解析美国动漫设计专业

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解析美国动漫设计专业

　　动漫设计是一门综合性很强的专业，具体来说：动漫设计主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。该专业要求学生具备一定的审美能力、手绘能力、创新能力、写作能力。

　　学生通过现代艺术之理性修养和现代艺术之能力实践的专业学习，可以培养艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维影视动画领域软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能进行动画设计、动画编辑、动画创作，培养影视动画领域对高素质、专业型人才的需求。

　　动漫设计专业的培养目标是：培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论，能在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的专业人才。

　　专业课程

　　前期策划——动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。

　　原画设计基础——学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。

　　道具与场景设计——道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的。

　　动漫角色设计-掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。

　　二维动画设计——二维动画设计普遍指的是Flash动画设计。

　　3D基础知识——了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。

　　3D道具与场景设计——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。动漫三维角色制作——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D角色。

　　三维动画特效设计——利用3D软件制作动画，3D动画制作软件常见有的3Ds max 和Maya。

　　在美国学动漫设计专业，你需要首先了解电影艺术，学会如何讲故事，以及丰富你的绘画技巧。接下来，你将学会如何应用包括传统技术和电脑制作技术在内的电影技术。随着学习的深入，还会学到各种电脑软件的使用(例如：3DstudioMax、Flash、Photoshop、Maya、后期效果、Toonz数字化着色)，学期最后你需要提交自己的动画电影。动画专业课程有课堂教学，演示课，还有很多课堂内外的实践机会。

　　就业前景

　　美国动漫行业就业趋势主要有以下几个方向：

　　三维动画人才：这类人才主要工作内容包括做3d动画和建筑方面的三维效果图等。三维效果图就是我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业。

　　动画绘制员：这类人才主要是指运用动画专业技巧和方法，独立进行动态中间图绘制工作的人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求，进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制，并将关键动作过程连续绘制完成。

　　随着电脑动画技术的迅猛发展，网络动画的不断渗透，flash 动画也由业余引入电视制作，加上游戏产业突飞猛进，动画绘制已经成为一个成熟的新职业。美国有制作加工动画片的公司、工作室上千家，动画从业人员上万人，而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。

　　动漫设计师：动漫设计师是指在动画产品或漫画产品的设计过程中，凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力，对所要开发的产品市场能够全面了解，进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计本身包含了不同角色的工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。

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