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国画的构成技巧

时间:2017-08-29 09:23:06 美术培训 我要投稿

国画的构成技巧

  中国画,按绘画技法分类: 写实国画、写意国画、工笔画、抽象国画、内画等。下面是小编为大家带来的国画的构成技巧,欢迎阅读。

国画的构成技巧

  一.经营特色

  1.国画不以固定视点、位置写形,不管画中有多少形象,只是当作一个有好多肢体的整体来看待。所以画中的形体和整体的置陈,永远被看作一件事,只要在布势上把握了距离变化和疏密的穿插,便可以不受篇幅大小和纵横等限制,以此为中心而予以适当的安排。

  2.以空白来调合笔墨色彩,亦是国画构图的特色。

  二.构图要点

  1.宾主:有主题和陪衬物,画面才有主从、重心。

  2.虚实:虚中有实,实中有虚,过实则一目了然,过虚则轻飘无依。

  3.疏密:疏散聚集,布置得好,则画面自有松、紧、聚、散,产生律动感。

  4.布白:虽不着笔墨,但能让人的性灵和思维尽情奔驰,而获得无穷的妙悟,用之不当则缺乏内容,画面会显得单薄。

  5.款题:国画的特有格局,若款题好,不但启人意兴,且能增加画面的美感与深度。

  6.均衡:以中心线为准,两边的物体形式虽不同,但分量的感觉应相同。

  7.简洁:对事物本质的纯化,表现特质即可。

  8.对比:两物相连,强调彼此间的差异,使在互相加强中,各尽其美。

  9.和谐:笔墨的.使用,虚实的配置,以点、线、墨色、布白来支配整个画面,使其达到统一和谐的境界。

  三国画常用的构图

  1.“之”字型:花鸟画常用的一种构图方式。画面往往可以用“之”字型的气脉把各个分散的部份贯穿起来。这样使构图既不偏重于一边,又不会造成两边分布过于呆板对称,从而既能灵动变化,又能保持均衡统一,这一方式不仅在立轴中常用,就是在横幅和斗方中也可以运用,也就是说“之”字可横亦可竖。

  2.三线体:就是构图以主线、辅线、破线三条线作为主要构成的手法。

  树干主干的走向是构图的主线,另有衬托的枝干随主干走向辅排,起着陪衬辅助作用,即辅线。然后另出旁枝从主线破出,使构图多样变化,这根线就叫破线。主线主导着画中气脉走向,而辅线则增加层次,破线用于对主线进行反衬,更加明确画面的主、次关系。

  3.对角位:山水画中,对角位构成式式运用得较多,常见的如实角对实角,空角对空角,造成均衡的错位。实际上是均衡的一种变化,即打破了平均的呆板处理。把一边上移,另一边下沉。

  4.三角型:在几何图形中,三角型是最稳定的一种图形,适宜表现静、稳的感觉。所以一旦画面所表现的物象的外轮 廓呈现三角形时,整个上就会显得集中、整体、肃穆。

  5.矩型:以矩型(长方形、正方形)作为画面的主要构成形式,有一种大气是是感觉。

  6.几何型组合:将上述所讲及的三角形、方块再加上圆形、梯等等。这在表现山水小景或案头清供之类的静物组合中常常用到。绘画时对每种物象的外形尽量向某种几何体图形归类,这样有助于强化构图的形式美。

  7.段叠式:即“三叠两段”。所谓“三叠”,是指“一层地,二层树、三层山”,所谓“两段”是指“景在下,山在上 ,俗以云在中,分明隔作两段。”因此,在山水画中,“三叠两段”的构图形式十分之多见。当然“叠”可有三叠,也可以有四叠、五叠。段亦然…。

  8.层叠式:层叠式是以层层堆叠的方式表现画面的纵深层次,加强空间深度的构图形式,这在山水画或表现大场面的人物画中较为的多见。而一些侧重表现体积的时候就可以相应地采用层叠式,这样有利于表现画面的纵深,取得三维效果。

  9.基本原则:一幅画主体突出才能主题明确,所以主要的表现对象要在显要的位置。摆在最正中间或者两条中线的位置上,都显得呆板,一般来说,主体摆在九宫格的中间四个交叉点上是最佳的位置。


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