临江仙·原文及赏析

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临江仙·原文及赏析

临江仙·原文及赏析1

　　原文：

　　洞庭波浪颭晴天，君山一点凝烟。此中真境属神仙。玉楼珠殿，相映月轮边。

　　万里平湖秋色冷，星辰垂影参然。橘林霜重更红鲜。罗浮山下，有路暗相连。

　　译文

　　洞庭碧波荡涤着万里晴空，君山一点仿佛凝在烟波中。山中的美景真是神居仙境，楼阁如玉砌，殿堂连珠影，镶嵌在月轮边上，与明月相映。

　　平湖万顷凝着秋色的清冷，天边闪烁着时隐时现的晨星。经霜的橘林色更鲜浓。听人传说，罗浮山下，有暗道与仙境连通。

　　注释

　　⑴飐（zhǎn）：风吹颤动。

　　⑵君山：在湖南洞庭湖中，又名湘山。《水经注》：“湖中有君山······是山湘君之所游处，故曰君山。”

　　⑶真境：神仙境界。《拾遗记》：“洞庭山，浮于水上，其下有金堂数百间，玉女居之。四时闻金石丝竹之声，彻于山顶。······其山又有灵洞，入中常如有烛于前。中有异香芬馥，泉石明朗。采药石之人入中如行十里，迥然天清霞耀，花芳柳暗，丹楼琼宇，宫观异常，乃见众女霓裳，冰颜艳质，与世人殊别。”

　　⑷玉楼珠殿：指君山上的湘妃祠。

　　⑸参（cēn）然：星光闪烁，时隐时现的样子。

　　⑹罗浮山：仙山名，在广东省增城、博罗、河源等县间，长达百余公里，风景秀丽。相传罗山之西有浮山，为蓬莱之一阜，浮海而至，与罗山并体，故曰罗浮。传称葛洪曾得仙术于此，被道家列为第七洞天。

　　⑺“有路”句：传说洞庭口君山下有石穴，潜通吴之包山，俗称“巴陵地道”。

　　赏析：

　　鉴赏

　　牛希济《临江仙》共七首，都是咏往昔神仙之事，其共同的特点是语言芊绵温丽，写景抒情，融为一体，其凭吊凄凉之意，蕴含其中，深得咏史之体裁。

　　这首词咏罗浮仙子。上片“洞庭”两句，极言洞庭之大，写景颇佳。下片好在景与情生，仙有人情。“万里平湖秋色冷”，着一“冷”字，境界全出，极妙。

　　此词作者运用了虚实相间的写作手法，充分地驰骋想象，淋漓尽致地写出了洞庭湖的神韵。词中描写的洞庭秋景真真幻幻，真中有幻，幻中有真，真幻难辨。洞庭素称“八百里”，说波浪连天，湖中君山犹似一点，虽不免夸张，终属真境；说君山是神仙所居，上有“玉楼珠殿”，与明月交辉，则是神话传说，属幻境。说湖中星影参差，随波上下，湖畔霜华遍野，橘林如丹，是真境；说洞庭与千里之外岭南的罗浮山相连，却是传闻之词，应属幻境。真境，固然歌颂了山河壮阔，幻境，又为这壮阔著上虹霓船的奇丽色彩。真真幻幻，虚虚实实，共同构成这阔大的词境共同衬托出词人阔大的襟怀。

　　此词在语言运用上，崇尚自然平易，“甚蕴藉有情致”（郑振铎语），给人一种清新明丽的感觉。

　　鉴赏二

　　这首描绘的是洞庭湖秋夜的景色，即使没有标题，也仍然表现了泛舟游览的景致。

　　上片第一句，极言洞庭之大，可说是抓住了这湖的`特色。句中的“飐”字，表现了风吹浪动的场面。但此句并非写浪涛的汹涌，而是湖面的广阔。第二句，写在湖面上遥望君山，如一点凝烟。这里仅用“一点凝烟”来描绘，既反衬出湖面宽广，更为画面添了一种神秘朦胧的情韵。第三句紧承上句，说明神秘朦胧的君山是神仙的世界。第四、五两句“玉楼珠殿，相映月轮边”，是作者对仙境的想像。这两句承上君山、仙境而下，“相映月轮边”，景色奇丽，又自然的交代了作者游湖是在夜间。

　　下片开头，“万里平湖秋色冷”作者以“秋色”点名时令。后又着一“冷”字，则使境界全出，妙不可言。一个“冷”字不仅表现了湖水宽阔，为秋色增寒，让人仿若身临其境。天为秋夜，湖面之气温，人之体肤心理感受，都包容于此一字中。这种冷，只有身处水天空阔之中才感觉得真切。第二句以星斗下垂，写湖面视野开阔的景象，与杜甫《旅夜书怀》中所写下“星垂平野阔”意境相同。第三句写的是洞庭湖畔桔林，经秋霜一压，桔子成熟，更显得红艳娇美。给人以视觉享受。最末两句，将洞庭湖与号称道教“第七洞天”的罗浮山联系起来，表现了诗人对仙境的向往。

　　牛希济《临江仙》共七首，都是咏往昔神仙之事，其共同的特点是语言芊绵温丽，写景抒情，融为一体，其凭吊凄凉之意，蕴含其中，深得咏史之体裁。而从此首词来看，作者运用虚实相间的写作手法，充分的驰骋想像，淋漓尽致的写出洞庭湖的神韵。在文字的运用上，自然平易，有一种清新明丽之感。

　　这秋景是真境，或是幻境，该是真真幻幻，真中有幻，幻中有真吧。洞庭素称"八百里"。说波浪连天，湖中君山犹似一点，虽不免夸张，终属真境，说君山是神仙所居，上有"玉楼珠殿"，与明月交辉，则是神话传说，属幻境。说湖中星影参差，随波上下，湖畔霜华遍野，橘林如丹，是真境；说洞庭与千里之外岭南的罗浮山相连，却是传闻之词，应属幻境。真境，固然歌颂了山河壮阔，幻境，也为这壮阔著上虹霓船的奇丽色彩。真真幻幻，虚虚实实，共同构成这阔大的词境共同衬托出词人阔大的襟怀。

临江仙·原文及赏析2

　　临江仙引·渡口

　　渡口、向晚，乘瘦马、陟平冈。西郊又送秋光。对暮山横翠，衫残叶飘黄。凭高念远，素景楚天，无处不凄凉。

　　香闺别来无信息，云愁雨恨难忘。指帝城归路，但烟水茫茫。凝情望断泪眼，尽日独立斜阳。

　　翻译

　　傍晚离开渡口，乘瘦马登上山岗平坦路。西郊又送来了秋日的凤光景色。暮色中，山上呈现的翠绿色，衬托着纷纷飘落的黄叶。登高思远，南国的秋景，无处不凄凉。

　　自从和她离别以来彼此便杳无音信，难忘那云愁雨恨的离别之情。指着回归京城的道路，但见雾霭笼罩着广阔无际的茫茫水面。泪眼情意专注，向远处望去，直到看不见，终日就这样独自伫立，直到夕阳西沉。

　　注释

　　临江仙引：词牌名，正体双调七十四字，前段十句，四平韵；后段六句，三平韵。

　　向晚：近晚，傍晚。

　　陟：登上。

　　平冈：平缓的山脊。

　　暮山：暮色中的`山。

　　横翠：翠色横亘。

　　衬：以暮山为背景衬托。

　　飘黄：黄叶飘零。

　　素景：秋景。

　　楚天：长江中南部天空，此指南方天色。

　　云愁雨恨：因男女恋情而引起的烦恼。

　　帝城：京城。

　　凝情：全神贯注。

　　望断泪眼：即泪眼望断。望断，望尽。

　　赏析

　　上片在人物活动中写景：渡口斜陌，瘦马行人，登平冈而望秋景，从暮山横翠、残叶飘黄中生发出凭高念远的凄凉之感。下片怀念香闺佳人，因久无信息而烦恼愈深，旧情难忘。意欲返回帝城，却又烟水茫茫，归期无望，只好独立斜阳，望断泪眼。

　　此词表面上虽写的是旅途相思之情，但寄寓其中的人生感慨实在多于相思之情。词中为我们描绘了一个凄苦的漂泊者的形象：乘瘦马，陟平冈，在深秋暮色中，面对的只是暮山横翠、残叶飘黄，非常的凄凉。此刻，或许只有脉脉温情可以抚慰他孤独的怀抱，但“香闺别来无信息”，他所能把握的，只有一些温馨的回忆，也只是回忆而已。而另一方面，“帝城归路”又“烟水茫茫”，纵使他“凝情望断”了“泪眼”，最终也只留下一个“尽日独立斜阳”的孤独的身影。漂泊，阻断了过去和未来，使漂泊者成为一个纯粹孤独的存在，一个被时间和空间同时剥离了的存在，这是非常悲哀的。

　　这首词语言凝练，节奏舒缓，首尾呼应；通篇不用典实，不施涂泽，清畅如话，弥见其天真率意也。

　　创作背景

　　柳永屡次下第，经过艰难曲折，终于在宋仁宗景祐元年（1034年）考中进士，随即踏入仕途。这时词人约近五十岁了。他入仕之后长期担任地方州郡的掾吏、判官等职，久困选调，辗转宦游各地，很不得志。这首《临江仙引》就是他入仕之后所写的羁旅行役之词。

临江仙·原文及赏析3

　　译文

　　我放声吟诵楚辞，来度过。此时我漂泊在远地，是一个匆匆过客。异乡的再红，也比不上京师里的舞者裙衫飘飞，那般艳丽。没有人能理解我此时的心意，慷慨悲歌后，只有一身动凉过。万事在如今，只是空有一身老病在。墙东的蜀葵，仿佛也在嘲笑我的凄凉。杯中之，看起来与往年相似，我将它浇到桥下的，让江水会带着流到去。

　　注释

　　①午日：端午，酬：过，派遣。

　　②节序：节令。

　　③“榴”句：言舞裙比更红。这是怀念昔时生平岁之意。

　　④戎葵：即蜀葵，花开五色，似木槿。

　　赏析/鉴赏

　　此词是在公元1129年（建炎三年）所作，这一年，流寓湖南、湖北一带；据《简斋先生年谱》记载：“建炎三年己酉春在岳阳，差知郢州；，避贵仲正寇，入洞庭。，贵仲正降，复从华容还岳阳。”又《。传》载：“及金人入汴，高宗南迁，遂避乱襄汉，转湖湘，踚岭桥。”这首《》所反映的是遭受兵乱时节，作者在凭吊，旧怀伤时，借此来抒发自己的情怀。

　　词一开头，一语惊人。“高咏楚词”，透露了在节日中的感伤必绪和壮阔，胸襟，的品格给词人以激励，他高昂地吟诵楚辞，深感流落之苦，节序匆匆，自己却报国无志。陈与义在两湖间流离之际，面对现实回想过去，产生无穷的感触，他以互相映衬的笔法，抒写“不似舞裙红”，用鲜艳灿烂的榴花比鲜红的舞裙，回忆过去得意、籍籍时的情景。公元1122年（宣和四年），陈与义因《》为徽宗所赏识，名震一时，诸贵要人争相往来，宴会的频繁，可想而知。而现在流落江湖，“兵甲无归日，江湖送老身”（《》），难怪五月的榴花会如此触动他对旧日的追忆。但是，“无人知此意，歌罢满帘”，有谁能理解他此刻的心情呢？高歌《楚辞》之后，满帘生风，其慷慨悲壮之情，是可以想象的，但更加突出了作者的痛苦心情。从“高咏”到“歌罢”一曲《楚辞》的时空之中，词人以一“酬”字，交代了的过渡。酬即对付、打发，这里有度过之意（《》诗：“但将酩酊酬佳节”）。在这值得纪念的节日里，词灵上的意识在歌声中起伏流动。“节序匆匆”的感触，“榴花不似舞裙红”的怀旧，“无人知此意”的感喟，都托诸于激昂悲壮的歌声里，而“满帘风”一笔，更显出作者情绪的激荡，融情入景，令人体味到一种豪旷的`和神态。

　　词的下阕，基调更为深沉。“万事一身伤老矣”，一声长叹，包涵了作者对家国离乱、个人身世的多少感慨之情！人老了，一切欢娱都已成。正如他在诗中所咏的，“老矣身安用，飘然计本”（《初至邵阳逢入使作书问其地之安危》），“孤臣霜发三千丈，每岁一万重”（《伤春》），其对自己岁数的悲叹，与词同调。“戎葵凝笑墙东”句，是借蜀葵向的属性来喻自己始终如一的思想。墙边五月的，迎着东方的开颜。“戎葵”与“榴花”，都是五月的象征，词人用此来映衬自己旷达豪宕的情怀。“戎葵”虽为之物，但“凝笑”二字，则赋予葵花以人的情感，从而更深刻地表达作者的思想感情。虽然年老流落他乡，但一股豪气却始终不渝。这“凝笑”二字，正是词人自己的心灵写照，具有强烈的艺术感染力。最后三句写此时此刻的心情。满腔豪情，倾注于对的怀念之中。“酒杯深浅”是以这一年之酒与前一年之酒比较，特写的流逝。酒杯深浅相同，而时非今日，不可同日而语，感喟深远。用酒杯托意而意在言外，在的流逝中，深化了“万事一身伤老矣”的慨叹。突出了作者的之情。情绪的激荡，促使词人对诗人的高风亮节的深情怀念，“试浇桥下水，今夕到湘中。”面对湘江作者祭酒的虔诚，加上这杯中之酒肯定会流到汨罗江的联想，因而滔滔江水之中，融合了词人心灵深处的感情。从高歌其辞赋到酹酒江水，深深地显示出词人对屈原的凭吊，其强烈的怀旧心情和爱国情感，已付托于这“试浇”的动作及“桥下水，今夕到湘中”的遐想之中。

　　在《自题乐府引》中说：“世所传乐府多矣，如……陈去非《怀旧》：‘忆昔午桥桥下（应作上）饮……’又‘高咏楚辞酬午日……’如此等类，诗家谓之言外句。含咀之久，不传之妙，隐然眉睫间，惟具眼者乃能赏之。”以此词而论，吐言天拔，豪情壮志，意在言外，确如遗所说“含咀之久，不传之妙，隐然眉睫间”。读者从对“天涯节序匆匆”的惋惜声中，从对“万事一身伤老矣”的浩叹中，从对“酒杯深浅去年同”的追忆里，可以领略到词人“隐然眉睫间”的豪放的悲壮情调。黄升说《无住词》“语意超绝，识者谓其可摩坡仙之垒也”（《中兴以来妙词选》卷一），指的也是这种悲壮激烈的深沉。

　　此词为作者流寓邵州（湖南邵阳）时作，时为建炎四年（1130年）。避乱天南，再逢佳节。追忆中州盛日，不免凄然以悲。“无人”两句，以淡笔写深心。“试浇桥下水，今夕到湘中”，尤觉思远意长，婉曲沉挚。

临江仙·原文及赏析4

　　原文：

　　临江仙·客睡厌听深夜雨

　　清代：吴翌凤

　　客睡厌听深夜雨，潇潇彻夜偏闻。晨红太早鸟喧群。霁痕才着树，山意未离云。

　　梅粉堆阶慵不扫，等闲过却初春。谢桥新涨碧粼粼。茜衫毡笠子，已有听泉人。

　　注释：

　　慵：懒。茜衫：红衫。

　　赏析：

　　此词上片写雨后春景。夜雨初晴，群鸟声喧。霁痕着树，山未离云。下片写雨后听泉。已过初春，落梅满阶。谢桥新涨，碧波粼粼。茜衫毡笠，听泉有人。全词幽雅清新，流丽自然。表现了作者超然的风度与韵致。

临江仙·原文及赏析5

　　原文

　　临江仙·忆旧

　　千古武陵溪上路，桃源流水潺潺。可怜仙侣剩浓欢。黄鹂惊梦破，青鸟唤春还。

　　回首旧游浑不见，苍烟一片荒山。玉人何处倚栏干。紫箫明月底，翠袖暮云寒。

　　赏析

　　此词抒情气氛极浓。武陵路上，依然桃源流水。仙侣去后，留下绵绵相思。虽然黄鹂惊梦，青鸟唤春，而旧游安在!回首往事，感慨万千。眼前唯有苍烟一片，荒山横目，玉人何处!结尾两句，情思缠绵，余意无限。通篇情深意挚，曲折婉转，柔和含蓄，意境幽美。

　　注释

　　武陵溪：泛指清静幽美，避世隐居之地。

　　桃源：陶渊明《桃花源记》称晋太元中武陵渔人进入桃花源。

　　青鸟：《山海经》中西王母所使之青鸟。后来借指使者。

　　紫箫：紫色箫。戴叔伦《相思曲》有“紫箫横笛寂无声”。

临江仙·原文及赏析6

　　临江仙·昨夜个人曾有约

　　作者：纳兰性德

　　昨夜个人曾有约，严城玉漏三更。一钩新月几疏星。夜阑犹未寝，人静鼠窥灯。

　　原是瞿唐风间阻，错教人恨无情。小阑干外寂无声。几回肠断处，风动护花铃。

　　临江仙·昨夜个人曾有约译文及注释

　　译文

　　昨夜和人相约，时间缓缓流淌，已经深夜。一轮新月挂在天际，周围寥寥几颗孤星。夜色将近，人未眠，在这三更时分，所有人都睡下，寂静无声的夜里，老鼠悉悉索索的声音令我焦虑不安。

　　我猜想是瞿塘峡那样的艰险遥远的道路阻隔约会的意外事故，让我错怪他的无情。阑干外，听不到来人的声音，寂静无声，未能听到风吹护花铃的声响，让人不禁断肠泪下。

　　注释

　　个人：那人。

　　“严城”：戒备森严的城。

　　玉漏，漏壶，古代的计时器。

　　鼠窥灯；形容环境寂静荒僻。用秦观《如梦令》“梦破鼠窥灯”意。

　　瞿唐：.亦作瞿塘峡。为长江三峡之首，两岸悬崖壁立，水速风疾，中有滟滪堆，古时行船者常在此遇难，这里来比喻阻隔约会的意外变故。

　　护花铃：为保护花朵驱赶鸟雀而设置的铃。

　　临江仙·昨夜个人曾有约赏析

　　起句点破一个人在等待意中人赴约，写夜深人静的夜景，从室外到室内，情景交融，有静有动。“人静鼠窥灯”一句生动地写出等待中的焦急和紧张，连老鼠的动静也逃脱不了人的关注，可见这人的精神是多么集中。下阕转而交代了约会的结果是失败。但亦言明了失败的原因不是两个有情人彼此变心，而是某些不可明言的.外界因素的介入造成了遗憾。结句由情入景，写出这种遗憾深重，无法弥补。

　　情人约会，要等的还是男性。等待是一件痛苦的事情，你要等的人迟迟不来，开始思索她爽约的原因。可能对方有重重阻碍，不能出门相见，而非无情爽约。

临江仙·原文及赏析7

　　原文：

　　绿暗汀洲三月暮，落花风静帆收。

　　垂杨低映木兰舟。

　　半篙春水滑，一段夕阳愁。

　　灞水桥东回首处，美人亲上帘钩。

　　青鸾无计入红楼。

　　行云归楚峡，飞梦到扬州。

　　译文

　　正是三月暮春时节，水边平地上长满了青草，一片暗绿。花儿已开始凋谢，没有一丝风，船帆也都卷起来了。高高的垂杨树下，小船横斜。江水有半篙深，正利于行船，夕阳西下，耒归的游子又增加了一段愁绪。

　　当年在灞桥分别之时，回首眺望，只见美人也在卷帘伫视。如今远在江边，多么希望青鸟使者能为我传送信息到红楼啊：昔日的恋爱生活已成为楚峡之游，而今只能在梦中飞到扬州去和你相会了。

　　注释

　　汀州：汀指水边的平地，州指水中的沙洲。

　　木兰舟：用木兰树木材造的舟。船的美称。

　　篙（gāo）：撑船的竹竿或木杆，滑：指春天江水上涨，行船流利。

　　灞（bà）水桥：地名，在长安城东。唐代人们离开京都，多在此处折柳赠别。后来就成了与亲友话别地点的代称。

　　青鸾（luán）：传说中凤凰一类的鸟。红楼：指美人居住的房子。

　　行云归楚峡：宋玉《高唐赋》序里有楚怀王梦见巫山神女与他欢会的事。此后文人多用巫山云雨代指男女恋爱欢会。楚峡即指巫山。

　　赏析：

　　这首词抒发了一个萍踪游子的旅愁和乡情。

　　词之上片侧重写景，景中寓情。下片承前“愁”字展开，因愁而忆，因忆而思之，求之，写出低徊往昔、憧憬来日的复杂情怀。全词情景交融，通过环境描写烘托人物的复杂情感，物象婉丽，笔调潇洒，余韵深长。

　　上片首句大笔勾勒。“三月暮”交待节令。“汀州”即“汀洲”，点明地点。“绿暗”二字，浓墨重彩，为这个特定的时空背景涂上一层阴沉的底色，在人们眼前展开了一幅岸渚沉寂、芳草萋迷的画面。接着词人点染岸边近景，此时风已收煞，落英缤纷，布帆暂卷，垂杨下兰舟斜横，气氛一派清幽。景中仿佛杳无人迹，然而从刚收风帆、暂傍垂柳的兰舟，不难想象见一位萍踪无定的游子。“半篙春水滑，一段夕阳愁”，正是这位游子面对眼前实景而产生的真切感受。江中春水方生，行船流利，故曰“滑”；夕阳将下，游子未归，触景生情，故使人感到“愁”。半篙春水，一段愁情，亦有将愁比作春水之意。这里明写舟外景物，暗写舟中游子。整个上片，由背景引出人物，由远景写到近景，由写景过渡到写情。

　　词的前半部分，通过落花、风帆、木兰舟、春水夕阳等物象，环环扣合，结出一个“愁”字。下片则是“愁”字的生发和具体化，词意似断实续。灞月桥，在陕西长安县东。唐人离开京都，多于此处折柳赠别，如郑谷《阙下春日》诗：“秦楚年年有离别，挥鞭扬袖灞陵桥。”罗邺《莺》诗：“何处离人不堪听，灞桥斜日袅垂杨。”因此，灞桥就成了与亲友话别地点的代称。词中游子凝想当日方别之后，回望红楼，仍见艳妆美人正卷帘伫望；如今泊舟江渚，怀想往日那佳人住外，已甚遥远，希望有青鸟使者传递消息。然而，蓬莱路远，无计可通，“青鸾无计入红楼”。这一句，对游子愁的'内涵和来由，略略一点。

　　游子不仅有江湖飘泊之感慨，且有怀念情人、音信难通之愁苦，则心情的怅惘寥落，可想而知。于是，这深沉的旅愁在游子心头激荡起绵绵无尽的遐思。

　　“行云归楚峡”一句，化用了一个动人的神话故事。宋玉《高唐赋序》载，楚怀王梦见巫山神女与他欢会，临别前告诉他说：妾“旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”往日情事，如今虽只留下美好的回忆，然而游子岂能忘怀，他要追寻、找回那失去的一切。往日的情遇同繁华的扬州有关，联系上文“美人新上帘钩”来看，这里用的是杜牧所咏“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”的典故，如同“楚峡”一样，都是虚指冶游之地。既不能忘情，故寤寐以求之，不禁“飞梦到扬州”了。词之结句，飞扬灵动，想象奇特，表达了作者追求、向往之情的急切。

　　综上，此词思绪绵绵而情韵清幽。读后给人以流连忘返、余韵不尽的美感，堪称潇洒清丽的佳作。

临江仙·原文及赏析8

　　临江仙·送钱穆父

　　苏轼

　　一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。

　　惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。

　　【译文】

　　京城一别我们已是三年未见，你总是远涉天涯辗转在人世间。相逢欢笑时依然像春天般的温暖。你心始终如古井水不起波澜，高风亮节似秋天的竹竿。

　　心中惆怅你连夜就要扬帆出发，送行之时云色微茫月光淡淡。不要端着酒杯愁眉不展了。人生就是座旅店，我也是匆匆过客。

　　【注释】

　　临江仙：唐教坊曲，用作词调。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》、《采莲回》、《想娉婷》、《瑞鹤仙令》、《鸳鸯梦》、《玉连环》。敦煌曲两首，任二北《敦煌曲校录》定名。

　　《临江仙》。此词双调六十字，平韵格。

　　钱穆：名勰，又称钱四。元佑三年，因坐奏开封府狱空不实，出知越州（今浙江绍兴）。元佑五年，又徙知瀛洲（治所在今河北河间）。元佑六年春，钱穆父赴任途中经过杭州，苏轼作此词以送。

　　父：是对有才德的男子的美称。

　　都门：是指都城的城门。

　　改火：古代钻木取火，四季换用不同木材，称为“改火”，这里指年度的更替。

　　春温：是指春天的温暖。

　　古井：枯井。比喻内心恬静，情感不为外界事物所动。

　　筠：竹。

　　翠眉：古代妇女的一种眉饰，即画绿眉，也专指女子的眉毛。

　　颦：皱眉头。

　　逆旅：旅舍，旅店。

　　【创作背景】

　　这首词是在公元1091年（宋哲宗元六年）春苏轼知杭州（今属浙江）时为送别自越州（今浙江绍兴北）徙知瀛洲（治今河北河间）途经杭州的老友钱勰（穆父）而作。当时苏轼也将要离开杭州。所以以此词赠行。

　　【赏析】

　　这是一首赠别词。全词一改以往送别诗词缠绵感伤、哀怨愁苦或慷慨悲凉的格调，创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱的个性风貌。词人对老友的眷眷惜别之情，写得深沉细腻，婉转回互，一波三折，动人心弦。

　　词的上片写与友人久别重逢。元初年，苏轼朝为起居舍人，钱穆父为中书舍人，气类相善，友谊甚笃。元三年穆父出知越州，都门帐饮时，苏轼曾赋诗赠别。岁月如流，此次杭州重聚，已是别后的第三个年头了。三年来，穆父奔走于京城、吴越之间，此次又远赴瀛州，真可谓“天涯踏尽红尘”。

　　分别虽久，可情谊弥坚，相见欢笑，犹如春日之和煦。更为可喜的是友人与自己都能以道自守，保持耿介风节，借用白居易《赠元稹》诗句来说，即“无波古井水，有节秋竹竿”。作者认为，穆父出守越州，同自己一样，是由于朝好议论政事，为言官所攻。

　　以上数句，先从时间着笔，回忆前番离别，再就空间落墨，概述仕宦生涯，接下来抒发作者对仕宦失意、久处逆境所持的达观态度，并用对偶连喻的句式，通过对友人纯一道心、保持名节的赞颂，表明了自己淡泊的心境和坚贞的'操守。

　　词的上片既是对友人辅君治国、坚持操守的安慰和支持，也是词人半生经历、松柏节操的自我写照，是词人的自勉自励，寓有强烈的身世之感。明写主，暗寓客；以主慰客，客与主同，表现出作者与友人肝胆相照，志同道合。

　　词的下片切入正题，写月夜送别友人。“惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云”一句，描绘出一种凄清幽冷的氛围，渲染了作者与友人分别时抑郁无欢的心情。

　　“樽前不用翠眉颦”一句，由哀愁转为旷达、豪迈，说离宴中歌舞相伴的歌妓用不着为离愁别恨而哀怨。这一句，其用意一是不要增加行者与送者临歧的悲感，二是世间离别本也是常事，则亦不用哀愁。这二者似乎有矛盾，实则可以统一强抑悲怀、勉为达观这一点上，这符合苏轼宦途多故之后锻炼出来的思想性格。

　　词末二句言何必为暂时离别伤情，其实人生如寄，李白《春夜宴从弟桃花园序》云：“夫天地者，万物之逆旅也，光阴者，百代之过客也。”既然人人都是天地间的过客，又何必计较眼前聚散和江南江北呢？词的结尾，以对友人的慰勉和开释胸怀总收全词，既动之以情，又揭示出得失两忘、万物齐一的人生态度。

　　苏轼一生虽积极入世，具有鲜明的政治理想和政治主张，但另一方面又受老庄及佛家思想影响颇深，每当官场失意、处境艰难时，他总能“游于物之外”，“无所往而不乐”，以一种恬淡自安、闲雅自适的态度来应对外界的纷纷扰扰，表现出超然物外、随遇而安的旷达、洒脱情怀。

　　这首送别词中的“一笑作春温”、“樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是苏轼这种豪放性格、达观态度的集中体现。然而在这些旷达之语的背后，仍能体察出词人对仕宦浮沉的淡淡惆怅，以及对身世飘零的深沉慨叹。

　　【作者简介】

　　苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

临江仙·原文及赏析9

　　临江仙·都城元夕

　　闻道长安灯夜好，雕轮宝马如云。蓬莱清浅对觚棱。玉皇开碧落，银界失黄昏。

　　谁见江南憔悴客，端忧懒步芳尘。小屏风畔冷香凝。酒浓春入梦，窗破月寻人。

　　翻译

　　听说都城汴京元宵晚上灯火热闹非凡，华丽的车辆，俊秀的宝马就像天上的云一样多，宛如神仙境界。玉帝把碧落打开天上的星儿、宿儿便纷纷下落，使“银界失黄昏”了。

　　没人看见孤单的我，而妻子对那元夜的繁华早已失去了兴趣，只有在闺房中，在“小屏风畔”，独对薰香袅袅，薰香则渐冷而凝。只有在喝醉的时候才能在梦中排除孤寂，只有月从客舍的破窗隙中来寻找我。

　　注释

　　雕轮：指华丽的车辆。

　　棱：神灵之威，这里借用。

　　碧落：道家称天空曰碧落。

　　赏析

　　这首词上片写想象中的汴京元夜之景，下片写现实中羁旅穷愁，无法排遣的一种无奈心情。上片虚写，下片实写；一虚一实，虚为宾，实为主。

　　首句“闻道长安灯夜好”，“长安”点“都城”，即汴京。“灯夜好”点“元夕”。词题即在首句点出。“闻道”二字，点明都城元夕的热闹景象都是神游，并非实境。不过，这“神游”并不是对往昔生活的回忆，也不是对于期待中的未来的憧憬，更不是梦境，而是在同一时刻对另一空间的想象，即处凄冷之境的“江南憔悴客”对汴京元夜热闹景象的想象。摆脱现实的束缚，按照自己潜在的心愿作几乎是无限的发挥。“雕轮宝马如云”毛滂这一句极言“雕轮宝马”之多（“如云”）。词人把都城元夕的繁华景象描摹尽致。但是，这一片繁华都只是词人想象的产物，首句“闻道”二字点明了这一点。上片越是写得繁华热闹，则越是反衬出下片凄清冷寂的尴尬之状。下面三句词人把汴京元夜从地上移到了天上，以想象中的仙境喻都城元夕的盛况。“蓬莱清浅对觚棱”是描写汴京元宵之夜宛如神仙境界。“玉皇开碧落，银界失黄昏。”“碧落”，犹碧天。“玉皇”句中的“开”字启人想象。言“开”，则“碧落”原是“闭”着的，只是在上元之夜，玉皇才将原是“闭”着的“碧落”“开”了。“碧落”既“开”，则天上的星儿、宿儿便纷纷下落，使“银界失黄昏”了。词人的写法无非是把人间的皇帝搬到了天上，以在想象中染上一层迷离恍惚的色彩，使帝京元夜在词人的表现中更加热闹罢了。

　　下片首句，“江南憔悴客”是作者自指。“谁见”，设问之辞，意即无人见。特指作者自己深深思念的妻子反不知自己待罪客舍的窘境。这一句，以设问的口气写出了自己的孤寂。“谁见”二字还将读者（也使作者自己）从想象中的繁华景象拉回到凄冷的'现实中来。“端忧懒步芳尘”，这是写闺中人对那元夜的繁华早已失去了兴趣，毛滂词中的闺中人则无须去“寻”，她知道自己的丈夫远在千里之外，乃“懒”去那元夜繁华之地。她只在闺房中，在“小屏风畔”，独对薰香袅袅，薰香则渐冷而凝。一种无奈之状展现在读者眼前，像是一幅画得极高明的《闺中夜思图》。这种描写，只是词人的设想，但是设想闺中人在思念自己，也就更深刻地表现了自己在思念闺中人。“酒浓”句，词人从对闺中人的思念中回到现实中来。上元之夜，本应是欢乐之夕，而作者自己却处在待罪羁旅、凄冷孤寂的心境中，去消受那本不应如此凄清的元夜之夕。“春梦”只能于“酒浓”时去做。而酒并不能真的解忧，它只是使人于麻醉中暂时忘却而已。结句“窗破月寻人”，写词人孤寂一个，只有元夕之月伴春梦之人。“寻”字，以人拟月。这位“江南憔悴客”，待罪羁旅，没有人去“寻”他，只有月从客舍的破窗隙中来“寻”，越显其孤独寂寞，心情已从凄冷变成凄苦了。

　　这首词以乐景写哀情，将词人羁滞异乡、困顿潦倒、憔悴不堪的苦境与悲怀抒写得缠绵悱恻。然而，尽管词人满怀苦情，却又以飘逸秀雅的笔调抒写内心的情怀，使全词充满了潇洒风流的情致。

　　创作背景

　　毛滂晚年，因言语文字坐罪，罢秀川太守之职。1115年（政和五年）冬，待罪于河南杞县旅舍，家计落拓，穷愁潦倒。《临江仙·都城元夕》即写于词人羁旅河南之时。

临江仙·原文及赏析10

　　原文：

　　洞庭波浪颭晴天，君山一点凝烟。此中真境属神仙。玉楼珠殿，相映月轮边。

　　万里平湖秋色冷，星辰垂影参然。橘林霜重更红鲜。罗浮山下，有路暗相连。

　　注释：

　　⑴君山：在湖南洞庭湖中，又名湘山。《水经注》：“湖中有君山、编山……是山湘君之所游处，故曰君山。”李白《陪侍郎叔游洞庭醉后》诗之三：“刬却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”

　　⑵真境：神仙境界。据《拾遗记》载：洞庭山浮于水上，其下有金堂数百间，玉女居之。四时闻金石丝竹之音，彻于山顶。

　　⑶参然：星光闪烁，时隐时现的样子。

　　⑷罗浮山：仙山名。据《元和志》载：罗山之西有浮山，盖蓬莱之一阜，浮海而至，与罗山并体，故曰罗浮。据唐河东先生所撰《龙城录》载：隋赵师雄迁罗浮，一日，天寒日暮，憩于松林间酒肆旁舍，见一女人，淡妆素服，师雄与语，芳香袭人。因与扣酒家门饮，少顷，有一绿衣童来，笑歌戏舞，师雄醉寝。久之，东方已白。起视，乃在大梅树下。月落参横，惆怅而已。

　　⑸“有路”句：传说洞庭口君山下有石穴，潜通吴之包山，俗称“巴陵地道”。谢灵运《罗浮赋序》：“客夜梦见延陵茅山，在京之东南，明旦得洞，经所载罗浮事云。茅山是洞庭口，南通罗浮，正与梦中意相会。遂感而作罗浮赋。

　　赏析：

　　牛希济《临江仙》共七首，都是咏往昔神仙之事，其共同的.特点是语言芊绵温丽，写景抒情，融为一体，其凭吊凄凉之意，蕴含其中，深得咏史之体裁。

　　此词在语言运用上，崇尚自然平易，“甚蕴藉有情致”（郑振铎语），给人一种清新明丽的感觉。

临江仙·原文及赏析11

　　临江仙①

　　陈与义

　　高咏楚词酬午日②，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红，无人知此意，歌罢满帘风。

　　万事一身伤老矣，戎葵③凝笑墙东。酒杯深浅去年同，试浇桥下水，今夕到湘中。

　　【注】①本篇当为宋室南迁，陈与义在建炎三年避金兵流寓湖湘逢端午感怀而作。②午日：端午节，阴历五月五日，为纪念屈原而设。③戎葵：蜀葵，夏日开花，有向阳特性。

　　试析“万事一身伤老矣”一句在全词中的作用。

　　试分析本词最主要的表现手法及其作用。

　　承上启下。上片写自己离开了都城，才无所用，报国无门，所以发出了这样愤懑的感叹。而下片是说自己虽老，但心诚志坚，然而这也只有向千年之前的屈子诉说，体现了作者的无奈和坚守。

　　结构上是结住上片，开启下片，内容上是情感的深化和转折铺垫。

　　一是用典，借用屈子的史实，表明自己的志坚及无奈。

　　上片以“高咏楚词”开篇，透露出节日中的感伤心绪和壮阔胸襟：屈原的高洁品格给词人以激励，他高昂地吟诵楚辞，同时深感流落天涯之苦，节序匆匆，自己却报国无门。下片“试浇桥下水，今夕到湘中”，面对湘江，作者虔诚祭酒，并联想这杯中之酒一定会流到汨罗江。从高歌其辞赋到酹酒江水，深深地显示出词人对屈原的凭吊以及强烈的爱国情感。

　　二是对比和衬托。词的上片用榴花与红舞裙对比，以过去的春风得意突现时下的落寞和愤懑。词的下片用“一身伤老”与“戎葵凝笑墙东”对比，衬托了此时心中的冷寂。

　　赏析

　　此词是陈与义在公元1129年所作，这一年，陈与义流寓湖南、湖北一带；据《简斋先生年谱》记载：“建炎三年己酉春在岳阳，四月，差知郢州；五月，避贵仲正寇，入洞庭。

　　六月，贵仲正降，复从华容还岳阳。”又《宋史。陈与义传》载：“及金人入汴，高宗南迁，遂避乱襄汉，转湖湘，踚岭桥。

　　”这首《临江仙》所反映的是国家遭受兵乱时节，作者在端午节凭吊屈原，旧怀伤时，借此来抒发自己的爱国情怀。

　　词一开头，一语惊人。“高咏楚词”，透露了在节日中的感伤必绪和壮阔，胸襟，屈原的高洁品格给词人以激励，他高昂地吟诵楚辞，深感流落天涯之苦，节序匆匆，自己却报国无志。

　　陈与义在两湖间流离之际，面对现实回想过去，产生无穷的感触，他以互相映衬的笔法，抒写“榴花不似舞裙红”，用鲜艳灿烂的榴花比鲜红的舞裙，回忆过去春风得意、声名籍籍时的情景。

　　公元1122年，陈与义因《墨梅》诗为徽宗所赏识，名震一时，诸贵要人争相往来，歌舞宴会的频繁，可想而知。而现在流落江湖，“兵甲无归日，江湖送老身”，难怪五月的榴花会如此触动他对旧日的追忆。但是，“无人知此意，歌罢满帘风”，有谁能理解他此刻的心情呢。高歌《楚辞》之后，满帘生风，其慷慨悲壮之情，是可以想象的，但更加突出了作者的痛苦心情。

　　从“高咏”到“歌罢”一曲《楚辞》的时空之中，词人以一“酬”字，交代了时间的过渡。酬即对付、打发，这里有度过之意。在这值得纪念的节日里，词人心灵上的意识在歌声中起伏流动。“节序匆匆”的感触，“榴花不似舞裙红”的怀旧，“无人知此意”的感喟，都托诸于激昂悲壮的歌声里，而“满帘风”一笔，更显出作者情绪的激荡，融情入景，令人体味到一种豪旷的气质和神态。

　　词的下阕，基调更为深沉。“万事一身伤老矣”，一声长叹，包涵了作者对家国离乱、个人身世的'多少感慨之情。人老了，一切欢娱都已成往事。正如他在诗中所咏的，“老矣身安用，飘然计本”，“孤臣霜发三千丈，每岁烟花一万重”，其对自己岁数的悲叹，与词同调。

　　“戎葵凝笑墙东”句，是借蜀葵向太阳的属性来喻自己始终如一的爱国思想。墙边五月的葵花，迎着东方的太阳开颜。“戎葵”与“榴花”，都是五月的象征，词人用此来映衬自己旷达豪宕的情怀。“戎葵”虽为无情之物，但“凝笑”二字，则赋予葵花以人的情感，从而更深刻地表达作者的思想感情。

　　虽然年老流落他乡，但一股豪气却始终不渝。

　　这“凝笑”二字，正是词人自己的心灵写照，具有强烈的艺术感染力。最后三句写此时此刻的心情。满腔豪情，倾注于对屈原的怀念之中。“酒杯深浅”是以这一年之酒与前一年之酒比较，特写时间的流逝。酒杯深浅相同，而时非今日，不可同日而语，感喟深远。用酒杯托意而意在言外，在时间的流逝中，深化了“万事一身伤老矣”的慨叹。

　　突出了作者的悲愤之情。情绪的激荡，促使词人对诗人屈原的高风亮节的深情怀念，“试浇桥下水，今夕到湘中。”面对湘江作者祭酒的虔诚，加上这杯中之酒肯定会流到汨罗江的联想，因而滔滔江水之中，融合了词人心灵深处的感情。从高歌其辞赋到酹酒江水，深深地显示出词人对屈原的凭吊，其强烈的怀旧心情和爱国情感，已付托于这“试浇”的动作及“桥下水，今夕到湘中”的遐想之中。

　　元好问在《自题乐府引》中说：“世所传乐府多矣，如……陈去非《怀旧》云：‘忆昔午桥桥下饮……’又云‘高咏楚辞酬午日……’如此等类，诗家谓之言外句。

　　含咀之久，不传之妙，隐然眉睫间，惟具眼者乃能赏之。”以此词而论，吐言天拔，豪情壮志，意在言外，确如遗山所说“含咀之久，不传之妙，隐然眉睫间”。读者从对“天涯节序匆匆”的惋惜声中，从对“万事一身伤老矣”的浩叹中，从对“酒杯深浅去年同”的追忆里，可以领略到词人“隐然眉睫间”的豪放的悲壮情调。黄升说《无住词》“语意超绝，识者谓其可摩坡仙之垒也”，指的也是这种悲壮激烈的深沉格调。

临江仙·原文及赏析12

　　原文：

　　临江仙·直自凤凰城破后

　　[宋代]朱敦儒

　　直自凤凰城破后，擘钗破镜分飞。天涯海角信音稀。梦回辽海北，魂断玉关西。

　　月解重圆星解聚，如何不见人归？今春还听杜鹃啼。年年看塞雁，一十四番回。

　　译文及注释：

　　译文

　　自从汴京城离攻破后，妻离子散劳燕双飞。逃到天涯海角的亲人没有音信。常常梦回辽海北，夜夜魂断玉门关。

　　残月知道团圆，牛良织女星知道团聚，为何不见亲人归来？今年春天还在听杜鹃悲啼。年年看鸿雁从边塞飞来，至今已有十四回了。

　　注释

　　临江仙：原唐教坊曲名，后用为词牌。原曲多用于咏水仙，故名。

　　直自：自从。

　　凤凰城：指汴京。这句写北宋钦宗靖康二年（1127）汴京陷落。

　　擘钗（bāichāi）：钗为古代妇女头饰，常充当定情信物，又或在分离时各执一半，以为将来复合之凭证，谓之擘钗。白居易《长恨歌》：“钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿”。

　　破镜：据孟棨《本事诗》载，南朝陈将亡时，驸马徐德言与乐昌公主破一铜镜各执一半，为重聚之凭，后果据此团圆。擘钗、破镜后常代指夫妻在战乱中分离。

　　辽海北：泛指东北海边。

　　玉关：玉门关，泛指西北地区。

　　解（jiě）：知道。

　　杜鹃：据《成都志》载，蜀中有望帝，名杜宇，身死之后魂化为鸟，是为杜鹃。

　　塞雁：秋天雁从塞上飞回，故称塞雁。

　　一十四番（fān）回：指看见雁南归已经十四次了。即作者南来已有十四个年头。

　　赏析：

　　词人借一位流亡江南女子怀念流落远方良人的口吻，描写了国破家亡的痛苦。

　　上阕写女主人公自京城汴梁被金人所破后对离散了的亲人的思念。“直自凤凰城破后”中的一个“直”字点明了自城破至今思念一直不断，而这种思念又不同于一般的离别，还包含城破后“擘钗破镜分飞”的惊恐与担忧。“擘钗”与“破镜”是离乱的象征，标志着一个家庭在战乱中的毁灭，意味着恩爱夫妻被生生拆散，而“分飞”则进一步点明在仓皇中各奔东西彼此离散。“天涯海角信音稀”承“分飞”而来，进一步描写了亲人的分离。“梦回辽海北，魂断玉关西”，写出女主人公怀念良人的思绪的纷乱，“辽海”与“玉关”本相距万里，一在东北，一在西北，这里是泛指，表明女主人公不知良人流落何方，因而梦魂也无定向。

　　下阕写女主人公翘盼良人归来而始终未归，这仍然是朝暮思念的继续，而盼归不归则更增加了女主人公内心的焦虑不安和痛苦失望。“月解重圆星解聚”对下句“如何不见人归”是一个反衬，“解”字用得十分妥帖，“月”与“星”本是自在之物，无所谓知道与否，但词人把月缺月圆、星散星聚的规律看作它们知道再圆再聚，这既有客观的依据和现实的合理性，又寄托了词人的主观意识，使之更好地对下句进行衬托。“今春还听杜鹃啼”中的.“还”字饶有意味，它暗示往年此时正阖家团聚，而今只有自己一人独听子规啼血，哀不待言。“年年看塞雁，一十四番回”这两句结尾尤耐人寻味，在内容上反衬出词人的失望乃至绝望的哀痛心境，在艺术上则唿应上阙的“天涯海角”和“辽海北”、“玉关西”。上下贯通一气，结构显得圆润统一。

　　全词笔调婉转，格调哀伤，词情凄苦，在动乱社会所造成的离乱之苦中，重点描绘了一个家庭的悲剧，从一个侧面反映了人民的深重苦难，它无异于一曲催人泣下的乱世悲歌，感人至深，催人泪下。

临江仙·原文及赏析13

　　临江仙·一番荷芰生池沼

　　一番荷芰生池沼，槛前风送馨香。昔年于此伴萧娘。

　　相偎伫立，牵惹叙衷肠。

　　时逞笑容无限态，还如菡萏争芳。别来虚遣思悠飏。

　　慵窥往事，金锁小兰房。

　　深秋寒夜银河静，月明深院中庭。西窗幽梦等闲成。

　　逡巡觉后，特地恨难平。

　　红烛半条残焰短，依稀暗背银屏。枕前何事最伤情？

　　梧桐叶上，点点露珠零。

　　赏析/鉴赏

　　【注释】

　　①逡巡：欲进不进，迟疑不决的样子。

　　②半条：一作“半消”。

　　【评解】

　　深秋寒夜，西窗梦醒，红烛半残，明月照人。院中露滴梧桐的声音，断断续续地传来，使人更加伤凄。这首闺怨小词，通过景物的描写，委婉含蓄地透露了人物内心的.幽怨悲凉之情。

　　【集评】

　　《柳塘词话》：尹鹗《杏园芳》第二句“教人见了关情”，末句“何时休遣梦相萦”，

　　遂开柳屯田俳调。至其《临江仙》“西窗幽梦等闲成，逡巡觉后，特地恨难平”，流递于后，令读者不能为怀。岂必曰《花间》、《尊前》，句皆婉丽也！

　　俞陛云《唐五代两宋词选释》：《满宫花》、《临江仙》二词一写宫怨，一写闺怨。

　　其时身值乱离，怀人恋阙，每缘情托讽。二词皆清丽为邻。《临江仙》之结句，尤有婉约之思。

临江仙·原文及赏析14

　　临江仙·送钱穆父

　　苏轼〔宋代〕

　　一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。

　　惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。（尊通：樽）

　　译文

　　京城一别我们已是三年未见，你总是远涉天涯辗转在人世间。相逢欢笑时依然像春天般的温暖。你心始终如古井水不起波澜，高风亮节似秋天的`竹竿。心中惆怅你连夜就要扬帆出发，送行之时云色微茫月光淡淡。不要端着酒杯愁眉不展了。人生就是座旅店，我也是匆匆过客。

　　注释

　　临江仙：唐教坊曲，用作词调。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》、《采莲回》、《想娉婷》、《瑞鹤仙令》、《鸳鸯梦》、《玉连环》。敦煌曲两首，任二北《敦煌曲校录》定名《临江仙》。此词双调六十字，平韵格。

　　父：是对有才德的男子的美称。

　　都门：是指都城的城门。

　　改火：古代钻木取火，四季换用不同木材，称为“改火”，这里指年度的更替。

　　春温：是指春天的温暖。

　　古井：枯比喻内心恬静，情感不为外界事物所动。

　　筠：竹。

　　翠眉：古代妇女的一种眉饰，即画绿眉，也专指女子的眉毛。

　　颦：皱眉头。

　　逆旅：旅舍，旅店。

　　赏析

　　这是时首赠别词。全词时改以往送别诗词缠于感伤、哀怨愁苦或慷慨悲凉月格调，创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱月个性风貌。词人对老友月眷眷惜别之情，写得深沉细腻，婉转回互，时波三折，动人心弦。

　　词月上片写与友人久别重逢。元祐初年，苏轼朝为起居舍人，钱穆父为中书舍人，气类相善，友谊甚笃。元祐三年穆父出知越州，都门帐饮时，苏轼曾赋诗赠别。岁月如流，此次杭州重聚，已是别后月第三个年头了。三年来，穆父奔走于京城、吴越之间，此次又远赴瀛州，真可谓“天涯踏尽红尘”。分别虽久，可情谊弥坚，相见欢笑，犹如春日之和煦。更为可喜月是友人与自己都能以道自宦，保持耿介风节，借用白居易《赠元稹》诗句来说，即“无波古井水，有节秋竹竿”。作者认为，穆父出宦越州，同自己时样，是由于朝好议论政事，为言官所攻。

　　以上数句，先从时间着笔，回忆前番离别，再就空间落墨，概述仕宦生涯，接下来抒发作者对仕宦失意、久处逆境所持月达观态度，并用对偶连喻月句式，通过对友人纯时道心、保持名节月赞颂，表明了自己淡泊月心境和坚贞月操宦。词月上片既是对友人辅君治国、坚持操宦月安慰和发持，也是词人半生经历、松柏节操月自我写照，是词人月自勉自励，寓有强烈月身世之感。明写主，暗寓客；以主慰客，客与主同，表现出作者与友人肝胆相照，志同道合。

　　词月下片切入正题，写月夜送别友人。“惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云”时句，描绘出时种凄清幽冷月氛围，渲染了作者与友人分别时抑郁无欢月心情。

　　“樽前不用翠眉颦”时句，由哀愁转为旷达、豪迈，说离宴中歌舞相伴月歌妓用不着为离愁别恨而哀怨。这时句，其用意时是不要增加行者与送者临歧月悲感，二是世间离别本也是常事，则亦不用哀愁。这二者似乎有矛盾，实则可以统时强抑悲怀、勉为达观这时点上，这符合苏轼宦途多故之后锻炼出来月思想性格。词末二句言何必为暂时离别伤情，其实人生如寄，李白《春夜宴从弟桃花园序》云：“夫天地者，万物之逆旅也，光阴者，百代之过客也。”既然人人都是天地间月过客，又何必计较眼前聚散和江南江北呢？词月结尾，以对友人月慰勉和开释胸怀总收全词，既动之以情，又揭示出得失两忘、万物齐时月人生态度。

　　苏轼时生虽积极入世，具有鲜明月政治理想和政治主张，但另时方面又受老庄及佛家思想影响颇深，每当官场失意、处境艰难时，他总能“游于物之外”，“无所往而不乐”，以时种恬淡自安、闲雅自适月态度来应对外界月纷纷扰扰，表现出超然物外、随遇而安月旷达、洒脱情怀。

　　这首送别词中月“时笑作春温”、“樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是苏轼这种豪放性格、达观态度月集中体现。然而在这些旷达之语月背后，仍能体察出词人对仕宦浮沉月淡淡惆怅，以及对身世飘零月深沉慨叹。

　　苏轼

　　（1037年1月8日—1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

临江仙·原文及赏析15

　　临江仙引·上国

　　朝代：宋代

　　作者：柳永

　　原文

　　上国。去客。停飞盖、促离筵。长安古道绵绵。见岸花啼露，对堤柳愁烟。物情人意，向此触目，无处不凄然。

　　醉拥征骖犹伫立，盈盈泪眼相看。况绣帏人静，更山馆春寒。今宵怎向漏永，顿成两处孤眠。

　　赏析

　　“停飞盖、促离宴。”“花啼露”、“柳愁烟”，“醉拥征骖犹伫立，盈盈泪眼相看。”离别在即，试问，这难舍难分之情有几多、有多深？且看涕泪的鲜花、忧愁的柳林。为何“物情人意”皆“凄然”？因为这一离别，将是“绣帏人静”、“山馆春寒”，从此“两处孤眠”！哀哉！这伤心的离别，不就是为了那该死的“蝇头利禄”、“蜗角功名”（柳永《凤归云（向深秋）》）吗！

　　“花啼露”、“柳愁烟”为离情，“物情人意”皆“凄然”，这是人们常引用的`那句经典词论：“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩”（王国维《人间词话》）的又一注脚。

　　在都城汴京，离人正与佳人依依道别。停在路边的马车，仿佛在催促离别酒宴上的那对即将分别的情侣。京城古道绵绵不尽。只见河岸边带露的花朵似乎正在悲哀的哭泣，对面长堤上茂密的柳林也仿佛被忧愁笼罩。面对此景，触目伤怀，那物的情状、人的情绪无处不凄凉悲伤。

　　醉意蒙蒙中仍持握缰绳骑马伫立，饱含离情眼泪的双眼，彼此相看，不忍离去。更何况这一离别，将是彩绣帏帐人孤寂，山中馆驿春夜寒。今宵将怎样面对这漫漫长夜，一下子分居两处，独自而眠。

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