美术教案[常用5篇]

　　在教学工作者开展教学活动前，总归要编写教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编整理的美术教案5篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案[常用5篇]

美术教案篇1

　　一、说教材

　　㈠、教材分析

　　秋天来了，菊花、一串红等都开了，树叶逐渐变黄，一片一片开始飘落下来；果园里，苹果、山楂映红了脸，柿子挂满了枝头，像一盏盏的红灯笼……田野里，棉桃笑得咧开了嘴，玉米露出了金灿灿的笑脸……这些秋天花儿的开放、树叶的变化，果实的成熟等使秋天变得色彩斑斓，处处洋溢着丰收的喜悦。我想，要充分利用这一自然资源，让孩子们充分地观察、感知、体验，让他们在了解秋季季节特征的基础上，来感受和表现出秋天的美，从而陶冶幼儿美的情操，培养孩子热爱生活、热爱大自然的情感，并且通过自己的绘画创作来体验成功感。

　　㈡、幼儿情况分析

　　大班孩子已经能初步感知和了解到关于秋天的一些常识，绘画水平已经从涂鸦期过渡到象征期、图式期，并且掌握了一定的绘画技能，具备一定的构图能力，能够运用多种颜色、多种几何形状、多种实物图形等来进行绘画。本次活动中，教师将利用科学，有效的教育手段，引导幼儿运用蜡笔、水彩笔及白纸、彩纸等进行绘画，充分地表达自己对秋天的认识，从而使他们获得丰富而生动的审美经验和愉悦体验。

　　综合以上情况，我将本次活动内容设定为以美术领域为主，同时渗透语言、科学等领域的内容，制定的活动目标为：

　　1、激发幼儿的观察兴趣，培养幼儿热爱大自然的情感。

　　2、使幼儿通过观察、感知来发现秋天的美。

　　3、引导幼儿运用绘画的形式来创造性地表现秋天。

　　活动重点、难点：幼儿能够画出一幅生动的"秋天来了"的图画。

　　㈢、活动准备

　　1、知识经验准备：活动前请家长带领幼儿去秋游。

　　2、环境准备：活动室内摆放菊花、鸡冠花等秋季花卉，并在活动区投放苹果、柿子、桔子，葡萄等秋天的水果及成熟的棉桃、高粱、玉米等农作物果实，墙壁上贴着美的秋景的图片：草地、枫林、田野、果园、天空等。

　　3、物质准备：制作"秋天来了"的多媒体课件；幼儿绘画用的水彩笔、记号笔、油画棒及普通绘画用纸和彩色纸等。

　　二、说教法

　　要使幼儿在学习中具有浓厚的兴趣，能大胆地表现自己的情感和体验，教师的教法是至关重要的，这节美术活动我利用激发兴趣贯穿整个过程，鼓励他们的积极性，建立他们的自信心，引导幼儿敢于表达、敢于动手作画、敢于创新表现的学习，使用的教法有：

　　1、直观教学法：幼儿的思维具体形象，在活动中教师采用出示秋天的果实等实物及观看"秋天"景象的录像等直观的教学手段，让幼儿来生动、直观地感知秋天，从而使他们更好地感受和发现秋天的美。

　　2、指导尝试法：陶行知先生说过："做中教、做中学、做中求进步"，在幼儿直观地感知了秋季的特征后，教师引导他们尝试把印象中的秋天画出来。并且有意识地引导他们表现秋天某一具体特征："水果娃娃笑了""美丽的落叶""有趣的秋虫"等。

　　三、说学法

　　绘画活动是幼儿一种情感表达和渲泄的过程，它对幼儿的愉悦功能是其它任何艺术形式都不能比拟的。所以我给幼儿创设宽松、自由的学习环境，利用科学的方法，引导幼儿感知、欣赏、讨论，将幼儿的浅层兴趣引伸并提高到一定深度的动机水平，把幼儿原有的兴致导向内化，使幼儿更具体地感受，从而进入积极主动地学习状态。我让幼儿在直观的感知中，挖掘幼儿多种潜能（感受力、听说能力、绘画表现能力等），围绕"秋天"的主题，把自然界中美的事物渗透在里面，帮助幼儿感知秋天的`色彩和人们收获的喜悦，使幼儿将直观印象迁移到绘画的学习环节、从而保证教学目标的全面实现。

　　四、说教学

　　程序为突出重点，突破难点，在活动设计上，我本着以创新教育理念为指导，尝试运用新的教育方法和手段，将整个活动涉及为四个环节：激发兴趣-欣赏讨论-启发联想、尝试创作-作品展示

　　1、创设环境、激发兴趣兴趣是幼儿主动参与活动的重要因素。为使幼儿对活动产生好奇和兴趣，在活动开始，我就神秘地对幼儿说："今天，老师要带你们参观一个快乐的活动室，那里到处洋溢着丰收的喜悦，你想去体验一下吗？"在紧紧吸引住幼儿的注意后，再带幼儿进入用水果、农作物果实、树叶、秋景图片等布置好的活动室，让他们在感知秋天的收获的同时，自然地引入课题，同时幼儿学习兴趣也得到激发。

　　2、欣赏图片、讨论秋天的变化顺着幼儿的兴趣所在，我播放"秋天"的多谋体课件，让幼儿更全面地欣赏秋天的景象，并结合幼儿已有的经验引导幼儿讨论：你看到的秋天有什么？它是什么颜色的？它美在哪里？人们的心情怎么样？让幼儿在讨论中自然习得秋天的常识，感知秋天的美和人们收获的喜悦，同时为绘画作好准备。在这一过程中，我根据幼儿谈话的情况，随机进行热爱大自然，尊重劳动人民等方面的教育，使一个活动指向多个目标。

　　3、启发联想、尝试创作皮亚杰的理论认为：幼儿的思维源于感知。为避免教师示范教画这一传统灌输式教学方法，我不仅采用了多谋体课件这一新生事物，还引导幼儿充分发挥想象，"秋天还有什么好玩的事？你喜欢什么样的秋天？"这种原型启发式想象正是幼儿想象的一个显着特点。至此，幼儿对秋天的事物、色彩感知，也由对真实现象的观赏，进入到了绘画创作的提示。在幼儿绘画创作过程中。我四处巡视给他们以鼓舞性的激励和引导性的启发，引导幼儿自由选择作画内容，合理布置画面使幼儿画出"秋天来了"的美丽图画，根据幼儿的个体差异进行个别指导，对能力强的幼儿还可以进一步引导他们画出富有感情色彩及故事情节多有创造性的画面。

　　4、展示作品、体验成功自信是成功的保证。为使幼儿体验自己的作品得到同伴认可时的快乐、体验成功感，我事先在走廊墙壁上粘贴上双面胶，在结束部分，让幼儿把自己的作品粘贴上墙，孩子们轮流讲述自己的绘画作品，老师则和其他幼儿一起欣赏。这样幼儿在实现自我的同时，又能与同伴交流学习并深切地感受到"秋天来了"，"秋天多么美呀"。

　　另外，活动中，我注意观察每一位幼儿，发现并肯定他们的点滴进步：××涂色更均匀了，××画的玉米真好看……。并对有创新的孩子予以鼓励，让每一个孩子都体验到成功的快乐。

美术教案篇2

　　教学目标

　　1通过教学，能选用合适的颜色画出家乡的夜景。

　　2．从描绘家乡夜景中，培养同学绘画技能和技巧，提高发明美的能力。

　　3．画画家乡的夜景，培养同学热爱家乡、热爱生活的情感。

　　媒体使用

　　欣赏课件简单的步骤图

　　蜡笔、水彩笔、铅笔、橡皮

　　重点难点

　　重点：让同学了解夜景的`特点，能用画笔来描绘夜间的景色，激发同学对生活的热爱。

　　难点：引导同学自身去体会夜景的不同感受，选择合适的颜色来表示不同的感情。

　　教学过程(公开课实验稿)

　　一组织教学

　　猜谜激趣：（略）（打一自然景观）

　　过渡：星星在天上朝你眨着眼呢？这样的夜景怎么样？

　　二新课教学

　　夜景欣赏图片

　　1、谈话导入

　　2、提出要求：这些夜景图片中你印象最深的是什么？

　　3、欣赏图片（课件）

　　西湖平湖秋月

　　香港兰桂坊

　　德国国会大厦

　　美国阿拉斯加

　　美国阿拉丁

　　中国北方

　　讨论启发：夜景中的内容和它所体现的情绪以和感觉（热闹、宁静、动人、雄壮、奇丽……

　　欣赏作品

　　欣赏图画（课件）

　　《星夜》凡高

　　修《夜间的咖啡屋》凡高

　　同学作品2幅

　　考虑：哪些是大师的作品？

　　提问：作者是用什么颜色来表示夜色的？

　　讨论启发：用什么颜色来表示夜色的。

　　欣赏同学作品（课本）

　　欣赏临安衣锦小学同学作品。

　　观察讨论：主要是用什么方法来画的（蜡笔水彩）

　　三、同学作业，教师巡视指导

　　提出任务：向游客贵宾推荐家乡的夜景

　　送出礼物：照片设计

　　出示步骤：草稿（铅笔）——轮廓线（蜡笔）——夜色（水彩）

　　（采用的方式可机动）

　　四、作业展评

　　说说你画的这个地方的是什么特点。（内容、画法、感觉等）

美术教案篇3

　　教材分析：本课对美术的概念进行了界定并精选了几件不同类别、不同时代的美术精品，做到了文字解说与形象阐释的有机结合。

　　在本课中，概念是理解美术作品的钥匙，分析引导是美术欣赏的路径，生动有效的教学活动是学生感知美术作品内涵、风格、美感的真正场域重要的不是对概念的机械记忆，而是与学生分享和交流对美术作品的认知、理解和感受。

　　教材在提供了原始社会、古代、现代、中国、外国、绘画、雕塑、建筑、工艺、设计等中外不同时期不同类别的代表性作品后设计了“观察与探讨”学习活动，旨在先让学生根据自己的观察、欣赏、思考生活中与美术有关的事物有哪些，以对美术的概念有初步的判断，再让学生以对对某一件美术作品的欣赏为例，说一说作品对自己情感世界的影响，以便引导学生在观察、探讨中对美术产生更多的求知欲望，同时顺利过渡到第二课美术分类这一教学内容的学习中。

　　教学目标

　　1、初步认知美术的概念。

　　2、能感受身边存在的各种与美术有关的事物和艺术作品。

　　3、能用基本的术语表达自己对某件美术作品的理解或感受。

　　教学重点

　　使学生认识美术基本概念，能表达对美术现象或美术作品的理解或感受。教学难点

　　让学生尝试运用美术术语评价自己喜欢的美术作品。

　　教学方法

　　直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等教具

　　经过编辑的有关美术作品的视频资料，美术家、美术作品赏析等多媒体资源，美术作品图片等。

　　评价要点

　　1、能否以相关概念认知美术作品。

　　2、能否积极参与学习活动，认真交流对某种美术作品的理解。

　　教学设计

　　一、导入

　　播放视频或美术作品图片。

　　1、中外美术馆、博物馆的大型美术展览视频片段与美术作品图片，尽可能包括不同美术类别。

　　2、与人们生活密切相关的绘画艺术、建筑艺术、设计艺术等。

　　导入要点:美术是什么？

　　——艺术家创作的绘画雕塑等美术作品。

　　——生活中的建筑造型、室内环境、工业产品、商业广告、标志、书籍、影视、网页、游戏、大型活动等等，都是美术种类，都属于美术的范畴。

　　美术在哪里？

　　——美术馆、展览馆、博物馆、画廊等公共展示空间中的美术作品。

　　——与社会生活密切相关的比比皆是的各种美术样式。美术就在我们身边。美术是人类文化的重要组成部分。具有一定的美术知识、能力是一个人基本素质和文化修养的体现。

　　二、新授

　　1、美术的定义

　　“美术又称视觉艺术或造型艺术，是艺术家运用一定的工具和材料通过不同手法进行造型设计与表现，创造出具有美感的平面或立体形象的艺术。”

　　关键词：造型艺术、工具材料、表现手法

　　造型艺术——符合艺术规律且富有视觉美感的造型，包括平面或立体造型、静态或动态造型。

　　工具材料——决定美术样式类别：绘画中油画、国画、版画等类别；雕塑中的石刻、泥塑、陶制、铜铸等形式。

　　表现手法——体现美术专业规律，如造型规律（写意、写实、抽象），表现规律（笔墨、色彩、构图），空间规律（平面、三维、多维）等。

　　2、艺术家的创作

　　“美术形象塑造是艺术家对世界观察、感受、想象和综合提炼的结果，是体现作品功能和揭示作品主题的主要手段。”

　　“古今中外的艺术家，以丰富的想象力和高超的技法创造出无数精美的作品，传达思想与文化，反映时代与生活，展示精神境界与审美理想，为人们提供了美的享受。”

　　关键词：形象塑造、艺术家创作

　　形象塑造：

　　（1）艺术家通过形象进行创作。社会自然中的人物、动物、景物、器物等都可以是艺术形象。

　　（2）艺术创作中的形象塑造是艺术家对客观世界观察、感受、想象和综合提炼的结果。艺术形象塑造凝结着艺术家的主观意识。

　　（3）艺术形象用以体现和揭示美术作品的主题。

　　艺术家创作要有想象力、专业技能和文化修养。

　　艺术作品功能：传达思想与文化，反映时代与生活，展示精神境界与审美理想。

　　三、讨论与交流

　　1、以课文中的的作品为例，组织思考与讨论。

　　原始人为什么将动物描绘在山洞里？他们表现的动物为什么画的那么准确和自信？

　　新石器时期半坡遗址中的彩陶器物的功能是什么？其装饰图案不是描绘现实物象，有什么意义吗？

　　卢舍那大佛是凿刻在山体上的吗?这座神像给你什么样的感受？

　　西方风景画与中国山水画表现的都是自然风貌，但作品给人的感受却不同，他们在表现形式与绘画手法上各体现出怎样的特征？

　　你能说出商品为什么要包装吗？你和家人选择商品时会受到包装的影响吗？

　　与其他体育场馆比较，“鸟巢”设计上的独特性何在？

　　你还能说出更多的美术作品或样式吗？

　　2、以课文为基础，引导学生根据自己的知识和经验理解或表述相关问题。原始人在自己的生活环境中表现自己熟悉的和寄托情感的事物，是为原始绘画。

　　半坡氏族部落制作并装饰彩陶满足自己的生活需求，其图案装饰是组合而成的，有自己的精神寄托：或是氏族图腾符号，或是生活愿望，或是生命祈求等等。

　　卢舍那大佛，为中国宗教雕塑，体现出宗教与世俗精神的融合，具有庄严、慈爱、亲切之情。

　　西方称描绘景物风景的绘画为风景画。油画样式，用色彩描绘光影效果，表现三维透视空间，再现画家面对的客观景象。

　　中国称描绘景物风景的绘画为山水画。采用中国画样式，用笔墨和颜料表现画家对自然的感受，表现散点透视和平远空间，强调“外师造化，中得心源” 的创作方式。

　　商品包装为视觉传达的一类，属于现代设计艺术。包装是为了保护商品、美化商品和宣传商品，刺激人们对商品的消费。

　　“鸟巢”的.形态如同孕育生命的“巢”，亦或同哺育和呵护生命的摇篮，它寄托着人类对未来的希望。作为建筑的形体与空间，它的设计与众不同。

　　四、欣赏与评述

　　欣赏教材图片，并以课件方式播放美术作品图片。

　　1、鼓励学生选择并认真阅读自己喜欢的美术作品，引导学生从美术定义的角度去观察、分析，即从造型、工具材料、表现手法的角度去体验与理解作品，复习概念知识。如从绘画造型、版画类别、木刻套色技法及写实风格等方面分析晁楣创作的版画《麦收序曲》。

　　2、鼓励学生选择并感受自己喜欢的美术作品，引导学生从艺术家创作的角度观察、分析和理解。如王沂东的油画《蒲公英》，可从画家风格、其形象塑造特征的角度去感受作品；如罗丹的《思想者》，可从画家的成就和创作思路的角度去分析作品；如布劳耶的《瓦西里钢管椅》，可从产品设计的功能与时代风格的角度去认识作品。

　　3、紧扣本课知识主题，请学生对喜欢的某件作品进行描述，尝试使用专业术语去评述，与同学分享自己的感受。也可以就自己感兴趣的问题求助与质疑。师可以将自己的经验和理解与学生分享。学生之间可讨论交流，评述可不拘思路，目的在于引导学生感受向知识系统迈进。

　　五、拓展与活动

　　1、你生活中接触到的事物哪些与美术有关？你认为美术是什么?

　　2、举例说说某件美术作品对你的感情世界传说了怎样的触动。

　　六、互动评价

　　1、鼓励学生主动参与讨论，表达自己的见解。

　　2、对讨论或评述中的独特见解给予鼓励。

　　3、可将学生对同一件作品的不同思路或思路片段连接与整合起来，帮助学生构建美术作品表述的框架。

　　4、鼓励学生在讨论或评述过程中运用美术术语。

　　七、拓展欣赏

　　播放视频或课件，给学生展示或介绍更多的美术作品。

　　八、作业布置

　　让学生利用课余时间关注周围环境和生活细节，留心我们身边的美术作品与美术现象，并随时与同学交流自己的看法。

　　九、课堂小结

　　1、本课以学习“什么是美术”为主题，涉及到造型艺术、工具材料、表现手法、艺术家创作及其美术作品的功能等基础知识。

　　2、对课文中的美术作品进行讨论分析，理解作品中包含的某种知识点，并表达对作品的个人感受。

　　3、鼓励学生课余时间关注周围环境和生活细节，留心我们身边的美术作品与美术现象，并随时与同学交流自己的看法。

　　十、教学反思

　　本节课是此教材的第一课，属“欣赏评述”学习领域。在本节课的美术欣赏内容中，学生能很好的认识美术作品的种类。并能以学科知识为背景，加深对相关美术作品题材内容的理解；并能在美术学习的基础上，依据自己的视觉经验，辨析和谈论不同类别的美术作品及其特征。这样，学生就能在概念的指导下理解美术。

美术教案篇4

　　1授课名称：飞天

　　2授课教师：何钻钻

　　3授课年级：小学五年级

　　4教学目的：

　　1、了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法，感悟传统造型艺术的魅力。

　　2、感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能,增强学生热爱民族传统文化的情感及民族自豪感。通过学习活动，培养学生学习美术的兴趣。

　　3、引导学生在小组合作中探究交流，培养他们的合作能力和探究意识。参考传统的飞天形象，临摹创造一幅飞天作品。教学重点与难点：

　　5教学重点：了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

　　6教学难点：如何使学生感受飞天的美感，使枯燥的课程变得有趣。

　　7教学用具：多媒体，教材，飞天的相关资料、图片。

　　8教学过程：

　　一、导入新课：

　　教师讲述关于飞天起源的宗教神话传说，导入新课。

　　二、讲授新课：

　　1、师生交流飞天引出敦煌莫高窟。

　　2、以让学生课前观看有关莫高窟的.视频资料，让学生认识莫高窟、认识飞天，激发学生学习兴趣。（课件展示）。

　　3.、教师介绍飞天的发展阶段及各个时期飞天的风格特征。

　　4、引导学生分析交流：飞天没有翅膀也没有羽毛，她是靠什么在天空中飞翔的。

　　5、通过小鸡啄米图的白光使学生形象生动的了解飞天头顶白光的作用。

　　6、引导学生思考问题：画飞天都是用的什么样的线条，为什么要用曲线而不用直线？

　　7、通过设置动画让学生观赏，进一步让学生了解曲线的动感。

　　9师生小结：飞天是我国传统文化的瑰宝，飞天是靠翩翩起舞的彩带和舒展灵动的动态才呈现出飞天的美感，这些瑰丽的传统艺术正是我们中华民族炎黄子孙自豪感的来源。

　　10学生作业：了解飞天的美感和尝试画出飞天的动态。

　　作业要求：

　　1、造型准确

　　2、姿态优美、线条流畅

　　3、可以是线描，也可以涂颜色。

　　11学生作业展评：

　　1、让学生选出自己最喜欢的作品，并说出自己喜欢的理由。

　　2、同学之间相互评价作品。

　　课外拓展：

　　课下播放视频，让学生了解飞天在国际艺术史上的独一无二的地位，激发学生的民族自豪感和对祖国的热爱之情。

美术教案篇5

　　导言：

　　深爱的这片土地，是脚下的这片土地，还有土地上生长的五谷杂粮，它给予我们物质的需求，滋养了我的灵魂，又丰富了我们精神的渴望。不论是脚下这片广袤的土地，还是艺术的沃野。足以让我的爱变得深深，让我的双眼常含泪水。

　　自古以来，五谷素有凝聚天地精华之美称。.贱金玉而贵五谷。五谷”养育了中华五千年，“五谷”文化也传承了五千年.“五谷”在佛教和道教规仪中，视其为夺天地之精华的吉祥物；民间则将“五谷”作为辟凶邪、镇恶秽的祝禳之宝，这些都使[五谷艺术]除形的质朴、神的虚灵、意的深邃、法的自然魅力之外，更赋予了深厚内涵的民族文化功用。五谷粮食画是五谷文化的最高艺术体现，是五谷文化的艺术写照。

　　五谷画的设计与制作

　　一、教学目的：

　　1、通过粘、贴、拼、雕等手段，运用构图、线条、明暗、色彩等造型手法，让学生了解五谷画独特的视觉艺术形式，熟练掌握五谷画的'制作流程，培养学生雕塑艺术的造型特点又有绘画艺术的笔墨色彩效果，适合学生陶冶情操，开发想象，培养学生的动手能力。

　　2、知道自古以来，五谷素有凝聚天地精华之美称，了解五谷在佛教，道教，民俗中的寓意，以及深厚的文化内涵

　　3、知识与技能：引领学生认识了解五谷杂粮的大小、颜色和形状。了解种子贴画的文化内涵。

　　4、过程与方法：通过创作种子贴画培养学生的审美能力与创新精神，发展创造性思维，提高创新能力和动手操作能力。

　　5、情感、态度、价值观：提高学生的环保意识和节俭意识，培养学生良好的劳动习惯和心理品质。通过小组互动的集体制作，培养学生的团结协作精神。

　　二、重点

　　选择适当的种子进行制作，在制作过程中有序的进行拼贴。

　　三、难点：

　　1、作品的设计，构图，五谷形状色彩的搭配

　　2、作品的新颖、生动、富于美感。

　　3、①构思、设计：美观、大方

　　②选材、粘贴：均匀、流畅

　　③装饰、修整：排列整齐:构思、画图、粘贴、修饰

　　四、教具：

　　卡纸泡沫板三合板等五谷胶水镊子颜料等，各种种子若干（大米、小米、绿豆、红小豆、黄豆、玉米等）

　　五、教学过程

　　1、导入：1）简介五谷画历史及相关知识2）五谷画制作的视频欣赏3）作品欣赏（略—）

　　2、新授：

　　1）、什么是五谷画：五谷画是以五谷（粟、麦、稻、黍、菽)等各类植物种子为原料，通过粘贴等手段，运用构图、线条、明暗、色彩

　　等造型手法，经过特殊处理后形成的一种独特的视觉艺术形式。

　　2）、介绍原料：五谷画的原料包括谷子、麻子、红黍、绿豆、莜麦等100多种植物种子。这些种子大致可分为红、黄、绿、黑、白、灰、棕七种基本颜色。每种基本颜色又可分为深、中、浅三个层次。

　　如黑色可分为深黑色、中黑色、浅黑色。这样细分下来，原料颜色便多达近三十种，基本满足了五谷画制作中色彩搭配的需要。

　　3）、制作流程：

　　（1）筛选原料。

　　种子颗粒饱满均匀、大小平均、色彩亮泽

　　（2）板上作画。

　　作画工具有圆珠笔和KT板，即泡沫板。由于五谷画的尺寸规格，我们选用相应大小的KT板。作画时，将原画放在KT板旁，然后用圆珠笔按照比例，将它们的框架一一在KT板上画出来

　　（3）涂抹胶水。

　　涂抹胶水时，用镊子或木刻刀片沾上胶水，然后轻轻地在泡沫板上图画的轮廓内来回涂抹，直到将胶水涂抹均匀。这个环节要特别注意的是绝对不能将胶水涂抹到图画的轮廓之外

　　（4）填充原料。

　　这道工序是整个五谷画制作流程的核心环节。待图画上胶后，便可开始用所需谷物，即经过以上处理的种子，对图画轮廓空白处和线条进行填充了。填充种子，一般将镊子作为工具。用镊子夹起种子颗粒，按照横竖顺序，一颗一颗沾贴到图画的线条及空白处即可。一般来说，应该用种子先把线条勾勒出来，使线条与线条之间非常醒目，然后再对线条与线条之间的空白处进行填充。在对图画进行填充时，还要根据原画选好颜色搭配

　　（5）增亮处理。

　　增亮处理需要的工具有蒜头、鸡蛋、画笔。

　　（6）合成装框。

　　将其臵于干燥环境下平放三天，即可合成装框。

　　4、作品欣赏

　　5、自我评价

　　6、总结

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