葫芦丝的学习与技巧

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葫芦丝的学习与技巧

　　葫芦丝发源于德宏傣族景颇族自治州梁河县，主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。常用于吹奏山歌、农曲等民间曲调。下面是小编整理的葫芦丝的学习与技巧，欢迎大家分享。

葫芦丝的学习与技巧

　　葫芦丝的学习与技巧

　　葫芦丝的学习大体上分为三个阶段，通常我们称它为初级阶段、中级阶段和高级阶段，每一个阶段学习的侧重点都有所不同，对技艺的要求也越来越高。因此，学习者要合理地认清自己所处的阶段，这样就能清楚自己的练习重点，做到有的放矢。下面我将这三个阶段的学习方法、学习步骤总结如下：

　　一、初级阶段：困难练习开始起步

　　这个阶段也就是指刚刚拿到葫芦丝准备开始练习，或者已经练习了一段时间，能进行简单乐曲演奏的阶段。这一个阶段所要学习的东西最多，每天的练习时间也最长。我简单地把这一阶段分为以下几个练习过程：

　　1、解决音头

　　当朋友们刚拿到葫芦丝的时候会发现吹不响或者吹响了就只有一个很难听的音，仅仅有时偶尔能吹出一个正常的音来，为什么呢？原来葫芦丝是簧管类乐器，它的发音要靠它的心脏部分—簧片的振动来发音，如果你的方法不正确，那么簧片就不会发出声音，或者发出不正常的声音。那么什么才是正确的办法呢？那就是用吐音去吹音头，当我们说吐的时候，气流会有一个爆发力，这样就能使簧片一下子正常地振动起来。在这里需要注意的一个问题是：如果葫芦丝的音孔没有被手指按严实，无论你怎么吹都不能吹奏出正确的乐音来。

　　2、解决音尾

　　我们音头吹得正常了，但是新的问题又来了，结束的时候葫芦丝会发出一个很难听的“咕”音来，这是为什么呢？原来我们在吹完以后，突然的发松，使口腔内的余气缓缓地注入葫芦腔，这样簧片的振动又不正常了，所以我们吹完一个音后，如果音乐中止了，那么就要迅速地张嘴，让余气释放出去，这样就不会发出“咕”音了。张嘴也有注意点噢，张得不好象可不行，要注意动作要小，张的方法是下嘴唇微离吹嘴就行，或者将吹嘴快速的拔出口，即可避免，不过这需要长时间才能做到。还有就是在换气的时候，断气速度要快、干脆，不然就会出现上述现象。

　　3、了解指法

　　现在我们的葫芦丝已经能正常的发音了，但是葫芦丝上面这么多小孔是干什么的呢，这时我们就要学习音阶的演奏指法，了解最常用的全按作低音5的指法，从低音5开始一直演奏到中音6。葫芦丝的音域很窄从低音3到中音6一共只有九个音，在这九个音当中它没有“4”的音孔，“4”音是需要我们用变化指法按孔来吹奏出来的。

　　4、气息调整

　　前面的学习我们已经避免了“咕”音的出现，学习了通常使用的指法，但是感觉自己吹出来的音阶不正常不好听呢，原来葫芦丝的气息与很多吹管乐都不同，它在低音部分反而用气量大，高音部分用气量小，为什么呢？原来簧片是倒楔形的，尖的部分发高音，根部发低音，大家可以想一下，要让簧片根部振动起来是不是要更用力呢？于是我们现在就要调整自己的气息，从低音到高音气息逐渐减弱。使葫芦丝发出正常的音来。在这里初学者需要牢记一点的就是：在不懂怎么吹奏的时候，刚拿到葫芦丝吹的时候气息不能过大，如若不然气息过猛会造成葫芦丝的簧片破裂，以至于无法使用。

　　5、音阶演奏

　　通过以上的这些学习和逐步了解指法，现在就要对指法进行强化。所以这时候可以通过练习一些最简单的小曲子如《小夜曲》《吹起芦笙跳起舞》等，来熟悉熟练指法。

　　6、找毛病并纠正

　　初学的时候所养成的不良习惯很可能严重阻碍以后的学习，所以在初级阶段一定要养成良好的习惯和正确的演奏方法，我总结了以下几个常见毛病。

　　1）、吹嘴问题有的朋友在吹奏的时候喜欢把吹嘴全部含在嘴里，或者含得很深，这种方法不正确，只要轻轻地含一点点，不漏气就可以了，不然今后会影响吐奏的速度，而且不卫生也不美观。

　　2）、手型问题很多朋友在刚开始学习的时候，手指按孔放得太直太平，还有的用指尖去按孔导致手指太弯曲，或压手腕，这些错误的手型都会导致手十分僵硬，应该是在很自然放松的状态下手指稍带弯曲，在依次放在葫芦丝的音孔上面，再次强调一定是在很自然放松的状态去按音孔，这样是为了给以后在演奏速度较快的乐曲打下基础。

　　3）、指法问题请初学的朋友一定要练习习惯将自己的小指定位在附管上，这样你就不会出现孔雀开屏等难看的手势，对葫芦的固定也有好处（今后的练习中如遇到速度比较快的曲子，可以适当地放开）。

　　4）、按孔问题我们一定要养成用指肚来按孔的习惯，千万别用指尖按孔，容易漏气也影响按孔的准确性。音孔必须要按严实，不然就不会吹出乐音。这是对初学者的要求，等有一定的基础了，要用指尖按孔，对半孔练习有好处。这就是：“初学用指肚，高手用指尖”的由来。记住了哦。

　　5）、姿势问题一般情况下葫芦丝与身体的角度为45度，过高过低都会影响气息的流畅，很多新学的朋友为了一边吹一边看谱，于是就把头低着，这样的习惯不好。正确的姿势是双手持葫芦丝主管，双臂自然张开，头部稍稍向后仰，眼睛平视前方，这样的姿势才美观大方。

　　6）、气息问题有的时候中音6不容易吹响，越是着急的时候越是用力，于是很容易把簧片吹坏。在吹奏这个音的时候一定要缓吹，要学会正确的用气，用心去呵护你的葫芦丝。

　　7、乐曲吹奏下面我们就可以进行乐曲的吹奏了，但是所选曲目一定要量力而行，初级阶段就是吹初级的曲目，如《婚誓》一类的小乐曲等。

　　二、中级阶段：加强练习致用方法

　　这个阶段是一个能让自己的葫芦丝声音发生质的转变的一个阶段，可以说其乐无穷，每天都会有新的感触，每天都能发现自己的进步。大体可以分为以下几个学习过程：

　　1、技巧练习

　　前面我们所学习的只是些简单的乐曲，而且没有技巧的点缀，使得乐曲听起来平淡无味，这时候就要逐一地去练习葫芦丝的技巧并把它加入到你所吹的乐曲中去。

　　技巧分为三类，也几乎是所有吹管乐都要练习到的技巧，那就是：气、指、舌。请朋友们注意，我们都说气指舌，而不说指气舌，或者舌气指等，可见气息的练习是最重要的，所以我们练习的时候也要注意轻重点，把气息的练习放在首要位置。这三类技巧分别包含的内容如下，练习方法会在下面详细介绍。

　　气：平稳长音、渐强、渐弱、腹颤音、循环换气

　　指：打音、滑音、虚指颤音、叠音、倚音、颤音、波音、其它指法

　　舌：单吐、双吐、三吐、花舌、碎音

　　这一过程中可以查阅各种学习资料及练习曲目，把以上的大部分技巧逐一地进行练习掌握并熟练。在这一过程中可参考李春华老师编著的《葫芦丝巴乌实用教程》和刘凤山老师编著的《葫芦丝巴乌实用教程技巧与练习》和陈磊老师编著的《葫芦丝演奏教程》来进行练习。

　　2、学以致用

　　技巧能熟练地使用了，但是有些朋友会觉得吹曲子的时候居然会加不进去，所以这一过程就是练习把技巧加进乐曲，一定要按照乐谱上标记的技巧严格地加上去。

　　3、乐曲练习

　　现在我们可以尝试着演奏大量的乐曲，自己喜欢的曲子都可以去吹，包括高级的曲目，不要怕，把它分解开来一段一段地练。最后综合起来就成一支完整的曲子了。

　　三、高级阶段：心态端正规范演奏

　　前一个阶段我们所演奏的曲目听上去还过得去，但是为什么与大师们的原曲差别为什么还是这么大呢，听上去就是差了点味道。通过这一阶段的练习，我们要尽量缩短与大师的距离，甚至要有一种信心去超越他们。

　　我个人的观点认为与大师们的这种差距来源以下几个原因。其一是意境，这与个人的综合素养有关，并不是天生的。这所包含的内容很多，如乐理知识和生活阅历，甚至可以涉及到人品，这里不细述。如果我们吹一支曲子而对曲子所需要表达的情感没有什么体会，那么这样的曲子你吹出来也索然无味，有其形而无其神。其二是技巧，大师们的技巧非常的细腻，吐音清晰，滑音无痕，颤音迅速有弹性，气息收放自如等等。

　　另外也有很重要的一点就是要多去听，很多演奏家演奏出很多不同的版本，我们要用心去听去感觉去揣摩，综合这些演奏家的各种不同的演奏技巧和风格，从而转化成自己的东西。

　　所以我们在这一阶段除了继续练习前两个阶段的学习内容以外，还要不断地补充自己的乐理知识，对自己所喜爱的乐曲创作背景设法了解，体会作曲者的心境，并在演奏曲目的时候把这种意境表达出来，如歌唱般娓娓道来。

　　葫芦丝乐理基础知识

　　节奏：

　　节奏是音乐构成中的一个基本要素，在音乐语言中，节奏就好比是骨架。音乐离开节奏将成为杂乱无章的音符罗列，就更无从谈起塑造音乐的形象了。因此，在演奏中，掌握好节奏是很重要的，它直接影响到艺术的表现。有很多人离开了伴奏或在练习过程中把握不好节奏，欢迎大家就这个问题把自己的心得发布出来，以供大家学习参考，达到互相交流的目的!在演奏中有些朋友喜欢用脚打拍子或数拍子，如果在练习中用这种方法作为加强对拍子的感觉，暂时采用一下是可以的，但是数拍子所体现的只是一种机械的数次，而不是具有轻、重、缓、急、富于表情的音乐率动。数拍子将使演奏者在演奏过程中感觉不到音乐的生动节奏，并有损于培养演奏者内在的节奏感。培养内在的节奏感关键是要通过分析旋律，了解各种节奏在刻划音乐形象中所起的作用。只有结合音乐内容，才能真正体会到什么是生动的节奏，才能在演奏实践中逐步加强内在的节奏感!我认为在演奏中，在节奏中容易发生的问题有音符的时值奏得不够准确，节拍或节奏重音安排不得当。

　　吐音：

　　吐音，是吹管乐的最基本的技法，又名“舌吐音”，是靠舌头在气息的控制下发出“吐”或“苦”的声音，在技法标示上记为“T”和“K”，吐音使音符具有颗粒性的表现力，在葫芦丝的演奏中吐音的训练是三大基本功之一，因此要吹好葫芦丝，吐音的训练是极其重要的。在葫芦丝的学习过程中，由于没有正确的理论引导，常把吐音方法理解的甚为简单，其实不同的乐器所用的吐音方法是不同的。吐音主要是靠气息的冲击，通过舌头发出“TK”得声音，这就有一个发音振动问题，是舌头整个部分发音还是舌尖发音，可以做一个实验，如果整个舌头在震动发音，发出的吐音听上去很笨拙，不灵巧。靠舌尖发出的吐音短促有力，颗粒性强。

　　葫芦丝属于闭口吹奏乐器，因此用舌尖发音有以下几个优点：1、葫芦丝讲究轻柔的美感，舌尖发出的吐音明亮、轻巧;2、在演奏乐曲的快板部分时，舌尖发出的吐音能够配合上速度的变化。还有一点，怎样使舌尖吐音更完美，方法是什么，笔者的体会是，将发出气息的力量集中于舌尖部位，同时发出“吐”的音，但是在运用气息是要控制好强弱，强则音量太大，弱则吐音不清晰，甚至出现“咕”音，所以在运用吐音时气息的控制是很重要的。

　　双吐被认为是葫芦丝比较难以掌握的技法，双吐主要运用在十六分音符的节奏性中，发音是“TKTK”，“T”是强音，“K”是弱音，讲究强弱交替，双吐音多用于快板乐段中，学习双吐音不能操之过急，掌握好演奏方法，多加联系，要持之以恒才能够掌握。三吐音是单吐音与双吐音的叠加，主要运用在前八后十六和前十六后八的节奏型中，练习方法和双吐音一样，也要掌握好清晰度和速度。

　　视奏：

　　要很快并较为满意的奏出一首新接触的乐曲，不仅需要有较高的吹奏能力，还应该有较强的视谱能力。如果一个爱好者在葫芦丝的吹奏上有了一定的基础，但是却因为不识谱，或不懂必要的乐理知识，而影响到自己吹奏水平的发展，这会是一件很遗憾的事情。所以掌握一定的基础乐理知识是很有必要的!

　　如果一个爱好者在葫芦丝的吹奏上有了一定的基础，但是却因为不识谱，或不懂必要的乐理知识，而影响到自己吹奏水平的发展，这会是一件很遗憾的事情。所以掌握一定的基础乐理知识是很有必要的!

　　视奏和记谱是同样的重要!先看节奏，再看旋律。把节奏卡好，再把对应的音符填进去。很多人不识谱的原因就在于节奏上没卡好，不成曲，音准的问题好解决。多练音阶，多视唱自己熟悉的曲子，慢慢的音准就上来了。简谱上一些符号死记，办法虽然笨，能解决问题就是个好办法。

　　循环换气：

　　循环换气是一种非正常的呼吸，所以当练习者刚开始运用它时，会出现很多的问题，如气口太明显，换气时音不准等。这需要我们在运用时采取一些技法去避免这些问题的发生，也只有将这些问题解决好之后，我们才可以称得上真正掌握了这一技巧。循环换气时气口很明显，这是因为口腔的气挤尽与肺部的气接上来时，演奏者很难将这两股气接得圆滑。当气息的连接练习到一定的程度后，我们可以在手指上想办法，如采用虚指颤音可以掩盖气口，给听众以特长音的感觉，用虚指颤音的方法配合正确的腹式呼吸，还可以解决音准的问题，另外，在换气位置方面，我们如果采用在音头位置换气，比在一个长音的中间位置换气效果要好的多。因为音头一般需要轻吐，在肺部的气息接上来的一刹那，气流速度很快，力度很强，正好起到了软吐的效果，所以一般采用音头的位置换气。初学者喜欢在等到肺部的气息用尽了之后再开始换气，这是错误的。在一般情况下，演奏者在肺部只有三分之一的气息量就应该开始换气，因为肺部气息过多的情况下换气会使进气量很小，达不到换气的效果，肺部气息如果过多，就会造成生理缺气，心里感觉憋得慌，从而是肌肉高度紧张，达不到换气的目的。循环换气具体运用中应该还有很多技巧，需要我们不断地摸索和发现，如果演奏者在运用时做到一气呵成，游刃有余，那就表示已经掌握了这门技巧。

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