爵士舞的基本要领及建议

爵士舞的基本要领及建议

　　爵士舞源于美国，是一种极富律动感的外放性舞蹈。爵士舞热情性感，现如今颇受年轻女生的喜爱，那练习爵士舞，需要掌握哪些要领呢?

　　一、基本要领

　　1、头部所有律动一定要做到自己力所能及范围内的最大幅度。头部力量训练一定要彻底把头发全部甩起来，并且定点要干净利落，神清气爽不拖泥带水

　　2、手臂训练一定要直，快，力!把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧，保持手臂的力度，身体也要收紧，随便碰你推你都要保持纹丝不动的状态。手指无论什么状态下都一定要给人感觉有无限延伸的状态，证明手指也跟着身体收紧到位了

　　3、韧带训练也是提高的环节。注意按压的时候腿一定要保持绷直状态身体尽量去贴紧自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一样。回去后可以在床上做韧带拉伸，对女孩来说都是非常有帮助的。

　　4、胸腰臀一定要注意圆周律动的时候自己每个姿势的正确性!前左后右四个点是不是都尽力达到最佳了?还是漏了哪个点，没做成正圆而是椭圆，连接起来的时候觉得很奇怪?这些问题都是要自己对着镜子里的自己反复推敲和老师沟通的。臀部强调力度，也就是对臀部的控制，做到这点很简单，就是所有注意力都集中到臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去对动作产生爆点作用。胸部的律动也会有一定的帮助。

　　5、腿部练习包括臀部前后练习的大忌就是两腿并得太拢韧带没打开，再就是腿部肌肉没有收紧，出来的效果就是动作软棉棉，没有力度可言

　　6、WAVE的钻洞法还是比较奏效，最关键是第三步腰和臀的转化，一定要用腰部的力度去带臀，坐下的时候臀的方向是向下的而不是往右。

　　二、建议：

　　一、基本功的练习比较枯燥，坚定信心，保持练习。不要因为客观因素影响学习的动力。

　　二、开始学习基础动作会很难适应，不要追求太完美，动作的标准要按要领勤奋练习。

　　三、授课是根据个人的接受能力和进度进行的，如果动作基本及格时，便可接受下一个动作学习，千万不好高骛远;更不要扬长而去，要保证所学动作都达标。

　　四、在学习过程中，也是开发自己创造力及自编成品能力的时候，不要依靠老师所教成品，这并不能成为一个优秀舞者，学会在学习中融合、开发所学，举一反三。

　　五、学习基础动作时，不要急于求成，不急于追求风格;只有积累一定的舞蹈元素，经过过程的练习，才可形成自有的风格。

　　六、刚刚入学时，是学习的重要时期，不可懈怠;保持良好的学习心态，信心不稳将原地踏步，踏步将前功尽弃。

　　七、除动作标准性外，不要过分依赖老师，要学会自我发挥。

　　八、学习期间发现问题立即问老师，养成及时解决问题习惯，同学间应互相提观点和看法。

　　九、认真对待老师每天教授的学习内容，敢于自己在众人面前表现自我，增强自己临场能力，及时改正不正确动作。

　　学好爵士舞的五个技巧：

　　1、培养节奏感

　　从听音乐开始，这里听得不是纯爵士乐，而是时下流行的各类适合NEW_JAZZ的歌曲。听音乐听什么？当然是听节奏。培养乐感。一首曲子你要听出它的节奏什么时候快，什么时候慢。

　　因为舞蹈向来是和曲子结合在一起，步子动作的快慢取决于曲子的快慢。好的乐感有利于和音乐配合默契，而且能很快适应新的曲子。

　　2、展开定点训练

　　很多女生的腰肢比较柔和，但是腰和胯却分不开，所以需要定点训练，就是跳舞时只要动肩，其他部位都不能动。当你在训练转腰的时候，你可以把手放在肩膀上，这样就很容易看出来，身体是否只有腰在动。

　　3、注意表情气质

　　无论你在私底下的性格是什么样。跳NEW-JAZZ就要立即必备那种爵士的感觉。总体来讲，自信，帅气，霸道，慵懒，流畅。SEXY。是大体上爵士的感觉。包括你的眼神。动作和神情都要和自己的舞步融在一起。

　　当然气质不是光靠练习就可以的，它比较抽象。但也是JAZZ中好坏高低评价的分水岭。毕竟动作大家努力的话都可以学会，但是味道不是人人都能出的来的。

　　4、运用核心力量

　　我们每次做仰卧起坐时在起身的时候腹部就会收缩，这就是核心力量。在舞蹈时我们每次的呼吸都会让腹部有频率的收缩，可是很多人都没有注意到要将这个收缩与舞蹈时的节奏合二为一，以此来增加动作力度与身体张力。

　　每个呼吸点与节奏点都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韧性，学跳爵士舞的过程中，这个习惯要慢慢养成。

　　5、练习身体的协调性

　　身体不协调的原因就是因为身体没有舞蹈的感觉、没有习惯舞蹈的节奏。因为从来没有跳过舞所以这样是很正常的，入门的话动作会简单些、音乐会适中些。

　　另外多听音乐来培养自己的节奏感，空闲的话可以把自己在音乐中听到的节奏、旋律、鼓点都记录下来，以此来更高地强化自己的律动，慢慢地就会变得协调且会舞蹈。