美术教案优选(4篇)

　　作为一名无私奉献的老师，时常需要编写教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。如何把教案做到重点突出呢？下面是小编帮大家整理的美术教案5篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术教案优选(4篇)

美术教案篇1

　　教学目标:

　　1、了解五官的位置及其形状特点，学画五官，从而培养学生敏锐的观察能力。

　　2、学习区别想象画和写生画，初步确立写生画的审美判别。

　　重点:培养学生敏锐的观察能力，初步确立写生画的审美判别。

　　难点:观察——线描再现的方法

　　教具:人物、示范作品

　　教学过程:

　　一．引入：

　　1．请几位同学在黑板各画一幅人物头像，师生评议。

　　2．请几位同学在黑板各画一幅写生人物头像，对比评议。

　　二．新课：

　　1．引导学生阅读课本。

　　2．引导学生分析人的五官，强调客观表现与想象表现的分别，并示范。

　　3．教师演示线描写生的画法，注意强调以眼睛观察为主。

　　4．请一名学生在讲台上作模特，四名同学作简短的写生，引导学生评议，教师小结。

　　三.布置写生任务。

　　分4组，每组一名模特。以眼睛观察为主进行头部的五官写生。

　　四.教师巡堂辅导。

　　学生作业。展览评议挑选有代表性的作品进行优劣评议。

　　板书设计:

　　人的`五官（写生画）

　　五官写生图例

　　教学后记:初步学习用线表现人的五官，主要是强调观察和想象的分别。学生的学习较认真，求知欲较强。

美术教案篇2

　　课题：活动玩具

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现设计应用

　　教学目标：

　　1、开发学生思维，提高学生智力，陶冶学生的情操。

　　2、提高学生动手动脑能力。

　　教学重难点：形象的设计要生动。

　　教具学具：硬纸片、彩纸、细线、皮筋、、剪子、胶、一小截铁丝

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、导入：在我省民间流行着很多非常有趣的活动玩具，如会翻筋斗的小猴，会摔跤的双人（又叫二鬼摔跤）等。这些玩具巧妙的利用皮筋、竹弓的弹性，使形象活动起来，加上滑稽可爱的动作，不仅深得孩子们的欢迎，就是成年人也爱不释手。

　　2、新授：

　　讲解及示范：

　　（1）先用硬纸片卷两个圆筒，长约7公分，直径为2公分。

　　（2）将圆筒用彩纸封起来，上下用纸团塞住，并用彩纸糊实。

　　（3）将圆筒粘贴或彩画成两个人物形象。

　　（4）用较硬的卡纸剪出两个上臂和四个下肢。

　　（5）上臂是两个人物共同的，要用细铁丝穿在两个人物身上，细铁丝的两端弯个圈，使上臂能自如活动，又不会脱落。

　　（6）将四个下肢分别装在两个人物身上，连接方法和上臂一样。

　　（7）用一根细线，最好是尼龙线，从上臂中间穿过，线的一端栓个小铁丝钩，另一端栓一根皮筋。

　　（8）玩的.时候，把玩具一端的铁丝钩挂在一个固定的物品上，另一端的皮筋拿在手中，靠皮筋的弹性一拉一放，就会使两个玩具人摔起跤来。

　　三、学生作业，教师辅导

　　四、小结：表扬优秀作业

美术教案篇3

　　教学目标

　　1.了解中国画的工具材料,认识和欣赏花鸟画名家作品,感受花鸟画独特的魅力,激发学对传统文化和生活的热爱。

　　2.学习写意花鸟画用笔,用墨,用色的方法和技巧,尝试在宣纸上进行花鸟画练习,训练学生心手相应的表现能力。

　　3.体验中国花鸟画用笔,用墨方法,提高审美能力。

　　教学重难点

　　教学重点:运用中国画用笔,用墨的方法表现花鸟,体验笔墨趣味。

　　教学难点:掌握一定的中国画笔墨技巧,理解笔墨情趣。

　　教师准备：本课多媒体课件、美丽自然风景图片、中国画大师的绘画作品、教师国画示范作品。

　　学生准备：毛笔、墨汁、生宣纸、调色盒、国画颜料、水桶等

　　教学过程

　　一、情境导入

　　1. 导入：播放鸟鸣声音，课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。

　　导语：听到小鸟婉转的歌唱，看到这么多漂亮的花鸟，我们就仿佛来到了一个“鸟语花香”的世界，闻到了芬芳扑鼻的花香。

　　2. 欣赏：出示中国画名家作品图片。课件对比出示美术作品和生活实物图片，加深学生视

　　觉印象。引出本课主题“鸟语花香”

　　二、学习新知

　　1. 请同学们说说中国画工具材料。

　　教师现场展示：毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。（重点讲解毛笔、宣纸的特点）

　　2. 欣赏：看看国画大师是怎样表现花鸟的。——在画家的笔下，花鸟画不仅表现了花鸟的

　　外形和色彩，更重要的是画面富有深刻的寓意。

　　3. 探索中国画的技巧。

　　① 用笔的.方法教师示范中锋、侧锋用笔及其轻重缓急的基本笔法。（注意讲解线条

　　的粗细、曲直变化）

　　② 用墨的方法教师演示蘸墨的方法，及其墨色的变化。

　　4. 探究花鸟画法

　　学习花鸟画，主要要通过对描绘对象的细心观察，研究和体会，掌握不同花的形态特点和不同鸟的形体特点，反复练习，才能画出好的作品来。

　　① 观察齐白石《麻雀》图（顺带讲解齐白石这名画家）。

　　② 了解麻雀的基本结构（头、身子、两条腿、两翅、尾巴）。

　　③ 学习鸟的画法。教师边示范边教步骤。鸟的基本形体我们可以用两个圆表示。 a 用羊毫笔调墨，一笔点出“头”，二笔点出“身子”。

　　b在身子左右两侧画出飞动的“翅膀”。

　　c 用浓墨点出身上的“斑点”、“飞翅”和“尾巴”。

　　d 淡墨勾出胸腹，点击嘴，眼，最后用曙红勾出爪子。

　　三、实践体验

　　1.根据教师刚才的示范，尝试用中国画工具练习调墨和用笔（练习中锋、侧锋用笔方法，表现墨色的浓淡变化），掌握好的同学可以画一画刚才的麻雀。

　　2.学生进行练习，教师辅导。

　　四、交流评价，总结拓展

　　1.选择有特色的习作，对其用笔、墨色变化进行评述，帮助学生认识中国画的笔墨趣味。

　　2.课后收集自己喜欢的中国画名家作品。

　　初中美术鸟语花香教案篇二：中国画鸟语花香教学反思

　　十月从湖南一师参加国培回来,接了这样一个光荣的任务,要在我校举行的湘潭市教学开放日上一堂美术公开课。按理说这个年纪应该退出这个表演舞台，可我还是没放过这个机会，因为可能以后真没机会了。再说半个月的培训中，改变了我的一些教学的理念，也开阔了我的视野。也想利用这个机会和同行们进行交流交流。很长时间没有上过这样大场面的课了，接到这个任务还是有些紧张......

　　我知道自己的优点同时也很清楚自己教学中的不足，所以我选择了一堂中国画的教学内容，精心大胆的对教案进行设计，也准备了一些范画，不想让听课者对这堂课一无所获。只试教了一次不是很理想，进行了小的修改也没再次试教，艺术课反复上就更没味了。

　　中国的水墨画有它独特的表达方式和极具特色的画面效果，不但体现着中国人特有的情怀，更可以说是中国千百年文化传统的浓缩。对水墨画韵味及所形成美感的认识是本课的灵魂。本课将带领学生逐步体验水墨画特殊的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。

　　通过本课内容体现的水墨特色，引导学生了解和掌握水墨画的表现方法。在表现时不受表现技法、方法的限制，将自己对物象的认识和感受大胆的表现出来。首先，我利用自己的特长画了八张精美的花

　　鸟小品，并用卡纸粗装裱好。我一直认为范画是美术课堂教学既直观、效果又好的一种教学形式，所以我也没在这个班级课前展示，想让学生看到美的事物有一种创作的冲动。这个效果是有了，但也可能范作让学生也产生了一种高不可及的畏惧心理。

　　本课我认为最大的亮点是，师生在一张六尺宣纸的画板上同台作画，我没有在课前打基础，所以也是最大的难点。作品效果无法想象，但我相信学生大胆的创造力和自己的临场应变能力，只要学生参与积极性高，画面差一点也没关系。最终作品效果还可以，但课堂不是很活跃，可能是我激情不够，也可能是这个班从没上过公开课再加上班主任一直坐在教室前面。

　　课后我总觉没有达到我理想的那种效果，但湘潭教科院的美术教研员邓宏就说了一句：难道你还想让他们画成齐白石那样的水平。不知道是安慰我，还是肯定了这堂课。不过在课后的评课中，他向来听课的美术老师提出了这堂课的一个亮点：示范成画（在示范笔墨技法的同时组成一幅完整的作品）。有些城市正在做这样的课题研究，我倒是歪打正着了。