素描的多种对比关系和表现力

素描的多种对比关系和表现力

　　素描，是一种以朴素的方式去描绘客观事物，并且通常以单色的笔触及点、线、面来塑造形体的方法。今天小编给大家讲讲素描的多种对比关系和表现力，希望对大家有帮助。

　　具体地说，就是物体本身的材质、造型、色度在具体环境中产生各种对比关系的观察和表现。在多种对比关系练习中，我们抓住从质感表现，对比意识，艺术处理这三点来展开并实施教学。

　　1、质感表现

　　物体本身的材质所形成的物理表象，其重要性在于它表面的纹理组织。如玻璃制品、金属器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在视觉和触觉之间形成平滑或粗糙、坚硬或松软、干涩或湿润各自不同的视觉感受。如何表现观者内心感受呢?要观察物体纹理的规则：是紊乱的、粗糙的还是细腻的。这是表现的突破口。通过线条有序的排列、或揉擦或涂抹，或点、刮等多种手段去摸拟纹理的质感，从而达到视觉的真实感受。

　　2、对比意识

　　线条本身的粗细、长短、曲折、图形的大小、方圆、正负、明暗的黑白、强弱、色彩的冷与暖、红与绿，以及物质材料所形成的坚硬与松软、平滑与粗糙、干涩与湿润，等等，均会产生两极相压的对比。对比形成反差，反差生成视觉束激。在静物素描教学训练中，运用反差对比，可达到生动、活泼、丰富、强烈的视觉效果和审美感受。

　　3、艺术处理

　　整个素描过程都是以形象思维规律去观察美、发现美，发现具有审美价值的艺术因素。教学中，要求把对形象的认识提高到艺术形式美的高度来观察，发现其中的形式美感、形的力度感深厚感。节奏感和秩序感。积极主动地通过点、线、面、黑、白、灰等造型因素的运用用，积极有效地表现对象，表现感受。

　　拓展阅读：素描的诀窍明暗对比

　　1、注意大的黑白灰关系：

　　该黑的地方画黑，增强明暗对比，灰调子才会有发挥的空间

　　2、注重体积塑造

　　主要是五官的塑造，五官的比例，透视要准确，体积感强，该鼓起来的地方让它鼓起来、该陷下去的去陷下去。

　　3、结构要画连贯

　　包括五官的结构和脸部的结构什么地方画的是肌肉，什么地方是骨骼，朝什么方向擦调子或打线条，多大面积，什么形状。结构与结构之间怎麽连接的，是肌肉包着骨骼?还是骨骼扣着骨骼哪些肌肉厚而明显，哪些薄而不明显，转化为素描语言应该是什么骨骼呢，哪些明显，决定性强，哪些些不明显，在表现时属于灰调子?

　　4、头发要建立体积和质感

　　头发是表现头型的关键，除了本身质感及分组以外，头的形体的表现是评价头发画的优秀的另一重点。

　　5、起型

　　首先画出人物的外轮廓形状，然后画出发际线，找出五官的比例。将每一个物体与邻近的物体做比较，比较距离和大小。再画出头部的结构关系，注意左右对比，注意点线面的关系，以及骨点。

　　6、找型铺调子

　　抓住明暗交界线，将暗部统一，亮部别动，明确标出暗部投影的形状和大小，确立起打的黑白灰关系，用线要放松，明确五官的形状，强化体积感，注意头部球体的关系。

　　7、塑造

　　深入刻画的时候仍要注重整体黑白的关系，刻画明暗交界线周围的时候，脸部的明暗交界线转折的部位要自然。从暗部开始深入，深入五官，建立起五官的体积感。

　　作画步骤

　　1、选择角度

　　选择角度是作画的开始，虽没动笔但是造型的起步没走好会影响到最后的'画面效果。选择角度是感受思画面的环节，从动态内容到外在形态、明暗形式、都会有不同的反映，抓住生动的角度，然后谋划画面以做到胸有成竹。

　　2、仔细观察

　　首先要总体着眼，对外形特征及倾向性的.大关系住。然后用对比方法仔细观察分析各个细节的关系。

　　3、推敲轮廓

　　轮廓是画面的基础。从构图到具体的形象需反复观察不断推敲，尤其是人体素描，对象相对大而复杂，画面相应也大，所以打轮廓不能操之过急。观察要保待一定的距离，退远看，转看看，把形体的起伏变化看清楚。

　　4、大体明暗

　　打好明暗交界线后用较浅的色调画大体明暗。在用线打轮廓时，因笔下的轮廓与有明暗的对象有一定的距离，下笔偶然还会有失误，为此当笔下形象呈现出明暗时，失误就会显露出来。大体明暗紧跟着轮廓，承担着轮廓纠正的任务，所以不要急于深入，要借助大体明暗呈现出来的暗部形状来校正轮廓和形体的大关系。

　　5、深入刻画

　　在深入刻画过程中要分清主次，重点部分一般指亮部和前面的内容，层次要多，变化要多；次要部分（一般指暗部和后面的内容要作减法，变化要少，可以用眯眼的方法来省略部分细节的变化。

　　6、谨慎调整

　　相对长期的明暗素描一气呵威的概率少，调整是必然的。一般是在整体关系上的微调，如对比上的强弱、明度上的深浅。调整是最后一个环节，尤需谨慎，为此调整时要退远距离审视画面，无论是加强还是减弱要从整体出发，考虑成熟后下手要稳、准、狠一步到位。