[热]美术教案7篇
作为一名教师,时常会需要准备好教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。来参考自己需要的教案吧!下面是小编精心整理的美术教案7篇,仅供参考,大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
问题提出
漫画的功能有哪些?
教学目的
1、了解漫画的.不同特点、功能和种类,学习如何选材立意以及漫画表现手法等。
2、通过漫画创作,提高想象力和创造力。
3、学生经历自主学习、小组合作学习,欣赏、讨论等学习过程,了解漫画的基本知识和表现方法。
4、增加审美情趣,提高审美情趣,提高审美素质;能体会艺术来源于生活的道理。
过程设计
一、激趣导入:
欣赏图片
二、探究体验:
1、结合漫画作品与课本解释漫画:漫画是一种来自于生活的艺术,漫画家在生活中观察体味,寻找要表现的内容,并以幽默夸张、寓意、讽刺等手法进行表现。
2、漫画的功能有哪些?课本的图片都运用了哪些表现方法,你还知道哪些表现方法?
教师根据学生的回答,结合课本图片,向学生做系统的介绍漫画知识。
(1)、立意:
结合课本图片边举例边分析,漫画来源于生活。
如何立意:正确、明确、深刻。
(2)、漫画的功能有讽刺、歌颂、传播、娱乐等功能。
表现手法:
教师提示学生一幅画往往是由几种表现手法构成。
(3)、文字作用:使画面主题更明确、深刻。
教师:
对于“无题”漫画进行分析:换面一斤把意思表达清楚了,不设题目反而含蓄幽默。
三、学生创作:
教师辅导注意学生的差异性,表现形式多样。
四、成果展示:
采取班级画展形式展示,重点落在构思和表现手法上。
板书设计:
3、漫画与生活
表现形式:单幅表现手法:讽刺、歌颂、娱乐、组成部分:漫画
多幅宣传、夸张、巧合文字
美术教案 篇2
教学目标
了解招贴画的基本知识和设计方法,认识公益招贴画的特点和设计要求,并能够通过观察、了解自己所在的生活、学习环境,确定主题,设计一幅公益招贴画。启发学生关注自己的生活环境,宣传良好的道德风尚,增强学生的社会责任感,树立环保意识。
重点
公益招贴画设计的表现形式
难点
公益招贴画设计的创意,以及将创意用图文(平面设计)的`性是表现出来,并搭配适当的色彩。设计的内容紧密围绕本“综合.探索”单元。
教学准备纸、马克笔、彩色笔等
教学方法
1、立意
2、构图
3、色彩搭配
教学过程
(一)情境导入:
教师播放20xx年重庆特大干旱录像。
镜头一:地壤龟裂,农作物枯萎。
镜头二:人畜缺水,老井干沽,辛苦担臭水。
问:你有何感受?
(保护自然,节约用水,面对自然灾害,我们更应保护环境)
引出表达方式——公益招贴画。
(二)通过展示二组图片比较
A组为公益招贴画
B组为商业广告画
1、让学生学会讨论区别
2、教师总结公益招贴画的概念,特点。
A、般矗立或张贴在公共场合。
B、图像色彩鲜明、强烈。
C、文字简练。
D、不以盈利为目的。
E、迅速传达信息。
(三)设计要求与方法
1、教师现场创作“环保主题”招贴画;
2、让学生分析讨论此画的组成要素,构图,图文处理等。
3、PPT欣赏不同绘制方法制作的招贴,辨析不同的视觉效果。(水粉、粘贴、电脑制作)
4、同一主题招贴画欣赏,用不同创意表达,给人不同的视觉感受。
(四)学生创作,教师指导
要求:设计一幅“环保”为主题的公益招贴画。
(五)学生优秀作业展示、评价。
美术教案 篇3
活动目标
1、 认识回形针,了解回形针的用途
2、 在回形针的图形上添画,变成另一种图形
3、 激发幼儿兴趣,引导幼儿大胆想象,把“回形针”添画后组成一副完整的作品
活动准备
一人一个回形针和装回形针的小信封,画有回形针的图片若干张,添画好的回形针图片若干副
活动过程
1、 出示回形针,问:“这是什么,有什么用?”
今天老师给小朋友带来了一样小礼物,想知道是什么礼物吗?礼物就放在小朋友面前的小信封里,打开来看看是什么礼物,美术教案-创意[回形针]。(幼儿回答)
2、 教师简单小节回形针的用途,幼儿教案《美术教案-创意[回形针]》。
3、 观察回形针,由回形针放的方向不同,幼儿画出回形针的样子
教师问:“回形针”是什么样子的?(由一根铁丝由里向外绕出来,有点像绕毛线只不过绕毛线是圆的,回形针是有点像椭圆形)回形针放的方向不同,绕的方向也不同,请幼儿在纸上画画看
4、(表扬几个画的较好的幼儿),同时提出你能把你画的回形针变成另外一种图案吗?(幼儿试着添画)
5、展示几个幼儿的作品,简单讲评,教师示范添画,并出示示范添画的多副作品
6、教师小结幼儿添画的结果
7、小朋友想知道老师是怎么想出来用回形针的'样子变出这么多图案吗?
讲述:
有一天晚上,老师做了个梦,梦见自己在森林里走,走啊走,前面出现了一座城堡,我走近一看,上面写着回形针王国,于是我走了进去,可是里面的情景把我惊呆了,我看到老牛在河边喝水,河里的小鱼在游来游去,小河旁边还有一座小房子,还有树有花也有人,说到这里你可能觉得一点都不奇怪,但是这些东西都是由回形针变的,他们身体一部分的形状和回形针一样。醒来后,老师对这个梦里非常难忘,今天我想请小朋友帮老师把梦里的情景画下来好吗?
8、结束:展示幼儿作品
小朋友画的可真好,好像真的到了回形针王国一样,我们在活动室里也布置一个回形针王国好吗?
延伸活动:请幼儿自己动手在活动室里布置一个回形针城堡
美术教案 篇4
活动目标:
1、通过实验知道油不溶于水。
2、培养、激发幼儿动手操作及对科学活动的兴趣。
3、学习、认识、理解词汇:融合、分离。
4、探索各类绘画材料的特性(水粉颜料、油画颜料、蜡笔等
教具:
1、清水、牛奶、红色水、蓝色水、油各一小杯。
2、图片一张、一盆清水、一个空盆
学具:
1、桌面:一小碗油、红色水、黄色水、蓝色水各半杯
2、桌底:一盆清水、一个空盆
3、每位幼儿两个透明杯、一把小勺。
4、记录笔;大记录表,标有油水标记的杯子。
活动过程:
一、巩固已有知识经验
1、出示水提问:水是什么颜色的?
隔着玻璃杯,透过水,可以清晰的看到图片上内容。以此帮助幼儿理解:水是透明的。
请小朋友自己进行归纳总结,说出水的特性,知道水是无色、透明、可以流动的。再出示牛奶提问:刚才水颜色是无色,那请小朋友说一说牛奶是什么颜色?幼儿归纳总结。
2、练习盛水、倒水的方法师:请小朋友们将小杯靠近大盆,再用桌子上的小勺轻轻的将大盆中的'水盛到小杯中。看看谁的本领最大,可以不让小水滴偷偷溜到盆外。
二、融合小实验。
1、师:小朋友,清水中加入红色水会变成什么颜色?幼儿进行猜测。
幼儿进行操作,并且得出正确结果:清水中加入红色水后就变成红色水了。同样方法,了解清水与黄色混到一起后的变化。
学习新词汇:“融合”
2、幼儿动手操作,请个别幼儿展示。
请幼儿新词汇“融合”对于刚才的操作进行总结和归纳
三、油水分离小实验出示花生油
师:请小朋友说说老师手上的花生油是什么颜色的?
通过观察知道花生油是黄色、透明的。
师:如果让它和水放在一起会有怎么样的变化?
幼儿进行预测、探索。
师:为了证实小朋友们的设想是否正确,现在还是请你们进行小实验。将玻璃杯中盛半杯清水,再盛一勺油放在清水杯中,看看会发生怎么的结果。幼儿动手操作、搅拌。
由幼儿进行总结。教师引导幼儿说出:油和水是分离的,水在下面,油在上面。
四、通过操作感知油、水搅拌后分离的现象
1、教师引导幼儿观察搅拌时的现象和停止后的现象,并作记录。用竹签搅拌时是什么现象?停止后是什么现象?
2、幼儿操作说出实验结果。
学习新词汇:“分离”
教师小结:油不溶于水的原因是由于油比水要轻。
五、操作实验二:去油污师:那有没有什么办法把水和油溶到一起呢?
幼儿讨论这就要用到我们的洗涤用品(和幼儿一起把洗涤用品认识一下)幼:洗发水、牙膏······师:哪个洗涤用品能帮我们的忙呢?我们一起来验证一下吧。老师的手帕弄上了油渍,请大家帮老师洗洗,看谁洗得最干净。
每组请两名幼儿来选自己认为洗得最干净的洗剂用品,让幼儿动手洗。小结:实验证明,洗洁精、碱面洗的最干净,去油污最好。
六、交流实验结果:
教师:请大家先找你的朋友说说你的实验。(每组选择一个有代表的记录贴在记录统计单的结果一栏里)。
教师:你刚刚是怎样做实验的?结果是怎样的呢?他们是怎么排队的?(幼儿自由表达讲述自己的实验过程和结果。)
教师小结:原来不论是把油倒在水里还是水倒在油里还是用筷子搅动,最后结果都是油在上面,水在下面,他们都是分离的,油是不溶于水的。那么为什么油不溶于水呢?
因为水重一些,它沉在了下面一层;二油稍微轻一些,所以就浮在了水面上。
七、生活中的油水分离现象。
油水分离画。
回家你可以问问你的爸爸妈妈或爷爷奶奶也可以自己去试试,下次再来把你的发现告诉大家。
美术教案 篇5
教学目标:
1. 引导学生看一看、认一认各种图形标志在我们日常生活中所起的不同作用。
2. 使学生了解图形标志具有的直观、简明、易懂、易记的特征。
3. 能简单说说图形标志所具有的一些特点,并用绘画、拼贴等方法设计一个图形标志。
教学重点:能否设计出新颖有趣的标志。
教学难点:能否用各种类型的材料制作标志。
学法指导:欣赏分析例图,分组讨论,欣赏
课前准备:要求学生每人收集一些各种形状、大小的瓶盖、小的装饰物、胶水、剪刀等所需工具。
教学课时:1课时
教学过程
一、导入新课
1.同学们,我们这个班组成已经快两年了,同学们在老师的指引下学习、游戏、互相之间建立起了浓厚的友谊,形成了良好的班风。让我们一起来夸夸我们的班级,说说我们班有哪些突出的优点,有哪些成绩?学生介绍完后接着提问:“你觉得最能代表我们班的是什么?”生述,统一一下意见。
今天“我们把它画下来,作为我们班的标记,好吗?”
板书:我们班级的标志
二、讲授新课:
1.欣赏分析例图,引导学生从标志的形状、图案、意义来分析它们采用了哪些设计方法。
刚才我们一起设计的标志到底好不好,是不是适合,有没有其它设计方法了呢?带着这些问题,让我们一起去欣赏一下设计师们设计的各种标志吧,看看它们是怎样来推销自我形象的。
2.分小组讨论,说说你学到了什么?学生回答后,总结为以下三点。
①.简洁,许多标志都用了几何形来概括;
②.易懂,一看就明白它是什么意思;
③.美观,具有艺术性。
3.欣赏课本中的'学生作品,试用标志的三个特点来分析他们是怎样来表现班级特色的。
4.看看小朋友们刚才设计的标志,你们觉得是不是需要改进一下。怎么改?学生起来发言(取原有作业纸放在投影仪上),教师和全班同学可以一起提供参考意见,帮助一起完善标志。
三、学生练习:
我们运用能够表示我们班的音形义来设计班级标志,要求做到简洁、美观、易懂。下面请你们根据新掌握的知识来修改草图,把它画在作业纸上,并涂上漂亮的颜色。
四、交流:
说说你是怎么设想的,标志的意义是什么。
选项出一个最佳方案贴在教室门上作为班级标志。
五、课后拓展
鼓励学生课后寻找各种材料,如纸盘、盒盖、绳子等,积极尝试,表达自己丰富多彩的想象,设计出各种更美丽有意义的标志。
美术教案 篇6
教学目标:
1.指导学生利用易找到的材料,设计制作一个会飞的玩具。
2.指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3.引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重难点:
重点:制作会飞的玩具的方法
难点:如何使玩具会飞
教学准备:
1、教师准备各种材料,各种绘画制作工具以及示范作品。
2、学生准备一些包装纸盒、卡纸、塑料袋、线等材料,铅笔、蜡笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。
课堂教学:
一、导入课程:
今天老师给大家带来了不同的玩具,大家仔细观察,它们有什么相同和不同的地方。
板书:会飞的玩具。
问题,四人小组讨论。
这些玩具怎么会飞呢?这些玩具的设计思想来源是什么?
我们生活中哪些东西会飞,它们为什么会飞呢?
生:观察,思考、讨论、回答
师:真好,通过同学们的观察,大家发现了,要玩具飞动,必须借助空气,它们是怎么样借助空气的?而我们今天制作会飞的玩具的小秘密是什么呢?
生:(略)
师:知道了玩具的部件要有借助空气的功能,我们就能设计制作出会飞的玩具了。
师小结:会飞的东西在我们生活中到处都是,今天我们要把它和我们的玩具结合起来,变成一个会飞的玩具。
2、教学过程:
讲解示范作业的设计思路。示范制作步骤:
设计制作:找材料,通过想象与构思,设计并制作一个会飞的'玩具。
装饰美化:采用画、剪、拼贴等造型手段装饰美化。
欣赏其他学生作品,开拓学生的思维。
师:用什么材料,什么方法制作呢,我们先去看看其他小朋友制作的玩具,你从他们的作品中学到了什么?指名回答
想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢,还有不同的装饰方法。(画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。)
生:表达自己的看法和自己制作玩具的想法。
四、展示作品
小组比一比,互相评价
教育学生爱护环境卫生,收拾好工具和材料,整理桌面,保持教室环境的整洁。
美术教案 篇7
一、教材分析
凝固的音乐依据课程标准的目标,综合“欣赏·评述”和“造型·表现”学习领域的学习内容凝固的音乐,本单元凝固的音乐采用了课程标准提出的教学活动建议,以建筑为教学题材,通过欣赏、制作教学活动,目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力;凝固的音乐形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。
课题《凝固的音乐》应理解为:建筑艺术和音乐一样,能够使人的情感和精神得到升华。
教材从欣赏进入,以不同类型、风格的经典建筑为对象,分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示,启发学生进行联想,引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。
两个教学活动按梯次由浅入深展开,从简单形体的制作尝试中理解建筑的某个部分,进而丰富学生的想像,通过合作学习,完成较完整的建筑模型。在制作过程中,学习和运用立体构成的制作技法,获得知识技能的能力。
资料库提供的术语解释:节奏与韵律,是音乐与造型艺术通用的术语,结合图片,帮助学生进一步感受建筑在造型结构与空间上的艺术表现。
学习大空间是对本单元知识内容的延伸和拓展,分别从生活中构成形式的运用、中国古代建筑等方面进行引导,鼓励学生走出课堂,在社会生活中学习和运用知识。
教材综合欣赏和制作两方面的学习内容,教学中应以形体空间感受和认识为主线,联系建筑艺术的人文精神和立体制作的技能方法,让学生在感受与表现、知识与技能方面都能够有所获得。根据学生能力条件设置模型制作的难度水平及要求,注意活动之间的梯次关系,发挥合作学习的效能,力求做出较完整的作品。
二、教学目标
*赏经典建筑的形式美,体会和认识建筑所蕴含的人文精神;
*制作简单的形体,并构想建筑模型,画出设计草图,根据设计草图,制作简单的建筑模型。
三、教学思路
1.教学题材
首页图片用于欣赏活动,感受不同类型、风格的经典建筑,分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示,教学运用中应该有所侧重,能够让学生了解欣赏建筑艺术的一般方法。
布达拉宫随山势耸峙,俯瞰山峦环抱的一片广袤的平原,宏伟壮观;色彩搭配单纯、简洁,错落的组合给人丰富的视觉感受。可以比较下图加拿大蒙特利尔某住宅,同样是直线造型,不同的组合产生不同的空间感受。
天坛祈年殿层层台基和重重屈檐以平稳的节奏,造成向上的动感,表现与天相接,突出“天”的肃穆崇高。
悉尼歌剧院富有诗意的建筑群,重复的壳体形成强烈的节奏感,让人联想到出海的白帆、盛开的百合。比较上海体育场飞扬的曲线造型,用以启发学生对建筑构图的认识。
教学提示启发学生对建筑作品进行联想,引入对简单形体的思考。活动一设置的教学任务可以作为制作活动的第一阶段,让学生从简单形体的制作中学习基本方法,逐步完善建筑模型的构思。第16页的图片为学生提供了想像的参照。
活动二的学习任务是创意制作,教材为此呈现挖切、折叠和粘合等制作技法详细的步骤图和相应的学生作业。创意制作应该在简单形体制作的基础上丰富和完整,体现教学的延续性。
2.教学组织
课前准备:多媒体课件、制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规、胶棒等;分小组制作模型;明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项。
3.教学策略
从建筑艺术给人的视觉、形体和空间感受以及其中蕴含的人文精神等方面理解“凝固的音乐”:即好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的`构筑物,它还像音乐一样,使我们的情感和精神得到升华。
欣赏过程注重视觉效果的感受,启发对生活的联想,达到升华情感的目的;从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析,学习欣赏建筑艺术的基本知识,了解建筑艺术的形式美法则,并运用于对建筑作品的评述。鼓励学生积极参与、大胆尝试,培养他们敏锐的视觉意识,能够对建筑作品做出积极的?穴或许是独特的?雪反应,追求更高的审美品位,并保持自己独特的审美趣味。
高音比较适合这种舒展、明快的建筑风格。针对学生对建筑和音乐的理解所存在的差异,可以考虑在课前组织一次评选活动,让学生为教材中的某件作品选配一段背景音乐,并说出自己的想法和用意,促使他们表达自己独特的审美趣味,创设他们认可的教学情境。
3.关于教学方法灵活运用的建议
为处理好传授知识与培养能力的关系,提出问题和解答问题有机结合,随机调整师生的主从关系,把更多的学习空间留给学生。如:设置“阳光下的悉尼歌剧院”、“世界屋脊上的神殿”、“建筑的直线和曲线”等话题,让学生运用多方面的知识描述自己对建筑作品的感受;点评突出的制作,让学生介绍制作方法与体会等。诸如此类,教师与学生的积极互动,使学生更为主动地、富有个性地学习。
4.关于教学媒材和教学手段择优使用的建议
拍摄当地有特色的建筑图片运用于教学,引发学生对周边环境的关注,形成观察习惯。
注重运用示意图归纳形体结构,帮助学生更好地理解建筑作品;强调动手演示的作用,直观感受更有利于制作技巧的传授;制作几何体的展开平面图,供学生随时查阅。
5.关于采纳不同教学组织形式的建议
提供一定数量的图片和具有指导意义的文字,利用校园网络或橱窗,举办“建筑博览会”;通过征文的活动形式,利用课外时间完成欣赏教学。不仅能够增强学生自主学习的能力,还可以缓解课时不足的压力。
6.关于学习指导方法和学习小窍门的建议
几何体体积和它展开平面的形状有很大区别,帮助学生完成从平面到立体转换是教学中的难点。可以利用几何模型教具,从各个角度观察其平面投影。对学生而言,更简便的方法如:拆开一个旧包装纸盒,即可获得展开平面图。
六、教学资料
建筑与音乐
德国文学家歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”,因为建筑可以像音乐那样唤起人们某种情感,例如创造出庄严、雄伟、幽暗、明朗的气氛,使人产生崇敬、自豪、压抑、欢快等等情绪。建筑与音乐的联系突出体现在节奏和韵律、重复和再现以及对比等概念与方法上。
节奏和韵律在音乐和美术中的应用极为普遍。古今中外的建筑?熏不论是单体建筑或群体建筑?熏乃至细部装饰,几乎处处都有运用韵律美造成节奏感。
在音乐中某一主旋律的重复或再现,通常有助于整个乐曲的和谐统一。在建筑中,往往也可以借某一主题的重复或再现来增强整体的统一性。一般说来,重复或再现总是同对比和变化结合在一起,这样才能获得良好的效果。凡对称都必然包含着对比和重复这两种因素。中国古代建筑中常把对称的格局称为“排偶”,偶是成对的意思,也就是两两重复地出现。同一种形式的空间如果连续多次或有规律地重复出现,还可以造成一种韵律节奏感。如:悉尼歌剧院、天坛祈年殿、故宫角楼的屋顶和香港力宝大厦等。
建筑形式美法则
一个建筑给人们以美或不美的感受,在人们心理上、情绪上产生某种反应,存在着某种规律。建筑形式美法则就表述了这种规律。建筑物是由各种构成要素如墙、门、窗、台基、屋顶等组成的。这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感,而形状(及其大小)又可抽象为点、线、面、体(及其度量),建筑形式美法则就表述了这些点、线、面、体以及色彩和质感的普遍组合规律。
建筑形体的几何关系
古代一些美学家认为圆、正方形、正三角形这样一些简单、肯定的几何形状具有抽象的一致性,是统一和完整的象征,因而可以引起人们的美感。
抽象的一致性指这些形状有确定的几何关系。例如圆周上的任意一点距圆心的长度是相等的,圆周的长度是直径的π倍;正方形或正立方体的各边相等,相邻的边互相垂直;正三角形的三条边等长,三个角相等,顶端处于对边的中线上。这些形状既然有明确、肯定的几何关系,就可以避免任意性。这种观点对建筑构图影响很大。古代许多优秀建筑作品不论是平面形状、体形组合,乃至细部处理,都以上述几种简单的几何图形作为构图的依据?熏从而获得了高度的完整统一性。后来虽然突破古典建筑形式,出现了多种不规则的构图法则,但有时仍然借助于简单几何图形来达到构图上的完整统一。参看希腊巴特农神庙、卢浮宫金字塔、台方斯大拱门等。
直和曲的对比
直线能给人以刚劲挺拔的感觉,曲线则显示出柔和活泼。巧妙地运用这两种线型,通过刚柔之间的对比和微差,可以使建筑构图富有变化。西方古典建筑中的拱柱式结构,中国古代建筑屋顶的举折变化都是运用直曲对比变化的范例。现代建筑运用直曲对比的成功例子也很多。特别是采用壳体或悬索结构的建筑,可利用直曲之间的对比加强建筑的表现力。如:悉尼歌剧院、上海东方之珠、上海体育馆。
虚和实的对比
利用孔、洞、窗、廊同坚实的墙垛、柱之间的虚实对比将有助于创造出既统一和谐又富有变化的建筑形象。如:朗香教堂的窗孔使厚实墙体显得和谐而富有变化。
【美术教案】相关文章:
美术教案(精选)07-20
美术教案【精选】10-21
美术教案[精选]10-29
(精选)美术教案07-31
美术教案【经典】08-04
美术教案(经典)07-30
美术教案(经典)09-04
【经典】美术教案08-16
(精选)美术教案09-06
(经典)美术教案09-21