影视动画后期制作的发展
影视已经成为当前最大众的，也是最有影响力的社会生活的一种反映。下面是YJBYS小编为大家搜索整理的关于影视动画后期制作的发展，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
1、非线性编辑促进了影视后期制作的发展
利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，再为影片配制声音，这就是影视动画后期制作的原始意义。影视动画后期制作发展到今天也有它不算太长的历史，目前，中国导演开始使用数字非线性编辑。
传统的电视编辑是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成，剪辑师通过放像机选择一段合适的素材，然后把它记录到录像机中的磁带上，然后再寻找下一个镜头。此外，高级的编辑机还有很强的特技功能，可以制作各种叠画、调整画面颜色、制作字幕等。但是，由于磁带记录画面是顺序的，你无法在已有的画面之间插入一个镜头，也无法删除一个镜头，除非把这之后的画面全部重新录制一遍，所以，这种编辑叫做线性编辑，它给编辑人员带来了很多限制。传统的剪辑手段虽然各有特点，但又都有很大的局限性，大大降低了剪辑人员的创造力，并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。
计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中，利用计算机进行剪辑。它采用了电影剪辑的非线性模式，但用简单的鼠标和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作，剪辑结果可以马上回放而大大提高了效率。同时，它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能，还可以通过软件和硬件的扩展，提供编辑机无法达到的复杂特技效果。数字非线性编辑以高科技手段综合了传统电影和电视编辑的优点，并对其进行了进一步发展，是影视剪辑技术的重大进步。
从80年代开始，数字非线性编辑在国外的电影制作中逐步取代了传统方式，成为电影剪辑的标准方法。我国利用数字非线性编辑进行电影剪辑才几年，但发展十分迅速，目前大多数导演都已经认识到其优越性。对于数字非线性编辑，随着影视制作技术的迅速发展，后期制作又肩负起了一个非常重要的职责：特技镜头的制作。特技镜头是指通过直接拍摄无法得到的镜头。早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、光学合成等等传统手段完成的，主要在拍摄阶段和洗印过程中完成。计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段，也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特技可以通过计算机制作完成，所以更多的特技效果就成为了后期制作的工作。
2、节奏创新赋予影视作品丰富的表现力
“运动”是电影和动画的核心问题，节奏所表现的就是事物的运动与静止之间相互的变化发展状态。有人说节奏是事物运动和生命的表现形式。当艺术表现中表情动作的节奏控制与人们心中的生活积淀发生冲突时，传情效果就实现了，节奏也就具有了传达情感的功能，剧作的节奏和影视叙事元素一同达成观众对影片主题的理解，并在这种理解中获得艺术的享受，这就决定了控制影视节奏的前提条件就是对影片叙事的整体特点要有明晰的认识，对观众生理、心理作用机制有深入的了解。因此，在生活节奏和电影节奏之间应形成一种默契与共识。
节奏一词源于音乐，是乐曲抒发情感的运动形式，后来被一切艺术表现作为一种形式美感的手段，是各门艺术中最基本、最活跃的元素之一，其作用在于保证艺术作品的生命活力，创造完美的艺术形式，激发欣赏者的审美热情，保证艺术信息的传递宜于感官和心理接受，实现艺术作品创作者和欣赏者思想与感情的顺畅交流。一切艺术的最高原则都是表现美，营造节奏的目的也是表现美，只有在真正理解美的基础上，才能更好地利用节奏创造出高品位的影视作品。所以，音乐中的节奏理论成为画面节奏把握的基础，影视的发展将是在运用音乐节奏规律的基础上寻找新的突破。
3、影视动画后期制作的大众化发展趋势
中国传统的影视动画后期经历了较长的历史，顺应现代的动画产业起步虽晚却发展迅速。随着国家对动画产业的重视和扶植力度的加大，动画产业的发展在中国快速形成高潮。
国产的优秀动画影片大批涌现，如北京电影学院、北京电视台等单位联合摄制的影院动画片《小兵张嘎》、州宏广动画公司摄制的影院动画片《红孩儿大闹火焰山》、中央电视台动画部制作的52集系列片《梦里人》、上海电影制片厂和上海文广集团联合摄制的100集系列片《中华美德》、我国首部三维数字动画片《魔比斯环》等，这些作品的出现证明我国的影视动画行业正在达到一个新的高度。研究影视动画产业的风气已经发展到全国，全国各地的动画产业研讨会接连不断，吸引了各所高校、动画企业、制作公司、国家有关领导部门，并不断成立各种联合社团群体，中国动画协会、各省级的动画联盟、亚洲动画制作联盟等，这些团体对动画业的发展起到了推动作用。各种门类的动漫节也层出不穷，国家组织了两届国际动漫节，为各省的动漫发展起到了宣传和动员的促进作用;每年一届的北京电影学院的“学院奖”，已经成为展示动画片“学院派”舞台，并成立了亚洲动画同盟，为发展亚洲动画提供了一个联络、交流的平台。
国家在这方面的人才培养不断壮大。全国大部分高校都开设了动画系或动画专业，在校人数不断扩大;各地方公司举办的各种培训班，也更大地给了普通人学习影视动画的机会;地方政府也在大力支持，各地方都将动画、影视当作经济增长点。杭州凭借当地丰厚的民营企业，率先举办了两届国际动漫节，吸引了大批国内外人士观看，这些都大大推动了我国的影视动画的发展。影视动漫产业被划为服务业，也就是第三产业。广播、电视、电影业伴随着科技进步和信息革命的.进程，从单一的社会媒体，迅速发展成为一种新兴产业，成为第三产业的重要组成部分。业界在数字化的潮流下，深刻了解到广播影视发展趋势，充分认识到创新的引领作用，将国际最先进的数字影视动画引人国内影视行业中来，并为整个影视动画行业向数字化方向发展培养和引进高端科技实用人才。
影视现在已经成为当前最大众的，也是最有影响力的社会生活的一种反映。随着家用电脑、DV等电器的普遍化，人们在工作生活之余，也纷纷拍摄起属于自己的电影。随着各种影视动画后期制作软件的普及，影视动画后期制作正朝大众化的方向发展。
影视后期制作是在摄像机多方位的拍摄完成后，对其镜头用最好的衔接进行镜头组合，是影视最后的一个环节，也是影视创作中很重要的一个环节，因为编辑思维贯穿整个影视的始终。影视编辑是影视创作的后期工作，它是根据影视节目的要求对镜头进行选择，在那些镜头中寻找最佳的剪接点进行组合、排列，使之很好地把创作者的意图传达给观众。所以，好的影视后期制作是相当重要的，一个影视的成败关键就在于后期的制作。从虚幻世界到现实世界，从远古世界到当代世界，还有那到处可见的电视广告，都无不深刻的影响着我们的生活。电视是人类智慧的结晶，但把现实社会很好地在电视上表现出来却是对人类智慧的考验。在影视制作的过程中，影视制作人员都会思考：怎样才能制作出更吸引观众的节目?如何解决创意、选题、拍摄等一系列的问题?之后还要在后期编辑的时候思考怎样对镜头进行合理的运用;怎样使拍摄回来的画面很好的衔接，让观众很好的明白里面所说的内容;怎样把观众带到节目中去;声音和画面的组合怎样才能给观众带来冲击力等。
制作影视动画后期作品时，主要运用的软件是Photoshop、premiere、After effects、illustrator以及一些专业人士会用到Maya和3D Max等三维软件制作三维模型。影视媒体已经成为当前最为大众化、最具影响力的媒体形式。过去影视节目的制作是专业人员的工作，对大众来说似乎遥不可及。但随着PC性能的提高，各种专业软件大幅降价，随着影视动画后期制作软件的出现和普及，大众也可以用自己拍摄的素材制作出自己想要的作品。
总之，随着PC性能的显著提高，价格的不断降低，影视制造从以前专业的硬件设备逐渐向Pc平台上的转移，原先身份极高的专业软件也逐渐移植到平台上来，价格也日益大众化。同时，影视动画制作的应用也从专业影视制作扩大到电脑游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这行业的制作人员与大量的影视爱好者们，现在都可以利用自己手中的电脑来制作自己的影视作品，以丰富人们的精神文化生活。
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