少儿舞蹈

我国少儿舞蹈创编的问题及思考

时间:2024-09-09 10:50:20 王娟 少儿舞蹈 我要投稿
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关于我国少儿舞蹈创编的问题及思考

  作为我国舞蹈艺术中的重要组成部分,少儿舞蹈随着改革开放脚步的不断深入也逐渐得到人们的关注。下面小编为大家搜索整理的关于我国少儿舞蹈创编的问题及思考,希望对你有帮助!

关于我国少儿舞蹈创编的问题及思考

  历年来许多优秀的少儿舞蹈作品逐渐得到舞蹈教育者与舞蹈工作者的认可和喜爱,这些具有儿童特色并得到儿童喜爱的作品大多具有浓厚的少儿情趣及特色的少儿思想,这对于少儿思想品质的培养及良好兴趣的塑造都是大有裨益的。然而成人与儿童在心理、生理和文化的极大差异下,少儿舞蹈早期的创作也存在了一定的技巧化和成人化,如何更加有效的创作出符合儿童心理及兴趣的优秀作品就需要舞蹈的创编者在儿童心理特征、生理特征进行良好的把握。对儿童生活习性、兴趣爱好的深入了解也是必不可少的。

  当前我国少儿舞蹈创编应注意的问题

  1.避免技巧化倾向

  技巧化倾向,也就是说舞蹈的创编是纯粹的为技巧而技巧,这也就严重的脱离了儿童舞蹈创编的原则。只注重舞蹈的技巧最终导致的结果是舞蹈创编无法有效良好的表现儿童的内心世界。

  在舞蹈的创编过程中如果忽略了少儿童心、情趣以及天真本性,并且缺乏对少儿生活习惯的了解就会出现技巧化的倾向。例如曾获得过国家级大奖的少儿舞蹈《边塞喜雨》,舞蹈创作者一开始忽略了少儿舞蹈应有的特殊性,舞蹈最初过于技巧化与成人化。在参加新疆舞蹈大赛的时候舞蹈的弊端就显露无疑。最终该舞蹈在创编者的不断努力下完成了对舞蹈各个问题的克服,终获国家大奖。在舞蹈《白雪公主》中,创编者在对舞蹈进行排练的时候特别注重各个小舞者之间的配合,在技巧方面寻找到一个适合少儿理解和表现的方式,在舞蹈的开始,几个小舞者先是一个灵动的跳跃,让舞蹈在欢快的氛围中展开。舞蹈正是避免了技巧化倾向的产生才获得了最终的成功。

  在舞蹈创编的过程中我们应该对动作的编排及音乐的选择上都主意避免技巧化模式的产生。必须以儿童的视角来看待,了解儿童的思维,用心捕捉儿童的天真童趣,只有这样才能在创编中更加充分的把握住孩童们可爱天真的内心世界,在舞蹈技巧方面也应注意寻找适合儿童生理思维反应的舞蹈技巧点及动作点。

  2.避免成人化倾向

  少儿的心理状态可谓是变化多端、五彩斑斓,并充满着梦幻色彩。相对于成人舞蹈的创作,儿童舞蹈创编不仅有相通之处,而且还存在着相异的地方。儿童舞蹈创编的独特性要求舞蹈创编者在舞蹈的排练和创作过程中药注意加强舞蹈的新奇性、亲近性与温馨性特点。舞蹈创编者是成人的这一点正是少儿舞蹈创编要难于成人的舞蹈创作的重要原因。具有真善美的童心体验是少儿舞蹈创编不可忽略的几个重要特点,同时舞蹈形式的多变性也是不可缺少的一部分。只要按着这样的基准来进行舞蹈的创编才能满足孩童对于新鲜事物的审美需求,从而形成良好的美观共鸣。

  在实际的舞蹈创编过程中,作为成人的我们往往忽略了诸多因素,对儿童天性理解的缺乏、用成人的理性思维来替代少儿的思维习惯,这正是儿童舞蹈创编成人化的重要原因。我们可以用少儿的容貌成人的心思来形容这一创编缺陷所造成的结果。这在舞蹈的表演上无疑是失败的。成人化倾向主要体现在舞蹈表演手段的成人化和表演内容的成人化两个方面。首先是舞蹈表演手段,舞蹈动作是经过美化并具有一定的节奏化、组织化的人体动作,是表现舞蹈艺术的重要载体和手段,也是表现舞蹈内容的重要方式。舞蹈创编时应注意对合理素材的捕捉,并准确的把握住儿童自身的特点,将两者进行有机恰当的融合,只要这样才能避免儿童舞蹈表演中出现表情犹豫、脚步沉重的事情发生。例如少儿舞蹈《加油中国》,在舞蹈开始的时候,由于没有规避成人化倾向,舞蹈中许多动作都类似于军队动作。僵硬的、成人化的舞蹈动作严重偏离了儿童舞蹈创编的原则,呈现给观者的也只是一种缺少童心童趣的作品。《加油中国》开始的失败之处就是舞蹈表演内容过于成人化。舞蹈内容的成人化也是儿童舞蹈创编应注意的一个问题。在对舞蹈进行编排时,应注重寻找便于儿童理解的素材,例如《加油中国》中编者运用一些形象的儿童常见的物体来代表祖国,太阳、大广场、飞机等便于儿童理解的同时具有阳光向上意义的素材。这些都是舞蹈最终成功的关键。

  我国少儿舞蹈创编的价值取向

  针对以上少儿舞蹈应注意的问题,我国少儿舞蹈创编应遵循两个原则;即对少儿嬉戏天性和童真童趣的把握与塑造。

  少儿舞蹈创编应遵循两个原则,即对少儿童心童趣的塑造和少儿天性的培养,这也是舞蹈创编的重要价值取向。

  1.注重体现儿童的嬉闹天性

  喜爱玩耍,喜爱嬉闹撒娇,喜欢嬉戏耍闹在一起是儿童自身所具有的天性特点。这些特点不仅具有一定的联系性同时还具有相异性,创编工作者在进行舞蹈的动作编排及内容的选择上应着重把握它们之间的联系也区别,恰当的选取一定的度,从而将儿童的本性融入到舞蹈作品中。这需要舞蹈工作者加强与孩童的沟通交流,深入了解孩童们的内心情感世界。这也是把握住儿童舞蹈灵魂的重要前提。只有做到真切把握儿童成长过程中的哀乐喜怒,仔细观察儿童各个神态动作特性才能更好的呈现儿童舞蹈所具有的特点,完成舞蹈的创作。

  在与孩子们一起的时候,常常可以看到这样的现象,孩子们时哭时笑,还不时的闹点小矛盾,小情绪。孩童情绪变化的多变性正是舞蹈编排中应注意的一个重要问题。许多优秀的儿童舞蹈创编者很好的把握住了这个脉点,做到了天性与舞蹈之间的良好结合。

  从少儿舞蹈《跳皮筋》中,不断变化的图形、翻飞跳跃的皮筋,孩子们在其间穿梭,跳着跑着可谓是不亦说乎。这也是基于孩童们有着跳皮筋的经历来做的,将儿童们的真实生活经历与舞蹈的结合也是该舞蹈成功的重要原因。又如在舞蹈《向前冲》中,舞蹈的许多地方都运用到了孩童们玩耍时候的打架、打枪和比赛等生活动作,这让孩子们跳起来更加的活泼更加的真实,不仅看起来好看,更能受到观者的喜爱。玩耍作为孩童们日常生活的主要内容,是孩童的天性之一。孩童们对许多的事物还不甚了解,对许多新奇事物都会感到好奇,可以说许多东西都可以成为他们的玩具。舞蹈创编过程中应着重把握住孩童舞蹈情动于中儿行与外的特质,深刻了解孩童内心世界活动,运用孩童天真烂漫的角度来看事物,同时选取具有个性特点的舞蹈形象来把握住小观众们的心思。例如在成功的少儿舞蹈《小漆匠》中,孩子们的玩具就是刷子,小演员们在用刷子不时玩耍,不时将许多东西弄在了脸上、身上,这些都能很好的反映孩童的天真可爱。而《小足球》中,足球就是孩童们的玩具,这些都非常恰到好处的将孩童们的玩耍天性与舞蹈创编进行了融合。

  2.加强对孩童童真童趣的塑造

  少儿舞蹈创作应从孩童的角度去看世界看舞蹈,用童心去看是儿童情感的主线。少年儿童往往稚气天真、思维也很单纯,他们许多行为都带着梦幻色彩,极富想象力。童趣是孩童形象化、理想化行为的重要特征,常常给人天真纯洁的感觉。舞蹈的编排者可以通过夸张、变形、诙谐、纯真、调皮等手法手段来提取出具有孩童个性的舞蹈动作,并通过对舞台灯光、道具、服装等的布置来展现儿童世界里可爱活泼的情趣。只有这样才能让儿童舞蹈的舞台形象更为逼真,更为贴近生活。

  在舞蹈《白鸽》中,对于童趣的展现可谓是非常的充分恰当,以一位身着白色鸽子服饰的小演员为领舞者,展翅飞上舞台,同时舞蹈两边飞来两行白鸽,时而合在一起,时而交错旋转,形成许许多多的魅力图案,领舞者与群舞的恰当结合展现了鸽子们魅力的舞姿,从而深深的打动观者的心,同时孩子们的眼神和表情也是十分具有灵气的,从而将舞蹈的灵动性体现的淋漓尽致。在《包饺子》作品中,包饺子作为孩子们过年氛围下的一种特别的劳动,是每个孩子过年都向往的事情,这在孩子们的眼中是一种非常有趣并且想要尝试的热闹事情,该作品是儿童情感真实反映的教科书。舞蹈创编者正是把握住了这一个素材,运用具有少年儿童的舞蹈词汇,将儿童动作的稚嫩进行放大化、夸张化,并且运用了特殊的服装造型配以鲜活的舞台音乐,从而成功的完成了这一舞蹈作品。孩童们天真质朴的舞蹈动作和自信认真的玩耍,不仅让年轻的观者产生共鸣同时也勾起了成年人对孩童时代的回忆。

  从舞蹈创编的另一个角度来讲,孩童们的这些天性是可以进行融合并相互渗透的。在之前的舞蹈《小球迷》中就有提到,在《小球迷》中孩童嬉闹的天性与一起打闹的天性两者融合的相得益彰,可以说的上是典范之作。在伴乐响起的时候,一群天真可爱的孩子们从舞台的四面八方跑上来,他们一边打闹嬉戏,一般看足球比赛。场面的激烈从孩童们的眼神里,表情上就可以得到展现。傲慢、骄傲、高兴生气,时而加油呐喊,时而生气的坐在地上不动了。这个时候,突然有一个小孩跳了起来,叫了声加油,其他的孩子也一起跟着喊加油,加油,加油。时而喊,时而跳,足球终于进了,他们激动欢呼着,他们高兴跳跃着,场面的活跃让人振奋。舞蹈展现出来的就是孩子们的童趣童心,这也给观者带来了一场非常精彩的视觉体验。

  少儿舞蹈创编过程中,对少儿心理特征的把握和少儿生活的了解是少儿舞蹈创编成功的关键。舞蹈的创编者应时刻把握时代的命脉,用童真童趣的眼光和童心来看待舞蹈创作,将孩童的天性与舞蹈进行合理恰当的融合,并不断的进行求索进行创新,只有这样才能将民族审美与儿童审美进行融汇,从而创作出即具有时代特点有具有孩童魅力的少儿舞蹈,让少儿舞蹈更具有深邃性和灵动性。

  幼儿舞蹈教育的现状

  我经过对云南地区多个舞蹈培训班的实践,看课。通过去了解孩子的想法,和家长沟通交换意见,总结出以下几点教学问题:

  1.教师把考级作为唯一的目的,在单一重复的考级教学过程中让孩子丧失学习舞蹈的兴趣。

  2.教师不注重儿童的心理发展年龄,有的没有分班教学,正规的按年龄段教学,年龄段参差不齐而导致孩子接收教学内容程度参差。

  3.对儿童心理活动的把握不够成熟透彻,过分的给孩子压力和束缚,没有对孩子进行充分的舞蹈感受的引导,在参加活动演出和比赛中,孩子的表演状态木讷,面无表情。

  4.课程没有合理的安排舞蹈中柔韧软开的训练,孩子没能在循序渐进中锻炼身体素质,过分的施压让孩子产生了心理压力而惧怕上舞蹈课。

  5.幼儿师范学院毕业的老师能抓住幼儿的心理特点,没受过系统的专业训练,容易教错孩子,教学失误得不到及时的改正,让孩子养成不良的肢体习惯。专业院校毕业的老师,忽略了幼儿的年龄和心理特征,忽略了在教学过程中与孩子的互动交流和及时沟通,孩子对老师近而远之,影响孩子对教学内容的吸收。

  6.很多老师忽略了和家长的沟通。

  培养学习兴趣在幼儿舞蹈中的重要性

  心理学认为,兴趣是一个人力求接触和认识某种事物的一种认识倾向。有专家认为,顽固入迷就是天才。人生保持对事物的兴趣和好奇心,不但非常有利于学习,并且能在快乐中学习,如果学知识的过程是由兴趣去引导,那就是最成功的教育。也是最有效率和人性化的教育模式。所以,极有必要发掘舞蹈的学习兴趣,特别在幼儿教育中是非常重要的环节。兴趣不但让孩子的学习效率提高,并能促进孩子探索精神,保持着孩子的求知欲。兴趣的培养是孩子快乐学习的途径,也是培养创造力的重要因素,爱因斯坦说:兴趣是最好的老师。一个人只要遇到感兴趣的事情,感知觉就会灵敏起来,理解力也会提高,而且能够主动的认识它的方法和手段,这就是为什么有孩子尽管他们的体型条件不太适合学习舞蹈,但通过他们强烈的兴趣和潜心琢磨,也能学好舞蹈的原因。由此我们不难看出兴趣是舞蹈学习中的必备条件。幼儿学习舞蹈兴趣的培养对幼儿的创作性和思维性方面的锻炼非常有帮助,让幼儿舞蹈的学习进入一个立体的形态空间。兴趣是引导幼儿从认知,感知,创造,到运用的过程全面发展的关键因素。

  舞蹈教学中培养幼儿学习兴趣方法

  教师不但要对孩子充满耐心和爱心,还需要掌握培养幼儿学习舞蹈兴趣的教学方法,以幼儿喜爱的方式来进行教学,才能培养出幼儿学习舞蹈的兴趣,全面开发幼儿的舞蹈潜能,在教学过程中达到事倍功半的效果。我根据自己对幼儿教学方法的学习和教学经验的总结,归纳出以下几点教学方法:

  (一)教学过程中关注幼儿的心理特征和生理成长

  教师在教学过程中把握住幼儿的心理特征,学习幼儿生理知识对于幼儿教学十分必要。并且应当作为教学计划制定的主要依据。在教学过程中时刻关注幼儿的学习舞蹈的状态来调整教学。才能科学的掌握培养幼儿学习兴趣的方法。

  在心理方面,3-6岁的幼儿,好奇心强,求知欲旺,极易受客观事物的新异性所吸引而产生兴趣,所以我们要根据教学内容和教学过程以“新”、“异”来诱发幼儿对舞蹈的直接兴趣,以幼儿爱跳,好表现,好创造的天性来激发幼儿学习舞蹈。而幼儿的注意力易迁移,兴趣往往是短暂的,如何使幼儿的学习兴趣得以保持?这是培养幼儿学习兴趣的重要环节。正确评价表扬和鼓励,对幼儿的点滴进步给予肯定,是一种很好的强化方式,在教授课的时候,善于运用眼神和幼儿沟通交流,给予孩子肯定目光,语言表情、语速、语音等掌握要有分寸,面带笑容,声音亲切多表扬多鼓励,并且表扬的时候要具体到每一个点上,让幼儿知道什么地方做的好,他们之间才能相互学习。幼儿表演时,给予充分的尊重并且专心观看,加以鼓励或给予具体帮助。这样才能激发幼儿的上进心、自尊心、自信心,这种自信心在活动过程中将会产生克服困难的毅力和恒心,使兴趣得以保持,大大提高学习舞蹈的效果。

  在生理方面,3-6岁的幼儿身体处于迅速发展时期,尚未定型,可塑性强,身体柔软,是骨骼发展的最重要的阶段,在这一阶段有效的对孩子进行舞蹈培养,很有助于孩子的身心发展,但教师也要充分了解孩子的生理特征,比如幼儿这时的四肢相对于身体比较短,不能让幼儿在把杆上进行训练。而幼儿的力量和控制力这时都相对较弱,在体能素质训练方面要注意循序渐进,特别是腰的训练要在旁给予帮助和指导不能让幼儿独立完成。舞蹈是以身体作为介质,所以让幼儿认识自己的身体很重要,告知幼儿每个舞蹈动作的发力点,身体部位的名称,语言要形象生动,让幼儿能迅速接受理解。及时的纠正幼儿的不良姿势,如:驼背,端肩,塌腰撅臀等生理习惯。编排动作时,要在幼儿的生理能力之内,并有一定的训练性。如:形体优美的训练,动作协调的训练,律动的节奏训练,肢体柔软的训练等。

  (二)加强教师与家长之间的互动配合

  父母是孩子的第一任老师,家长对于孩子学习舞蹈的态度对于一个孩子能否学好舞蹈,能否充分开拓舞蹈方面的天赋是至关重要的,所以和家长有一个良好的交流与沟通让家长正真了解舞蹈,对家长进行指导也是教学过程中必不可少的环节。在教学过程中经常就会遇到家长提问,很多问题都需要我们耐心的和家长沟通,运用专业知识向家长解答。并且教师要主动的和家长沟通,解除家长的一些顾虑担忧,也指导家长配合幼儿学习舞蹈。比如:可以定期的开展家长公开课,做课堂汇报。也可以在教室门外贴一些舞蹈知识问答,让家长了解舞蹈。加强教师与家长之间的互动配合,对培养幼儿学习舞蹈的兴趣,充分开发幼儿的舞蹈潜能如虎添翼。

  (三)给幼儿营造良好的艺术气氛

  给幼儿营造良好的艺术气氛对于培养幼儿对舞蹈的兴趣也是很有必要的,有一句话说:人是环境的产物。所以营造一个良好的环境也能影响幼儿产生兴趣,学好舞蹈。那如何营造良好的艺术气氛呢?在教学中运用了一些方法:

  1.较大的舞蹈教室,要求地板地,教室要宽敞明亮,还有大镜子、把杆,还有一些垫子,有地毯。窗户上可剪贴一些舞蹈造型的窗花;墙壁上可以剪贴一些舞蹈形体图;书橱里为孩子添置一些舞蹈画册等。为孩子创造一个美的环境。

  2.引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们感性认识和审美情感,激发他们表现美、创造美的情趣。要针对幼儿不同特点和需要,让每个儿童都得到美的熏陶和培养。提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同艺术形式大胆的表现自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方法,分享他们创造的快乐。

  3.经常播放一些优美、抒情、活泼的乐曲及孩子喜爱的乐曲,让孩子听一听,跳一跳。也可以采用一些有关小动物的乐曲,让孩子伴随乐曲蹦蹦跳跳,感受一下情趣。巧妙设计和出示教具。教具一物多用,充分利用,不停地变换教具演示的方式和顺序,不断引起幼儿的兴趣和注意。

  如何培养少儿对舞蹈的兴趣

  一、兴趣引导,互动教学

  爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。”在孩子们接触舞蹈动作之前应该培养他们对舞蹈的兴趣,引导他们展开想象的翅膀,并给予适当的鼓励和奖励,让他们从中能够感受到乐趣,有了乐趣自然这些孩子就会愿意或乐意学习。孩子是天真的,也是最具有丰富想象力的,有了对舞蹈的兴趣,在接下来的舞蹈动作的学习中,就要引导他们展开想象的翅膀,愉教娱乐,发挥孩子学习中的主观能动性。列如:我在教授舞蹈动作“波浪组合”时,首先启发他们思考“小鸟是怎样飞的,小鱼是怎样游的?”并要求他们用身体模仿出来,并对作出有创意动作的孩子给予及时的表扬和肯定。这是“互动式”教学方法,不但能提高孩子的学习积极性,而且也弥补了“填鸭式”教学方法的枯燥单调,硬输硬灌的不是。当然,因形象性语言进行启发、暗示、讲解等多种教学方法,会让孩子们更好的学习和掌握所学的内容,产生更大的学习热情,在相对轻松,游戏的过程中,轻松的学习更多的东西。针对孩子的好奇,好动,模仿强的特征,在教学过程中,取法引导他们用眼睛去看,用心想象,这样表演起来就不会空洞,动作也不会僵硬,完善完美他们在学习中的不足,发掘他们潜在的兴趣动力。

  二、及时纠正,规范动作及语言,严格训练

  孩子的天性天真可爱,也由于他们年龄太小,不可能要求他们学习过程中尽善尽美,动作出现差错和不到为是难免的,舞蹈动作的纠正这一环节十分重要,也对孩子们今后的学习和发展至关重要。在练习舞蹈动作时产生错误的“动力定型”就会影响孩子的长远发展,如影响舞姿美感,动作不到位,技巧疏露等等,故在教学过程中格外重视纠正这一环节。细小的地方如:撇脚,倒嚼,勾脖等不良习惯,这些看似很小的毛病,要及时改正,否则,一旦养成习惯,想要在改掉就非常困难。所以在训练中就要培养规范的动作,经常提醒,直提面命,严格要求,使正确,严谨的学习态度深深印入他们脑海中,不仅纠正不好的习惯,同时,也培养了孩子们的审美能力,也在说与做的过程中掌握正确的舞蹈动作要领。

  少儿舞蹈教学的分析

  1、少儿舞蹈教学的内容分析

  舞蹈艺术与其他艺术形式不同,它对表演者的身体条件具有非常高的要求,少儿舞蹈学内容上的安排主要有三个方面:素质训练:少儿舞蹈教学中的素质训练不能以踩和压为主,而是应该尊重少儿身体的发展规律,循序渐进的进行。素质训练主要是训练孩子们腰的软度、腿的软度还有胯的开度;形体训练:形体训练的目的主要是为了塑造正确和美观的少儿身体姿态,培养他们正确、挺拔的坐姿与站姿,使舞蹈动作看起来更具平衡性和艺术性的美感。形体训练的内容主要包括把上和把下两个部分;技巧训练:少儿舞蹈技巧的训练是有其一定的难度的,它主要包括跳、转、翻三个方面,少儿舞蹈技巧训练要根据少儿的身心特点、软开度、对平衡度的把握等来因材施教,将单一的动作进行反复练习,从而达到舞蹈技巧的流畅、稳定与准确。

  2、少儿舞蹈教学的特点分析

  随着我国经济的快速发展,每个家庭在子女教育上的投入也变的越来越多了,随之而兴起的是还有各种少儿舞蹈培训班和少年宫舞蹈课程的开设。许多少儿在经过几年的少儿舞蹈教学培训之后,不管是从对艺术的欣赏水平上,还是从自己的身体素质上都取得了很大的进步。笔者总结了一下目前我国少儿舞蹈教学的特点,主要有以下几个方面的体现:首先,少儿舞蹈越来越多的得到广大家长的认可,我国的少儿舞蹈教育事业正在朝着非常良好的方向繁荣发展;其次,少儿舞蹈教师的师资力量变得越来越雄厚,少儿舞蹈教育的门类也变得越来越多,家长和孩子们可以根据自己的喜好来选择不同的舞蹈种类培训班;第三,孩子们参加实践锻炼的机会变得越来越多,少儿舞蹈培训班参加比赛、演出等活动使孩子们学习舞蹈的兴趣变得越来越浓厚,教师的教学水平也变得越来的越高;第四,少儿舞蹈教材门类繁多,质量参差不齐,所培养出来的少儿舞蹈技能的水平的差距也很大,但由于家长是外行人员,无法判断舞蹈培训班老师水平的好与坏。

  少儿舞蹈教学存在的问题

  1、教学上存在的误区

  少儿舞蹈教学上存在的误区主要有以下两个方面:第一是对孩子们的兴趣比较漠视。我们都知道“兴趣是最好的老师”,但是在少儿舞蹈教学的过程中却总是有许多的孩子因为教师和家长们对其兴趣的漠视而放弃学习舞蹈的机会了。也许很多老师和家长都不明白,孩子在一开始是很有兴趣学习舞蹈的,可以后面渐渐地变得没有兴趣了。殊不知如果不给孩子们兴趣上的鼓励和激励,一味的压迫孩子们学习舞蹈最终会消耗掉孩子们学习舞蹈的所有兴趣。第二是少儿舞蹈教材在使用上的不规范。现状市场上流行的少儿舞蹈教材尽管非常的丰富,但是能够真正做到关注少儿身心发展特点的科学教材却少之又少。有些少儿舞蹈培训机构甚至为了“赶时髦”、“吸引眼球”等将不系统的、非常成人化、女人化的舞蹈种类教授给少儿们,这实在是与少儿舞蹈教育内涵相悖逆的事情。

  2、教学思想的功利化

  少儿舞蹈到底是为了谁而舞蹈这个问题想必许多小朋友都无法回答出来。笔者深思这个问题之后总结出了三种让孩子们学习舞蹈的目的:第一是为父母“望子成龙”而舞;第二:为老师“得奖荣誉”而舞;第三:为他人“随波跟风”而舞。这三个学习舞蹈的目的充分的说明了当今舞蹈教学思想上的功利化特点。随着各种舞蹈培训班、考级班的兴起和增多,许多的舞蹈机构为了增加自己的广告效应,大肆的宣传舞蹈考级的重要性,一时间少儿舞蹈考级成为了一项家长和少儿舞蹈机构争相逐力的重点,完全不顾及孩子们的身心发展的特点,不断的压迫孩子们进行各种舞蹈考级与比赛的活动。这种功利性的舞蹈学习和教学的思想是非常的不利于想真正接触艺术、学习艺术的孩子的专业技能的提高与发展的。少儿舞蹈培训机构和家长们的攀比心理对孩子们内心造成的影响只会让孩子们在舞蹈艺术学习的这条路上走不远。

  少儿舞蹈教学的基本策略

  1、音乐的选择

  孩子们在接受舞蹈教育的时候,由于其身心发展的特点比较特殊,往往需要接受形象比较鲜明和具体的思维启发。所有用到少儿舞蹈教学上的音乐应该是有着非常流畅的旋律、鲜明的节奏感、并且又朗朗上口的。有着这些特点的音乐不仅可以有效的激发起少儿学生们对舞蹈的兴趣,还可以在很大程度上调动起孩子们的想象力,使他们在对舞蹈情感的抒情和把握上拿捏到位。例如在少儿舞蹈《小白兔》的教学过程中,小朋友们需要在大声的念出《小白兔》这首朗朗上口的歌谣的同时,身体也会跟着摆动起来、兴奋起来,可以很好的体现出小朋友们天真有灿烂的一面。从另一个方面来说,少儿舞蹈还应该是包含了音乐、舞蹈、文学这三种元素为一体的一门综合性的艺术形式。少儿舞蹈教育者还应该做到善于把音乐、舞蹈动作、文学歌谣融汇在一起进行创新形式的课堂教育,以最简单明了的方式来启发孩子们在运用舞蹈抒情时候所需要的情感的表达。将音乐、舞蹈动作、文学歌谣成功的融合在了一起,使整个作品看起来“动静结合”、“简单明了”、“生动而又有趣”。

  2、舞蹈动作的设计少儿时期正是处于身体迅速生长发育的时期,这个时期的骨骼里所含有的水分、有机物质非常的丰富,而无机盐的含量却非常的少,所以少儿骨骼的弹性比较好,但是同时又比较脆弱容易受伤。因此,在训练孩子们软度基本功的这一环节,教师们应该充分的注意到少儿骨骼承压力小的特点,不可以硬扳、硬开孩子们的软开度。在对基本功的训练上,提倡重点培养孩子们吃苦耐劳的精神,将基本功训练放在“持之以恒”的重点之上,而不是求“快”而“硬扳”。活泼好动是少儿的天性,他们总是很喜欢模仿和表演一些有意思的小动物、植物、人物形象等。这个时候的孩子性格都是天真且活泼的,因此在对少儿舞蹈动作的设计上,舞蹈教师们应该编排一些比较简单的、生动活泼的、易于记忆的舞蹈动作,比如说“模仿小鱼游泳的波浪动作”、“模仿小兔子蹦跳步动作”、“模仿火车的平踏步动作”等等,因为这些舞蹈形象和动作都来自于孩子们的生活日常,所以他们在舞蹈起来的时候既有熟悉的一方面,又有新鲜的一方面,具有非常好的舞蹈天赋启发性作用。同时,在课堂训练的过程中,还要考虑到动作的夸张性,充分的运用好孩子们好奇的天性来启发他们对舞蹈动作的理解。在舞蹈的过程中,教师们还可以采用不断的重复训练的方法来克服孩子们记不住动作的这一弊端,帮助他们记住动作。

  3、教学方法的创新

  少儿舞蹈教学的创新教学法值得我们深入去研究。寓教于乐的教学方式,是实施素质教育让学生全面发展的根本立足点,更是提高少儿阶段教学质量的关键:

  首先,少儿舞蹈教师在授课的过程中要与孩子们形成一个非常良好的互动关系。使用生动而富有启发、感染性的语速、语调来激发起孩子们学习舞蹈的兴趣,使他们注意老师讲话和做示范的过程,是关系到这堂舞蹈教学成功与否的最关键的一步。

  其次,必须加强舞蹈表演中的情感色彩的嵌入。这就需要舞蹈教师在音乐还有舞蹈动作方面下功夫,为整个舞蹈课堂设置好情感的基调。只有让孩子们都感受到教师所营造的情感氛围和舞蹈的情境,孩子们才能有兴趣进入角色,产生情感上的共鸣,感受到舞蹈的美感还有艺术性。

  第三,是必须要加强教学的反馈。少儿舞蹈教学的过程是舞蹈教师与少儿们进行舞蹈知识的教授与学习的过程。孩子们对舞蹈是否有兴趣,是否真的能跳下来,都取决于学生们对舞蹈教师课堂教学后的反馈情况。因此,少儿舞蹈教师们不紧要重视舞蹈教学内容的传授,还要注重孩子们在学习了新的舞蹈内容之后的反馈。舞蹈教学反馈的渠道可以通过晚会、考试、随堂表演等多种形式来实现。而少儿舞蹈培训机构也只有充分重视了教学的反馈情况,才能在学生和家长的意见中做出正确的教学方法上的调整。

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