《重庆森林》的叙事结构
王家卫的电影世界永远都是极具个人风格化的，看完一个镜头就知道，“哦，王家卫的电影”。手提摄影机所拍摄的恍惚眩目的晃动镜头、不规则的画面构图、人造光源的大量使用、艳丽但冷漠的色调运用是王家卫风格电影给观影者的第一印象，但这往往是御用摄影师——杜可风赋予影片的。王家卫真正给予影片的除了永恒不变的都市人情感问题探讨主题(东邪西毒也是以语言的手法影像化着)这个永恒不变灵魂外，就是他那独特的叙事手法了。
一种叙事一直进行着，时刻强调着时间的发展，却又似乎故事永远悬置着，片断化的叙事手法。
这种叙事手法在《重庆森林》中的.运用时最为典型的，可能是拍摄时间过于短暂，王家卫以他最本初的感觉剪出了这部，看完之后只有感觉，无所谓故事的电影。
《重庆森林》有两个几乎在故事上完全割裂的两个故事组成。咋看下来，几乎无所交集。本来两故事也是独立发展着，但王家卫总是调皮地以游戏般的感觉，让两个故事在一些细节上不断交合着。如第一个故事中的女主林青霞饰演的神秘女子在绑架印度小女孩要挟其父亲后，站在一个玩具店门口抽烟时，第二个故事中的女主王菲饰演的阿菲恰巧抱着之后送与梁朝伟饰演警官的663的那只加菲猫公仔出现。第一个故事中的男主角金城武饰演的何志武在扶梯上边奔跑边大骂三浦友和时，第二个故事中的男主663的正在一旁看着。这些细节的交合在故事上，在情感上都不起多大作用或许有些许隐喻意味在其中——生活的真实交融。但我想更多是无意义的游戏式的设置，因为真实性从来都不是王家卫所追求的。他总是虚构一个在城市生活中随时随地都有可能发生的故事，每个人物的情感都是所有城市人情感的标本，每个人都可以在他那凌乱的叙事语言，神经质独白化的台词中找到击中自己情感的点。
《重庆森林》这部电影是很难像线性叙事的电影那样找到它的开端﹑展开﹑递进﹑高潮﹑结尾的。故事一直在发展着有一波三折却又好像是停滞着的，特别是第一个故事部分尤为明显。
这不是一部着重讲述离奇故事的电影，而是一部关于情感的电影但女主林青霞的那条线却和阿武的那条线在三分之二的段落里平行发展，只有个别维系两人情感纽扣的道具如罐头等。两人故事各有起伏开端——林青霞找印度人运毒、展开——印度人逃跑、递进——林青霞被追杀，躲于酒吧内与阿武相遇。故事(其实应该说是人物命运)一直向下发展。人物情感也愈加低落压抑。阿武开端遭遇女友说分手,展开阿武活在自己为自己罗织的谎言中，为啊may的离开为自己的失恋寻找各种借口，幻想她还会回来(买凤梨罐头)。递进部分最终接受失恋事实。按说，两人酒吧相识，应是此故事高潮，却事实上无论是故事上，还是人物情感上都没有达到，而依然停滞着，即使是最后5月1日祝阿武生日快乐，也都是淡淡的并没有产生速食爱情，两人发生交集，却又继续平行发展，像是截取出来的一个故事片段一样，悬置着。
上面已经说到了王家卫的电影永远是关于都市人情感的问题，永远带着“对感觉的迷恋和对物化现实的批判”态度进行创作，这就决定他叙事是非常规的戏剧式的叙事，而是采取了非常规的一些意识流的处理方法。人物的独白大运用于叙事和抒情中。第一个故事和第二个故事的的起承转合就依靠这样一个手段，“我与他最近的距离……6个小时后，……”一句独白完成了故事的交接也勾勒了一遍下一个故事的小样。
全片看来结构虽是片段化的，但动作的完整性确实被反复刻意强调的。大部分升格拍摄都是如梁朝伟喝咖啡段落，前景来往行人虚化，663与阿菲置于后景，阿飞凝望着着663，663看着远方慢慢地喝着咖啡每一个细节动作都被完整展现。这种处理就填充了片段化叙事结构，造成的缺憾。以丰富细节隐喻代替故事的叙事，还比如林青霞的最终命运。
全片大量画面结构是不规则的，镜头很多运动是凌乱的，叙事结构也偏散乱，但全片看来却完整统一，何以做到，全片有着统一情感的支撑与粘合。其实，一切手法不过是锦上添花的术，在近几年电影中，使用非传统戏剧式叙事结构的人，画面结构不对称构图的电影很多。但王家卫电影子所以如此独特，是因为王家卫电影真正核心是他对现代人情感的独特把握。这才是道。所有结构手法终究是为主题服务的工具。