美术教学后记范文（精选5篇）

　　美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,小编整理的美术教学后记范文（精选5篇）。

美术教学后记范文（精选5篇）

　　美术教学后记篇1

　　美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

　　一、课前的准备

　　美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

　　二、课堂的教学

　　课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

　　所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。

　　我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。

　　学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。

　　可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的'课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。

　　而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

　　美术教学后记篇1

　　线条是绘画的重要造型语言，是绘画造型的基本元素，画家笔下的线条又包含着艺术家的情感。线条在画面中的表现力，以及学生对作品的分析与评述，了解艺术来源于生活而又高于生活是本次教学的重点。

　　在教学中，我主要是以一个绘画小游戏开始，让学生明白，在线条在画面中的作用，不同粗细的线条会带来不同的换面效果，学生在课堂上十分的投入。接下来我播放课件，主要以一个问题来作为本次欣赏课所围绕的一条线，那就是：“为什么自然界中的线与绘画作品中的线不一样呢？”让学生观看自然界中的图片找出其中的线条在哪，学生自己能够很快的找到，而且通过与绘画作品的对比有同学说：“自然界的线条是自然形成的。”看，多好的回答啊！“绘画作品中的线条是画家随便画的。”虽然归纳出的语言不够缜密，但是作为三年级的学生，能够观察那么仔细，思维那么活跃，又勇于表现自己，说出来已经是非常的不容易了。这些都是觉得比较成功的地方。

　　在尝试练习这个环节，我安排的是看谁在最短的时间内画出不同种类的线条：直线、曲线、折线等等，等这一环节结束后的绘画欣赏环节，学生还是沉浸在动手上，这是我没有注意好的。为了让学生能够勇于真正的了解绘画中画家的情感，我主要分这两个内容：一是让学生谈对绘画作品理解，从画运用的线条及画中表现作者情感等，在这个环节上，我的教学语言比较单一，不断重复画面中运用的线条，以及画中所表现的感情。最后我出了个开放性作业，也是锻炼学生表达能力的好机会，通过本节欣赏课让学生理解： “艺术来源于生活高于生活 ”，回答开始的问题。但是一味的最求这个答案，进行了比较久的引导。下次教学时我会注意这些问题。

　　美术教学后记篇2

　　《猜猜我是谁》是小学美术四年级的课程，这一课主要让孩子们用娴熟的线条表现人的头发。通过学习，发现、表现背面人物头部的美感，进一步学习写生及线造型的方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。在本课引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真细致的观察习惯。

　　本课重点为学会捕捉背面人物头部的特征，能用线描写生的方法表现出来。难点为如何用线表现人物头部的特征。

　　在《猜猜我是谁》的教学中，我大胆尝试新的教学方式，体现新课程的理念，主要有以下几个方面：

　　培养学生自主、探究、合作的学习方式。我有意识地给学生渗透自主、合作、探究的学习意识。教会学生怎样学习是学生掌握终身学习方法的良好开端。学生间通过互相交流，互相帮助。学生学习得快，掌握得好。在检测时，发现学生个个都能准确地读出读音。在自主合作学习中，学生的主体性，能动性得到提高。

　　利用游戏形式，激发学生学习兴趣。兴趣是激发学生从事学习的动力。游戏是学生喜闻乐见的形式。爱玩，爱活动是孩子的天性，学生是活泼好动的，在课堂中，为调节学生的学习，再度激发学生的学习兴趣，我分别与学生进行了两个小游戏：“猜猜我是谁”和“找朋友”。老师张嘴仅做动作，不发出声音，让学生猜，学生脸上洋溢着快乐的笑容……在玩中，学生巩固所学的知识，学得比较扎实。学生学得高兴，乐于学习，使课堂变成学习的乐园，学生在课堂中感受到乐趣，对学习会更感兴趣。

　　当然，在教学中，我还存在很多的不足之处，如：课堂时间设计不太合理，致使巩固环节显得仓促，在学生进行小组学习的时候没进行有效的指导，课堂有点乱。这些，都是需要我在今后的教学中不断学习，不断反思，不断提高，努力改正的地方

　　美术教学后记篇3

　　这次我有幸参加了区组织的“美术优质课”活动，在活动当中我看到了许多比我年轻的老师上的课都很棒，有的老师选材很新颖、有的老师上课很有激情、有的老师在评价孩子时很有针对性等，从她们身上我学到了很多也看到了自己的不足之处。针对我的课我也做了一下反思：

　　首先，我的这节课是大班美术《借形想象画》，就是借助画纸上原有的图案，通过自己的观察、想象添画成自己的作品。因为对这些孩子来说，他们是第一次接触这种形式的美术活动，所以孩子们是充满了好奇，但同时这节课让孩子自己想象创造的特别多，有的孩子绘画经验少，而且还不能很好的迁移自己仅有的经验。大部分幼儿在绘画时只是在随意的涂鸦，创造想象的很少。问他是什么时，他就说是怪兽。只有几位幼儿把相邻的色块合在一起进行了想象添加。

　　其次，我在给孩子引导时，引导的很少，加上孩子本身接触的也少，所以在创作时就有的孩子随意乱涂。因为孩子头脑中的表象少，所以在平时生活中要注重引导幼儿进行观察一些动物或植物，引领幼儿欣赏一些名画，丰富幼儿的经验。

　　最后，我在课堂的把控及对孩子的评价上还需要在不断的努力。课堂中激情也不够，不能很好的感染孩子，调动孩子的积极性。我应该是以饱满的激情来感染孩子，这样才能吸引孩子的注意力，从而更好地进行我的课程。在评价孩子方面，我的评价应该更具体一些，不应该是简单的“好，不错”、“你真棒”等等。应该把孩子好的地方说得更具体，不好的地方也要指出来，并告诉他什么是对的，这样孩子才更明白自己哪好哪不好。

　　通过这次活动，让我看到了自己的不足之处，我把这次的经历当成了自己通往成长之路的一扇大门，我也坚信以后我每一次的经历，都会是我一生的财富。

　　美术教学后记篇4

　　新课标指出，兴趣是学习美术的基本动力之一。要想上好一节课，实现教学目标、突出教学重点，并充分调动学生的积极性，首先要激发学生的兴趣。

　　美术课相对来说是学生喜欢的课程，但是在初中教学中，学生在课堂上的表现也越来越懈怠，这就更需要教师抓住教学重点、激发学生兴趣，让学生学会学习、自主学习。根据新课标的要求以及现代教学理念，要让学生在美术学习中，独立思考探求新知，实践操作自主归纳，自悟自得自主推导，留给学生一定的思维空间。有了思维空间，才有思维活动，才会有自主学习。下面就美术课堂教学活动中，如何“引导”学生“自主”学习谈谈我的体会。如标志设计这一课中：

　　1.激趣导入，激发兴趣

　　在上课的一开始，先请全班同学和我一起认一认，看看多媒体出示的标志，哪些你认识呢？

　　分别出示：公共场所标志、交通标志、商业标志、奥运标志、班级标志等。“这么多标志是否在我们的生活中常见呢？平时你注意到了吗？”帮助学生了解标志有这么多类型以后，给学生讲解：标志是人们用来识别和传达信息的视觉语言，具有识别、象征、审美等功能。

　　2.观察演示，讲授新课

　　标志设计要求简洁、美观、醒目、易于识别，有一定的含义和特点，作为一种视觉语言，在一定程度上不受国家、民族、语言的限制，大多数人都能识别和运用，而标志成为国际通用后，它的图形、文字、色彩是不能任意改变的。

　　下面请同学们一起来看一下标志设计的主要表现形式，包括：文字构成，图形构成以及图文相结合，而观察这么多标志会总结出：标志设计要求简洁美观、醒目。

　　3.学生欣赏，自主讨论

　　出示课本中优秀学生作品：班徽设计，育新学生标志等等。通过引导学生观察讲解，帮助学生理解标志在设计的时候，首先要有一定的文化内涵，可将图形和文字融合有一定的象征意义。

　　请学生分小组的形式，大胆讨论，觉得标志设计中最重要的是什么？你们会怎么设计？设计是要注意什么？

　　4.大胆创作，课堂小结

　　经过以上课程内容教学，下面请同学们用简单的基本图形为自己的班级设计绘画一个文字和图形结合富有特色的班牌，并配上设计说明。

　　学生作品完成后，分组展示作品，请全班同学进行自评、互评，说说其他同学作品的优点和不足，最后教师总结性评价，肯定学生闪光点。

　　学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞，教师要根据学生的实际和年龄特征、知识经验、能力水平、认知规律、智力水平等因素，抓住学生思维活动的热点和焦点，根据学生认知的“最近发展区”为学生提供丰富的背景材料。从学生喜闻乐见的实情、实物、实事入手，注重学生的自主参与，通过独立学习、实践操作、小组讨论、集体评议、师生交流等多种教学手段，使教师在整个环节中起组织者、引导者的作用，多让学生各抒已见，多听学生意见，与学生默契配合，达成思维共振与感情共鸣，努力为学生创造自主学习的机会。

　　美术教学后记篇5

　　本课是湘版新教材二年级下册的第三课，通过欣赏布老虎的造型、材质、色彩特点，了解民间艺术布老虎的象征意义。能模拟布老虎的制作方法，手工制作一只纸质小老虎玩具。

　　教学重点：

　　掌握老虎的基本神态特征，利用民间布老虎的制作方法，简单制作绘画一只纸老虎。

　　教学难点：

　　用线条绘画出老虎可爱的外形，力求外形简单，构图饱满。

　　根据以上教学目标我准备了启示范画、当堂示范、对比范画。

　　开课引入时，让学生在游戏和歌曲中体会真老虎的神态特征，在学生学习兴趣不断提高的同时课件出示民间布老虎图片，欣赏并引导学生观察布老虎和真老虎的不同之处，体会民间布老虎的造型、材质、色彩的特点，教师总结布老虎的制作方法。出示利用布老虎的制作方法制作的一只可爱的纸老虎，（启示范画）在观察范作的过程中引导学生发现布老虎和纸老虎的异同点，（纸老虎利用夸张、变形、想象的手法制作出来的）从中掌握纸老虎的制作方法，同时体会民间布老虎的艺术特色，领悟老虎在民间的象征意义。启示范作的出示，学生在惊讶，欢喜的过程中主动探究出纸老虎的和布老虎的异同，掌握制作方法，整个课堂教学效果明显，学生积极性高昂，达到欣赏范作出示的最佳时机和效果。

　　在本课学生制作环节之前，教师必须做当堂示范和对比范画，示范分层次进行，首先示范在彩色卡纸上画老虎，当堂示范了四张老虎，让学生欣赏，哪张画纸上的老虎给你的感觉舒服大小合适，通过这句话的引导，使学生感受明白老虎的造型在画纸上画的不大、不小、不偏就是最合适的位置，这样的构图就是最完美的。这组范画的使用，不但让学生轻松地对构图的知识有所理解，而且还提高学生的绘画能力和欣赏能力，从学生的作业反应出教学效益明显提高，作业中老虎的构图很饱满。

　　在演示剪老虎外形时，注意培养学生做手工有耐心、细心的做事态度。因为二年级的学生年龄小，使用剪刀有困难，所以在此教学环节我使用当堂示范，在演示剪老虎外形时重点让学生观察老师剪时剪刀在动还是纸在动？学生发现剪纸时剪刀不动只用手转动纸就可以剪，这样剪出来的边沿线整齐、光滑、流畅。这个当堂示范的过程学生不但会使用剪刀，还培养学生做事细心、有耐心的能力。根据我们学校的学生实际情况我设计的当堂示范效果明显，从作业反应出，学生的做工比另一个班级作业精致多。

　　老虎的外形剪出来了，就开始装饰老虎的五官及花纹，这一教学环节的内容对于二年级的学生来说，他们想象力丰富，很会装饰。所以不做当堂示范。只出示几件做好的精致、可爱的纸老虎，供他们欣赏，开拓他们的眼界，激发他们的制作欲望，提高制作积极性，此时的学生已经做不住，个别学生已经开始动手制作了。在他们制作过程中老师巡视指导，并做个别示范指导。

　　通过这节课的不同范画使用和学生的作业反应，我发现范画的使用要根据学生实际情况和教学内容来选择范画内容和当堂示范内容，而且范画内容要适合学生年龄特征，学生从画中有所启示，只有这样范画才能发挥最大效益。

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