣。两个“羞”字，一说人，一说花，相映成趣，语妙天下。同时说明包括诗人在内的官吏最终还是乐于在百姓面前亮相的。花活了，人更活。从而进一步缩小了官民距离，更有意义。

　　第三、四两句是写诗人醉归而路人嗤笑的'场景。这里诗人恰当地用了杜牧之诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”十里街市上的老百姓把帘卷上，走出门来观看这支浩荡的插花队伍的经过，只需要点出这一点，当时盛况就好像在眼前。于是，官民同乐的主题也就圆满地表现出来了。诗人之所以在珠帘上钩时用“半”字，是因为作诗需要留有余地，给读者以想像空间，说全上钩，而诗贵活。

　　前后联均暗用前人句意，用得贴切灵活，不着痕迹，如同已出。“人”、“花”、“老”、“羞”四字有意重复使用，更使诗的音节回环往复，有助于

　　这首诗运用夸张、拟人修辞手法并且连用几个动词，有利于渲染出一种喜剧情调氛围，体现了诗人极高的文学造诣。表现出诗人超旷豁达、狂放不羁的襟怀。在这种超然物外的旷达态度背后，我们不难领略到诗人对人生、对美好事物的执着追求。

牡丹原文及赏析6

　　长安豪贵惜春残，争玩街西紫牡丹。

　　别有玉盘承露冷，无人起就月中看。

　　译文

　　长安的富贵人家痛惜春色将残，争相观赏大街以西的紫色牡丹。

　　另有白色牡丹像玉盘承者冷露，却没有人愿在月光下欣赏细看。

　　注释

　　⑴裴给事：姓裴的给事中，名不详。给事：官名。给事中的省称。

　　⑵豪贵：指地位极其贵显的人。南朝陈徐陵《长干寺众食碑》：“须提请饭，致遗豪贵。”

　　⑶街西：指朱雀门大街以西，地属长安县，多私家名园。一作“新开”。

　　⑷玉盘：形容白牡丹开得大而美洁。承露：承接甘露。汉班固《西都赋》：“抗仙掌以承露，擢双立之金茎。”

　　⑸看（kān）：意为“观看”，音念平声。

　　赏析/鉴赏

　　在唐代，观赏牡丹成为富贵人家的一种习俗。据李肇《唐国史补》记载：“京城贵游尚牡丹三十余年矣，每春暮，车马若狂，以不耽玩为耻。”当时，牡丹价格十分昂贵，竟至“一本有直数万者”（亦见《唐国史补》）。牡丹中又以大红大紫为贵，白色牡丹不受重视。这首《裴给事宅白牡丹》便是唐代这种风习的反映。段成式《酉阳杂俎》有关于此诗的记载：“唐开元末，裴士淹为郎官，奉使幽冀回，至汾州众香寺，得白牡丹一棵。值于长兴私地。天宝中，为都下奇赏。当时名士，有《裴给事宅看牡丹》诗。”

　　“长安豪贵惜春残，争赏街西紫牡丹。”开头写残春时节，富贵之家趋之若鹜争相观赏牡丹。唐代京城长安有一条朱雀门大街横贯南北，将长安分为东西两半。街西属长安县，那里有许多私人名园。每到牡丹盛开季节，但见车水马龙，观者如堵，游人如云。诗作选择“长安”、“街西”作为描写牡丹的背景，自然最为典型。作者描写牡丹花开时的盛景，只用“春残”二字点出季节，因为牡丹盛开恰在春暮。作者并没有着力写紫牡丹的美，甚至没有对紫牡丹的形象做任何点染，单从“豪贵”对她的态度着笔。豪贵们耽于逸乐，“无日不看花”，桃杏方尽，牡丹又开，正值暮春三月，为“惜春残”，更是对牡丹趋之若鹜。以争赏之众，衬花开之盛，“惜春残”一笔确实收到了比描写繁花似锦更好的艺术效果。次句“争”字用得很妙，不但暗示了牡丹的姿色绝伦，而且突出了赏花者的迷狂之态。

　　以上使用侧面描写，着意渲染了紫牡丹的名贵。看似与题目无关，实则为后面展开对白牡丹的描写作了有力的铺垫。“别有玉盘承露冷，无人起就月中看。”一个“别”字，引出了迥然不同的另一番景象。玉盘，冷露，月白，风清，再加上寂静无人的空园，与上联描写的情景形成极其鲜明的对比。对白牡丹的形象刻画虽只是略加点染，但显然倾注了作者满心的'爱悦和同情。用“玉盘”形容盛开的白牡丹，生动贴切。月夜的衬托和冷露的点缀，更增加了白牡丹形象的丰满。“承露冷”三字描写花的状态，既是实写夜色中白牡丹花承受着冷露的润泽，更是着意表现白牡丹冰清玉洁的品质。惟其不以秾艳撩人，自甘素淡，方显高雅脱俗。作者正是通过对紫牡丹和白牡丹这一动一静、一热一冷的对照描写，不加一句褒贬，不作任何说明，而寓意自显。为豪贵所争赏的紫牡丹尽管名贵却显得庸俗，相反，无人看的白牡丹却超尘脱俗，幽雅高尚，给人以冰清玉洁之感。诗人对白牡丹的赞美和对它处境的同情，寄托了对人生的感慨。末句“无人起就月中看”之“无人”，承上面豪贵而言，豪贵争赏紫牡丹，而“无人”看裴给事的白牡丹。即言裴给事之高洁，朝中竟无人赏识。诗题中特别点出“裴给事宅”，便是含蓄地点出这层意思。

　　全诗通过紫、白牡丹的对比，赞美白牡丹的高洁，以花衬人，相得益彰。短短的一首七绝可谓含意丰富，旨趣遥深。可以说，在姹紫嫣红的牡丹诗群里，这首诗本身就是一朵姣美幽雅、盈盈带露的白牡丹花。

牡丹原文及赏析7

　　何人不爱牡丹花，占断城中好物华。

　　疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞。

　　翻译

　　有哪个人不喜欢牡丹花呢，盛开时独占了城中的美景。

　　莫不是洛水女神在那里翩舞吧，千娇万态如同灿烂的朝霞飞腾。

　　注释

　　牡丹：属毛茛科植物，又名木芍药、洛阳花，初夏开花，单生，大朵，一般有红、白、紫三色。

　　占断：占绝。独占的意思。

　　好物华：美好的景物。

　　洛川神女，即“洛神”。三国魏曹植作有《洛神赋》。洛川：洛水。

　　破：突破，超出、胜过的意思。

　　赏析

　　该诗赞美牡丹花的'仙气神韵。前二句说明牡丹人人爱。 “好物华”就是好景色，洛阳城里的好景色让牡丹花占据并垄断了，谁人不喜欢，从人们的普遍爱好和崇尚着笔，直截了当。表面是提问，实是表明牡丹人人皆爱，“占断城中好物华”一句，即是对提问的回答。暮春时节，群芳凋谢，牡丹独开，享尽春光，占断万物之风光，无怪人称牡丹是“国色天香”。

　　“疑是洛川I神女作”，以虚拟之笔，将牡丹与传说中的美女洛神比类，曹植《洛神赋》描绘洛川神女是：“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飙兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。”此诗结句“千娇万态破朝霞”，即取意于《洛神赋》，将牡丹之形、态、色以一“破”字托出。洛神是“皎若太阳升朝霞”，而牡丹是“千娇万态破朝霞”，犹言牡丹花放射着洛神的灵气，干姣百媚、千姿百态，神女般地钻出，犹如朝霞样的神奇。 “破”字形象，有种活灵活现的态势。诗人以洛神喻牡丹，可谓青出于蓝而胜于蓝，可见诗人是用了加倍衬托的艺术手法，其诗法之精妙，自不待言。

　　创作背景

　　徐凝，约813年前后在世，与施肩吾、白居易、元稹友善，方干曾师事之长庆三年，尝于杭州开元寺题牡丹诗，以“千古长如白练飞，一条界破青山色”之句，为白所赏，被白举荐。唐文宗大和五至七年（831--833年）间曾游洛阳，与白居易等相唱和，此时疑为此间所做。

牡丹原文及赏析8

　　咏牡丹

　　枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　翻译/译文

　　枣花虽然很小，但能结果实。桑叶虽然柔软，却能养蚕吐丝。可笑牡丹花大得像斗，却什么也不能作，不过白白长一条枝子。

　　注释

　　⑴咏牡丹：亦指王随，王曙作。牡丹：多年生落叶小灌木，花大色艳、雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁，而且品种繁多，素有“国色天香”、“花中之王”的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。

　　⑵桑叶：桑科植物桑的干燥叶，又名家桑、荆桑、桑椹树、黄桑等。

　　⑶斗大：大如斗。对小的物体，形容其大。南朝宋刘义庆《世说新语·尤悔》：“周曰：‘今年杀诸贼奴，当取金印如斗大系肘后。’”清二石生《十洲春语》卷下：“不能如介子定远辈，投笔立功，勒铭燕然，以博取斗大悬肘之印。”

　　赏析/鉴赏

　　王溥的这首诗之所以能给人耳目一新的直觉印象，是他一反人们对牡丹一向喜爱赞美的心态。题目用“咏”，先顺从人众的普遍心理定势，先诱导读者，诗人可没说牡丹的坏话，是要歌咏它。读者乍一看，心理必然想着，歌咏牡丹者多矣，王溥难以说出什么新的东西。这样想着，就好奇地往下读，结果却读出了对牡丹的说三道四。虽然有些生气，但细品，诗人的审美情思落在了两个点上——外表美和实用美。诗人担心人们不服气，先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，他能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。这回晾晾牡丹的底吧：花朵真大呀！大得无法形容，好像人们喜欢用“斗”来形容大，那就说她“如斗大”吧。还有，她的美艳，她的'光彩，耀人眼目，让人心荡神怡，诗人是知道的，但他有意无视这些，因为，这些都是没有实用价值的虚妄的外在美，仅此一点，牡丹不值一提。值得一提的是，她一旦开完美艳的花，就花去枝空，空空如也，没有什么好赞美的。诗人用诗表达了自己的观点，至于读者读不读，读懂读不懂，认同不认同就不是诗人的事了。

牡丹原文及赏析9

　　幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。

　　陵晨并作新妆面，对客偏含不语情。

　　双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营。

　　长年是事皆抛尽，今日栏边暂眼明。

　　译文

　　很庆幸这些牡丹花开时，枝叶俱茂，所以花朵隐约依稀，它们也毋须互相依倚着争奇斗艳，以轻盈相比。

　　清晨到来时一朵朵花儿都像新妆的面庞一样，对着赏花的宾客偏偏都含着羞怯不语的深情。

　　没有心机的双燕时时从花上掠过，多情的游蜂却正在花间盘旋采蜜。

　　多年来我已懒于过问世事，令天在栏边看到这些牡丹，禁不住眼光暂时明亮起来。

　　注释

　　阴隐：一作“隐约”。牡丹花开时，枝叶已盛，故云隐约。

　　相倚：指花枝互相依倚支撑。斗：争斗比较。

　　陵晨：凌晨，清晨。并作：同作。

　　无机：没有心机，无意。

　　多思：多情。经营：此指蜂于花间盘旋采蜜。

　　是事：事事，凡事。

　　暂眼明：眼睛为鲜花照亮。

　　赏析

　　这诗作于唐宪宗元和十年（815），当时韩愈四十八岁，在朝为考功员外郎、知制诰，后升任太子右庶子，逢牡丹花开，心情畅快，遂作此诗。

　　创作背景

　　第一联“幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。”写牡丹“同开俱阴隐”，不必“相倚斗轻盈”，这是指牡丹花之间同开俱隐约，还是以牡丹与别的花相比较，并未言明。从诗意看，似指牡丹花之间可能性为大。“幸”字流露了作者担心、紧张情绪。“何须”则是劝告语气，正应“戏题”二字。这联写了牡丹同开俱隐约，又写了它们之“斗轻盈”。“阴隐”“轻盈”写牡丹的神态，但这并不轻松。这一联里显然凝聚着韩愈内心探处的难言之隐。清黄叔灿《唐诗笺说》认为“有比意”。究竟是比官场中人事纠葛，还是仕途升腾降落，难以探究。总之，韩愈似乎是将自己感慨寓于其中了，因而就格外有韵致。

　　第二联“凌晨并作新妆面，对客偏含不语情。”就牡丹的神态作进一层描绘。“并作”仍强调同样的特征，同上联“同”、“俱”呼应，更说明斗轻盈的不必要。是上联旨意的形象论证。晚唐罗隐《杜丹花》诗写道：“若教解语应倾国，任是无情亦动人。”确实可以看是受韩诗的影响，不过相比之下，韩的“对客偏含不语情”更含蓄别致，有回味的余地。再加上或许含有某种隐情于其中，就更引人入胜了。

　　“双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营”一联描绘了牡丹花开之后燕舞蜂忙的`嬉闹场面。实际也是渲染了牡丹花所处的环境。就牡丹自身而言，“斗轻盈”就已经具有人格意识，“新妆面，不语情”就更强化了这种意识，这都是从牡丹本体出发，自然显现，而双燕、游蜂作为牡丹的身外之物也频频关照、时时拂掠、苦苦经营，而作为牡丹自身却又有念想。诗人似乎无意涉及，也就不必探究其中是不是藏有微言大义。单就艺术描写角度看，写出了牡丹花的艳丽姿态，及其繁华场面，有很强吸引力，显示了作者深厚语言工力非同寻常。而最后“长年是事皆抛弃，今日栏边眼暂明”就很清楚表露了作者见牡丹而心喜，忘却多年尘俗之事的愉悦之情。清汪佑南《泾草堂诗话》就认为晚唐诸家咏牡丹“尽态极妍，总不如昌黎一首”，似乎有些过份，因诸家所咏自有其特点自有其角度，不能一概而论，但就艺术上的“轻清流丽，无意求工”这一点说，却道出了韩愈这首咏牡丹诗的特色。而这一特色，恰恰是韩愈将自己心理感受注于诗中所致。清张鸿《批韩诗》认为这首诗有韩愈“不著色”的体格，确是一语中的。较之那些浓彩重饰只求形似的咏牡丹之作，韩愈这首《戏题牡丹》还是充满神韵的。它不仅显示作者驾驭语言的工力，描绘了牡丹的丰采，而且，在“戏”的背后，似乎也含有严肃的命题。这才是韩愈这首诗被评诗家称道的真正原因。

　　韩愈

　　韩愈（768年－824年12月25日），字退之，河南河阳（今河南省孟州市）人，自称“祖籍昌黎郡”，世称“韩昌黎”、“昌黎先生”。唐代中期大臣，文学家、思想家、政治家，秘书郎韩仲卿之子。元和十二年（817年），出任宰相裴度行军司马，从平“淮西之乱”。直言谏迎佛骨，贬为潮州刺史。宦海沉浮，累迁吏部侍郎，人称“韩吏部”。长庆四年（824年），韩愈病逝，年五十七，追赠礼部尚书，谥号为“文”，故称“韩文公”。元丰元年（1078年），追封昌黎郡伯，并从祀孔庙。韩愈作为唐代古文运动的倡导者，名列“唐宋八大家”之首，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。与柳宗元并称“韩柳”，与柳宗元、欧阳修和苏轼并称“千古文章四大家”。倡导“文道合一”、“气盛言宜”、“务去陈言”、“文从字顺”等写作理论，对后人具有指导意义。著有《韩昌黎集》等。

牡丹原文及赏析10

　　昭君怨·牡丹

　　宋代：刘克庄

　　曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步。若比广陵花，太亏他。

　　旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔。君莫说中州，怕花愁。

　　译文

　　在欧阳修的《洛阳牡丹记》中，我曾经见到过你。文章中说只有洛阳的姚黄才是独步天下的名花。（现在）与芍药和琼花相比，真是亏待了你。

　　昔日你生长在花圃中，王侯将相争相观赏，如今花圃荆棘丛生，你与狐兔相伴。请不要说起中州的惨境，恐怕花也要哀愁。

　　注释

　　昭君怨：词牌名，又名《宴西园》《一痕沙》。四十字，全阕四换韵，两仄两平递转，上下片同。

　　洛阳旧谱：古代洛阳盛产牡丹，故“洛阳旧谱”指牡丹谱之类的书。

　　姚黄：牡丹珍贵品种之一，被誉为花王，北宋时十分名贵。欧阳修《洛阳牡丹记·风俗记第三》记载道：“姚黄者，千叶黄花，出于民姚氏家。”又云：“魏家花者，千叶肉红花，出于魏相仁溥家。”

　　广陵花：指芍药和琼花。广陵：地名，在今扬州，古时以产芍药闻名。

　　亏：委屈。

　　旧日王侯园圃（pǔ），今日荆榛（zhēn）狐兔：旧时王侯的园圃长满了荆榛，狐狸、兔子乱窜。荆榛：荆棘；狐兔：暗喻敌兵。

　　中州：以洛阳为中心的中原地带，时在金人占领之下。

　　赏析

　　大多数词人写牡丹，多赞其雍容华贵，国色天香，充满富贵气象。总之大都着重于一个喜字，而词人独辟蹊径，写牡丹的不幸命运，发之所未发，从而寄托词人忧国伤时之情。

　　上片首二句“曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步”写牡丹的身世。姚黄魏紫在当时是牡丹中的名贵品种，这里单举姚黄，是以姚黄代名贵牡丹花种。“独步”二字，准确、简洁地说出这些牡丹的美丽和名贵。三、四句转写目前。芍药、琼花和牡丹都是天下名花，前二者虽经战火摧残，但仍近朝廷，常为词人咏歌。而牡丹命运独苦，沦落于敌人的铁蹄下，犹如昭君，成为朝廷孱弱的'的牺牲品。这是对牡丹的同情，也是对朝廷当政者的怨愤。

　　下片“旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔”描绘了国破家亡后中州的惨象，同时也形象地表明了牡丹的处境。盛世繁华时姚黄魏紫，倾国倾城；山河破碎中的一片焦土，牡丹也就只剩下与荒烟衰草，荆榛狐兔相伴的命运了。词人的忧国之心，离黍之哀，也通过这些形象的描写，得到充分的表现。文字极为精炼，含义极为丰富。“君莫说中州，怕花愁”蕴含着词人极为复杂而深沉的感情。怕人说中州的惨境，并非怯懦，而是更翻进一层，说明爱中州之深，言明光复中州之心的迫切，也说明未能渡江驱敌的愤恨心情。在堂堂男子汉空怀壮志、报国无门的南宋末年，词人那种不平静的心潮是不言而喻的。结句“怕花愁”，实则是自己愁不堪忍。而词人采用曲折写法，不仅能表现出惜花的深厚情意，而且也能引读者进入境界，仿佛与牡丹相对，见其愁态，而不能无动于衷。

　　全词构思精妙，对比鲜明，感情深沉，达意委婉。虽是一首小词，却做到叙事、议论、抒情相结合，并且结构严谨，层层相扣。借咏牡丹而生发出一个富有积极意义的主题来，是与词人的一腔爱国热情紧紧相连的。感时伤世，寄情于花，充分表现了对国家人民命运的时刻关注。

　　创作背景

　　北宋末年，徽钦二帝被虏北行，诸后妃相随，沦落金邦。南宋爱国诗人念及此辱，无不愤慨感伤，生活在南宋末年的词人，痛感朝廷腐败，国势衰颓，报国无门，故托牡丹以发愤，写下这首词，抒其黍离之哀。

　　作者简介

　　刘克庄（1187～1269）南宋诗人、词人、诗论家。字潜夫，号后村。福建莆田人。宋末文坛领袖，辛派词人的重要代表，词风豪迈慷慨。在江湖诗人中年寿最长，官位最高，成就也最大。晚年致力于辞赋创作，提出了许多革新理论。

牡丹原文及赏析11

　　原文：

　　卖残牡丹

　　[唐代]鱼玄机

　　临风兴叹落花频，芳意潜消又一春。

　　应为价高人不问，却缘香甚蝶难亲。

　　红英只称生宫里，翠叶那堪染路尘。

　　及至移根上林苑，王孙方恨买无因。

　　译文及注释：

　　译文

　　频频叹息花被狂风吹落太多，芳香渐消失又要过一个春天。

　　应是价格太高人们不敢询问，又因香气太浓蝴蝶难以亲近。

　　只有皇宫才配生长这种鲜花，哪能忍受让它沾染路上灰尘。

　　等到把花移植到皇宫上林苑，王孙贵族才为没有买而遗恨。

　　注释

　　牡丹，原产山西一带，唐初移植长安，成为珍品，誉为国花。贞元（唐德宗年号，785—805）时，对牡丹玩赏更成为长安之社会风气。柳浑《牡丹》诗曰：“近来无奈牡丹何，数十千钱买一棵。”

　　频：频频不断。潜消：暗暗地消失。

　　缘：因为。

　　红英：鲜花。称：配，够格。

　　上林苑：秦旧苑，汉武帝扩建，周围三百里，有离宫七十所。苑中养禽兽，供皇帝春秋打猎。此指唐代宫苑。

　　王孙：借指富贵人家子弟。《史记·淮阴侯列传》：“吾哀王孙而进食，岂望报乎！”

　　赏析：

　　诗题“卖残牡丹”不能理解为“出卖残败的牡丹”，正确解读应为“卖剩下的牡丹”或“未卖出的牡丹”。此类句法在唐宋诗十分常见，例如乔知之的“床积读残书”，这里“读残书”不是指“阅读残破的书”，而是“读了一半是书”或“未读完的书”。再如许棐的诗联“仆温携剩酒，邻送卖残蔬”，邻居并非送来”残败的蔬菜“，而是”卖剩下的蔬菜“或”未卖出的蔬菜。

　　此诗还是一首出色的咏物诗。此诗表面是咏牡丹花，实则是以牡丹自况，以物喻人，寄托着女诗人的身世之感，表现了诗人因清高不被赏识、因才高不被接纳的处境，道出了诗人衰微不幸的遭际和孤傲清洁的品格。全诗风格清婉，寄托深远。

　　此诗首句的“临风兴叹落花频”，“落花”并非指牡丹，而是晚春时纷纷飘落的普通花卉，用来点明季节。事实上，牡丹通常在其它花卉飘落的暮春时节开放。如李山甫《牡丹》一诗所云：“邀勒东风不早开，众芳飘后上楼台。”因此，首句的落花在诗中为第二、三联中盛开的牡丹起了反衬的作用。

　　牡丹在中国一直被誉为花之皇后。在唐代，尤其是在九至十世纪间，长安和洛阳人格外喜爱牡丹。暮春时节，牡丹到处开放和售卖，诗人们则外出欣赏和撰写赞美牡丹的诗。在鱼玄机的诗中，那些未卖出的牡丹是最出色的：她们的价格是最高的，故无人买得起。虽然她们未被卖出，这些骄傲的花仍然对自己的价值充满自信，相信将来会被移植入皇家花园。她们最终将自己从失败者转为胜利者：缺乏眼光的王孙贵族将后悔未在还可得到她们时购买。

　　花是女性的古老象征。这些高尚的、美丽的牡丹可以看成是诗人自己的象征，花的购买者象征那些不诚实的情人，而在唐诗中皇家宫苑总是与天上宫苑成为同义词。与这些美丽的牡丹相似，鱼玄机也是未被赏识和“出售”，也与这些骄傲的牡丹相似，她相信自己的价值：她是无价之宝，只配居住于最崇高的地方——帝王的宫苑或天上的仙境（即道教的神仙世界）。这种自尊自重的、性别化的主体意识在中国古女史上是十分突出的。明代批评家钟惺虽然仍然批评鱼玄机的自尊意识及对轻浮男子蔑视为不符合“正意”，但是他明显地表示了对她的'遭遇的同情，及对她的感情和尊严的理解和赞赏。

　　整首诗都笼罩着一层浓重的悲剧色彩，一个简单的“潜”字带有悄悄地，不知不觉的意思，把那些悲伤、痛苦的情绪都掩埋其中。

　　鱼玄机以牡丹自喻，无人问津是因为标价太高；而那些蜂蝶难以亲近，却是因为香气过于浓郁。一方面倾诉的悲惨遭遇，另一方面自视很高，难觅知音人，有卓尔不群之志。

　　诗中“红英”“翠叶”等词道出了女诗人非比寻常的身世，表现其纯洁清丽、一尘不染的孤傲品格。此诗深刻地表现了诗人对自己婚姻生活的悲慨，她将这无限的忿恨都寄托在了这牡丹倾泻出来。这样的诗句不禁让读者产生恻隐之心，为诗人的悲惨遭遇而伤心难过，同时也被诗人的不凡气度与品格所折服。

　　这首诗又是鱼玄机写得最多和最得心应手的七言律诗，中二联对牡丹形象的描绘对偶工致而含蕴丰富。传统诗论对此题材诗歌的要求是既生动描绘所咏之物的外在形相和内在精神，又将诗人或其他人的个性或情感投射于所咏之物。此诗完美地达成此两个目标。诗中不仅描绘了牡丹不同寻常的美丽外貌、香味和颜色，而且传达了她们的高尚品性、精神和价值。更为重要的是，诗中字字皆可读为既指牡丹，又指诗人，花即人，人即花，人花合一，不可分离。

牡丹原文及赏析12

　　原文：

　　咏牡丹

　　宋代：王溥

　　枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　译文：

　　枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

　　枣花虽然很小，但能结果实。桑叶虽然柔软，却能养蚕吐丝。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　可笑牡丹花形大如斗，却什么也不能作，花谢后只剩空空枝条。

　　注释：

　　枣花至小能成实，桑（sāng）叶虽柔解吐丝。

　　牡丹：多年生落叶小灌木，生长缓慢，株型小。牡丹是我国特有的木本名贵花卉，有"花中之王"的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。桑叶：桑科植物桑的干燥叶，又名家桑、荆桑、桑椹树、黄桑等。

　　堪（kān）笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　斗大：大如斗。对小的物体，形容其大。

　　赏析：

　　这首《咏牡丹》是宋代大臣王溥的作品。这首诗一反人们对牡丹一向喜爱赞美的心态。诗人先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。而牡丹是没有实用价值的虚妄的外在美。

　　题目用“咏”，先顺从人众的普遍心理定势，先诱导读者，诗人可没说牡丹的坏话，是要歌咏它。读者乍一看，心理必然想着，歌咏牡丹者多矣，王溥难以说出什么新的东西。这样想着，就好奇地往下读，结果却读出了对牡丹的说三道四。虽然有些生气，但细品，诗人的审美情思落在了两个点上——外表美和实用美。诗人担心人们不服气，先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，他能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。还有，她的'美艳，她的光彩，耀人眼目，让人心荡神怡，诗人是知道的，但他有意无视这些，因为，这些都是没有实用价值的虚妄的外在美，仅此一点，牡丹不值一提。值得一提的是，她一旦开完美艳的花，就花去枝空，空空如也，没有什么好赞美的。诗人用诗表达了自己的观点，至于读者读不读，读懂读不懂，认同不认同就不是诗人的事了。

牡丹原文及赏析13

　　原文：

　　牡丹

　　唐代：柳浑

　　近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。

　　今朝始得分明见，也共戎葵不校多。

　　译文：

　　近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。

　　近来对牡丹真是没有什么办法，数万钱才能够买到一株。

　　今朝始得分明见，也共戎葵不校多。

　　今天早晨才得以明明白白地看见，那牡丹跟蜀葵也相差不多。

　　注释：

　　近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠（kē）。

　　无奈···何：没有什么办法。窠：棵，株。

　　今朝始得分明见，也共戎（róng）葵不校多。

　　共：一样。戎葵：即蜀葵。又名吴葵，一丈红。花有红、紫、白等色。花供观赏，根可入药。校：相差。

　　赏析：

　　此诗以轻松平淡语言作侧面讥刺。前两句叹牡丹价格昂贵而豪家权门挥金如土满不在乎。三句转出，末句直抑。以物比物，写牡丹花与普通蜀葵花差不多。全诗谴责官僚贵族豪华奢侈，任意挥霍民膏民血，同时流露出反对奢靡浪费和对民生疾苦的隐忧关心之情。

　　“近来无奈社丹何，数十千钱买一颗”，一开始写出了自己爱花而又无钱买花的矛盾心情。“无奈牡丹何”，即对壮丹无可奈何之意。造成这种状况，作者交待了原因：数十千钱买一颗。用“数十千钱”与“一颗”，在数字上形成了强烈的对比，从而突出了花的昂贵，其中已经揭示了买花富人的享乐，以及百姓的贫苦。正如白居易写的“灼灼百朵红，戋戋五束素”，一株开了百朵花的红牡丹，价值竟相当于“五束素”匹帛，“一丛深色花，十户中人赋”，买一丛艳丽的鲜花，竟要花掉十户中等人家的赋税。这无可奈何之谙中，蕴藏着作者心中的抑郁不平之气。

　　尽管花的声誉这么高，看来作者无力买花，因而难得赏玩。因为最后他写道：今朝始得分明见，也共戎葵不较多”，到令天他才分明看到，牡丹花与普通的戎葵差不多。陈标《蜀葵》诗曰：“眼前无奈蜀葵何，浅紫深红数百案。能共牡丹争几许，得人闲处只缘多。”农村里流传着这样的歌谣：“乡下姑娘喜欢风仙饼子花，处处人家都有它，城里姑娘喜欢牡丹富贵花，三天一过眼巴巴”，这都说明蜀葵这种花相当普通，品级很低。作者在这里将富贵之花壮丹同普通的蜀葵作一对比，认为这两者差不多。简直是震聋发聩。实际上潜台词是：牡丹花也不过如此，何必不顾民生疾苦，将价格抬得如此昂贵呢？言外之意尖锐讽刺了挥金如土、穷奢极欲的.达官贵人。

　　咏牡丹的诗多写其艳丽不凡和高贵风格，这首诗一反常笔，表现了作者新奇立意。一个‘始”字，“也”字，寄寓了作者深沉的感慨。全诗无一明显论褒贬之词，然而诗人的好恶之情却又得以充分表现，足见诗人手法之妙。