音乐教学反思
作为一名到岗不久的人民教师，教学是我们的工作之一，写教学反思能总结教学过程中的很多讲课技巧，我们该怎么去写教学反思呢？以下是小编精心整理的音乐教学反思，欢迎大家分享。
音乐教学反思1
【教学设计】
《小动物唱歌》是人民音乐出版社义务教育课程标准音乐实验教材第二册第三单元“小动物在唱歌”中的内容。通过聆听演唱大量描写动物的音乐、模仿动物的动作和叫声，演唱描写动物的歌曲、将自己喜爱的动物编入歌曲演唱，让学生充分认识动物、感受音乐中的动物，了解动物的生存环境，知道动物是人类的朋友。
教学中与自然科学常识整合，注重培养学生听辨能力和观察能力，鼓励学生创造性地参与，发挥学生的想象力，激发学生的创造力和表现力，并在活动中培养学生良好的合作能力和在群体中的协调能力。
【教学目标】
1．生通过聆听、学习描写小动物的歌（乐）曲，知道动物是人类的朋友，人与动物应和睦相处。
2、营造良好的音乐课堂氛围，引导学生聆听和学唱歌曲《小动物在唱歌》，在歌声与表演中表达出对小动物的爱护之情。
3、通过各种音乐活动，为学生积累大量描写动物的音乐素材，鼓励学生创造性地参与，培养学生的创编能力。
【教学过程】
一、创设情境。
律动。教师弹奏轻松、愉快乐曲《美丽的鲜花在开放》，教师和学生自由地用肢体语言表现音乐。
【音乐是声音的艺术，美好的音乐氛围能使学生自然而然潜移默化地接受音乐，培养学生的审美观。为学生创设一种轻松愉悦的氛围，拉近学生与老师的距离，在融洽的师生关系中开始这节愉快的音乐课。】
谈话：同学们！你们喜欢动物吗？你喜欢什么小动物呢？用你的肢体语言和声音模仿你最喜欢的小动物的叫声！
“汪汪汪，朋友们好！”
学生们也用他们喜爱的小动物的叫声与我问好，
“喵喵喵，小狗好！”
“叽叽叽，老师好！”……
【这样的开课一改以往的教学模式，给学生以耳目一新的感觉，充分地调动学生的学习兴趣。古人说得好：“知之者不如好知者，好之者不如乐之者。”】
二、感受导入新课。
故事情景导入。在投影屏幕出现小蚂蚁、小黑鸡、小白猪等小动物图片，在画面的导引下，学生带上头饰把前三单元的有关小动物的歌曲一一表演唱，，使学生仿佛置身于森林中的动物王国。在这样的`环境中教师通过讲故事的方法把歌曲《小蚂蚁》、《做个好娃娃》、《云》、《小雨沙沙沙》、《鹅》等歌曲有机的整合在一个音乐故事情景中。并引导学生用《鹅》歌曲的音乐填加新的古诗进行演唱比赛，拓展了学生的音乐视野，激发了创新学习的积极性……随后学生又在歌曲《小动物在唱歌》中通过教师启发帮助其他小动物编创歌词，并随音乐自由地用肢体语言表现动物，师：“看！森林里的动物可多了。它们非常感谢大家帮助编歌词和大家一起开演唱会，让我们用动作和声音模仿、表现这些小动物，和他们一起演唱好吗？”
【为学生提供充分的表现空间，让他们大胆地模仿音乐中的动物，同时也在活动中自觉地辨别评价自己与别人的动作，选择肢体语言和体态表现活泼可爱的小动物。】
谈话：今天的音乐会开的很成功，我们回到学校后，你有什么感受呢？
【学生间通过信息交流可间接地拓宽视野，在互动中展示自我、自由评价，发表自己的见解，培养学生的表达能力，明白了动物与人类的和谐相处的关系！同时也是学生喜爱的音乐激趣活动。】
三、唱歌曲。
多媒体课件出示小鸡、小鸭的图片。模仿小鸡、小鸭的动作和叫声。
小鸡说话唧唧唧，
小鸭说话嘎嘎嘎。
初次完整演唱歌曲后。感受歌曲的速度、力度，节奏特点和演唱情绪。
再演唱歌曲，在这里教师特别强调力度记号（F强、P弱）。在唱歌曲时注意力度记号所表达的意境，学生们不由自主地活跃起来，把力度强的地方唱成狗爸爸，弱的地方唱成狗孩子，有的晃头，有的拍腿，有的跺脚，有的学小兔跳，有的学小狗叫……
1=D2/4
321|11│345|55│（15|15│322）|
【演唱歌曲《小动物唱歌》时，通过律动帮助记忆歌词，让他们去去自由发挥表达他们心中的感受。在宽松和谐的氛围中、愉悦的活动中学生们智慧的火花便开始迸发为歌曲创编出千姿百态的表演动作。】
随歌曲伴奏演唱《小动物唱歌》，学生自由加上自编动作。
四、创编活动。
师：还有许多可爱的小动物，也想加入我们的演唱了，请同学们想一想该怎样演唱呢？
【前面的音乐活动如：用动物叫声问候，听表现动物的音乐，看同学模仿动物的动作和声音猜动物名称等，为学生提供了丰富的创编素材。学生们感觉正是展示自己的机会，积极开动脑筋，争先恐后发言。】
有的学生说我想请小狗来演唱，有的说我想请小羊唱歌，
还有的说我想请小猫来演唱……
1=D2/4
6332│353│（565633│12123）│
小狗唱歌汪汪汪，
小羊唱歌咩咩咩，
小猫唱歌喵喵喵，
合作学习。学生自由分小组，改编和创编歌词，结合律动进行表演。其中部分学生为新加入的小动物编歌，另一部分同学为歌曲编动作。
【通过小组合作，逐步培养学生的交际合作协调能力。师生、生生互动，情感交融。学生在开放式的学习环境中，探究式的自主学习。】
教师和学生讨论：如何把小马和大象请到我们的歌曲中演唱？讨论中得出：
1=D2/4
6332│353│（565633│12123）│
小马跑步嗒嗒嗒，
大象走路嘭嘭嘭，
表演展示。师：欢迎大家来到“和小动物开赛歌会”！学生们尽情表现自我、展示自我，遨游在音乐王国。
【音乐给人的想象插上高飞的翅膀，拓宽学生的思维，使学生的创造性得到发挥，潜能得以充分开发。探究式学习方法既保护学生的学习热情，尊重学生的自我感觉也为其树立学习的自信心，唤起他们的表现欲和创造欲。有了成功的体验，就能极好地调动学生学习的兴趣；有了音乐学习的兴趣，则更能终身享受音乐。】
【课后反思】
在教学中我尝试着运用新的教学理念，应用CAI课件创设情景激趣，让学生在声、光、电、流动的画面的启发下走进音乐，让音乐走入学生生活。首先，注重以审美为核心，给学生营造视觉的美、听觉的美、肢体的美，让学生在美的环境中学习音乐。其次，结合学生年龄特点，从学生的生理和心理需求入手，为学生创设宽松和谐的学习氛围。在演唱大量描写动物的歌曲，进行体态律动、舞蹈、表演的活动中，给学生时间和空间，自主地合作、探究、创造性的去发挥想象力，在互动中、情感交流中充分调动学生更深刻的情感体验。让学生通过音乐教学实践，产生对音乐的强烈兴趣与爱好，培养学生感受音乐、理解音乐、表现音乐的能力。第三，在活动中肯定学生多种不同的感受，尊重学生的自身体验，让学生的想象力和创造性思维得以充分发挥，个性得到发展，使学生在体验中感知，在体验中成长。这种激励机制即调动了学生学习音乐的兴趣，同时也培养了学生参与音乐艺术实践活动的积极性。同时，我觉得教学中教师要设计更多巧妙的环节让学生去实践，去创造。
音乐教学反思2
《数蛤蟆》是一首四川民歌，《数蛤蟆》是一首四川民歌，它选取了生活中一种常见动物，表现了它们可爱的形象和四川民歌丰富、幽默的表现手法。通过学习学生能够体会民歌的特点及四川民歌特有的风格。这节课我结合学生生活实际，通过学生平时对蛤蟆的观察，并结合图片、音像等资料来使学生加深对蛤蟆形象、特征的认识，使他们更好的理解歌词，特别是很直观形象地认识蛤蟆在跳水时扑通扑通活泼的样子，使学生很自然的模仿了蛤蟆跳水的可爱动作，为本课增添了不少色彩。在本课中，我请学生对《数蛤蟆》进行了充分的聆听，通过听赏、律动、歌词创编来增强学生对歌曲的感受，使学生积极参与到音乐活动中来，激发学生学习音乐的兴趣，提高学习积极性。学生在我的引导下进行了充分的演唱，活跃了课堂气氛，而且准确地找出了歌曲中相同的乐句和四川民歌的特色。
总体来讲，学生在本课的中学习兴趣高，对这首歌有好奇心，喜欢听，喜欢唱，在很短的时间内就掌握了旋律，唱的很到位，声音嘹亮，并且能按提示的要求创编两段歌词甚至更多段落的歌词。本课中的不足是缺少评价。本课设计内容教多，为了完成教学任务，在歌词创作这一环节，我没有做到让学生为自己或别人的创作做评价，让他们在评价中学会修改。这样不仅少了对学生评价能力的培养，而且使创作过于形式，学生不易理解。在以后设计本课时我还要设计到这样一个环节，在为学生介绍四川地理位置时应该结合“汶川地震”对学生进行一下爱国的思想教育，而且告诉学生在地震到来之前，像蛤蟆这样的动物就会出现反常的.自然现象
音乐教师教学反思8
作为一名刚走上教学岗位的我来说，本学期刚开学的教学给我的印象和体会非常深刻，再次回顾这一阶段音乐课的教学活动，我最深的体会有以下二点。
一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、据现有的教学资源，和自己做的音乐课件，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法。
比如，我在《玩乐器》这节课里，我先用谜语的形式让学生认识乐器，再让学生用心辨别乐器的音色，最后，通过亲手演奏乐器进一步认识和了解不同的乐器。这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
因为我面对的都是小学一年级的学生，他们刚走出幼儿园，对小学的生活还不十分了解，而且音乐课局限在教室进行，所以为了使学生能喜欢音乐课，喜欢音乐，我尽力每节课都做课件，在课件里，可以加入动画、MTV、FLASH，让学生更直接地理解音乐，激发了学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，还有联系美术学科，让学生根据不同的时值，画出不一样的音符曲线，这样一来，学生会比较容易掌握。
2、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
（一）利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。
（二）开展器乐、歌词创编活动，丰富课堂教学，培养创新意识。
（三）弱化传统环节及概念教学，注重体验。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美，怎样的动作最动人及二拍子节奏的特点，在不知不觉中获得听辨能力的培养。
在让学生感受、体验歌曲，特别是通过自身肢体语言来表演的时候，课堂气氛一直没有把握好，导致很多学生没有根据音乐节奏而乱跑乱动，课堂节奏比较散漫。在学唱新歌曲的方式上还是比较传统，没有大的突破等。这都还需要我今后不断的去学习、探究、总结。
如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是我今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，还要有良好的教学能力。
音乐教学反思3
《一粒种子》是人教版四年级音乐第一学期第一单元第二课的内容。《一粒种子》是一首二声部学唱歌曲，共2课时，本次为第一课时教学内容——学唱歌曲《一粒种子》并创编表演唱。教学围绕一声部歌曲学唱而展开，在设计中加入部分美术元素，学生在学唱歌曲的同时，体会6|8拍强、弱、弱、次强、弱、弱的节奏特点，激发学生学习种子不畏困难、百折不饶的奋斗精神。
音乐教育从本质上来说是一种审美教育，它是陶冶高尚情操的有力手段，能有效地丰富学生的精神生活，促进学生感知、情感、想象等方面的健康成长。音乐教学一直在不断改革，都是为了学生、学校、社会等能够充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能。经过对本次课的反思，我觉得我在以下方面还需要继续学习和提高。
一、保持良好的课堂纪律
良好的课堂纪律是教学的首要目标，精彩的课堂教学建立在良好的课堂纪律和氛围之上，否则，再完美的教学设计也是纸上谈兵。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，努力做到用好的设计抓住学生的注意力，对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。作为一名教师，如何保持良好的课堂纪律？经过反思，我觉得主要有以下几点：
首先，我们自己必须有一个正确的思想意识。音乐课不同于语文课、数学课，不能按语文课、数学课的课堂标准来要求音乐课。新课标淡化了音乐知识结构体系，强调音乐实践、创造。音乐课堂需要一种活跃的氛围，因此，音乐课堂上需要同学们积极参与、大胆的表达自己的想法、大胆的开口歌唱。但是这种活跃不代表杂乱，音乐课堂应该是散而不乱。
其次，丰富课堂内容。经过我个人观察总结，我觉得与音乐相比，小学生更亲睐于美术课堂中自己动手画画，这可能是因为音乐需要掌握乐理知识、乐感，而这些相对枯燥，相对音乐课在组织教学方面难度更大。这就需要丰富课堂内容，抓住学生的兴趣点，丰富课堂内容。在教学中适当加入美术元素，做到美术与音乐的有机结合，一些好的音像资料（视频、图片、音乐等）对我们的课堂起了锦上添花的作用。
最后，多向其它教师学习。针对艺术课堂如果老师过于严厉，课堂就会沉闷而又死板；如果老师过于宽容，课堂便成了菜市场。把握严厉与宽容的度很重要，我应该多向有经验的科任老师学习，借鉴别人有效的方法融进自己的课堂。
二、掌握课堂节奏
如何使课堂节奏恰到好处的体现在课堂教学上，受到以下因素的制约：课堂节奏必须符合教材实际、课堂节奏必须符合学生的实际、教师是调节课堂节奏的指挥者。应该结合课堂内容和学生的情绪来调整自己的语言、行为，通过各种形式手段，使教学内容、学生思维活动、教师的理解传达三者统一步调一致。
教学中，强调对教学过程中时间的有效控制和灵活调节，教学内容有难有易，有重点与非重点，所以教师在设计教学节奏时，宜突出重点，突破难点，切忌平均用力，这就要求我们将内容安排得错落有致，时间和分配大体要适当。本次《一粒种子》的教学没有完全的突出教学重点，犯了平均用力的错误；教学内容包括让学生画画、节奏特点的掌握、学唱歌曲、创编舞蹈等，内容安排不够恰当。用罗老师的话总结，整个教学像是四面开花，却没有一朵花开放成功。课堂教学“起承转合”的每一细节，都应缜密思考，精心设计，使构成各要素搭配合理，穿插得体，衔接有序，融洽统一，以构成整体节奏的和谐美，犹如一首乐曲不可乱弹，教师在讲台上，犹如乐队指挥，要用心调动每一种乐器，演奏出节奏和谐，旋律优美的.乐曲，让学生在身心愉悦中接受深刻的教育。
三、完善教学方法
今天和罗老师谈论到 “怎样成为一名让学生喜爱的艺术教师” 这个话题，罗老师直言不讳的告诉我不能一味的去讨好学生，应该从教学方法与教学内容方面下功夫，让自己的音乐课每次都能是一次快乐的旅行或者放松，孩子们慢慢的就会被你吸引从而喜欢你。我完全赞同罗老师的观点。教学方法灵活正确运用，针对不同的课堂或者不同的学生，我们需要考虑用什么教学方法能达到最好的教学效果。教学方法有教授法、谈论法、教唱法、聆听法、演示法、探究法、练习法、陶冶法等，我们必须对每一种教学方法扎实掌握，熟悉每种教学方法的要点。只有当我们能把握住每种教学法的精髓时，我们才能在课堂中游刃有余的采用正确的教学方法。
音乐教学中，应采用以学生为主体的教学模式，让学生学会用音乐方式进行自我表现。学生在宽松的气氛中自由的参与，既发展了学生的个性，又提高了学生创造性思维的能力。在课堂中，我们要注意调动学生的学习兴趣，让学生在玩中学、动中学、乐中学，形成良好的学习氛围，充分培养学生的学习兴趣，让学生在快乐中学习。
四、充分利用教学设备
基本每个教室都已安装多媒体设备，充分利用教学设备，把图片、音乐、视频等内容安排进课堂。音乐教学不能再是传统的学习观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。而这些多学科的有机融合的方式之一就是通过多媒体的教学手段。《一粒种子》课堂设计中，我安排学生用画笔把种子的生长过程描绘出来。课后，在罗炜老师的点评中得知这是不讨巧的教学设计，也不是艺术课程理念的体现。罗炜老师提出播放种子生长过程的视频，或者通过图片展现种子生长的过程，这样就能更好的实现教学目标。多媒体技术可以使看不见摸不着的音乐变得更加具体形象，具有营造气氛、激发学生兴趣和提高效率的作用。合理利用多媒体，丰富教学内容，让我们的音乐课堂更加精彩。
五、对学生的心理把握要到位
越来越多的学生拥有了更成熟的行为和习惯，思想活跃，追求自由。我们必须在了解学生生理和心理特点的基础上设计教学，精心备课，使我们的教学紧紧围绕学生的需要出发，尽量贴近他们的生活。改变传统的教学方法，与时俱进，善于发现学生的需要，掌握他们的心理，催发学生的学习潜能和创新意识，创造良好的师生关系。教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。教学是师生彼此敞开心扉、相互理解、相互接纳的过程。在课堂教学中，教师与学生要有心灵的沟通和精神的交融。
通过以上反思，我发现了自己的不足。我的教学执行力与新教材要求的新理念还有一段很长的距离，我不能够把这种新理念完整的呈现在我的课堂；个人教学基本功不够扎实，在教学方法上还有待提高与改善。教育总是在发展中循序渐进，经验来自于实践，但愿我能在积极探索中领会教育的真谛，在不断努力中收获更多。
音乐教学反思4
备课，是教师创造性的劳动过程。在这个过程中，教师要钻研教学大纲及教材，要查阅资料、要确定教学目的、要选择适当的课堂教学类型。要考虑教学方法。要设计编写教案，还要借鉴相邻、相关学科的教学经验，更要研究国家教育的全局形势……
可以说，教师课上的一言一行，是以课下的精心准备为代价的。 备课是否能达到教学中教师所期盼达到的目的．这就要看教师是否做到了有的放矢。即：是否做到了对学生的思想情况、年龄特点、音乐素质、能力水平、班风纪律等情况了如指掌。是否有针对性地采取了相应而适当的措施。所以说，备课不能脱离学生的实际，不能离开了解学生这个重要基础。 在备课中，只熟悉课本教材是不够的，往往还需要把范围扩大一些。翻阅书籍、网上查阅一些参考资料及借鉴一些相邻、相关学科的知识是很有必要的(如：教师用书、教学参考资料、有关的`文字资料、乐谱等)。参阅相关资料的目的，并不是要扩大教学的范围，而是要使教师高瞻远瞩，在教学中立于主动、有效的地位。 分析教材是为了掌握教材的本质、弄清各项教学内容之间的有机联系，探讨、确定教学目的。
要明确以下几点：让学生学什么?掌握哪些知识技能?培养哪些音乐能力？进行哪些思想品德教育? 分析教材也是为了深入浅出地进行教学。所谓深入，就是抓住教材的本质及教学内容的内在联系，对关键性的问题进行透彻地分析；所谓浅出，就是把深奥难懂、难于掌握的东西用通俗易懂、生动形象的办法使学生掌握，要做到这一些，教师必须吃透教材、勤于思考，提高专业能力和教学能力。
音乐教学反思5
为响应区教育局4月份举行的音乐优质课评选活动，我们学校的音乐老师也开展了一次别开生面的赛课。各位老师都积极参与，虽然准备时间紧，但都上出了相当高的水平。
这是我为赛课准备的一篇祥案：
课型：唱歌课
课时：1课时
教学目标：1、能准确地用四川方言演唱歌曲。2、能够配合歌曲进行表情（哑剧）表演。
教学重点：1、歌曲节奏的准确把握。2、演唱歌曲时运用四川方言的准确性。
教学难点：四川方言的学习。教学设备：多媒体、螃蟹的头饰。
教学设想：
1、导入。同学们你们喜不喜欢小动物呀，（喜欢）那你们都喜欢什么样的小动物啊？（小狗，，，）老师也很喜欢小动物，并且还能用歌声来表达出自己喜欢的小动物，（小白兔），你们能象老师这样吗？（能，数鸭子）（板书）好，同学们唱的好极了，下面了老师要给大家介绍另一种小动物，是什么呢？我们一起来听听。（听范唱）
2螃蟹，今天给大家介绍的就是这首《螃蟹歌》。（出示课件）大家打开课本18页，螃蟹它怎么啦，惹的大家都笑成这样了，能不能告诉老师啊？（被夹注脚了）哦，原来如此啊，螃蟹为什么要夹我的`脚啊，那么夹住脚之后我们是怎么做的呢？这些呀我们在从歌曲中仔细找找。（听范唱）
3、找到了吗？（求求它…）大家有没有发现，歌曲中唱到“夹注我的脚”是怎么唱的啊，（JIO），为什么呢？（四川儿歌）唱是咱们四川顽皮的螃蟹，那当然的用四川的方言来演唱了，大家拿好铅笔，把我们听到的不同于普通话的字圈出来。（听范唱）
4、老师已经会唱了，来听一听！这么有趣的螃蟹歌，大家想不想学啊，（想），在唱之前呢，可要解决咱们的语言问题呀。我们还得用四川的方言来演唱呀，大家看一看，这是不是我们圈出来的字啊！我都为你们准备好了，（播放课件练习方言）来，现自己拼一拼，可以把拼音写到书上。
5、看着课本我们一起用四川方言来朗读一下歌词，括号里的衬词可以不用读，（读歌词）等等，这么重要的记号大家怎么没看见呢？他可要生气了。（歌曲中出现了//、//这样的记号）这首歌曲中的反复记号上面还有1、2，这是什么意思呢？好，这个1、2是指我们第一段和第二段的演唱的反复，第三段就不需要反复了，直接接后面的结束句。在读的时候一定要严格按照歌曲的顺序来进行。跟伴奏。
6、大家读的很整齐，非常好，四川方言我们学的已经很到为了，唱的时候大家可不要出错哦！能不能做到啊。我们一起来跟着范唱试唱一遍。（播放范唱）。
7、，并且我们结束句的演唱的速度怎么样啊，对了，比前面的要慢一些，这样才有结束的感觉。
9、歌曲中的我哪天从你门前过，螃蟹就夹注了我的脚，我感觉怎么样啊，你看，我从你家门口走，他却夹注了脚是不是感觉很冤枉啊，很无奈啊！我被夹注了显示甩，可是怎么甩也甩不脱，后来看看来硬的不行就来软的，求求螃蟹哥，求求他放放我的脚，对不对啊，同学们能不能把这种情绪给表现出来啊，我们来试一试怎么样啊！（好，范唱）
10、好，我看见有的同学表现的非常棒，我们有请他来给我们大家表演一下好不好啊，我们还有请一位螃蟹先生来配合一下，他在表演时，大家干什么呀，给他来伴唱好不好啊！（播放伴奏）
11、表演的非常棒，我们来进行分组练习，一组同学唱一句并把表情做出来好不好，反复的地方我们一起来。
12、这只可爱的螃蟹不正象我们可爱的同学们吗？
愿大家永远保持那份天真、可爱、童趣的一面！让我们在这首生动有趣的《螃蟹歌》的歌声中结束今天的课。可不要忘记我们的表情表演哦！
13、下课！
在上完课后，我自己觉得很流畅的完成了教学任务，但在一些细节方面我忽略了：
1、四川方言是本课的教学重点也是难点，对歌曲中字的读音的讲解过于少，所以在最后演唱的时候还出现了一些怪音（普通话）。
2、歌曲中有衬词的演唱，在以前的教学中曾经讲过，同学们有所了解，可是这首歌曲中的衬词没有关注到，在朗读歌词的时候没有读到衬词，但这些衬词在演唱时用到了！所以学生一时没反应过来，演唱时就出现了节奏不准，慢了！
3、歌曲中有一个音乐基础知识，反复记号的学习，很基本的音乐知识，同学们都了解，但在教学中，我反复的讲解，当作了一个重点，过于罗索，浪费时间。
通过讲课，评课，让自己认识到自己的不足之处，以便更好的成长
音乐教学反思6
音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素质，而且由于开发智力，特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。时代发展呼唤创新人才，社会进步需要创新人才。因此，创新能力的培养就成为我们现阶段教育的当务之急。
音乐是一种非语义的信息，音乐艺术是抽象的艺术。音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节，均体现了鲜明的创造意识、创造思维并伴随着独特的创造行为，音乐艺术是创造性最强的艺术之一，因此，音乐教学在培养学生创新思维方面，有着极大的优势。《音乐课程标准》标准中指出：“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力。”音乐新课程标准还在“分学段的内容标准”中，把“创造”作为专门一项予以阐述，可见，音乐新课程标准是十分强调培养学生的创新能力的。
思维是智力的核心。从创新的角度讲，创新思维也是创新能力的核心。从小学生的年龄特点和认识水平的实际出发，在教学实践过程中，我们更要注重对学生创新思维的培养。我在音乐教学中，采取多种形式，着重探讨了学生创新思维的培养问题，收到了良好的效果。
创编歌词，培养学生的创新思维。
在音乐教学活动中，选择一些学生熟悉的歌曲，让学生为歌曲重新填词，或者少量的改写歌词，有利于激发学生的'学习兴趣，变被动学习为主动学习，从而培养学生的创新思维。
经过11周的教学，我对于课改新高一音乐教学有了一定的认识和了解，面对新的教材、新的授课方式，刚开始觉得很茫然，不知从何着手，经过了这一个阶段的摸索，我的教学工作也逐渐步入正轨，上起课来更加得心应手。
与以往的课程相比较，这次新课改的教材知识难度有所增加，知识涉及的范围更加广泛，知识点增多。如何让学生能更快掌握大量知识信息成为我教学中的一大难点，为了攻克这一难题，我搜集了大量文字、音像、图片等材料，从学生们接触较多的音乐出发，提升学生兴趣，丰富课堂内容，强调知识点，让学生相互交流、大量聆听音乐，从听觉出发进而理性分析，做到从感性到理性的一个鉴赏过程。
高一年级三个班的情况各不相同，相比较而言，二班的学生积极性最高，课后找我进行交流、探讨，从他们的说话中可以了解到他们个人的喜好，对音乐的了解程度。一班和三班的学生，大部分同学都能够跟着老师讲课的进度认真聆听，还有一些学生将知识点画在课本上，或做一些课堂纪录，这都说明学生很重视这一学科，也很喜欢音乐。但是，相对也存在一些问题。由于在以往的音乐课学习中，没有考试，这就使得个别同学没有学习的动力，认为音乐课就是放松、休息的时间，造成音乐课学习的惰性，这些学生表现出懒散、漫不经心的习惯，所以还应在课堂上给予他们一些压力，并以提升他们的兴趣入手，吸引他们的注意力，主动学习。
根据学生们的课堂表现，在接下来的教学中我会做出一些调整，多加入学生们的自主学习与探讨，减少讲授，让学生展示自己的自学成果，更加提高学生的主动参与积极性。
课余时间，有的学生参加了合唱训练，在每一次的练习中，学生们都能很高兴的投入到演唱中，将歌曲唱好，这也是对音乐学习的一种锻炼，在12月份的艺术节上，他们训练的成果还要得到全面的展示，这样也会提高其他学生的参与积极性。
在第一阶段的教学工作之余，我参加了高一新课改音乐学科的进修，通过和其他学校教师的相互交流与探讨，也让我增加了自信心，增长了见识，也学到了很多对教学有益的方式方法。我也在工作之余翻看了大量的材料，这些音乐、图片、视频、文字等资料也丰富了我的知识，提高了自身的修养，可以说，这次新课改让我有了很大的提高，也有了很大的动力，在接下来的工作中，我会进一步学习、探索，完善我的教学，使学生们得到更广阔的音乐文化知识，更好的完成教学任务。
高一音乐的模块考试是在期末进行，具体如何考试还不是很明确，根据之前的教学，我会安排好之后的课时进度，将每个单元的知识点提出来，加以分析、丰富，用学生最容易接受的方式，教授给他们。同时，我也安排了学生自主查找知识点，利用较少的课余时间查找自己感兴趣的音乐知识，课堂交流互动，这样，学生也从被动接受转为了主动探索，提升了学习积极性。
音乐教学反思7
片段：
听《苗岭的早晨》两遍，一遍由口笛独奏，一首由小提琴独奏，设计意图：区分口笛和小提琴的音色。
提问方式一
师：“这是由不同乐器演奏的同一首乐曲，你能听出它们区别在哪儿吗？”
生：“一个明亮，一个不太明亮。”
生：“？？？？”
提问方式二
师：“这首乐曲由不同乐器演奏出来，你更喜欢哪一首？为什么？”
生：“我喜欢第一首，我觉得第一首听起来很明亮。”
生：“我也喜欢用口笛演奏的那首，我觉得听起来很清脆。”
生：“我喜欢由小提琴演奏的那首，我觉得很悠扬。”
生：“我喜欢由小提琴演奏的那首，因为我喜欢小提琴。”
生：“小提琴拉出来的声音很柔和，我很喜欢。”
反思：提问方式一中，教师所提问题实在让学生难以回答，因为我们的学生在课堂上往往关注老师播放一首乐曲会要求我们干什么？而不会太关注乐曲本身，或者学生在欣赏不同乐器演奏的'同一首乐曲时，他们往往注意到乐曲的区别，对于乐器音色的区别学生即使能够意识到，但却不能够用语言表达出来。而第二种提问方式，教师从学生的感受体验入手，学生在回答问题的时候，不知不觉中说出了两种乐器音色的不同，这样不仅使学生区分两种乐器不同的音色并表达出来，而且由个别学生回答问题的时候，其他学生也积极参与其中，不断在头脑中回忆分析两种不同乐器在演奏这首乐曲时的区别。如果再次欣赏这首乐曲时，学生对这两种乐器的音色会更为关注、印象会更深。因此，这样的提问方式能够激活了他们的思维，激起学生从音乐的角度去思考问题，以达到我们学习音乐的目的。
音乐教学反思8
20xx年3月25日第六节，我在初三（12）班上了《音乐之声（节选）》一课。在课上，我首先提供了有关影视剧本知识的辅助资料，让学生进行自主阅读。然后通过学生的小组合作，整体感知课文内容并交流初读的感受，选派代表进行陈述。接着我将学生的注意力引到课文中描写的两个场景上来，与学生共同赏析作品的画面美及人物的形象美，并让学生表演了玛丽亚回到修道院这一场戏，又请学生以导演的身份进行总评。最后师生一同进行归纳，根据影视剧本的特点归纳出本文的写作特色。课后布置学生有条件的回家观看影片《音乐之声》。全课用时47分钟，拖课2分钟。
“语文课究竟要怎么上？”实施新课改以来，我常常听到这么一句话。这样问的有一线的语文教师，也有语文教学专家，但往往以“越教越不会教了”的自嘲作罢。作为一线教师，又是教研人员的我，每当看到老师声嘶力竭（有的还不时用教鞭敲打桌子），学生却恹恹欲睡，心有旁骛的语文课堂；或是教师自说自话，手足失措，学生自行其是，乱作一团的情形时，这个问题总会跳出来，让我又一次陷入忧思之中。当我拿到人教版实验区九年级下学期的教材，看到新入选的《音乐之声（节选）》这一课时，不由暗自决定要做一回有心人了。
“新课标”着眼于知识和能力、过程和方法、情感态度和价值观三个维度来设计课程目标，培养和优化学生综合性的语文素养。从我校的实际情况来看，由于家庭环境等因素的影响，学生对纯文学作品接触极少，也没看过这部电影，有的甚至连“影视剧本”这个名词也是第一次听说。因此，我的教学目标就按照“三维”并结合学生情况来设计：“知识技能”目标为词语的积累与理解，及对影视剧本特点的了解，并要求把握人物形象的特点，因此补充给影视文学的相关特点就显得十分必要；“过程方法”：通过读——悟——演——评，上升为对知识点的理解与把握；情感态度价值观：引导学生在音乐艺术世界里受到高尚情操的.陶冶，培养对美好事物的热爱，进而养成积极乐观的生活态度。通过教学，较好地达到了上述目标，学生余良飞在布置为家庭作业的日记中写道：“我第一次知道除了流行歌曲之外，还有一种音乐可以让我沉醉……这才是真正的音乐。”
“新课标”提出要“努力建设开放而有活力的语文课程”，是指应拓宽语文学习和运用的领域，注重跨学科的学习和现代化手段的运用。但有的老师对“开放”一词的理解有所偏颇，认为学生只要能说，知识范围可以任意拓展，甚至远离课本。又有的老师对“手段”的理解过于随意，滥用小组讨论，滥用多媒体，结果小组讨论流于空洞的热闹，多媒体成了“倒霉体”。有鉴于此，我忍痛割爱，推翻了让学生欣赏电影原作的设想，并在课前对小组讨论这一环节的设计三易其稿，认真推敲了提供给学生讨论的问题，如“请结合文句点评第一个场景描写的佳处”、“请从玛丽亚所唱的歌出发，说说她的性格”等，始终紧扣文本，又给学生留下探究创造的空间。同时在学生讨论过程中不断巡视、参与，及时了解讨论进程，“宏观调控”讨论方向。因此学生活动既热烈又有序，学生能较快地解决问题，表述也很到位得体。
语文学习无疑要培养学生的语文素养，而“语文素养”是一个内涵深厚，外延宽广的概念，既包含以语感为中心的听说读写的言语实际能力，更囊括学生的品德修养、审美情趣、良好个性和人生态度等。因此，我在课上有意识地引导学生进行一些较深层次的思索，引导学生通音乐去感悟人物的情绪，强调音乐对人灵魂的塑造作用。学生郭艳芳在日记中写下“伟大的音乐能使渺小的人也变得伟大”这句包含了哲理的话，说明本课较好地完成了德育目标的要求。
45分钟很快过去了，这是我难得的一次拖课，但没有学生表现出厌烦。在欣慰之余，我认为这不仅仅表现了音乐的魅力，还应归功于语言文字的伟大力量。正是语文与音乐的结合，窃以为这算得上是一堂成功的语文课。
当我从成功的兴奋中平静下来，细细梳理这一课的过程时，发现课堂表演这一环节存在较大的缺陷。由于课前未做安排，推举演员花了较多的时间，而学生的表演也不到位，基本上是捧着书念，没有达到“演出”的效果。如果我能适时做一些指导，如当学生表演玛丽亚闯入这一场景时，我若能指出动作应匆忙、慌张、快捷，而最后的表情应由羞愧转为无奈，那么学生对文本和人物性格的理解又会上一个新台阶。可惜那时我只因时间快到了而焦急，错失了良机。
教学，尤其是语文教学，似乎永远是遗憾的艺术，仅仅一节课也只能做一个小小的尝试。“怎么教”是一个太大的问题，我自忖没有能力做绝对的回答，但我想，所有的教学活动都是由学生、教材、教师组成的小系统，教师选用如何教材所提供的资料给学生创设训练的情境，就是一种具体的“教”，这种过程是从教师接触教师之初就开始了的。只要从切实从学校、学生实际出发，对教材精心剪裁，认认真真做个有心人，我们或许将有可能较好地回答这个大问题。
音乐教学反思9
作为合唱是一项长期而又复杂的工作。在训练中我发现，发声技巧与和声训练是合唱教学环节中不容忽视的。
学生的合唱观念淡薄，缺乏发声，对声部和谐的感性体验和合唱成功经验，因而兴趣不高。既要提高学生的学习兴趣，又要提高学生能够清晰的演唱好多声部合唱歌曲，合唱教学让我亲身体验到了，它真是一门既要持之以恒、又是一个难度较大的教学。我想如何对学生进行行之有效的和声训练呢？我今后将从以下几方面去进行：
1、先唱准单音，及带有升降记号的单音。
2、先学唱简单的二声部练习，在掌握好的基础上在唱多声部练习。
4、多采用“干扰”听觉练习
5、多听辨旋律
6、多欣赏好的合唱作品。
7、在合唱课上开展声乐擂台赛。一个合唱节目，它不是任何一群人的歌唱都可称之为合唱团，名副其实的歌唱团是一个应充分掌握那些必不可少的合唱技巧和艺术表现手段，以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱应该避免歌星式的表演形式，而应强调共性。
童声合唱以其高雅、清纯的艺术魅力和广泛的普及性深受孩子们的喜爱，教育论文《《合唱教学训练》音乐课教学反思》。实际上，训练学生用童声合唱，在指导学生发声的技巧方面，许多学校还有一定的`困难。一些学校的合唱队往往不大注意少年儿童发声的特点，不懂得怎样合理、科学地使用嗓音，常常是随教师或歌曲的情绪高声喊唱。少儿时期孩子们的声带是娇弱的，这种唱法对其嗓音发育很不利。另外，这种歌唱方式缺少色调变化和层次感，声音炽白、不柔和，使童声合唱缺乏协调性，破坏了合唱优美、动人的童声美感。通过多次观摩学习，我对童声合唱的发声技巧有了一些了解。我认为：
1、运用“轻声”唱法，能形成正确的发声状态。“轻声”实际上是人体各发声器官协调地发声的基础，这种发声有它的形成条件和发展步骤。“轻声”的合唱训练，有效地克服了发声状态中不必要的紧张和僵硬。总结其中的规律，遵循它生成的过程去发展童声合唱，对防止学生的喊唱，形成正确的发声方法是相当重要的。因此，在合唱训练之前必须要做好放松练习。如打呵欠，长叹一声，让喉咙打开，颈部放松，气息流畅自如。
2、训练正确的气息支持，形成气声结合的歌唱状态。学生唱起歌来有时感到气力不足，容易用胸部呼吸去歌唱，这样，容易出现气僵、喉紧的现象，导致声音不稳定，歌唱不流畅。教师要教给学生正确的呼吸方法。在同一首歌中，教师也要确定要呼吸的地方，使学生形成声音的共性。因此，在歌唱之前教师指导做一些呼吸训练是十分必要的。
以上是我个人在训练合唱后，得到的一些启发和经验教训。知识永无止境，经验要在实践中积累。相信，只要不断学习实践，我必定能获得更丰富的经验知识。
音乐教学反思10
欣赏教学是音乐教学大纲规定的一项重要内容，是音乐教育的重要组成部分，它在开发儿童智力、陶冶儿童高尚的道德情操和培养儿童良好气质修养等方面都有不可忽视的积极作用。
首先，音乐是表现情感的艺术，欣赏者必须用自己曾经历过的生活知识和感情去感知、体验所听到音乐音响，可是小学生生活阅历浅，感情积累少，这是上好小学音乐欣赏课的一大难题。此外，音乐欣赏不仅需要生动、具体的感性体验，而且还需要准确、深刻的理性认识。也就是说，欣赏音乐，不仅需要形象思维能力，同时也需要逻辑思维能力。可是心理学研究表明，小学生尚处于从具体形象思维向抽象逻辑思维的过渡阶段，逻辑思维能力较差，这是上好小学音乐欣赏课的又一大难题。
我们在教学中采用一些适合小学生掌握的方法，音乐欣赏课是完全可以上好的，同样可以唤起学生的美感共鸣，达到开阔视野、陶冶情操、提高音乐素养的目的。我在音乐教学实践中，作了一些尝试，收到了良好的效果。
一、从具体到抽象
音乐作品可分为声乐和器乐两类。声乐作品有歌词，其音乐形象比较具体、明确，欣赏时教师稍加点拨，学生便可领会。因此低年级欣赏教学中，应从歌曲入手，如《劳动最光荣》、 《铃儿响叮当》等。器乐作品由于没有文字的参与，音乐内容就比较抽象。在儿童初次欣赏器乐作品阶段，可以《龟兔赛跑》、《彼得与狼》等带解释词的音乐童话故事开始，以解释词作拐棍，帮助儿童理解；然后再欣赏直接模仿或近似模仿自然音响的作品，如模仿钟声的 《在钟表店里》、模仿鸟叫声的《百鸟朝凤》等。这两种直观性的听觉形象，儿童容易理解和接受。通过上述过渡，再逐步引导儿童欣赏纯音乐作品，就水到渠成，不为其难了。
二、由近及远
由于儿童的生活接触面小，脱离儿童生活实际的作品，儿童往往不易理解。欣赏时应从儿童的日常生活和他们所喜爱的、感兴趣的内容开始，逐步由近及远地扩展他们的视野。教学中，常以儿童歌曲入手，逐渐过渡到其他歌曲；由富于儿童情趣的器乐曲扩展到其他内容的`器乐曲；由本地区、本民族的民歌扩展到其他地区与民族的民歌；由中国的音乐作品扩展到外国的优秀音乐作品。使欣赏教学符合儿童的认识规律，收到事半功倍的效果。如广西是刘三姐的故乡，我们就可以从欣赏妇孺皆知的电影《刘三姐》中的几首著名歌曲(如《对歌 》、《山歌好比春江水》等)开始，再欣赏中国其它地区、民族的优秀的音乐作品。
三、看、听、动结合
借助视觉的直观来帮助听觉感知，有利于儿童对音乐形象的理解。如欣赏柴可夫斯基的《小天鹅舞曲》时，可出示芭蕾舞剧《天鹅湖》挂图，有条件的还可播放有关的录像或影碟，让学生边听边看。
这种视听结合的方法，对儿童感知舞曲的形象及情绪颇有裨益。音乐的旋律和节奏都体现了一定的流动性。让儿童跟音乐边听边动，有利于儿童对音乐情绪的感受。例如在欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》、钢琴独奏曲《牧童短笛》时，应鼓励学生根据各自的理解自由地律动，允许他们摇头晃脑，模仿吹奏等动作，并随乐曲情绪变化作时大时小的摆动，使他们在不知不觉中加深对乐曲的理解。
四、面向全体学生，表现音乐。
小学音乐教育是基础教育，它的任务是使每个学生都受教育，因此，在教学中，教师应给每一位学生自我表现的机会，多让他们得到一些锻炼，尽情地抒发自己对音乐的感受，改变音乐欣赏课坐着不动的形式，使学生的思维活跃起来，集体讨论动作，然后全体表演。 在欣赏《鸭子拌嘴》过程中，当学生知道乐曲分四部分：清晨出窝、鸭子拌嘴、鸭妈妈劝架 、友好回家，老师提问：“根据这四个情节，怎样表演?”学生说：“老师扮演鸭妈妈，两个小朋友扮演拌嘴的小鸭。”然后集体逐段讨论，逐段表演。接着，请小朋友以三人为一组分配角色、戴上头饰。音乐一起，全体学生情不自禁地表演起来。而我由感而起：面向全体学生，调动了学生的学习积极性，活跃了课堂气氛，增强了情感体验，培养了学生对音乐形象的表现力。
要使音乐欣赏教学跨上一个新的台阶，培养出一大批具有一定音乐素质的音乐欣赏者，还须我们音乐教育工作者进一步去摸索出新的教学方法，使音乐欣赏教学更科学合理，更易于学生学习，更有利于学生音乐素质的全面提高，使我们的音乐教学永远充满着活力。
音乐教学反思11
《蝴蝶花》是二年级第一学期的一首歌唱曲目，2/4拍，宫调式。旋律的音调接近语言的韵律，适合儿童演唱，富有童趣与生活化的歌词朗朗上口，充满儿童情趣，描绘了儿童的天真与无邪。
本课把复习演唱《小小牵牛花》作为歌曲导入和发声练习，让学生知道以形状命名的花儿有很多，引起学生的好奇心，从而导出课题，课题导入生动自然。
兴趣是学习的最大动力，在教学中激发学生的兴趣，是提高学习效果的最佳手段，在歌曲《蝴蝶花》的教学中，我认真研究教材，分析歌曲，根据歌曲内容与特点，自己设计制作了课件。先出示蝴蝶花的图片，让孩子观察蝴蝶花逼真的形状，激发学生的'兴趣，为学习歌曲奠定基础。通过聆听歌曲旋律，让学生感受情绪特点，想象歌曲表现的情境，熟悉歌词，然后出示歌曲让孩子学习。
本课以聆听作为课堂教学的主线，通过聆听让学生感受歌曲的节拍和情绪，使学生能够按节奏有感情的朗读歌词，再进行演唱。
歌曲中出现了休止符和同头换尾的乐句，是歌曲中的难点。通过课件演示，纠正难点，孩子们一目了然，并且在唱的过程中加以注意，知道了休止符的作用，并准确唱出歌曲。5.3|2.3|6131|20|5.3|2.3|6126|50|
在教学中，我把这句单提出来，让孩子观察、试唱，孩子们很快发现了不同，并在老师的帮助下准确唱出。
不同速度会引起情绪的变化，在学会后欣赏歌曲动画，这一遍要比学生学的速度要快一些，因此，情绪就显得轻快、活泼，这样让孩子进行对比，感受速度变化引起的情绪变化，同时还能巩固这首歌曲。
对二年级的孩子来说，不太熟悉蝴蝶花，在本课中，我觉得还应该让孩子们拓宽视野，欣赏美丽的大自然，于是，在结尾部分，我设计了图片放映，并结合歌曲，让孩子们一边听《蝴蝶花》这首歌一边欣赏各种各样的蝴蝶花
音乐教学反思12
我国是一个多民族国家，生活在长白山脚下的朝鲜民族是一个能歌善舞的民族。本课安排了朝鲜民歌《阿里郎》，了解其民族独特的韵律。在备课时，我先听了录音范唱。天啊，真是原汁原味。很古老的一首歌，唱的更是古老的味道。怎样才能让学生喜欢这节课，并且上好呢？
我精心做了准备，并下载了现代版本的男声合唱《阿里郎》。通过对比听赏，让学生体验了同一首音乐作品用不同演唱形式和演奏形式来表现所给人的相同和不同的感受。“哪里相同？哪里不同？”学生用心感受了音乐，回答的很好，孙铭泽的回答更是出乎我的意料。他说：“因为加入了现代元素，所以我们才喜欢。”“对啊，因为人们喜欢，所以那些古老的民族音乐才能被流传下来。希望你们也能把你喜欢的古老的民歌传唱下去。”我惊喜的.好好的夸奖了他一番。
学习了“安旦长短”节奏后，我再次播放现代版的《阿里郎》，要求学生用身势伴奏。学生和着强烈的节拍，舞动着身体，看的出，他们很兴奋。
这节课美中不足的是：我下载了一些图片，展示朝鲜民族特有的文化习俗和生活。可惜图片格式不能编辑，太小了。投影在墙上就那么一点小，后面的学生可能根本就看不清楚。只能让他们下去以后自己到网上观赏了。
音乐教学反思13
有的欣赏课不一定是单纯的器乐欣赏，歌曲欣赏，它体现的是一种综合课型。例如我在教学管弦乐《青蛙音乐会》时，我以青蛙作为故事主人公，设计参加青蛙音乐会的情境，教师扮演一只青蛙，给大家唱一首《小青蛙找家》，（播放《青蛙音乐会》片段欣赏），接着又有一个小朋友跳出来给大家跳了一个青蛙舞（播放《青蛙音乐会》片段），再出来一群青蛙拍着手儿表演唱歌跳舞诠释这首乐曲。根据音乐的`三部曲我又设计了举办音乐会的活动“动——敲——唱”让学生多种方式感受音乐体验音乐快乐的情绪。这绝对做到了寓教于乐，寓理于情。
一堂好的欣赏课有时并不要搞的很花哨，但是也不能一条死胡同走下去。怎样能让低段的小学生在轻松愉快的氛围中，更快地容入体验音乐的情绪，开拓他的视野，了解和熟悉音乐语言，领会和感悟音乐作品的内容，达到精神愉悦的效果是我们每位音乐老师值得深入探讨的课题！也许他一辈子爱听音乐的好习惯就是你这样浇灌起来的！
音乐教学反思14
活动开始，我出示了三张图片，奶奶喂的两只鸡、母鸡下蛋、公鸡喔喔叫。让小朋友观察，分别说说是谁？该用什么动作来表示它们？悦悦说：母鸡下蛋，两个手放在后面扑。甜甜说：公鸡喔喔啼，两个手放嘴边做喇叭。朱睿说：奶奶走路应该慢慢的……我肯定了小朋友的意见，并对他们自己创编的动作加以整理，用儿歌的方式边念歌词边示范表演，结束，小朋友们不由自主地给我鼓掌，还说老师你真棒。那感觉让我感到很有成功感。
活动中的又一亮点是歌曲对唱。在小朋友基本会唱歌曲后，我将小朋友分成两半，一半小朋友唱前半句，另一半小朋友唱后半句，老师则用手势指挥。本想小班小朋友用这种新的`方法唱，只是一个尝试，没想到小朋友演唱的效果非常得好。练习三遍后，我请能力强的悦悦来当小指挥，小朋友一个一个盯着悦悦，悦悦的指挥节奏也相当的沉稳，唱完后，许多小朋友都跃跃欲试，都想当小老师酷一下呢！
反思整个教学，我对我班小朋友的学习能力很是钦佩，以前教过的同样小班小朋友，学这首比较有难度的歌曲，课堂的气氛很难活跃。再反思我们的课程所上的内容，我感觉象我们班级，同样的教学内容，应该适当增加难度，以满足小朋友学习的愿望。
音乐教学反思15
《甘洒热血写春秋》是现代京剧《智取威虎山》第六场“打进匪窟”中杨子荣所唱的第一段西皮快二六。这课，鉴于是京剧艺术在我国民族戏曲中的特殊地位，所以教学重点设计为引导学生感受京剧的艺术魅力，体验京剧唱腔的韵味，使学生初步了解京剧艺术相关的'基本知识和历史背景，对我国的民族戏曲产生初步的兴趣。在上课之前，我心里忐忑不安，因为学生对戏曲太陌生，怎样才能使他们更快的进入和接受呢？在实际教学中，学生的学习积极性出乎我的意料。特别是在模仿实践，使我意识到学生的学习欲望要靠教师来激发；其次，一节课的教学目标不要过高，哪怕学会一句唱腔，一来教师教学有成功感，二来学生学习有成就感。还有，教师的示范作用也不容忽视，能达到事倍功半的目的。这节课我将重点放在了唱法上，这段表现杨子荣大胆心细、足智多谋的形象，表现大无畏的英雄气概，所以语气一定要坚定自信，气势磅礴。由于唱腔不同于通俗歌曲，这时把原本较长的唱腔进行分解，如歌词“甘洒热血写春秋”中的“秋”字，我把它分为三句，分开教学，在连起来，一气呵成。同学们完成得也不错。