小学音乐教学随笔

时间:2024-06-12 10:22:41 随笔 我要投稿

小学音乐教学随笔集锦15篇

  无论是身处学校还是步入社会,应该很少人不知道随笔吧?随笔其实就是日常生活中对一些事件的想法,及时捕捉,随手记录下来。日常生活中最常见的随笔有哪些呢?下面是小编精心整理的小学音乐教学随笔,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

小学音乐教学随笔集锦15篇

小学音乐教学随笔1

  苏霍姆林斯基说:“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段......”我爱音乐、孩子们更爱音乐,他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性,在唱唱跳跳中感受音乐的美,产生愉快的心情。

  音乐是由音高、音质、音色等有组织、有规律地构成的一种美妙的,能够反映现实生活和人的思想感情的艺术。对幼儿进行音乐教育有利于幼儿全面发展。然而,很长时期以来,幼儿园音乐教学形成了一个固定的、不太科学的模式:教一首歌曲,先让幼儿死记硬背歌词,然后跟着教师一句句的学唱;教一个舞蹈,也只是让幼儿机械模仿老师的舞蹈动作。久而久之,压抑了幼儿的创造才能,这是很不利于幼儿的成长和发展的。因为如此,我对幼儿音乐教育进行了一些探索和实践改革,下面是我的一些做法和体会。

  一、要全面领会,认真贯彻《幼儿园教育纲要》的有关规定,进一步明确幼儿园音乐教学的目的与要求。

  幼儿园教育新《纲要》对幼儿园的音乐教学提出了:“教给幼儿唱歌、舞蹈粗浅的知识和技能;初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感;发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力和表现力等;陶冶幼儿的性情和品格”四个方面的任务和要求。其中关于培养和发展幼儿的情趣和智能,提高其音乐素质等方面,则是目前教学中的薄弱环节。因此,我们要把《幼儿园教育纲要》中关于音乐教学的任务与要求的规定,作为我们进行音乐教学改革的主要依据。

  二、以趣引趣:

  幼儿音乐教育的目的不是培养音乐家、舞蹈家,而是让幼儿在有趣的音乐活动中陶冶性情和品格。因此,必须强调兴趣第一。另外,兴趣也是产生学习动机的重要心理因素,由于幼儿年龄小,学习动机与活动本身就有着更为直接的联系,因此,我经常用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣,尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。

  1、教材趣味化。

  我在选择教材时,总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味,如:《手指歌》原来五段歌词最后两小节的节奏都是┃××┃×-┃,就显得很枯燥,经过改编,我就增加了四分、八分、十六分等节奏,如“妈妈洗衣服┃哗-┃哗-┃”;“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭 嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等,孩子们感到十分有趣,这样既是唱歌,又有游戏,同时还能培养幼儿的节奏感。

  2、设计趣味化。

  教育活动设计的好坏,往往决定着这次活动的成败,因此我对每一个音乐教育活动,都要根据教材对结构内容进行精心设计,使之情节化、承上启下、自然过渡,这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。

  通过透析幼儿的心理、生理特征,不难看出这些特征和音乐之间有着诸多的联系。幼儿活泼好动、爱玩的个性与幼儿音乐鲜明的'律动感以及游戏性是一致的。因此,在活动设计时将音乐与游戏紧密结合,以活泼有趣的音乐游戏贯穿于整个的音乐教学过程,孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境,在音乐意境中感受音乐,并培养了幼儿对音乐的兴趣,同时幼儿表现音乐的积极性也大大地提高了。

  3、教法趣味化。

  “好奇”是幼儿的心理特征,“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中,我努力将两者有机的结合起来,使我的教育方法力争生动形象,充满情趣。

  三、以情育情:

  达尔克洛有句名言:“对音乐的理解,与其说是一种智力过程,不如说是情感过程”。因此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么,怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢?我认为关键是一个“爱”字,因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都说我非常爱笑,确实我是个很快乐的人,尤其和孩子们在一起的时候,我的脸上总是挂着笑容,我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。

  在音乐教学中,我特别注重师生之间情感的交流,努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛,以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范;用表情、动作等去调整幼儿的心理状态(如:当孩子们很兴奋时,我就说:“天黑了,小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。)同时,我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流,在音乐活动中,我不仅仅是老师,还可能是其他角色,如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等,通过扮演角色、逼真地表演,就把幼儿带入到了音乐作品特定的意境之中。

  在每一次音乐活动前,我对教材都要做详尽的研究和分析,领会每首歌所要表达的情感内容。如:在《娃娃家》这首歌,我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析,并将这些感情充分表现在其中,所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现,使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下,如果没有这些情感的投入,只是老师说轻就轻、说响就响,通过反复练唱来把这些要求强化下来,那效果肯定是可想而知的。

  四、以新带新。

  奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对!在大力推行素质教育的今天,我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识,在自我探索中增强创造力。作为老师,就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此,在音乐活动中,我注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》,当孩子们会唱后,我就问孩子们:“怎样才能把这首歌唱好呢?”有的孩子主张,第一段要唱得快,因为小乌鸦急急忙忙赶回家啊;第二段要唱得慢点,因为小乌鸦的妈妈年纪大,小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈,所以这部分要唱得慢些,要唱出小乌鸦很喜欢妈妈,小心地喂着妈妈。这首歌我就是根据他们的构思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中,我感受到了孩子们的音乐想象力和创造力。在愉快的情绪中我也给以技能技巧上的指导,如发生、咬字、口形方面的指导、示范,但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达音乐。

  其次,我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词,这既能提高幼儿唱歌的兴趣,也有利于对幼儿创造力的培养。如针对中、大班幼儿的年龄特点,创编时需要的有关生活经验等事先要在其它活动中进行准备,以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣上。

  在创编歌曲中幼儿的“求异思维”得到了发展,孩子们常常会叫“老师,我又想出来了”。他们不模仿别人编的,也不满足自己编的,这种创造性,就需要老师去发现、鼓励培养和发展。

  综上所说,幼儿音乐教学改革工作不是一日之功,不但需要幼儿教师不断优化教学方法,了解幼儿音乐教学情况和新信息;还需要幼儿教师努力学好音乐基础知识、基本理论与基本技能,提高自身的音乐素质,顺应当前素质教育的潮流,探索出一条适合现代不同年龄的幼儿音乐教育体系,为塑造新世纪具有较高音乐素质的优秀人才打下坚实的基础。

小学音乐教学随笔2

  音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明,小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题,不断提升课堂教学效能的有效途径,也是促进教师自我学习,提高业务素质的重要手段之一。

  在音乐课堂教学实践中,我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思,具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。

  一注重音乐与学生生活实际相结合,进行课堂教学内容的反思。

  课堂教学中要充分尊重学生的主体地位,真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性,更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容,调整教材内容以适合现代学生审美需求,并根据学生的学力水平重组教材,把充满生活情趣的内容充实到教学中去,才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦,让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时,我安排了欣赏三段不同的音乐:第一段是兔子、小鸡和小猫;第二组是乌龟、鸭子和小羊;第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考:这段旋律表现了哪一组小动物呢?第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢?此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们:大象的腿很粗,它走起路来很笨重,所以它的音乐听上去很强也很沉重,而乌龟呢,它爬得慢,但身体没有大象那么庞大,所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的,所以音乐听上去很轻松,也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化,体会音乐艺术的美感。

  二坚持以学生为主体,进行课堂目标的反思。

  由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的,音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观,就必须以学生为主体,遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际,根据教师对课程标准和教材的把握,灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标,提高教学目标设置的合适度,增强教学目标实现的有效性,真正起到教学目标的导向、调控、评价作用,成为课堂教学成功的保证。在设计《乌龟赛跑》这一课时定下了三个教学目标:1、通过欣赏,让学生初步感受不同的节奏、旋律,速度所表现的不同的音乐形象。2、通过创编故事情节,激发学生的想象力,创造力。3、通过创作表演第二次龟兔赛跑,激发学生的学习兴趣和表现欲,使学生懂得同学之间要互相帮助,渗透团结友爱的思想教育。通过反思,围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点,重新设立教学目标:“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏,充分体验学生丰富的表现力,同时形象

  感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上,通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种教学策略进行反思。

  三把握学生认知心理,进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。

  从小学生的身心特点出发,平等的融入学生,站在孩子的角度去考虑教学。在不同的`教学阶段,根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等,合理安排课堂教学策略,尽可能的使学生积极主动的,全身心的感知并参与音乐实践活动。

  四围绕主体,紧扣主题,集体协作是反思教学必要补充。

  几年来的教学实践证明:小学音乐的反思性教学,要坚持以学生为主体,从学生生活实际和认知心理出发,通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思:“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?”“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等,从中总结规律,提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思:“失败的主要原因是什么?”如:是教育思想还是教育理念的问题,是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等,从中吸取教训,从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

小学音乐教学随笔3

  本节课的教学目标通过实践能较好完成,绝大部分学生能用轻松愉快的声音熟练演唱童谣歌曲《数蛤蟆》;为歌曲创编歌词,培养学生的创造力;并通过歌曲教学,教育学生要保护益虫。在音乐活动中能积极大方地表现自己,乐于用音乐的形式表达自己对生活的热爱之情。

  在评唱形式上我采用男、女生互唱互评;小组内同桌互评;个人唱小组评;一个小组唱其他小组评;全班唱,师生共评等多种形式,在广泛点评的基础上,再让学生带着这样或那样的见解复唱歌曲,不断提高演唱水平,使学生在和谐、民主的氛围中努力体验歌曲的意境美,带着对歌曲的理解,进行表现美的活动。

  在主动唱演课堂教学形式中,学生自主学习,自由表演,主动获取知识,真正成了课堂的主人,教师则变成整个学习活动的组织者、引导者和服务者(教师弹琴、放录音),有利于学生淋漓尽致地表现音乐作品,更好地发挥音乐作品的能动作用,进一步激发学生学习音乐的兴趣,进而促进学生情感体验、自我表现等综合素质的提高。

  创造是艺术发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。我觉得在音乐课堂教学中,教师应该充分挖掘教材空间,引导学生创编歌词。新课程教学特别强调学生的自主能动性,所以一定要激发他们的创作热情,鼓励他们积极主动、自信地参与到活动当中来,这样,学生在轻松、愉快的课堂中学习音乐、享受音乐,体验到创编的乐趣,使学生的'音乐创造实践能力得以提升。这也是体现自主创造性教学的重要表现。

  我觉得若想更好地发挥学生的个性,培养学生的自主创新意识,就有待我在今后的工作、学习中不断地探索和尝试创新。尤其是要从自身做起,敢于创新、善于创新,由此,我们的音乐课堂教学才能在快乐中创造音乐;我们的教学才能体现新课改的教学理念;我们的教学之路才能越走越精彩!

小学音乐教学随笔4

  一年级新生刚进入学校,各科老师都要对同学进行课堂学习的常规训练,音乐课也不例外。作为一名音乐教师能有计划地对同学进行音乐课的常规训练,对以后上好音乐课起着十分重要的作用。

  音乐课的常规训练重点在于要对同学的`站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练,又要把这些训练放在音乐中进行,让同学在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如:听音乐进教室;用上行和下行的音阶表示起立和坐下;用歌声师生问好;用一小段轻快的音乐让同学分组进行编创或扮演等等。这样的训练,让同学在整个音乐课堂教学都在音乐中进行,既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。

小学音乐教学随笔5

  音乐教育是基础教育的组成部分是实施养育的重要途径,对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化修养与审美能力,增进身心健康,在听觉、感受、联想、表现、创造等方面,它具有其它学科所无法比拟的优势。课堂教学是实施素质教育,开展创新教育的渠道,新课程实验教材给我们提出了新的理念,新的手法。下面,我就本课的教学来谈谈自己的几点体会:

  一、让孩子们爱上音乐课。

  著名音乐家卡巴列夫斯基说:“激发孩子对音乐的兴趣,是把音乐魅力传递给他们的先决条件。”的确,兴趣是最好的教师,因为兴趣是培养人们确立奋斗目标的潜在动力,只有产生了浓厚兴趣才能使人产生学习探索的欲望。本课教学,我将“福娃”作为小客人,自然引入。一方面激发了学生的学习兴趣,另一方面巧妙地渗透情感教学目标。接下来,“福娃送礼物”将本课的学习重点《健康歌》引入。在每个教学环节的评价,鼓励学生参与、创新、组织教学,奖励“福娃”都起了很大的作用。学生在小福娃的激励下,保持良好的学习兴趣。

  二、给孩子们一片想象发挥的.空间。

  想象是思维活动中最见活力的一个方面,培养学生的创新思维,离开想象不可能取得成效,在课堂教学中给孩子们一片想象发挥的空间。在本课的教学中,律动环节,我尽量不示范而是选择融入学生群体,鼓励学生根据自己的想法,大胆地演,勇敢地跳。在演唱环节,引导学生将自己喜欢的运动填入,“创作”了一首首新的《健康歌》。巧妙利用歌曲中数节拍的乐段,设计了小组合作健身操的环节。

  三、通过小组合作进行音乐创作,培养学生的求异思维能力。

  现代心理学研究认为,合作学习是最佳的学习方式,学生在合作中交流,交流中形成合作的意识,培养与人共处的能力,从而激发起学生创新的火花。在本课教学中,我把不同程度、不同能力的学生编成小组,这样可以取长补短,互相启发,便于交流,便于团结协作。

  以下是学生在课堂的小组合作创编的其中一首《新健康歌》:

  (略)

  总之本课教学给我带来的最大收获就是,音乐教学中,教师首先要树立正确的教学目标,让孩子们爱上音乐课;在轻松民主的学习氛围中使学生敢于创新,为学生创新思维提供一个明朗的空间;用你充满阳光的评价激励学生,充分发挥学生的主体性,鼓励创新思维。充分利用音乐学科的优势,乘着音乐的翅膀放飞创新的雏鹰。

  最后我想用陶行知先生的一句话与大家共勉:处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。

小学音乐教学随笔6

  随着中小学音乐素质教育的深入开展,在音乐课上怎样进行器乐教学,是当前音乐教改的重要课题之一。从国外音乐教学的情况看,音乐教学中包含器乐训练的内容是很普遍的。奥尔夫儿童音乐教学体系中,器乐是学习音乐的重要手段。日本不但把一些乐器作为教学设备配给学校,而且在音乐教材中就有一定比例的器乐曲,并随年级的升高而增加这部分内容。可见器乐教学对提高学生的音乐素养是起着很大作用的。我国《器乐课程标准》指出,引导学生参与器乐体验是提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维形成良好的人文素养关键,那么如何在音乐课上进行器乐教学呢?

  一、因地制宜,合理选择学习乐器

  音乐课上进行器乐教学,可以选择哪些乐器呢?可根据本校的实际情况、经济条件和学生的年龄特点,选择有固定音高的乐器,如:口风琴、竖笛、小型电子琴、铝板琴、等。便于统一课堂内所有乐器的音准,有利于学生获得准确的音高概念。

  考虑到课堂教学的局限,一般选择一、二种乐器作为学习的开始,每个学生人手一件。由于每种乐器都有自己的演奏技法,种类越多,教师的教学越困难,学生得到的具体指导也越少,学习兴趣就会减弱甚至造成课堂秩序的混乱,如学校从统一调门的口风琴或笛子开始,效果就较显著。在有了一定基础后,再加入其他类乐器的学习,逐渐使乐队的音色得到丰富和发展。如果在学生学好一种乐器的同时,推选进步快的学生再加学第二种乐器,这样更能促进学生学习的兴趣,调动大家学习的'积极性。

  二、因材施教,科学安排教学进程

  在教材教法上要根据学生的年龄特点由浅入深地进行,教师要把演奏技巧按学生的实际接受能力加以分析,进度放慢。充分运用直观教具(如图片等),把进度放到学生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成学生望而生畏的局面。教材编写中将学过的简单歌曲或片段作为练习曲,这样可以减轻开始学习时,视谱、背谱上的负担,便于集中精力解决乐器演奏技术上的困难,同时也提高了学生的学习兴趣。

  如:歌曲《欢乐颂》《粉刷匠》《多年以前》等。这些乐曲音域窄,节奏单一,旋律性强,最适宜作为学生初期阶段的练习曲。教师还要把各种节奏、各种音程作一排列,结合乐曲由浅入深、由简到繁地贯穿在教材中。

  当有了一定演奏能力即可安排两个或两个以上声部的合奏。由于乐器的演奏是个操纵问题,即便低年级儿童还未进行过合唱训练,只要手的操纵正确,音准也解决了。反过来通过乐器的多听,多练又帮助了学生在合唱中掌握好音准。

  随着演奏技巧的提高,教师可安排多声部合奏的练习,但要接近学生的演奏水平,难度不宜过高。练习时可先分声部单独练,也可把乐谱发给学生回家练习。课堂练习要照顾全面。一个声部练习时,其科同学可集体打节拍,这样既加强了训练密度,又能让学生对乐曲的各声部和乐曲的基本速度有个整体的概念。这样在合奏时就容易达到协和、整齐的效果。

  在教学中必然会涌现出一批富有才能的学生,包括已在家庭中受过器乐训练的学生,教师要注意发掘培养。对这些同学除了完成一般作业外,课外还可给予适当的提高,如安排独奏、重奏等小节目。使这些学生成为班级中的骨干力量,以带动全班,协助老师搞好课堂教学。

小学音乐教学随笔7

  在这个学期的音乐教学中,我对每个学生的音准进行了初步的考察,发现每个班只有几个突出的学生能脱离钢琴唱准歌谱,而大部分学生都唱得偏低,有的还不能连贯的唱出每个音符,或者乱唱一通。

  学生音准问题说明我们的学生还没有真正掌握好歌曲的旋律。这就需要解决音准和学生识谱的'问题。

  在音乐教学中,音准和读谱能力是对每个学生的最基本的要求,可是学生读谱和音准能力的培养绝不是一蹴而就的,它是一个长期训练的过程。

  首先,是音准的问题。音准这个概念这是相对的,音准就是人们感知并衡量音的能力。音高和音准是不可分的,培养音准其实就是要培养准确的音高感。所以要让学生先多听歌曲,并用“lu”来跟唱,对旋律有个整体的空间概念,再来随钢琴分句学唱,不一定要老师唱一句,学生跟一句,简单的可以放慢速度让学生自己来跟琴唱谱。老师要及时纠正学生没有唱准或唱对的乐句。

  通过一两遍的练习,可以用稍快的速度来连贯的唱谱,再来学习演唱歌词的话就事半功倍了。

  我认为还是需要借助音乐设备和器材来培养学生对乐音的把握。

  其实,不论是音准还是读谱能力的培养都是息息相关的,不能独立而存在,我们老师要在理论结合实践的基础上,培养学生良好的音准和准确的读谱能力。这样才能让学生能自信、大胆去更好地演唱歌曲。

小学音乐教学随笔8

  这学期我带的年级是四年级,我发现有些班级上课出现的问题有很多:集体唱歌声音可以出来,但是单独唱歌大多数同学都走调;不会听,很难分辨音高;唱歌时只知道用嗓子大声的唱,而不知道控制声音。就这些问题我想了很多。大家都知道,音乐主要是听觉的艺术,耳朵非常的重要。有些同学觉得自己唱歌很好听,唱完一首歌总感觉自己唱的很准确,可是老师听来总是在跑调,听起来很别扭,但是他自己就是听不来。

  到以后能听出来的时候,总觉得自己唱的不好,五音不全从此再不敢在人前唱歌了,造成自卑的心理。音乐是用乐音去塑造形象,表达思想,我们平时说话是用汉字这种符号表示,而音乐是用音符表示,都在阐述着一种思想。当我们听到《摇篮曲》的时候,感觉很安静,让人的心都静下来了,可是你如果要用很大的声音去唱,则不会达到这种效果,而我们现在的学生好多都是这样,在一个误区当中唱歌。

  只知道声音越响亮则越好听,其实这样是一个极大的错误。唱歌的时候我们是用我们的语言来唱的,而这些歌词也在表达着一种思想,展现出一幅画面,我们需要理解歌词表达的意境,根据意思来控制声音的'去唱,这样唱出来的歌声才是天籁之音。殊不知对于这些问题可以去避免的,如果说在小学一年级就有专业的音乐老师去教,从小就开始训练,让他们知道怎么去唱,从一年级到二年级,再往更高的年级,这样时间长了学生也知道怎么唱歌,怎么用歌唱的方式去表达他们的情感,表达他们的思想调节他们的情绪。而学生懂得了这些,最起码他的感情丰富,也知道如何调节情绪。

小学音乐教学随笔9

  《新课标》中指出:“丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对

  亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。”音乐就像是一种看不见、摸不着的东西,它只能靠听觉、想象,心灵去体会,在教学中应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切联系。

  这节课我把视、听、唱、跳等艺术活动结合起来的审美情感的教学手段,使学生在愉快的教学活动中感受到音乐的美感,从而进一步陶冶他们的情操,培养他们的音乐能力与音乐素质,使他们在学到了音乐知识和技能技巧的同时,向更高的层次努力。这节课,我觉得有以下较成功的地方:

  一、聆听音乐,体验情感

  音乐是情感的艺术,情感是音乐教学的生命线。她看不见、摸不着,只能靠听觉、想象,心灵去体会,而“听”是音乐教学的基础。本课的导入重在体验一种深深的思念之情。欣赏小提琴曲《思乡曲》,谈谈感受,让学生体验其中的思乡之情。在教唱歌曲的环节中,也贯穿一个“情”字。在首次欣赏时,启发学生体会歌曲表达的日夜思念与盼望祖国早日统一之情。接着在听音乐设计伴奏的过程中反复聆听范唱,使学生每聆听一次就受到一次感染,让学生在聆听的过程中不断体验歌曲的情感。在学生学唱、歌曲处理、表演时,都紧紧抓住一个“情”字。总之,学生在学习过程中都体验到了歌曲抒情优美的情绪,并能表达出来。

  二、自主学唱,抒发思念情怀

  学生通过多遍的听赏,律动的表演,图片的欣赏和台湾的简介,学生已由初步的'感知转入深层的体验,不需要老师再一句一句地教唱。因此,歌曲的教唱环节,我采用的是完整教学法。让学生先慢速跟琴唱,然后再让学生自己找出疑问,提出难点,老师或学生再一起帮助解决,这样,既能发挥学生自主学习的能力,又能节约教学时间,让老师有针对性解决学生的难点,使学生牢固掌握歌曲的演唱。在本节课的学习中,情境的创设和情境的保持极为重要。在学习歌曲开始,创设了情境,通过反复听、赏、唱、演,教师的声情并茂的示范,极大的感染着学生,处理歌曲时,引导学生重点唱好“小桥架在海面上”这一句,接着讲解转调的基本知识,体会转调带来的情绪变化,学生在演唱时处理的不错。尤其在学唱歌曲后半部分衬词“噢”时,学生在教师的启发下个个像要回到祖国母亲怀抱中的“宝宝”唱的那样“温馨”,师生立刻溶入了真情实感,自然的达到了以情带声的学习目的。

  三、创编歌词,表达“团圆”愿望

  本课教学的最后环节,围绕“盼望台湾回归”这一主题,让学生创编歌词。可是,由于时间的仓促,只对歌曲做了很小的改编,学生没来得及展示出自己的才能,但学生知道了改变节拍和速度,使歌曲的情绪马上变得欢快,表达了团圆的喜悦之情,学生在演唱方面的表现还是很不错的。

  总的来说,这堂课还是上的比较成功的,整堂课始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一起,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。但存在的问题也不少,比如教师的语言还可以精炼些,歌曲的演唱还要加强些,介绍台湾可以让学生课前查资料再交流,可能效果还要好一些。这些都需要在今后的教学过程中不断的改进,力求达到完美。

小学音乐教学随笔10

  本学期我精心设计了一年级《过新年》音乐综合课,并在一年级(一)班授教。在本课中我有一些小小的感触和大家一起分享。首先,《过新年》一课是人教版小音第一册第六课,要根据这一学段学生身心特点,以形象思维为主,好奇、好动、模仿能力强等特点,安排《过新年》这一课,歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞节奏明快的特点,曲调欢快活泼,尤其是歌中反复模拟了锣鼓音响的衬词“咚咚呛”,为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛,生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的欢乐情景。

  基于对教材的理解和分析,我确立了本课的教学目标:分别是认知目标、能力目标、情感目标。

  1、认知目标:用欢快、热烈的情绪演唱歌曲《过新年》,初步认识鼓、锣、打击乐器,逐渐熟悉掌握歌曲中出现的锣鼓节奏。

  2、能力目标:能以体验的方法、自主探究的方式,学唱歌曲《过新年》,能主动参与小组创编活动,大胆地进行即兴歌表演。

  3、情感目标:能在活动过程中,体验过年、合作学习的快乐,学会热爱今天的幸福生活,热爱祖国的音乐文化,注重其他学科知识的`整合。

  本课的教学重点是:通过学唱歌曲《过新年》,表达对新年的愉快心情,能够大胆的进行歌表演。

  本课的教学难点:歌曲的三、四句 ,以及出现的锣鼓节奏。

  本着让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学,努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是,以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特情感与创造体验,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生都对音乐充满信心和浓厚的兴趣,提高自主学习意识和自我学习的能力。这将体现在我教学的每一个环节、师生的每一次评价、课件的每一页界面和课堂的每一处声响中。

小学音乐教学随笔11

  本课以《音乐课程标准》为指导思想,结合新的教学理念、以新的教学大纲为依据,面向全体学生,突出学生的主体地位,采用游戏、比赛等适合低年级学生的灵活多样的教学方法,培养学生主动参与音乐活动的兴趣。把快乐教学引入课堂之中,便学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情,积极主动的完成教学目标。在提高学生学习能力的同时,通过各种音乐活动陶冶学生美的情操,促进学生全面和谐的发展,培养学生的创新精神和实践能力。

  《过新年》是小学音乐三册上的一首欢快、热烈的儿童歌曲。四二拍,五声C宫调式,一段体结构。歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞的节奏特点,曲调欢快、活泼,尤其是歌中模拟锣鼓音响的衬词“咚咚呛”的反复出现,为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛,生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的.欢乐情景。

  在学生对打击乐器有了感性认识的基础上,就因势利导,教其正确的演奏姿势和方法。通过图片,引导学生重点观察打击乐器的手势,在亲自示范让学生明确鼓和锣的演奏方法。在不经意中,让学生掌握了本课中节奏的难点。

  二(2)班的学生活泼好动,喜欢游戏、模仿、比赛、争第一,但他们注意力容易转移,所以在课上我以过新年为主线,从了解各国过年风俗到敲锣打鼓学习节奏再到男女生PK,趣味性的游戏和灵活多样的音乐实践活动来调动、保持和培养学生对音乐的兴趣,使之想学、愿学、爱学、乐学。

  在课上我努力营造一种轻松愉快的课堂氛围,使学生在和谐、平等、友好的情绪中去探索、去学习、去体验音乐带来的乐趣。

小学音乐教学随笔12

  大家都非常熟悉这样一则事例:某几位专家学者到一所学校做实验,到某班时,随意点出几个学生并很认真地对老师们说:“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然,几年之后,本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单,专家学者的暗示转给了老师,老师对这些学生时常充满信心,而正是积极的心理暗示,使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态,所以,结果就如人们所看到的。

  在实际工作中,我不止一次地实验发现:同样的班级,如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了,学生的情绪便会异常地高涨,他们的行为也会与我紧密配合默契。相反,我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上,批评多了,学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采,心不在焉。无数次的实验证明:越是轻松有趣的教学氛围,学生的学习积极性越高,学习效果也就越好。当然必要的批评也要有,不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力,讲究语言艺术。比如唱歌时,有说话或大声喊唱的声音,我就让学生自己说说内心的感受,让学生辨别美与丑,对与错。通过这一环节,使那些没做好的同

  学认识到自己的行为是不受欢迎的,并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外,我还在课下和同学们达成协议,课堂上违反纪律或有不文明言行,老师就用眼神或伸出手指提醒大家,给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏,而且还增进师生之间的感情。

  三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

  在实际教学中,我不只一次地发现:当我身体不舒服,精神面貌欠佳时,学生上课也是懒洋洋的,歌唱时很难进入状态。同样的班级,当我富有激情地和他们一起活动,一起唱时,学生不仅学的快,对作品的理解也到位。同时,我和其他老师交流中都发现,学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会跳舞,言谈举止美观大方;音乐老师会唱歌,声音美;音乐老师会弹琴,很让人着迷;……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以,作为音乐老师在课堂教学中,要充分发挥自己的优势,使学生从老师这里不仅能学到书本知识,还能感受到美的熏陶。

  音乐教学随笔

  新课程作为一种新理念、新思想,对我们每位教师来说都是一种挑战,一种机遇,更是教学生涯的一个新的开始,因此我们每一个教师都必须进行各种尝试,在不断的探索中成长。目前就我们教师而言,要适应新课程教学,就必须通过继续教育对新课程充分理解,诚心接受,热情投入,有效实施并根据新课程要求,不断提高自身综合素质,在新课程实施中实现自身的专业化发展。

  一、教师必须改变传统的教育思想和观念。

  新课程强调“面向学生”,一是强调学生各方面素质的“全面”提高;二是强调面向“全体”学生,使大多数学生都能达到要求,获得成功;三是强调促进每一个学生的“个性”发展;四是课程教学的设计要符合学生的心理和发展特点,关注、关照学生的需要、兴趣、追求、体验、经验、感觉、困惑、疑难等。此次课程改革正是为了实现这一目标,不仅课程体系有了巨大调整,而且反映出教育思想的革命性变化:即通过课程改革促使教师的教育方式和学生学习方式发生根本转变,使学校教学工作真正走上素质教育的轨道。

  二、教师必须调整自己的角色,改变传统的教育方式。

  在经济日益发展的今天,新的教育形势对老师的要求更高了,它要求教师要根据教育事业的需要,不断的调整自己的角色,总结教学经验,改变传统的教育方式。教师从过去仅作为知识传授者这一核心角色中解放出来,在传授知识的同时,更要注重学生个性的和谐健康发展,更要注重学生学习能力的培养。教师不再是只传授现成的教科书上的知识,而是要指导学生懂得如何获取自己所需要的知识,掌握获取知识的工具以及学会如何根据认识的需要去处理各种信息的方法。总之,教师再也不能把知识传授作为自己的主要任务和目的,不能只把主要精力放在检查学生对知识的掌握程度上,而应成为学生学习的激发者、辅导者、各种能力和积极个性的培养者,把教学的重心放在如何促进学生“学”上,从而真正实现教是为了不教的教学目的。

  三、教师必须应该是教育教学的研究者,课程的建设者和开发者。

  教师是教育教学的研究者,要求教师在教学过程中要以研究者的心态置身于教学情境之中,以研究者的眼光审视和分析教学理论与教学实践中的各种问题,对自身的行为进行反思,对出现的问题进行探究,对积累的经验进行总结,使其形成规律性的认识。它把教学与研究有机地融为一体,是教师持续进步的基础,是提高教学水平的关键,是创造性实施新课程的保证。在传统的教学中,教学与课程是彼此分离的。教师的任务只是教学,是按照教科书、教学参考资料、考试试卷和标准答案去教;课程游离于教学之外:教学内容和教学进度是由国家的教学大纲和教学计划规定的.,教学参考资料和考试试卷是由专家或教研部门编写和提供的,教师成了教育行政部门各项规定的机械执行者,成为各种教学参考资料的简单照搬者。新课程倡导民主、开放、科学的课程理念,同时确立了国家课程、地方课程、校本课程三级课程管理政策,这就要求课程必须与教学相互整合,这就要求教师必须是课程的建设者和开发者。教师不能只成为课程实施中的执行者,教师更应成为课程的建设者和开发者。为此,教师要形成强烈的课程意识和参与意识,改变以往学科本位论的观念和消极被动执行的做法;教师要了解和掌握各个层次的课程知识;教师要提高和增强课程建设能力,使国家课程和地方课程在学校、在课堂实施中不断增值、不断丰富、不断完善;教师要锻炼并形成课程开发的能力,新课程越来越需要教师具有开发本土化、乡土化、校本化的课程的能力;教师要培养课程评价的能力,学会对各种教材进行评鉴,对课程实施的状况进行分析、对学生学习的过程和结果进行评定。

  四、教师必须具有创新意识。

  新课程中,增设了培养学生的素质的内容。这些内容要求教师要用全新的教学模

  式来组织教学,因此,教师要走进新课程,实现课程目标,其自身必须有先进的、与新课程相适应的教育理念,并要求教师具有创新精神,要能够推崇创新,追求创新,要善于打破常规,突破传统观念,具有敏锐的洞察力和丰富的想象力。使思维具有前瞻性和独创性。总之,教师要有创新的教学模式,创新的教学方法,灵活的教学内容的选择,以创新思维培养为核心的评价标准,善于创设“创新的自由空间”,为学生提供更广阔的学习园地,指导学生改进学习方式。

  五、教师在教学过程中必须以学生为主体,注重学生能力的提高。

  传统教学中,教师把教学过程看成是学生“接受”书本知识的过程。教师把书本内容讲清楚,或一问一答问清楚,学生用心记住,能按时完成作业和应付考试,就算圆满完成了教学任务。这样做其实把学生的好奇心、思想方法、探索精神,特别是创新意识的培养统统丢掉了。古语说“授人以鱼,不如授人以渔”。所以,教师在教学过程中更应以培养学生的能力为最终目的,充分调动学生的积极性、主动性,鼓励学生动手、动口、动脑全方位参与教学活动之中,从而培养和提高学生能力。

  音乐教学随笔

  音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

  1、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

  2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

  针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  3、利用多媒体、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  音乐教学随笔

  —————我的育人分享

  在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学完全就没有在这堂课上。我这一想就担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。学生连学习这个的想法都没有我要怎样才能让他们学习呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习。兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。

  一、增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你

小学音乐教学随笔13

  一年级学生,课堂常规训练是必不可少的,所以要学生要有计划地进行常规训练,这对以后的音乐课非常重要 除了对学生站、坐、行、排队要进行严格的训练外,对音乐课的常规训练也是不能忽略的。音乐是一种语言艺术,它能够通过旋律带给大家喜、怒、哀、乐。所以我认为音乐课也应该用音乐形式来训练学生的常规。让学生真正感受什么是音乐课。例如:让同学聆听音乐进教室,用上、下音阶进行师生问好,设计一条师生问好音乐问候语言,拍节奏让学生坐好,规定一个和旋表示“安静”等等,来达到用音乐说话的常规训练。不仅加强了学生的练耳能力,还能达到常规训练。以形成音乐课堂的特点同时,对于一年级的新生而言,我认为要学习丰富的音乐知识并不是重要的,应该以:让学生喜爱音乐、喜欢音乐课、喜欢音乐老师为主,从而达到提高学生的兴趣为目标这才是最重要的。一年级音乐课是通过教师的情感投入,心灵的感悟来完成教学目标的。如果不能让学生获得好的心情、好的情绪就不能获得良好的教学效果。在音乐活动中教师更应该起带头作用,做学生的大朋友,让学生对你产生亲近感和认同感。乐于接受教师的指导,使学生敢想、敢说、敢做来发挥他们最大的潜能。,课堂反思是自我提高教学的一个重要途径,因此我应从以下几个反思来提高自己的教学能力:

  一、在备课中设计反思。

  对于一年级的学生来说在写教案的时候不需要过多的把注意力放在某些知识点或技能技巧上,要多考虑学生的兴趣与接受能力程度。如果发现学生对这节课非常有兴趣或是无动于衷,就应该问问自己是什么原应,积累经验教训,并在其他平行班尝试不同的教学方法,以求最合适、最恰当的一种。

  二、在上课的过程中验证反思。

  课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,五十名学生可能有五十种不同的反应。因此,在课堂教学的.过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化。因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料。

  因此,教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断 地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教育工作者。

小学音乐教学随笔14

  本课中,我力求把自己对陕北民歌的那份热爱传达给学生,从而引导学生爱听爱唱陕北民歌。同时让学生感受到特殊的地形地貌和自然环境是陕北民歌产生的基础。所以。我用心的准备了这节课。但是当我备课的过程中发现,讲陕北民歌的特点太难了,陕北民歌有两万多首。有信天游,道情,山曲,酸曲,二人台等等。学生不了解陕北,对陕北民歌了解的也很少。在确立教学目标时发现,要想让学生认识陕北民歌,热爱陕北民歌就要让学生充分的.了解陕北民歌的产生基础。这就需要了解陕北的地理特征,了解陕北的民间艺术,了解陕北人的性格特点民俗民风等。

  为了教学目标的达成。我设计了欣赏,感受,体验,表现几个环节。同时又给学生搭建了多维的立体的学习空间。用多种手段调动学生的听觉感官、视觉感官,从而调动学生的热爱陕北民歌的情感。为了使学生对所教的内容有自己的体验,因此在教学的第一环节我安排的是让学生感受陕北地区的民俗、风貌、地域特点及民间艺术,感受安塞锣鼓的热烈气氛,体验安塞锣鼓粗犷、豪放的气势和情绪,具体做法是通过看一看,听一听,学生之间的议一议来进行的,虽然从内容的广度深度来说都非常有限,但已经可以让学生对所学内容有所触感,因此可以说为下一步的继续学习打下了基础、铺垫,教学的第二步是让学生模仿一下腰鼓的常用鼓点,最后引入《领唱秧歌》的歌曲教学,并在学生学会后让他们进行了歌伴舞形式的表演。我认为教学目标基本达到,学生们对陕北民歌有了一定的了解,令人欣慰的是他们喜欢上了陕北民歌。

小学音乐教学随笔15

  在祖国生日到来的时候,大道纵横,群山如浪,秋高气爽,丹桂飘香。生日,对每个人来说是最值得庆贺的,渐渐长大的孩子每一次生日都寄托心中每一个渴望,每一次生日,都映照着祖国母亲美好的明天。

  《祖国有多美》这首歌曲旋律优美,选材适合,教学过程循序渐进内容简单,适合四年级的学生演唱。同时也给学生设计了创编的条件,与教学目标十分贴切。这一课安排了三个基本环节,从音乐律动导入,创设良好的音乐课气氛,带入歌曲的学习。学会歌曲后,通过教师的范唱,让学生通过比较初步感受不同的速度。

  然后通过音乐活动,将知识溶入其中。有了这些铺垫,再进行创编活动,并渗透了音乐要素的表现,最后在音乐中结束了这节课。应该说,整堂课不管是从基本环节的安排,还是音乐要素的`学习,都是根据学生认知规律设计,循序渐进,井然有序。并用谈话法,拉近与学生的距离,语言亲切、儿童化,有很强的亲和力。在课堂教学中,还采用多媒体展示法,用生动的电脑课件展示祖国美丽风光的画面,让学生快乐主动的学习,达到教学目标。

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