关于中国古典舞基训“蹲”的作用
一、蹲的动作形态分析
(一)从发力角度来分析。古典舞基训课中蹲的训练概括地说就是古典舞里腿的屈伸和弯直的训练。古典舞基训课的基本功主要讲究开、绷、直、跳、转、翻，即大小胯要开、腿要直、脚背要绷，当然还要运用跳跃旋转和空翻。蹲的练习使腿的关节韧带与肌肉富有柔韧的弹性。古典舞基本功训练的蹲就是腰、腿、臂、全身柔韧性的训练。各种单一跳跃或连续跳跃动作，要实现空中的腾空，才会有各种舞姿的完成及变化，这就需要腿部肌肉的发力，在脚掌接触地面的瞬间有意识地快速推地，产生脚掌与地面的反弹作用力，使腾空的力量大于人本身的重力，这样就完成了由地面蹲到空中的跳跃。
(二)从肌肉群分析。中国舞跳的动作，多数是在动态中完成各种跳或连续跳，也有直接推地跳起。在古典舞蹲的练习时，需要拥有良好的弹跳能力，这也是古典舞蹲练习好的前提条件。要想跳得高，腿部肌肉缓冲时间越短，支撑反作用力越大。因此，提高腿部肌肉的能力，可以大大提高弹跳力。蹲在训练中，可以通过打击类的动作和快慢节奏交替的适应，加强肌肉的灵活性与节奏变化的训练，训练肌肉变化和反应的速度和能力。古典舞基训课中蹲的基础能力部分主要体现在三部分：首先, 训练腿部的肌肉能力。在跳跃过程中肌肉可以控制舞蹈演员下蹲时有连绵不断的感觉, 防止舞蹈演员在做动作时蹲得过死。其次, 蹲下起来时脚有个推地的过程, 训练的目的是防止舞蹈演员在做动作时不会运用这个过程来进行跳跃。最后, 不论是在小跳、中跳、还是大跳中，在起跳之前都要经过蹲才能到跳，这一点相当重要。舞蹈演员蹲训练得好不好，就看舞蹈演员在跳跃时会不会运用蹲来辅助自己来完成动作。
二、训练中的蹲对跳跃的重要作用
跳跃的训练在古典舞基训中，占有很重要的位置。它处于训练的高级阶段，是整个基本功训练的综合体现，除了自身的变化发展之外，将更多地与旋转、翻身、控制、表演等方面的技术训练结合进行，以扩大运用范围。基本跳跃训练的特点主要有：单一跳、双起双落、单起双落、单起单落。分小跳、中跳、大跳部分;舞姿类的跳跃训练:分小跳、中跳、大跳部分;短句训练：跳与跳、跳与转、跳与翻身、跳与武功的组合;跳与转、翻、舞姿变化的组合训练。所有上述的跳跃动作形态其实从受力层面讲,都和蹲有着千丝万缕的联系。
(一)发力和缓冲作用。蹲训练的是腿部的肌肉能力，蹲训练得好不好，主要的依照标准就是在跳跃时会不会运用蹲进行发力和缓冲以完成动作的连接。中国古典舞的跳跃从民族的审美特性出发，追求空中舞姿的闪、展、腾、挪，又从跳跃的运动规律着眼，寻求训练技法的科学性、合理性和准确性，从而将古典舞的动势和韵律扩展到空中，丰富了舞蹈用形体表现情感的空间领域。
(二)蹲的缓解训练对韧带的作用。力性动作一般指人体各部在某段时间内位置不发生变化的动作。在静力性动作的'解剖学分析中仅分析静止状态的动作部分。由于人体在静力性动作中，全身肌肉较长时间内保持紧张状态，易使人体呼吸、血液循环形成一定的困难，易导致肌肉连续工作能力下降。一些静力性动作为人体非习惯性动作，如体操桥、手倒立等。所以，为完成这些动作，不仅需要特殊姿态下的肌肉工作能力，也需要各关节能有大幅度的运动范围或特定形式的稳定支撑能力。跳跃动作作为瞬时间改变动肌和动力性的动态活动, 更需要蹲给予力性的支持和保障, 使其在跳跃的过程中凭借蹲所产生的力量, 控制在空中的形态和肌肉群动势。
三、结语
学生在做动作时具有一个规格概念和正确的方法，以基础训练为主，同时加强跳、转、翻技巧所需的柔韧与力量的训练。在转、翻、跳等技术技巧方面进行全面开法儿及提高。以技巧为主的阶段，在芭蕾训练直立转和跳的基础上，对民族舞姿转、翻、跳进行全面的开法儿，要求明确技法特点、用力方法和运动规律。力求在掌握常规技术技巧的基础上, 根据学生自身条件特点因材施教。根据每班学生的优长，充分发挥学生的特点，让学生比较突出的方面更娴熟、更突出，形成个人技巧。老师帮助指导学生找准突出训练的技巧，并采取定期回课的方式来检查完成情况，培养学生独立思考能力。勇于尝试，在了解自身优长的基础上去开发新动作，提高创新能力。
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