小提琴名曲有哪些
小提琴被称“乐器皇后”。它以它那美妙而迷人的音色，完美的造型,400多年来透过艺术家的天才想象和探究创作,以惊人丰富的演奏技巧和深度,宽广的音域,强有力的穿透力,无与伦比的艺术表现力。下面小编为大家整理的是小提琴名曲，来跟小编看看有哪些名曲吧!
小提琴名曲有哪些 1
1. 纪念曲
德国小提琴家德尔德拉(Drolla)某日,因为访问友人，乘电车到维也纳郊区去，恰巧经过舒伯特之墓。他见了这位生前并无名气的歌曲之王之墓，油然在脑海中浮起了乐思，急于记载下来，写在电车票上。到了友人家中立即在钢琴上细心研究，完成了全曲。这首曲子追忆怀念之情尤深，大都理解为美女深情的回忆，或是幸福美好的纪念。作曲家未给予确切的说明，这就留给欣赏者来领悟吧。全曲由三部分组成，曲调鲜明简练，余音绕梁不绝。尤其是那优美柔丽的音色，也使听众引起深切的怀想。
2. 圣母颂
这是一首由德国小提琴家维尔海姆(Wilhelmj)根据舒伯特同名的歌曲编成的小提琴独奏曲。在古典作品中，作曲家往往把最美好、最完善，最能给人以崇高意境的圣母形象化作庄重的乐思中，表现出自始自终的质朴高贵。曲调展现在人们面前的仿佛就是达芬奇的圣母肖像画。那曲调句句层次清楚，深邃而通畅，情感浓重，格律严谨，以虔诚和真挚深深感动人心。起始在G弦上浑厚多姿的歌唱，感人至深。当用八度双音演奏时，钢琴伴奏使用了大幅度波浪进行的琶音。在乐曲高潮中，涌现出圣洁的色彩。全曲在异常宁静中渐渐消失。
3. 云雀
这是罗马尼亚作曲家旦尼库(Dinicu)独具特色的作品，在小提琴高音E弦上绝无仅有的颤音名曲。乐曲巧妙地运用了小提琴上下滑指的颤音技巧，以极为明快欢腾的旋律，简练而富于动感的钢琴伴奏，表现了山林中云雀争鸣、阳光明丽、风景如画的一幕。在小提琴E弦亮丽清悦透明的音色表现下，高超的颤音绝技一气呵成。
4. 沉思
这是法国作曲家马斯涅(Massenet)为歌剧泰安司(Thais)所作的幕间曲。女主角Thais在沉沦的深渊中，渴望憧憬着清明湛蓝的天空。作为一首小提琴冥想曲，在表现深挚悠远的情思，在宁静起伏的旋律中，其典雅耐人寻味。
5. 爱之喜悦
克莱斯勒(Fritz Kreisler)是二十世纪最富盛名的小提琴大师。这首小提琴曲是他最具代表性的名曲。全曲为三段式，充满喜悦欢乐浪漫的情调，极富沙龙风味。中段十分温厚亲切。本曲在运用三度双音上独具一格，把小提琴的华丽、灵秀表现得韵味深沉。
6. 匈牙利狂欢节
匈牙利小提琴家、作曲家胡拜(Hubay)是二十世纪初世界最著名的小提琴大师之一，曾任布达佩斯音乐学院院长。这首小提琴曲可算他最优秀的代表作。本曲为多段式作品，既有深沉华丽的旋律，更有热烈狂欢的场景。在运用连续颤音方面，匠心独具，有着惊人辉煌的技巧和震撼人心的表现力。
7. 门德尔松E小调协奏曲
德国作曲家门德尔松(Mendelssohn)为出身名门贵族的典雅绅士。这首小提琴协奏曲是世界上登台演奏最多的协奏曲，一个多世纪以来久奏不衰。它有着高贵温柔的小调色彩，第二乐章是一副怡人的音诗音画。钢琴伴奏好似荡漾的水波。小提琴正如无歌词的船歌，弓弦之间缓缓倾注出柔丽抒情的旋律，显示出小提琴的纯洁、银色而崇高。曲调在进入复调后，其双音技巧得以充分展现，宛如两把小提琴合奏。这是小提琴协奏曲中最迷人的柔板乐章。
8. 吉卜赛之歌(又名流浪者之歌)
西班牙小提琴大师萨拉萨特(Sarasate)是十九至二十世纪初世界最杰出的小提琴大师之一。他不但在小提琴技巧艺术表现上有惊人的成就，在作曲方面也居世界顶级。本曲运用吉卜赛人的音调风格写成，成为全世界小提琴爱好者最喜爱的一首名曲。乐曲起始于豪放而激动的散板音调，自由奔放，还有十分别致的技巧装饰，使之充满了激情和浪漫之感。乐曲之中段转入慢板，曲调缠绵动人、悲酸忧郁。结尾是极其精彩活泼的快板。这一突然转变把人们带进热闹欢腾的场面，流利的快弓拨弦十分引人入胜。在高潮迭起中结束全曲。
9. 引子与幻想回旋曲
法国作曲家圣桑(Saint-Saens)是一位多才多艺、杰出的高产作曲家。他的每一首乐曲都新颖别致，有风格迴异之感。这首回旋曲曲调节奏十分别致而富于弹性。引子部分是带有忧伤冥想的行板，进而音调像飘落的枫叶在天空中浮动，很有沙龙式的味道。中段的西班牙舞灵活流畅、妩媚动人，接着是豪华的琶音，之后是大段飞速奔驰的快弓乐段，使乐曲越往后越精彩、动人。在音乐上色彩缤纷、争奇斗艳，是最能体现小提琴技巧性的作品之一。
10. 《g小调小提琴奏鸣曲》( 魔鬼的颤音奏鸣曲)
意大利小提琴大师塔尔蒂尼(Tartini)是十八世纪最杰出的小提琴演奏家、作曲家。这首奏鸣曲正是小提琴历史上古典的顶峰之作。《魔鬼的颤音》奏鸣曲(1713年)是使他的名声流传至今的不朽之作。据说塔尔蒂尼在睡梦中遇见了魔鬼，魔鬼传授给他奇怪的演奏方法，于是他才写成了这首乐曲。
小提琴名曲有哪些 2
1、《贝多芬D大调小提琴协奏曲》
它是贝多芬创作于1806年，是作者唯一的小提琴协奏曲作品，自古以来被誉为小提琴协奏曲之王。这首音乐旋律柔美，格调高雅，规模宏大，颇具王者风范。
2、《E小调小提琴协奏曲》
《E小调小提琴协奏曲》，它是门德尔松于1838到1844间创作的。这是门德尔松的小提琴协奏中最有名的，与贝多芬，柴可夫斯基，勃拉姆斯的D大调小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。
3、《勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲》
《勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲》，是勃拉姆斯于1877到1878年间创作出来，也是作者一生中创作的唯一的小提琴协奏曲。这首歌有着浓浓的田园牧歌风格和匈牙利民歌情调。安详和厚重相得益彰。成功地把浪漫主义和古典主义相结合，进行了大胆的创新。
4、《柴可夫斯基D大调小提琴协奏曲》
《柴可夫斯基D大调小提琴协奏曲》是柴科夫斯基受《西班牙交响曲》启发而创作。整体的风格是一部欢快活泼，充满青春气息的作品。
5、《流浪者之歌》
《流浪者之歌》是萨拉萨蒂的代表作之一，它荡气回肠的伤感色彩和艰涩深奥的小提琴技巧相交织出来的绚烂效果，任何人听到了都会心驰神往。
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1、欢乐颂 – 路德维希·凡·贝多芬
欢乐颂是最受欢迎，最容易辨认的古典音乐作品之一。最初是由德国诗人弗里德里希席勒写的一首诗，“欢乐颂”可能以其音乐形式最为人所知。它最常被关联的作品是贝多芬第九交响曲的第四乐章，它是在1824年完成的。乐曲的旋律也是歌曲“扬起罗德西亚的声音”，以及无数现代歌曲的基础，这种小提琴曲也通常以人声的形式编排，独奏或多声合唱。
2、春天 – 安东尼奥.维瓦尔第
“春天”是维瓦尔第“四季”的四个协奏曲之一，第一乐章比其他乐章更欢快，更出名，尽管其他三个部分也非常受欢迎。维瓦尔第在1723年写了“四季”，它仍然是巴洛克风格音乐的最著名的曲目之一。对于小提琴初学者而言，“春天”学起来都很困难，因为这是一种快速的演奏风格，是协奏曲的独特风格。
3、云雀 – 拉尔夫·沃恩·威廉斯
云雀是小提琴十大名曲之一，拉尔夫·沃恩·威廉斯在1914年完成了小提琴和钢琴的创作，但后来他对这一作品做出了改变，直到1920年，这首曲子才第一次被演奏。一年后，威廉姆斯的管弦乐配乐完成并在伦敦的女王大厅演出，威廉姆斯的这部小提琴作品采用了英国诗人乔治.梅里迪斯的一首诗的部分词句。
4、蓝色多瑙河 – 约翰·施特劳斯二世
蓝色多瑙河在每一种意义上都是一种真正的经典，它的受欢迎程度可能等同于“欢乐颂”，这支小提琴曲是由约翰施特劳斯于1866年创作的，已经成为他的祖国奥地利的非官方国歌。这首歌的圆舞曲版本于1867年7月在美国首次亮相，同年9月在伦敦首演，虽然最初是为整个管弦乐队演奏的，但“蓝色多瑙河”可以改编为独奏小提琴，对于初学者来说，这是相当简单的一件作品。圆舞曲在流行文化中也很常见，就像上面所列的作品一样，这也有助于加强学生对这一作品的兴趣。
5、D大调卡农 – 约翰·帕赫贝尔
“D大调卡农”是婚礼上受欢迎的小提琴曲之一，它的火热程度不言而喻，不愧是不朽的.名曲。在过去的几十年里，这首歌在流行文化中已经很常见了，学生可以同时练习他们的弓技巧和手指的位置，因为在初学的时候节奏较慢，这对初学者来说是很理想的。
6、恰空 – 巴赫
如果小提琴十大名曲里面不包括著名的巴赫的歌曲，那它就不是真正的最佳小提琴歌曲。巴赫的第五乐章，在D小调中以无伴奏的小提琴演奏的第五乐章，很容易被认为是有史以来最好的小提琴歌曲之一。这段特别的舞曲中，内森·米尔斯坦表演了这一段，他被公认为是一个非常有成就的小提琴手，虽然它的节奏并不快，但它确实能让玩家完全展现出自己的实力。
7、E小调协奏曲 – 门德尔松
雅科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪的小提琴协奏曲—E小调协奏曲，是他最后的大型交响乐作品。它是小提琴曲目的重要组成部分，是历史上最受欢迎、最常被演奏的小提琴协奏曲之一，一场大型的表演持续不到半小时。虽然这部作品在1838年构思，但又花了6年时间才完成，直到1845年才被首次发行，但在这段时间里，门德尔松与大卫保持了定期的通信，他给了他很多建议。这首协奏曲很受欢迎，很快就被认为是有史以来最伟大的小提琴协奏曲之一，该小提琴曲至今仍很流行，并为所有有抱负的小提琴家演奏出了一种必不可少的协奏曲，而且通常是他们所学习的第一个浪漫的协奏曲，许多专业的小提琴手都录下了这首协奏曲，并且经常在音乐会和古典音乐比赛中演奏。
8、吉卜赛之歌 – 萨拉萨蒂
吉卜赛之歌(流浪者之歌)是由萨拉萨蒂创作的一首小提琴曲，小提琴和管弦乐队(或小提琴和钢琴)的一小部分，由西班牙作曲家和艺术家巴勃罗于1878年在莱比锡演出。它以罗马人的主题为基础，特别是查尔达斯舞曲的节奏，堪称是小提琴乐曲当中不朽的名篇，听起来很伤感，但又很有气势，给人一种荡气回肠的感觉。
9、极限点 – 堪萨斯乐队
当堪萨斯的摇滚乐队成立时，罗比.斯坦哈特是乐队的一个不可或缺的成员，他不弹吉他或打鼓，也不做主唱，相反，他是一位才华横溢的小提琴手，他能够给乐队以独特的声音，使他们有别于当时的其他摇滚乐队。在“极限点”中，罗比的才华在整个过程中展示得淋漓尽致，包括小提琴的间奏和一个单独的部分，他是第一个将小提琴融入摇滚乐的人。
10、天鹅湖 – 彼得·伊里奇·柴科夫斯基
“天鹅湖”在19世纪由彼得·伊里奇·柴科夫斯基创作，是一部基于俄罗斯民间传说的芭蕾舞剧，也是小提琴十大名曲之一。自从它被创作出来以后，“天鹅湖”已经被重新演绎了无数次，而且芭蕾的场景也出现在无数的电影、电视剧、戏剧和其他作品中。在学生们学习“天鹅湖”的基本旋律后，观看芭蕾舞舞剧的现场表演，或是一部以其更著名的场景为特色的热门电影，可能会让他们对小提琴乐曲更感兴趣。