国内古典芭蕾舞教育的优化

关于国内古典芭蕾舞教育的优化

　　摘要：芭蕾作为我国20世纪初期兴起的舞种虽还年轻，却已靓丽无比，但随着时代的变迁与人们审美意识的提升，芭蕾舞表演与教学也面临着新的任务与挑战.作为芭蕾舞教育的实践、研究者，笔者认为，新形势下古典芭蕾舞教学的优化与改革要从学生的实际情况出发重在培养多方面的人才，就此，笔者将结合从分析我国古典芭蕾教学的现况入手，旨在研究我国芭蕾舞的教育建设问题，希望此方面研究能为学科建设提供积极的建议.

　　关键词：芭蕾舞教学;基本要求;课程内容;优化

　　国内古典芭蕾舞教育的优化，芭蕾从足尖到动作表情始终以美来贯穿，而美需要在表现力与创造力中培养。

　　一、古典芭蕾教学内容的优化

　　芭蕾从足尖到动作表情始终以美来贯穿，而美需要在表现力与创造力中培养。正如古典芭蕾动作规范性的要求：“从舞蹈训练的角度来讲，舞蹈技术能力训练的最终目的就是不断的挖掘和培养舞者的身体的潜能，通过提高舞者的自身身体的专业能力，并且能够合理的运用这些能力，去充分发挥舞蹈演员的身体功能，达到自如的完成各种舞蹈技术技巧，展示舞者的身体表现力。”笔者认为，“挖掘舞者自身的身体潜能”本身就是在挖掘一种超越体态、动作规范之外的艺术美的体现，而这种潜能与艺术素质的培养不无关系。在我国传统的芭蕾舞教学模式中，尤其对于古典芭蕾教学来说，往往忽视了艺术素养与基础训练相结合的重要性。由于古典芭蕾属于基础教学，是打根基的阶段，较机械的规范动作容易使学生在初学时难以充分地掌握与消化动作要领，也使得个体的艺术表现力与创造力受到局限。

　　二、动作训练系统的规范性、优势性、系统性

　　芭蕾舞动作训练标准的一致性对于培养舞蹈演员具有一定的优势。

　　(一)芭蕾舞训练体系是建立在一套较为系统完备的规则基础之上的，其规范性能够使学生养成良好的训练习惯。如果不按照要求完成动作不但会影响身材变形、影响动作的美感，甚至会导致伤病的产生。

　　(二)从舞蹈训练的角度来讲，舞蹈技术能力训练的最终目的就是不断地挖掘和培养舞者的身体的潜能，通过提高舞者的自身身体的专业能力，并且能够合理的运用这些能力，去充分发挥舞蹈演员的身体功能，达到自如的完成各种舞蹈技术技巧，展示舞者的身体表现力。

　　(三)古典芭蕾基训要求的原则和目的始终坚持和遵循一定的人体训练规律，组合的训练目的不仅要注意训练目的，还要考虑到其训练逻辑性，应该有计划性的根据学生的程度设定教学目标。初学芭蕾的学生的在教学上必须注意古典芭蕾的规范性之后，从简单的组合或者舞句开始学习，注重动作训练量的积累。而一位成熟的芭蕾舞者教学任务要在规范性的基础不断变化组合的动作，通过提高组合训练的难度来提高舞者自身专业的能力。

　　另一方面，古典芭蕾基训的课堂教学内容和安排都是由学生和教师双方共同完成的。教学中教师根据学生的问题和能力来设定教学目标，以及学生如何能够自觉的参与教学中，形成一种积极主动的学习都是教学过程得以顺利进行、教学计划得到快速实现的重要因素。

　　综上所述，笔者认为，全面地提高教师的综合素质能力尤其是能够有效地引领学生在训练中将枯燥的动作技巧练习与艺术修养有机的融合是实现古典芭蕾教学内容优化的关键。也就是说艺术的修养在舞蹈基础训练中要拿捏得当，基本功与艺术表现力二者要相辅相成。“基础训练和艺术修养不能截然分开，要随着教学对象的不同而有所侧重。”

　　三、芭蕾舞教育中的教学对象

　　这里，笔者将从芭蕾基础教育与提高教育两个方面来说。首先，基础教育是指中专以下或是非艺术专业开设的芭蕾基础课，其培养目标并非精尖的舞蹈表演人才，教学目的是以掌握芭蕾基本的动作技巧为主，使学生从舞蹈形体训练中感受美、欣赏美。对于这些学生来说，由于他们已经错过了打基础的最好年龄，所以相对规范与苛刻的教学方式并不利于他们的学习，而艺术内涵的培养对他们来说就显得更为重要。针对这一情况，教学内容要以培养学生的兴趣为主，在高昂的情绪和和浓厚的兴趣中来帮助学生完成正确的舞蹈技巧。

　　例如在腿的外开训练中，由于搬腿、控腿时造成腿部的疼、酸、涨感使学生往往厌恶或是恐惧，这时需要教师有较好的综合素质能力，一方面要引导学生尽情地感受音乐以缓解不适感;另一方面要让学生明白练习的目的性，要让他们明白“开”是为了让身体更灵活、动作更轻盈，才能更好地完成动作要求并适应各种动作的技巧变化。其次，是针对提高教育阶段的学生来说，这类学生属于中专以上、大专或高等院校的专业艺术学群，他们的主要任务是运用已掌握的舞蹈技巧来进行改编、创作，肩负弘扬、发展舞蹈艺术的使命。

　　对该群体的学生来说，古典芭蕾的基本动作技巧已经比较成熟，剩下的问题主要是动作的完美程度、呼吸的自由、延伸的动感以及动作的自如等，即是说如何才能在舞蹈动作以及身体的韵律中体现演员自身的精、气、神。比如在头与手的动作要求中，由于学生已经具备了控制二者能力，就会喜欢自由不拘束缚，时常过于追求情感与气质的体现，时常忽略头和手运动的正确轨迹，这时，老师要对表现力给予正确的指导，要指导学生的头和手在正确的位置上流动，一方面要把学生从初级的相对刻板的基础动作学习中解放出来;另一方面又要注意音乐、呼吸的融合，使动作升华到更为理想与完美的境界。

　　当然，除却以上关于古典芭蕾具体教学内容优化的建议，提高教师的能力以及综合素养也非常重要。年轻骨干教师的比重少、教师的年龄结构出现断层等，都是我国当下舞蹈教育机构在师资力量方面存在的问题，以提高教师自身的综合素质能力来适应不断变化的艺术学术需求是优化舞蹈教学内容的必要前提。

　　四、综合类院校的舞蹈教学目标

　　近年来，随着我国高校艺术教育事业的不断发展，我国高等舞蹈教育迎来了良好的发展机遇，很多综合类高校都增设了舞蹈专业。各高校根据自身实际全方位的进行舞蹈教育的探索与实践，在一定层面上也取得了可喜的成绩，但我们依然面临着诸多的问题，对于舞蹈教学管理者的培养便是一例。这类管理者在高校高校舞蹈教育中，而只负责学生管理和舞蹈课程安排等工作，不直接参与具体的舞蹈教学活动.由于舞蹈教学管理在教学对象、管理对象、管理目标和管理过程的特殊性，这对高校舞蹈教学管理者提出的更高的要求，舞蹈教育管理者要有专业精神和责任意识、要具有复合型的知识结构和从事高校舞蹈教学的管理能力。

　　综合院校芭蕾教育的优化，需要适应新课程改革的要求，适应高等院校舞蹈学课程体系的人才培养目标， 如何科学地优化舞蹈学课程结构?这些问题不断引发学界对当前我国综合院校舞蹈专业课程体系建构的深入思考。

　　五、结语

　　国内古典芭蕾舞教育的优化，国内古典芭蕾舞教育的优化， 通过教学实践经验的累积，笔者认为，切合实际从优化课程内容以及教师的教学理念入手，是一切教育教学发展的前提，是以点带面、由表及里的教学发展策略。古典芭蕾舞基训是芭蕾舞教学的起点，思考与探索古典芭蕾教学的意义并着手优化与发展其教学内容的方式，相信对我国舞蹈培训机构、专业院校乃至我国整个舞蹈教育事业的发展都有着有较为切实而重要的意义。

　　【参考文献】

　　[1]王倪妮.古典芭蕾教学训练方法的特点[J].剑南文学(经典教苑)，2012(04)

　　[2]仲玫.浅谈芭蕾教学中的基本功训练与艺术表现力的培养[J].音乐生活，2005(10)

　　[3]李春华.古典芭蕾教学法[M].北京：高等教育出版社.2004

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