音乐教学个人反思

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音乐教学个人反思

　　在社会一步步向前发展的今天，我们要在课堂教学中快速成长，反思意为自我反省。如何把反思做到重点突出呢？下面是小编整理的音乐教学个人反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐教学个人反思

音乐教学个人反思1

　　《纲要》中提出：给予孩子自由表现的机会、鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验；乐于与同伴一起娱乐、表演、创作。《我是棉花糖》选自《甜甜蜜蜜》这一主题。孩子们在喜爱糖果、亲近各种各样糖果的同时，对糖果中的棉花糖有着很浓厚的兴趣，发现棉花糖很软，可以像橡皮泥一样捏来捏去，非常有趣。这首乐曲旋律欢快，歌词浅显易懂，很有趣味性，适合小班进行歌唱活动。孩子可以自由做变变变的动作，可以变自己喜欢的小动物，充分地发展了孩子的思维以及对活动的兴趣，本次活动我利用看一看、摸一摸、变一变的方式帮助幼儿熟悉、记忆歌词。在创编的过程中考虑到歌曲比较简单，所以让幼儿自由模仿各种动物，用肢体语言来表现变的东西，让孩子在一遍一遍的游戏中体验到歌唱活动的快乐。这节课的目标和难点就在于发挥幼儿的想象用肢体语言创编动作。

　　这个活动我在三年前也上过，在一亲的基础及不足上，在方法和过程中都做了修改，使活动能够更加顺利、有序、有效。第一环节：奇妙的棉花糖（出示实物棉花糖），让孩子看一看、摸一摸更加直观地了解棉花糖的特征，以棉花糖的口吻来介绍给小朋友，这样很快吸引了幼儿的注意力。接着我让让幼儿把自己想象成棉花糖，以朋友喜欢的方式来帮助幼儿记歌词，这一环节孩子都较感兴趣，基本上在三遍之后都能记住歌词。这样在熟悉歌词的基础上学唱歌曲，显得比较顺利，幼儿很容易记住歌词和旋律。这个环节让幼儿适当的学做各种小动物的.动作，为下面歌曲内容做了很好的铺垫。在学唱环节中，以多种形式演唱歌曲，让小朋友们先一起唱，在分男女唱，由于小班幼儿上学还不到一个月，对于男女还不是很清楚，虽然我一直提醒妹妹小朋友和弟弟小朋友来区分，

　　可还是有个别幼儿搞不清自己是男是女，在这个环节浪费了不必要的时间，再者这一环节也是整个活动的主要环节，在孩子完全学会歌曲的情况下开始下面的创编环节，并把自己编出的小动物唱到歌曲里，使孩子对整首歌的完整性把握的很好。在做变小动物的过程中，我引导孩子用自己喜欢的方式变，转动手腕、转体、摇动身体、甩手变等等，整个过程孩子们显得兴趣浓厚。为了防止以前出现过的过度兴奋，我就引导幼儿先想好某种动物，然后再歌曲结束时，要在最后一个字“xx来”全部变好，静止不动，让我看一看都变出什么来了，避免了以往教学中碰到的个别小朋友总是要变很久，才变出来，让其他小朋友等很久；还有调皮出来瞎胡闹的现象。通过我的不断启发和幼儿的表演以及生生互动环节中，孩子们能把自己当成棉花糖变出了许许多多不同的东西，每位幼儿都发挥了自己的想象空间，有的孩子变出了小鱼、有的变出了小鸟、有的还变出了奥特曼、灰太狼、美羊羊等各种不同的物体。

　　总之，整个活动在唱唱变变棉花糖的过程中比较顺利地结束了，在音乐的伴奏下体现了那种愉快、活跃的气氛，深深地感染了这群天真可爱的孩子们。

音乐教学个人反思2

　　《编花篮》是首有名的河南民歌，它具有典型的豫剧风格。戏曲对于学生们来说总显得较为陌生，它离我们的实际生活较远。这样一首带有豫剧风格的歌曲，学生能唱好吗？上课一开始，我就我国的戏曲向同学们稍稍做了铺垫，从戏曲的种类、起源地以及服装、唱腔等特点展开，没想到学生听了出乎意料地感兴趣，有些学生对某些剧种还挺了解的，比如有的学生还向同学们介绍了他所了解的国粹京剧。他提到了京剧的脸谱，不同颜色图案的脸谱就代表不同性格的人物。瞧这些鬼灵精，还真别小看了他们。这么一来，我心里就有底了，孩子们对于戏曲并不排斥，相反还表现出极大的兴趣来。我接下来顺理成章地引入了歌曲《编花篮》，在初听歌曲时，孩子们就被其欢快的旋律吸引住了，很多孩子在听的时候就在不由自主地轻声哼唱。我向同学们介绍了这首作品背景并向大家简单介绍了豫剧的风格以及唱腔特点。学唱的过程中，还是感觉有难度的，毕竟带有了戏曲元素，更何况这首民歌的`旋律迂回辗转，起伏较大，不是十分容易上口。见此状况，我首先把歌曲中出现的所有装饰音一律去除以降低难度，在唱熟以后再逐句加入。戏曲元素的体现很大程度取决于装饰音的把握，在教唱过程中，我始终注意示范，让学生反复听，反复模仿，不断纠正。渐渐的，孩子们已经基本掌握了演唱。最后，我又让学生欣赏了联欢会上小演员表演的《编花篮》，让孩子们不光做到声似，并尽可能地做到形似。

　　小小的一首《编花篮》让学生们感受到了中华民族音乐的魅力，由衷地希望他们能将我们的民族文化发扬光大！

音乐教学个人反思3

　　一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控

　　这学期我任教低年级的音乐课程，在音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，可是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情景，当时我只会发脾气，所以最终使得学生和教师也出现比较僵的情景。这样一来，学生对教师的好感也消失，同时也影响到教师的教学质量。之后我查阅了相关书籍，明白低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，所以必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自我的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。经过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣，。所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经能够提高一半。

　　二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

　　在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情景并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

　　音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受本事，是审美本事的基础。所以先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再经过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的'热爱。

　　三、让乐器和舞蹈走进课堂

　　在音乐课中我发现，每当课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

　　乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是能够把课堂的气氛变得最活跃。并且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着教师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的进取性。所以在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最终每组学生中挑选几位出来表演，学生学习的效果很梦想。

音乐教学个人反思4

　　三年级第一学期第六课《库尔班大叔喜洋洋》是一首具有浓郁新疆风格特点的少儿歌曲，我反复思考如何在教材实施中体现课程标准？又如何让课程标准指导于教材的实施呢？我找到了契机，这节课不仅要让孩子富有感情地学会、唱会歌曲，更要以学唱歌曲为载体，了解新疆音乐的基本要素（如学拍新疆音乐的基本节奏，学跳新疆舞蹈的基本动作），体验感受新疆音乐的文化内涵（如热情的人民、丰富的物产等），从而使学生萌发对新疆的喜爱之情。

　　1、上课准备充分。

　　欣赏新疆舞蹈、聆听新疆音乐，调动学生的学习兴趣，开启学生的音乐思维，开门见山地感受新疆音乐的.风格和极其鲜明的节奏特点，以跳动的音符激荡起学生内心跳动的情感。

　　2、课堂纪律活而不乱。

　　节奏舞蹈律动，调动学生的“动”，体验音乐情感。音乐课强调以动觉为切入点，所以我带着学生做简单的新疆舞蹈动作，人人参与的自主实际过程将无声的人体节奏和有声的音乐和谐地表现出来，这是进一步理解音乐和体验情感的过程，孩子通过自我展示形体之美、神韵之美诠释音乐运动的内在变化。

　　3、师生关系融洽、和谐。

　　我以朋友的身份和学生开始“新疆之旅”，交流风土人情，调动学生的“听”感受音乐旋律。在活动过程中鼓励学生主动参加表现，并引导学生发现别人身上的优点夸一夸，礼貌地提出建议，这不仅有助于融洽的课堂氛围的形成，而且有助于学生良好行为习惯的养成，对其终身的良性发展有益。

　　4、教学民主、开放。

　　学唱新疆民歌，调动学生的“唱”，展示音乐风格。通过聆听——学唱——张口默唱——小声跟唱——放声歌唱——表演唱，使学生兴趣盎然地学会歌曲。让学生思考：怎样唱好歌曲？他们自己领悟歌曲的重点难点，并加以解决；他们自己评价演唱的质量，并加以改善，体现了学生对歌曲的理解、对知识的渗透，提高了学生的歌唱技能。

　　5、教学实效良好。

　　创设音乐情境，调动学生的“创”，表现音乐文化。我创设了一个情境“在葡萄架下”，让学生以小组为单位，自己选择表演方式，可以唱，可以跳，可以奏。使学生获得自主发展的空间，学生充分发挥自己的个性和潜能，最大程度地宣泄和释放内心的情感，升华了“新疆好”的主题。本节课让孩子富有兴趣、富有情感地学习了音乐知识、掌握音乐技能，了解音乐文化，从他们愉快的笑容和动情的眼神里我看到了他们的收获。

音乐教学个人反思5

　　反思对于一个教师来说是十分重要的，它能使教师对自我一学期的表现有个整体的回顾，现将我在这一学期教学中的几点体会和认识谈谈：

　　一、教学实践中的自我反思

　　我在上每节课之前，都会在心中把要上的环节演一遍，研究课堂上可能出现的状况。每一堂课结束后，都会进行反思，研究哪些教学设计取得了预期的效果，哪些精彩片断值得仔细咀嚼，哪些突发问题让自我措手不及，哪些环节有待今后改善等等。同时反思学生在课堂上表现出的闪光点是否被我抹杀。学生在课堂上有发表自我见解的权利，这些也有可能是拓宽我们教师教学思路最有价值的东西。把这些都记录下来，能够实现教学相长。

　　音乐课上让学生动起来，从生理到心理，从资料到形式，从教师的教到学生的学，从教学要求到教学组织，经过一系列的教学活动使学生的思维活跃起来，身体动起来，情感动起来。这种“动”，非“放羊式”的乱成一团，是在教师的科学方法推动下、促引下，逐渐诱发学生的主动性，使学生的心扉自由地理解音乐美的沐浴，提高音乐修养，培养起音乐情趣的“动”。在课堂中要给学生“动”的空间、时间，让学生在“动”中加深对歌曲形象的联想，从而增强对音乐的表现力。作为教师要努力营造一个动态的课堂，让学生在视觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受，从而激发学生对音乐的创造欲望。

　　二、理论学习中的自我反思

　　理论是让一个人在思想上得到升华的最有价值的东西，作为教师要如饥似渴地学习和研究先进的教育教学理论，并自觉地运用理论反思自我的教学实践，指导自我的教学活动，在学习中深刻反思，认真消化，并付诸于实践。先进的理论使我们的教学进入新的境界。正如苏霍姆林斯基这样要求他的教师：“读书，每一天不间断的读书”，“不断补充其知识的大海”。他认为，这样“衬托学校教科书的背景就宽了”，课堂教学效率的提高就更明显。由此可见，理论学习的重要性。今后我要加强理论学习，使理论与实践相结合，促进自我教学水平的提高。

　　近几年，经过自我的教学实践，我对教师这个职业有了一个更深的认识：孩子不是认知学习的工具，他们是具有鲜活生命，有独特个性的完整的人；孩子是以一个完整的生命体的方式参与到课堂生活中，课堂教学道德应当成为完整的“人”的教育。

　　完整的人的教育，就要尊重孩子的智慧。至于学生的学习程度，学生个体间的差异，却成了次要的问题。当我们把认知任务作为课堂教学的唯一目标时，课堂上便看不到“人”，只看到“教案”；看不到智慧，只看到答案。完整的人的教育，要时时关注孩子的学习情绪，学习状态。没有兴趣，是学生厌学的.主要原因。

　　在我的音乐课堂上，我时刻注重学生情感的培养，人都是感情动物，仅有感情到位，兴趣自然有了。例如我在执教《小乌鸦爱妈妈》一课时，我没有按教材上要求的用稍快的速度演唱，而是用慢速柔情的声音教唱，这样一来，很多学生就能把小乌鸦对妈妈的感情体会到，在这节课中，最大的成功在于学生懂得了要爱妈妈的思想，也有许多学生在这节课想到自我的妈妈，唱的泪流满面，谈体会也很深刻，这节课上的十分成功。

　　关注学生的学习情绪，学习状态，就要在思想上真诚顾及学生多方面的成长，要能从学生的眼里读出愿望，当学生没有信心时，要能唤起他的力量，要运用自我的教育机智，让孩子感受到我们的精神脉搏始终与他们一齐欢跳！这才是充满人性魅力的教育。

　　以上是我在教学中的一点感想，我只期望以后再经过教学实践多摸索经验，使自我的教学水平提高到一个新的台阶。

音乐教学个人反思6

　　教学反思，是指教师在教学实践中，批判地考察自我主体的行为表现及行为依据，通过观察、回顾、诊断、自我监控等方式或给予肯定、支持与强化，或给予否定、思索与修正，将“学会教学”与“学会学习”结合起来，从而努力提升教学实践合理性，提高教学效能的过程。教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？

　　一、在备课过程中设计反思。

　　音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷。

二、在上课的过程中验证反思。

　　课堂不是车间的`流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

　　三、在课后进行各种形式的反思。

　　反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。

　　反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

　　反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。

　　因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

音乐教学个人反思7

　　钢琴独奏曲《乒乓变奏曲》的主题音乐取材于儿童歌曲《小小球儿闪银光》，活泼欢快，表现孩子们打乒乓球是的快乐精神和熟练的球技。我的设计落脚点为学生能在听、唱、奏、创等音乐学习活动中，锻炼听觉记忆音乐主题变化能力，并在欣赏音乐的过程中感受音乐的趣味，感受打乒乓球的快乐，进一步培养对音乐学习的热爱。这节课的难点——理解变奏创作手法和变奏曲式。

　　学过音乐的人都知道，音乐曲式结构的学习首先给人的印象就是枯燥乏味。那是因为，音乐曲式结构不是一开始就有的，而是在很多作曲家创作了诸如此类的乐曲后，归纳总结出来的。它是一种由形象思维向抽象思维转化的过程，需要学生分析、概括，最后总结出变奏曲式的概念。另外，知识的新授给没有相关分析经验的学生加深了理解这个知识的难度。

　　一旦讲得不透，学生听辨起音乐主题与变奏来就会有如雾里看花之感。这节课就煮稀粥了。所以，本节课关键就在如何运用多种手段让学生理解变奏曲式中音乐主题的变化。在教学的伊始，我出示了两条旋律3 1 2 5 |1 1 2 2 |3 1 2 5 |1 1 2 1 ||呈现主题音乐;运用试奏法，即让学生在吹奏中认知、记忆音乐的主题;然后我有加以变化33 11 22 5 |15 13 21 2 |33 11 22 5 |15 13 23 1 ||运用比较法，音乐主题和变奏进行对比分析，从而得出结论以一个旋律为基础，进行了节奏的变化和旋律的加花，这就是变奏。每一步的实施都是建立在学生已有的知识与技能基础之上的。然后导入《乒乓变奏曲》的欣赏，让学生们听辨本首乐曲都了几次变奏，每一次都有什么变化，音高是否有变化，欣赏完之后请学生们自己写出一条创作旋律，其中有一位学生是这样写的：31 31 25 5 | 11 15 2123 1||学生从深入浅出的学习中，理解并掌握了音乐专业学习中大学二年级的课程。

　　从而，使得我的'教学在学生不但能在打乱顺序的情况下，独立而准确地判断主题与变奏，还能运用不同的打乒乓球的节奏，创作出表现出音乐传达给人的快乐、高兴、兴奋、热烈的情绪。通过设计本节课教学，我深刻体会到课改必须是边研究边教学，在不断的摸索中前进、在逐渐深入的研究中提升教师自身对教材的理解与分析能力，同时提高教师在课程实施中执行能力。

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　　情感体验是我们音乐活动进行中不能忽视的要素。在今天的音乐活动《老师，再见了》活动中，我觉得有必要进一步强调音乐的情感体验，让孩子们充分地感受到歌曲中歌颂“老师与孩子们”之间浓浓的情谊，激发孩子们更加投入地学习和演唱歌曲。

　　1.谈话活动，情感的首次注入。

　　我问孩子们：你们就要从幼儿园毕业了，留念我们的幼儿园吗?你们想用什么方式表达你们的感情呢?孩子们的就会以非常多的回答来回应，很自然地引发了对幼儿园和老师的热爱。

　　2.感受旋律，加深情感的共鸣。

　　播放歌曲的旋律的时候，孩子们能随着旋律自然地摆动身体或者双手，他们对整个歌曲的性质有了第一次的感受。抓住这个机会，我顺势让孩子们表达一下自己的感受，“听到这曲子感觉怎么样?”“你有什么样的心情?”孩子们也会非常动情地诉说自己的初步倾听感受。接着的重点则让孩子们感受一下三拍子的旋律，并鼓励幼儿用拍手表现歌曲节奏。

　　3.声情并茂，充分激发情感的`流露。

　　我借助图谱，结合动作与表情将歌词内容朗诵一遍，示范一遍后，又继续引导孩子们观察图片和给出的动作，再一次学习歌词内容。孩子们能做到安静倾听，并能说出听完这首歌曲后很感动，很舍不得老师等情感。学唱过程中幼儿积极性高，表演欲强。或者这群孩子们已经有一点点感受到和小朋友、老师分离的意思，他们所表达的真是对老师的恋恋不舍。通过歌曲的学习和演唱，激发了幼儿对幼儿园的依恋，流露出了对老师的敬爱、依恋之情，个个表达要做一名遵章守纪的小学生。

　　4.结伴表演，升华相互的情谊。

　　孩子们学得投入，也融入了自己的情感，在后面结伴表演的过程中，我发现一些孩子已经很动情了。为了安慰可爱的'孩子们，我让小朋友在歌曲的动作创编的时候，加上拥抱的动作，和好朋友、老师互相表达自己的情感，大家都非常感动。

音乐教学个人反思9

　　在教学中，由于教材选择面广，方法的灵活多样，教学设计难，组织教学的手段复杂，迫切要求广大教师注重教学反思。一位出色的教师，都会时刻关注教学中出现的问题，通过不断的反思来提高教学水平，从而提高教学质量，以促进学生的可持续、全面和谐、有个性的发展，这也体现教师存在的一种价值。音乐教学反思，又称音乐课后分析，就是任教者在上完一节音乐课后，进行自我评价、自我总结，用简明扼要的语言，将教学中的成功、失败、改进等想法写成书面材料，以促进自己的教学能力。

　　一、撰写音乐教学反思的重要性

　　新课程要求教师在写教案时，要有教学反思的一项内容，不少教师都坚持写教学反思。其实，写教学反思是一项有意义、有价值的工作。因为这是一种教学上自我鉴定、自我评课、自我提高的有效措施。通过课后有意识地及时总结教学中成功经验和失败的教训，分析原因，研究改进措施，以作为今后改进教学的依据。坚持下去，必将不断提高自身的教学水平，也有利于课堂教学质量的提高。同时，又为日后的教学总结或撰写学术论文储备了宝贵而有说服力的素材。虽然写教学反思费神、用脑，但一举数得，何乐而不为呢？

　　二、教学反思的内容

　　为了全面地进行教学反思，教师们应从以下几方面着手。

　　1、反思教学内容。

　　课后我们首先要思考是否选择了适合学生的具有教育意义和价值的教学内容。这些内容是否符合学生现有的生活经验？能否引发学习兴趣，激发了学习动机？通过教学后看效果，再对教学内容进行价值分析，思考其蕴涵有哪些教学的价值，哪些价值是可以在以后挖掘利用的。在现今知识爆炸、社会不断发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德观、人生观、美学观无不时刻在变化着。如果我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变，学生怎么会对我们的音乐课感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？很多教学内容不受学生欢迎，也无法得到音乐教师的认同。怎样把握好教材，理解教材，设计教学内容，对教师提出了很大的挑战。在现实中很多教师对“教科书”是很根深蒂固的虔诚，对教材内容不加思索，照本宣读，因此，教师要做到不再以“教材是教学之本”而要以“教学以人为本”。如果每个教师能根据教学对象的实际情况来选择教学内容，思考教学内容，这样就出现自己的教学法。如一节《二泉映月》的欣赏课，教师在欣赏前做了大量的述说：作品的作者介绍、作品的时代背景，作品的价值、二胡的构造音色演奏、作品的曲式分析……等等，这样时间都过了一大半，音乐还是没出现，结果说完后，只听一次音乐就草草下课，学生对该作品印象非常的.模糊，达不到教学的目的。

　　目前音乐教学内容存在的主要问题是：

　　（1）、活动内容太简单，缺乏挑战，活动看似很热闹，学生能积极参与，但并无发展价值。

　　（2）、追求新颖独特但没有教学价值。

　　（3）、单纯考虑学生感兴趣但没有教学价值。

　　2、反思教学目标

　　通过教学，思考是否已达到了预期的教学目标。教学目标必须是合理的，如果教学目标不合理，与儿童的发展冲突的，那么这个活动再“精彩”也不合理。首先目标是否适合学生的发展水平，定位是否过高或过低。其次目标是否具体、明确，可操作性是否强、切忌太空太大。

　　例如：某一音乐教学目标：

　　（1）、理解歌曲内容，能用自然的声音演唱歌曲。

　　（2）根据歌词内容大胆创编动作表演歌曲。这些目标都存在着过空、过大、不够具体明确的问题，对老师来说缺乏操作性。最后是否有整合的思想，在课的过程中是否关注教育的多重价值，包括知识、技能、情感、态度、能力等。

　　3、反思教学方法手段。

　　通过教学，教师一定要反思教学的方法在课堂上的运用情况。教学的方法很多，如情景创设、游戏表演、讨论交流、观察、操作、示范讲解等，选择的方法是否最容易达到目标的、适合学生的年龄特点的？教具、材料等是否能帮助学生主动高效地学习，操作起来方便？课件，图片、实物是否依据活动的需要而设？老师要考虑的问题很多。方法的适当使用使课上的真实、自然、简单是最理想的。

　　4、反思教学环节

　　一节课的开始、结束，全过程要简单明了，层次清楚，音乐知识技能训练要有机结合，音乐理论以及概念要理解掌握，积极调动学生的感情体验、开发学生形象思维，注重培养学生的动脑、动手、动口、动耳的能力，激发学生的学习兴趣。教学环节是否合理？是否恰到好处？这些都值得教师思考。每个教学环节的设计都是有目的，切忌走形式。例如：有一位教师在《贺新春》这节课里设计了很多的环节，一下子做游戏，一下子比赛，每个环节是粗而不细，多而不精，把整节课上得花花的，整一过程学生才唱两次歌曲，学生真的学会了吗？为了完成教学的内容，又匆忙进行下一项内容，这样学生是学不到东西。在音乐课里，一定要遵守教学原则，根据音乐课的教学特点和学习内容，把握好游戏活动的分量，设计好各教学环节。

　　5、反思师生的互动

　　一节音乐课是否成功，师生间的互动可显示出来。所谓“互动”，就是通过师生在音乐教学过程中的全面互动，改变传统的“要我学”为学生积极主动参与式的“我要学”，从而使学生的主体地位得到了真正的体现。“互动”能体现了《音乐课程标准》的教学新理念、新思想、新方法。教师在课里是否有艺术的提问？同样一层意思，问法不一样，学生的反应也不一样。教师是否有正确的引导？引导必须建立在学生的兴趣与关注点上，引导学生回忆、提取与本次活动相关的经验，将学习活动一步步深入，既要尊重学生的表现，又要有选择地加以引导和提升，避免引导的随意性。教师是否充分发挥学生相互评价、相互学习？要注意发挥同伴资源的作用。针对以上几个方面可以从五大点进行总结：优点、缺点、遗漏点、补救点、改进点。优点主要是指课堂教学中的闪光点：如新颖的有效的教学手段，引人入胜的教学方法，精彩的导语和结语，成功的临场发挥，学生创新精神的激发，精彩的学生回答，教学媒体的合理使用等。缺点主要是指课堂教学中的不足之处：如教学目标定位不准，教学难点分析把握不准，教学方法选择不当造成的低效率，课前教学媒体和器材准备的不充分等。遗漏点主要是指课前教学设计中或实际教学中遗漏的一些环节或知识点：如教材的背景材料、没能完成教学任务的各种原因等。补救点主要是指课堂教学设计不合理和课堂教学中的教师讲课的错误之处：如教师指导不到位，学生普遍存在的问题等。改进点主要是指课堂教学中经过调整可以追求更高效益的地方：如怎样更合理的分配各教学环节的时间，运用恰当的教学方法和措施，更新颖的组织形式等。

　　三、写教学反思的心得

　　1、认真勤写。这是写好教学反思的关键之一。根据记忆规律，在识记以后不久就开始遗忘。因此，写教学反思要趁热打铁，课后立即整理归纳，总结分析，及时记载。如果拖久了，课堂教学情况，回忆起来反而费时，甚至遗忘，写不出好的反思。尤其是技能知识方面，错误的必须在下一节课里加以纠正，这样才能顺利地进行教学。

　　2、实事求是，全面分析。写教学反思是教师自觉的工作和自我的要求。因此，坚持求真务实精神，教学反思应如实地记录教学中的得与失，中肯地分析成与败。即使是学校领导要求，也不应只求形式，只图应付，只为检查，这样，就失去了写教学反思的本来意义。自己体会最深的“得”与“失”。这样才具有价值。全面分析，不是面面俱到，但要一课一记载有一得，否则会次次反思、千篇一律。

　　3、持之以恒。许多事实证明，任何工作、任何事情，坚持数年，必有良效。写教学反思也不例外，需要始终如一地长期坚持下去，决不能“三日打鱼，两日晒网”，要养成一种习惯，实际是一种良好的习惯，也是教师的一项基本功。

　　反思不是简单停留在表面现象的描述上，应该是更深层次的，要为提升自己的教学行为服务。我们的反思不但要寻找自身存在的问题，还要善于寻找自己的闪光点，这样的评价会更有激励性。教学能力的提高是每个教师的追求，时代也要求教师要做个有思想的教师，泰戈尔说“最远的距离是到达你自己”，就是说改变自己是多么不容易。在这个不断发展的时代，需要教师们不断地改变自己，每天多学习一点，多反思一点，就必然成为一个有思想的、有品位的、出色的音乐教师。

音乐教学个人反思10

　　首先我们要弄清楚什么是积极的课堂环境？根据音乐课程特点和教学特点，依据素质教育的精神和《纲要》的规定，把课堂教学环境分为硬环境和软环境。其中硬环境是指人力环境，即教师；软环境指所有与音乐教学有关的物质和精神环境。那么什么样的环境才能称为“积极的课堂环境”呢？平时会和学生、老师聊到，大多数学生都认为“积极课堂环境”的几个重要方面有：

　　1、有意义、富有挑战性的学习任务；

　　2、大量获得知识的机会；

　　3、学习过程的乐趣；

　　4、灵活多样的学习方式；

　　5、积极的投入与参与；

　　6、创造性学习。

　　其实教师和学生的看法是一致的。由此我们可以看出，教师如果想要创造积极的课堂环境，就必须认同并尽力满足学生的这种基本情感动机需求，从而形成一种充分面向全体学生的开放、民主、互动、平等、参与与合作的愉悦的音乐文化课。

　　那如何创建积极的课堂环境呢？在建立积极的课堂环境时，我们必须把学生的需求放在首位。在设计、实施和评价教学过程中把学习者作为主要参考。从学生认为的积极课堂环境的几个重要方面来看：第一、二点实际上是对教师的教学内容上的一些要求，而第三至六点都是围绕教师教学的方法来提出的，那么我们就要从教学的内容和教学方法上去思考如何创建积极的音乐课堂环境。

　　1、适当降低识谱、视唱的难度，删去像音程、和弦这些学生一般难以接受理解，在实际接触中凤毛麟角的内容。在欣赏方面，重在体验，把培养学生的音乐感受放在首要位置。在唱歌曲目的选择上，充分关注中学生的音乐审美情趣，适当加入具有时代气息的歌曲。

　　2、新课标要求教师以学生的心理发展为主线，以学生的眼界去设计教学，预测学生可能的思维活动并设计相应对策。这就要求我们尽可能让学生参与课前备课，让学生自己收集有关资料，选择教学内容，自己设计学习方法。如我教学“采茶舞曲、进行曲、摇篮曲”等体裁的歌曲，让学生课前去寻找同类体裁的曲子，通过交流听赏、筛选确定学习内容，设计学习方案。这其中教师只充当参与、促进和指导的角色。这个过程不仅能促进学生自主学习，还能使教师了解到学生的需求，掌握学生的情感状态，把握学生的现有水平，使教师组织课堂教学时，更多地从学生的角度去考虑教学方案，以便对症下药，有的放矢，真正做到师生间的信息传递和情感的沟通。

　　教学方法的多样性

　　1、运用学生感兴趣的语言、方法来传授音乐知识。例如，我采用绕口令进行节奏教学。见例：“老爷堂上一面鼓，鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓，就拿块破布往上补。只见过破布补破裤，哪见过破布补破鼓。”几遍下来，不光绕口令学会了，节奏的难点——后十六分音符的节奏型也迎刃而解了。

　　2、创设情境，营造氛围。教师创设一种融听、视、感、触为一体的环境氛围，让学生身临其境进入角色。如《梨园撷英》戏剧欣赏课，课前我在教室黑板上张贴几幅剧照，如《铡美案》、《智取威虎山》里的人物等，在教室里营造出戏剧院的氛围。上课一开始教师播放《包龙图打坐在开封府》的唱段，让学生寻找与之相对应的剧照，判断人物角色所属的'行当。曲毕，学生争先恐后纷纷举手，踊跃发言，学习积极性空前高涨，以至顺利地引导学生直奔主题，深入进行审美的体验。

　　3、把课程内容与学生生活联系起来。音乐源于生活，表现生活。音乐对于学生来说，首先不是表演，不是“艺术”，而是自我流露。因此，音乐教育，不应将学生在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里，束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。例如，《国歌》一课中的三连音这一节奏，如果教师结合学生生活中“机关枪”引入，那么一下子，整个教室就活跃起来了。“哒哒哒哒哒哒”的机关枪声从教室的每个角落响起，慢慢地，绝大多数的枪声也都成了“哒哒哒哒哒哒（三连音）……”的节奏了，学生不仅轻而易举地念准了三连音，而且体验到了三连音像密集的炮火，联想到了爱国将士们冒着枪林弹雨，奋勇杀敌的场面。

　　4、积极评价、鼓励学生。首先，根据学生的不同情况制定不同的要求，然后教师抓住每一个鼓励学生的机会对学生进行鼓励。例如，让一位同学唱首歌，他如果不愿意唱，教师可以引导他，可以先让他从座位上站起来，然后慢慢让他与教师一起唱(这种情况大多数同学都可接受)。只要他比往常稍有进步，就及时给予肯定和表扬，这样教师不断地给学生建立自信心，让他觉得自己在这方面有潜质，并且每时每刻坚去，他还可以做得越来越好。这样就会激发并增强学生参与课堂教学的兴趣。

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