芭蕾基训足尖旋转练习

芭蕾基训足尖旋转练习

　　足尖旋转是芭蕾基训中最难的舞步之一，你必须以一只脚的脚尖支撑身体，达到平衡的同时做一个完整的旋转动作。足尖旋转分向内和向外旋转两种。足尖旋转通常以二脚位、四脚位或者五脚位开始。下面介绍以四脚位开始的芭蕾足尖旋转。

　　开始式

　　以四脚位开始，两腿绷直，若右脚在前，则向身前出左臂，反之亦然。目光锁定齐眼高度处某一点。

　　曲腿半蹲

　　曲双腿呈半蹲式，脚跟贴地，积蓄向上推起的力量。旋转前，目光锁定某个固定点，保持身体平衡，姿势稳定。

　　立起旋转

　　旋转前，身体立起呈吸腿式。脚背移动到主力腿前，立脚尖。手臂处于一手位，保持身体平衡，姿势稳定。两肩齐平，身体和腿一同旋转，双眼继续盯住之前锁定的那一点，直到整个头部与身体的分离程度达到最大极限时，才将头和双眼猛的甩过去，速度要快，赶在身体转完第一圈之前找到刚才那个点，盯住不放，这样可有效避免头晕现象。

　　完成式

　　完成式和开始式同样重要，身体每个部位都要协调好，完成这个动作的理想化标准，除了膝盖和脚背要绷直外，主力腿还要如板上钉钉一样，一动不动，再慢慢地以四脚位完毕脚尖旋转动作。

　　芭蕾基训与芭蕾形体训练的不同之处

　　芭蕾是美的艺术，它的高雅与美妙称得上是人类文明、进步的精华。

　　近几年兴起了一项以改善人的形体为指向的健身运动——芭蕾形体训练，受到人们，特别是女性的追求和喜爱。以往人们提到芭蕾，都认为“有条件的”人才能练芭蕾，因为芭蕾对人的身体条件有着极高的要求，不是一般人都能练的。也确实如此，完美的体态是成为芭蕾舞者的首要条件，芭蕾舞者要具有较好的身体素质，较强的技术技巧能力，以及较强的表现力。但是为什么芭蕾形体训练会受到人们的热情追捧呢?芭蕾基础训练与芭蕾形体训练有哪些不同之处呢?本文通过围绕芭蕾两种不同训练方式展开论述，阐述了芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别与目的。

　　一、芭蕾基础训练的意义

　　它主要以培养有较好的身体素质、较强的技术技巧能力、较好的表现力的芭蕾舞演员为目的。专业芭蕾的训练方法也是非常严格按照教学大纲进行的，目标是把专业的学生打造成拥有完美体态的芭蕾舞者。

　　芭蕾训练一般在专业的院校和团体被称之为基训课，是芭蕾专业的学习者和演员每天都要进行的一门课程。芭蕾训练课是芭蕾教学体系中的一门主课，它决定着学生和演员的技术素养。一堂完整的芭蕾训练课是由把杆、中间、跳，女生还包括足尖，这几个训练部分组成的。首先从把杆开始，逐渐移到中间，这些动作都是从小到大，从简单到复杂，循序渐进来完成的。主要是训练腿、膝盖、脚的力度、幅度、柔韧性、灵活性和稳定性，使肌肉、关节、韧带得到全面锻炼。

　　中间训练跟把杆的顺序基本一致，只是在组合的编排上难度要加大，加上头、手、身体和脚的配合，还有训练一些高难的技术技巧，这就更要求身体的高度协调性和稳定性。

　　跳的训练一般分为三类：小跳、中跳、大跳。跳跃主要依靠并运用腿部的肌肉力量，完成空中完美的舞姿形态。跳跃是难度最大的部分，从把杆训练到中间训练，都是为了跳做准备。跳跃完成的好坏很大部分取决于腿部肌肉能力的强弱。这需要在前面的把杆和中间的训练中来解决。

　　女生在完成了跳的练习后，还有足尖的练习。足尖动作使得表演更加丰富、更具有表现力，是女子在芭蕾训练中必须掌握的技巧形式。足尖的训练主要是把半脚尖的动作放到脚尖上做，把一些小的跳跃动作变成富有脚尖特点的跳，把各种转的动作放到脚尖上完成。这些动作对重心平衡提出了更高的要求，所以在前面的训练中一定要为脚尖训练打下良好的基础。

　　二、芭蕾形体训练的意义

　　芭蕾形体训练与芭蕾基础训练有所不同，它是由芭蕾基础训练延伸而来的，而不是真正的芭蕾训练。芭蕾形体训练是以健身为目的的，着重于提高人的基本素质并调整人的形体姿态。芭蕾形体训练的主要目的是对健美体形的指向，其训练的内容和方式直指形体的健美，所以其动作设计主要是为健美体形服务的。因此，芭蕾形体训练对人的形体修塑有很大的帮助。

　　芭蕾形体训练的课堂组成和专业的芭蕾基础训练基本一样，也是从把杆训练开始，然后是中间练习，最后是跳的练习。但是芭蕾形体训练课的组合动作都比较容易，运动量不会很大，一般的人都能够接受。课堂中不要求动作做得多么规范，只是通过在自己身体条件能达到的基础上最大限度地完成好动作，从而达到锻炼的目的。芭蕾形体训练强调的不是大的体力消耗，而是通过训练加强肌肉的能力、身体的柔韧性，塑造肌肉的线条等，来达到完美的塑形效果。

　　芭蕾形体训练也是按照循序渐进的原则来进行的，是通过从简单到难的动作学习训练来达到塑形的目的。芭蕾形体训练也是一个长期的锻炼过程，它不会马上就有很明显的效果，但是坚持训练的话，不论是在体态还是气质上都会有很大的改变。芭蕾形体训练不是以培养专业的演员为目的的，其最终的目的就是通过芭蕾的训练对人的形体和气质进行修塑，使身体均匀和谐，身体轮廓线条清晰，从而塑造出美的体形。

　　三、两者训练的区别

　　芭蕾形体训练是以帮助人们拥有一个完美的体形为目的，从目的上看两者就是完全不一样的。正因为它们要达到的目的不一样，所以从一开始的选材，到训练方法、训练时间、训练的要求都有所不同。

　　1、从选材看两者的区别

　　芭蕾对演员的身体要求很高，所以选材非常严格。一般的专业芭蕾学校招收9至11岁的孩子入学，要求他们身体均匀、细长、头小、颈长，软开度好，外开性好，四肢长，脚形漂亮，臀部小，外貌漂亮等。不论是从年龄还是身体的条件上专业的芭蕾学校选材的要求都是近乎苛刻的。

　　芭蕾形体训练在选材中对年龄和身体条件就没有什么特别的要求了，只要学习者自己对芭蕾形体训练感兴趣，能够承受芭蕾形体训练的运动量，而且想通过芭蕾形体训练来改变自己的身体形态，使自己的体形更加完美，就可以学习芭蕾形体。

　　2、从训练方法看两者的区别

　　一般的专业芭蕾学校都有一套完备的教学体系，通过6至7年的时间来完成芭蕾所要学习的动作。每个年级的教学都要严格按照教学大纲来进行。每个动作都要反复地练习，以达到最完美的效果。

　　芭蕾形体训练则是在学习者自身条件可以达到的基础上，学习简单的芭蕾动作。教师会根据学习者的自身情况和学习的目的变换教材。训练的内容会把单一的形体训练和带有表演性的舞蹈训练结合起来，使训练不枯燥乏味。

　　3、从训练时间看两者的区别

　　专业的芭蕾训练一堂训练课的时间一般在90分钟，90分钟的训练课是每天都要完成的课程。随着年级的增高，有时训练课的时间会增加到每天120分钟。

　　芭蕾形体训练一堂课的时间大约在60分钟左右，而且不是每天都要练习，一个星期大约1到3次，学习者可以根据自己的身体情况和需要来制定学习的时间。

　　4、从训练要求看两者的区别

　　专业的芭蕾训练对学习者的每个动作完成的好坏要求非常严格。腿、脚、手、身体的角度都必须严格按照动作的要求完成。不论学习者的自身条件如何，都要严格按照这样的要求去完成。

　　芭蕾形体训练则不同，在训练时学习者动作不一定做到完全规范，只要在自身条件允许的情况下尽量达到动作的要求，就能达到锻炼形体的目的就可以。

　　从以上这几点我们就可以看出专业的芭蕾基础训练和芭蕾形体训练的区别。形体芭蕾是从芭蕾基础训练延伸而来的。专业的芭蕾基础训练是难度较高并且很艰难的，而芭蕾形体训练则以健身为目的，难度较低，不要求动作做得多么规范，只是通过掌握芭蕾的简单基本的动作使身体各部位发展均衡，达到塑造完美形体的效果。