芭蕾舞剧奥涅金赏析

相关推荐

芭蕾舞剧奥涅金赏析

　　《奥涅金》改编自俄罗斯文学家普希金其中的作品《叶甫盖尼·奥涅金》。采用柴科夫斯基的音乐编曲。下面是小编为您收集整理的芭蕾舞剧《奥涅金》的艺术赏析，喜欢的可以看看，希望对你有帮助！

芭蕾舞剧奥涅金赏析

　　芭蕾舞剧《奥涅金》是一部非常成功的现代芭蕾代表作品。他首演于1965年4月12日，在著名的德国斯图加特国家歌剧院。《奥涅金》的故事是根据亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金的诗歌体小说进行改编，又为身为编剧和编导的约翰·克兰科对其进行了创造，同时配有柴可夫斯基的著名钢琴曲，并稍加改编和配器。于是在20世纪诞生出了一部如此恢弘和成功的经典芭蕾剧目。

　　我十分欣赏这部芭蕾剧目，原因有三点：

　　（一）极具现代芭蕾的艺术特征，将现代芭蕾所想要展现的东西，和其与众不同的地方表现的淋漓尽致。

　　第一，表演模式多元化，向传统芭蕾所崇拜的古典唯美主义开战。全剧并没有像古典芭蕾那样完全套用传统的两大表演模式，即双人舞和性格舞。而是随着剧情的展开和情节的需要配以适合的舞蹈动作所体现，不显得那么生硬，而让人感觉到非常流畅。首先，第一幕第一场中的群舞的灵动和活泼，与在后面安静看书的达吉亚娜形成鲜明而强烈的对比，衬托出达吉亚娜安静从容的性格。接下来的散步双人舞，明显表明达吉亚娜和奥涅金的主被动关系，奥涅金动作被动而逃避，达吉亚娜动作主动而迫切，非常巧妙地体现了达吉亚娜对奥涅金的崇拜与爱慕之情，而奥涅金的冷酷和傲慢也跃然舞台之上。之后的卧室双人舞，也就是达吉亚娜的梦境，奥涅金性情大变，变的温柔多情，以优美，温婉的舞姿展现出达吉亚娜心目中的奥涅金。与之情的不温不火形成强烈对比，生动，更体现了舞者高超的演技。所以整个剧目并未完全按照标准的表演模式来演绎，更添戏剧性和可观赏性。

　　第二，创作思想自由开放，古今中外，为我所用。奥涅金是根据小说改编而成，舞剧中沿用了小说嗲荡起伏的情节，引人入胜，矛盾冲突紧凑，极具观赏性，加以芭蕾的表演技巧，更是让人眼前一亮。

　　第三，在内容和形式上深受现代舞影响，现代舞，讲求的是打倒一切偶像崇拜的艺术。芭蕾艺术是一门高雅的艺术，最早起源于宫廷，所以导致早期的芭蕾中不能有太多在地上翻滚的动作，这样会显得不庄重。而在本剧第二幕决斗的场景中，连司机的动作重型靠下，而且动作缓慢，很多在地上翻滚的动作，以此来更生动的体现他内心的挣扎与痛苦，表演已不再拘泥于模式，而是根据剧情需要，以更加大胆夸张的动作提升全剧的灵魂。

　　（二）以动作和神态的生动性栩栩如生的展示了人物性格

　　首先，第一幕，达吉亚娜与奥涅金初次见面时，达吉亚娜迫切而害羞的眼神，和双手抱胸，以及前进两步后退一步的路线均体现了达吉亚娜和奥涅金的主被动关系。而后欢快活泼的俄罗斯民间舞群舞，则表现了奥尔加和连司机的亲密关系，两人的托举等动作，更将二人的关系得到一个升华。其次，第三幕奥涅金的内心独舞动作沉重缓慢，眼神空虚迷离，体现了他内心的空虚与孤独。之后，晚会上格雷鸣公爵和达吉亚娜的双人舞与之情又形成对比，表现出达吉亚娜此时的端庄与娴熟。第二个卧室双人舞中经典的移重心动作，体现达吉亚娜内心的挣扎和犹豫。全剧动作生动，灵活，以芭蕾舞美的形式为观者讲述了一个可歌可泣的动人故事。

　　（三）华丽的舞台和优美的音乐，更让全剧如虎添翼

　　达吉亚娜在乡村的时候的服装简单朴素，而嫁给公爵后华丽的红色长裙高贵优雅；达吉亚娜生日会的音乐欢快灵动，决斗时的音乐阴郁低沉。从灯光到舞美无一不是成就这部舞剧如此成功的关键。

　　拓展：奥涅金（芭蕾舞剧）介绍

　　首演至今，《奥涅金》一直是约翰·克兰科作品中最精美的一部。严谨清晰的结构、新颖的舞蹈编排、与音乐的水乳交融让这部作品被称为上世纪最动人的芭蕾之一。即便不懂芭蕾的观众也能身临其境，从内心与主人公同呼吸、共命运，这也恰恰使注重心灵交流的普希金文学找到了归宿。有人评论：“仅此一部作品，便足可树立克兰科的大师地位。”

　　克兰科版本的《奥涅金》，一直以来都是德国斯图加特芭蕾舞团引以为傲的剧目。舞团艺术总监里德·安德森在中芭首演酒会中开玩笑道：“我真担心《奥涅金》成为中国国家芭蕾舞团的保留剧目，超过斯图加特。”

【芭蕾舞剧奥涅金赏析】相关文章：