美术教案模板精华【15篇】

　　在教学工作者实际的教学活动中，可能需要进行教案编写工作，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。我们应该怎么写教案呢？下面是小编收集整理的美术教案模板，希望对大家有所帮助。

美术教案模板精华【15篇】

美术教案模板1

　　教材分析:

　　画笔和彩纸是儿童进行美术创作时经常用到的两种工具材料，它们各有特色，各有所长。《贴贴画画》这一课主要是让学生尝试用撕或剪的方法将彩纸造型后粘贴在画纸上，再用画笔添加形象进行创作的方法。这是一种绘画和手工相结合的学习活动，它操作简单、形式有趣，创作出的作品视觉效果强烈，易于为儿童所掌握。通过本课的学习，学生不仅能够学到一种新的美术创作形式，而且能够较好地培养他们综合利用媒材进行美术创作的能力。

　　本课题只限定了表现的方法，没有限定表现内容，学生可以在广阔的空间里选择自己喜欢的内容进行表现。教材中呈现的作品既有画家的名作，也有同龄学生创作的作品。教师可以充分引导学生进行感受欣赏。教材中的学生作品呈现出了不同的层次，它们有难有易，有表现单个事物的，也有表现情景性画面的，有先撕后添画的,也有先设想好形象再去选择适用的纸材去表现的，它们能够对儿童的创作起到引导和示范的作用。教学目标：

　　1.学生用贴、画结合的方法进行美术创作。

　　2.继续进行撕、剪纸练习，提高学生的动手能力，培养丰富的想象力。

　　3.锻炼学生综合利用媒材，进行美术创作的能力。

　　4.有目的地指导学生观察，从形状、结构、特点等直接感受生活中的事物。

　　教具、学具：已做好的贴画图2—3幅。剪刀、彩纸、画笔、废报纸、画报等。

　　教学过程：

　　一、悬念导入：

　　教师出示自己带的旧挂历、旧报纸、旧画报等材料，设问：你们带了许多材料、工具，老师这里也有，想一想这些材料都能做什么?老师能通过撕、剪、贴等方法把这些不起眼的废物成美丽的剪贴画，你们相信吗?教师拿己制作的剪贴画-----揭示课题。

　　二、探究新知：

　　1、引导学生想一想这些作品的内容、材料选择、制作方法等有什么特点，它们是怎样组织起来的？

　　2、欣赏范画：教师出示另外一些作品，告诉同学是由他们的同龄人创作的，让学生感到自己同样可以贴贴画画创作出精美的作品。

　　3、创作引导：教师用撕、剪等方法作一张贴画

　　4、学生方法、色彩等特点

　　三、学生实践，师指导

　　1、根据各人所带的材料，构思作品内容，考虑如何进行撕、剪、贴、画，如何进行色彩搭配，开展创作。

　　2、以六人为一小组，让组员先进行讨论、交流，商讨如何根据所带材料合作完成一幅作品

　　四、交流

　　1、学生自评，谈谈对自己作品满意和不满意的地方。

　　2、学生互评，谈谈喜欢哪件作品，并说明哪些作品有特点。

　　五、：

　　本课的组织过程符合学生的心理特点，整个课堂气氛活跃，学生学习兴趣高涨，并开展了合作学习，使孩子们在合作中不仅学到了更多的知识，还相互间得到启发，促进了思维的发展。美术教案篇7

　　教学目标：

　　1、认识目标：引导学生在小组学习氛围中，相互交流，资源共享，培养学生的'合作意识。

　　2、情感目标：激发学生爱大自然，保护绿色生命的情感。

　　3、能力目标：培养学生的想象力，儿童画创作能力。

　　本课重难点：

　　1、教学重点：围绕大树的特点进行充分的想象和表象。

　　2、教学难点：画面构思和组织。

　　解决重难点方法：

　　在绘画的构图上，要分清屋次，不一定将大树各部分都表现出来，可以选择大树各部分都表现出来。教学程序：

　　一、表演.回忆.发表

　　1、谁能到黑板上画一棵大树。

　　2、请一位同学到黑板上画一棵大树。

　　3、谁能说说大树由几个部分组成。

　　二、观察.赏析.感受

　　1、教师将学生画的大树各部分补充完整。

　　2、有谁到这棵大树这儿来玩呢？

　　3、你还能想象出哪些有关树的故事？

　　三、思考.探索.创作

　　1、谁能根据课本上的绘画作品，讲一个有关大树的故事？

　　2、你是通过画面中的哪些形象了解了画面的故事？

　　3、小组同学合作，表现出大树的故事。

　　四、展示.评价.延伸

　　1、大树对人类有什么作用？

　　2、学生发表自己的看法。

　　课后活动：

　　课后可以画一幅保护绿色的作品。

美术教案模板2

　　初中美术新课程标准将美术的学习领域划分为四大部分：欣赏评述、造型表现、设计应用、综合探索。其中欣赏评述课是比较难上的，弄不好就成了老师的一言堂。我在上欣赏评述课时经常采用以下几种方法。

　　一、比较法

　　运用比较欣赏法进行欣赏时，可以搜集不同层次，效果各异的古今中外作品，进行比较欣赏，让学生来判断哪些作品好，好在什么地方，是怎样处理的。比如在欣赏我国书法、篆刻作品时，可以选取书法篆刻大家的作品对比欣赏，引导学生体会他们不同的技法风格，流派特征。

　　二、分析法

　　把作品从形态、颜色、配色、构图、笔法、主题等角度加以分析，探讨作品中的诸要素。在欣赏中外美术经典作品时，让学生在分析过程中，审美意识明晰化，将欣赏所获得的技巧、方法、新思路应用到自己创作中，提高自己的表现能力，从画家以及美术作品所处的文化、政治、历史背景着手，分析在作品中如何体现这些内涵，通过引导分析，让学生对作品的理解更深刻。

　　三、临摹法

　　通过临摹，可以丰富学生的审美经验，增强学生对美术作品的体验，促进学生的心灵，对欣赏作品产生共鸣、融合。例如在欣赏毕加索的《格尔尼卡》时，通过让学生临摹毕加索的扭曲变形的特殊的'线条表现方法，并对于他独特的表现方法进行深刻的体会，来发现毕加索整个创作、表现的过程。在教学过程中采用先临摹后欣赏的教学方法，发展学生的审美能力及探究能力。

　　四、问题法

　　问题欣赏法就是设下悬念，引发学生发现问题，通过感受、分析、交流等过程来解决问题，并达到欣赏作品的目的。如《劳动——人类创造力的源泉》的教学，就是先让学生去思考，提出自己的疑问，“劳动与绘画的关系？”“作者的创作意图？”“画面表现的主题？”“作品中人物劳动的心情和态度？”……然后教师围绕学生提出的问题，通过欣赏大量的表现劳动题材的美术作品，由学生群体来解决这些问题，并加以论证，最后由教师补充说明，进行深层引导，拓展学习内容。

　　在教学实践中我综合运用以上几种方法，有效解决了欣赏课不好上，无从下手的问题。

美术教案模板3

　　教学目标：

　　1．引导学生利用身边的各种材料，动脑筋想办法进行制作菜肴拼盘装饰与环境布置。

　　2．指导学生布置新年家庭环境，模拟过新年的情景。

　　3．引导学生学会合作，并培养学生热爱生活的情感。教学重点：

　　学生自选材料进行室内环境布置与置办年夜饭。教学难点：

　　如何组织好学生有选择的进行活动及解决学生作业过程中技术上的问题。

　　教具准备：

　　“过新年”音乐与录像资料。材料准备：

　　彩纸、剪刀、胶水、笔墨宣纸、蔬果实物等。教学过程：

　　课前音乐：过新年

　　一、组织教学，导入新课

　　师：刚才的音乐好听吗？

　　从刚才的音乐中你感受到了一种什么样的气氛？你是怎么感受出来的呢？

　　音乐使我们感受到了新年的气氛，今天我们也来过新年。

　　二、教授新课

　　1.播放录像——过新年的场景

　　2.师：过新年是这么热闹，以前你们是怎么过年的呢？

　　3.学生谈过年

　　4.师：同学们对过年观察得真仔细，过年真是太快乐了。现在教室里一点过年的气氛也没有，如果今天过年，那我们该做些什么呢？

　　5.学生交流讨论：过新年时家里该做些什么事？

　　6.汇总学生讨论结果：写对联、贴对联，画年画、贴年画，剪窗花、贴窗花，吹气球，做年夜饭。

　　7.师：过新年时家里要做的事还真不少，今天我们把教室也打扮成过新年的样子，我们也来一起过大年。

　　三、课堂作业

　　1.师；从刚才同学们的交流中知道，过年时家里要写对联，贴年画，剪窗花，做年夜饭，这么多事我们该先做什么呢？这样吧，我们来个分组合作齐动手，怎么样？

　　2.师：现在我们来进行分组，写对联、贴对联为一组，画年画、贴年画为一组，剪窗花、贴窗花为一组，吹气球，挂气球为一组，做年夜饭为一组。每一组8个人，你选择一下，自己最合适哪一组的工作呢？

　　3.由学生自由组合成合作小组。

　　4.师：我这儿有你们需要的各种材料，请每一小组派一位同学来拿你们组需要的材料，然后合作完成各组的'工作。

　　5.学生选择各种材料完成各自的任务。

　　6.教师播放过新年的音乐，学生合作作业时，教师巡回辅导，解决学生技术上的难题。

　　四、作业评价

　　师生共同欣赏过新年的环境布置。在学生自评作业后，大组进行互评，提出更好的建议。

　　五、结束新课

　　播放音乐：过新年

　　教师小结、布置课后要求，即过新年时用学到的知识帮助家里办年货，做爸爸妈妈的好帮手。

美术教案模板4

　　教学目标

　　1、通过吹点的树木让孩子体会春季的美景。

　　2、培育孩子清楚自然、观测和察看自然的兴致，提升孩子的蓺术表现力。

　　教学预备

　　1、教学课件（关于春季树木的图片）。

　　2、种种颜料、纸片、调色盘。

　　3、配乐磁带。

　　教学过程

　　一、导入教学课题

　　提出问题。教师：“看，谁来啦？”“春女孩子来啦。春女孩子带来了啥礼品呀？”让孩子自由回答。

　　二、看教学课件。

　　1。播放flash——桃树、杏树让孩子看树干、树枝、花的色彩。

　　2。播放flash——柳树。让孩子看树干、树枝、叶子。

　　３。播放flash-——迎春花。让孩子看树干、树枝、花。

　　４。播放 flash——丁香花。让孩子看树干、树枝、花。

　　三、开展画画

　　1、看范画：关于柳树、迎春花、桃树的范画。

　　2、幼儿教师演示：在纸片上滴几滴赭石色，用嘴巴吹成树的模样，等晾干后，再给树穿上不一样的`衣裳。变为桃树、柳树、迎春花。

　　3、孩子画画：分3组让孩子画画，幼儿教师指导。

　　指导要点：树的方向性、点花叶技巧。

　　4、将孩子的作品粘贴出展览。

美术教案模板5

　　教材分析：

　　本教材体现了国家基础教育课程改革的基本精神，立足于面向全体学生，促进学生创新精神和实践能力的培养。强调趣味性的美术学习，贴近学生的生活经验和感兴趣的食物。小学生本身就对未来充满和好奇心，而这一课，我心中的未来，给学生自己大胆的设想自己希望中的未来，并可以用美术表现出来，不仅让学生有兴趣的完成任务，并培养了学生热爱生活的美好情感。学情分析：

　　四年级的学生在美术方面已经有了一定的基础，对美术有强烈的、持续的兴趣爱好。大部分学生好动，敢于大胆表现自己，所以整个教学过程中，设计的讨论和创作，都符合学生身心的发展。

　　教学目标：

　　1、联系实际生活，想象未来生活的变化，激发学生对未来美好生活的向往。

　　2、引导学生展开想象，用多种绘画形式表现出想象中的未来。

　　3、培养学生热爱生活的美好情感。教学重点和难点：

　　用不同的绘画方式表现出想象中的未来。教学过程：

　　1、引导阶段。

　　播放歌曲《我的未来不是梦》。由歌曲与学生围绕“我想象的未来”或“我希望的未来”进行交流。之后利用多媒体播放一些高科技在生活中的运用的图片让学生欣赏，进一步拓展学生的想象。

　　2、发展阶段。

　　（1）在交流和欣赏的'基础上，鼓励学生结合自己收集的资料进行构思，用简笔画的形式绘制《我心中的未来》草图。然后集体讨论草图中表现的内容，明确未来的生活，启发学生绘画中心的未来生活。

　　（2）教师利用多媒体课件介绍多种绘画形式，如电脑绘画、自描绘画、钢笔绘画蜡笔画等等。但强调无论何种绘画，在创作构图上要突出主题、画面饱满、充满想象。

　　（3）让学生选择课本中一幅作品，从其表现形式，内容，构图等方面自学，并分组讨论交流，有疑问可以向老师提出。

　　（4）学生选择资料和表现的形式进行创作。

　　3、课后拓展。

　　让学生课后收集科幻资料和图片，或者一些高科技在生活中的运用的资料，进一步拓展学生对未来生活的想象。

美术教案模板6

　　【教学目标】

　　１．知识与技能目标：让学生了解静物写生的步骤和方法，分清楚每一步骤

　　的关键点和方法的运用，了解从形体特征到明暗色调，从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。

　　２．过程与方法目标：通过教师讲解、示范为主，让学生掌握知识点，通过递进互动式的探究学习与实践，来培养学生的绘画能力与创造精神。

　　３．情感态度与价值观目标：培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。

　　【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。

　　【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际，将各知识点让学生充分运用。

　　【教法学法】讲解法示范法训练法评讲法

　　【教具准备】１．多媒体课件２．绘画作品。３．画具等。

　　【学情分析及教学思路】学生对静物明暗素描有一定了解，之前进行过临摹及写生训练，但对于作画步骤及深入刻画还了解不够，画面整体关系不能把握，需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。

　　【授课时数】1课时

　　【教学过程】

　　一、新课导入：

　　提问：石膏几何体写生和静物写生的区别？同：几何体从某种意义上讲是静物的归纳，将复杂丰富的静物简单化，如：苹果和球体，罐子和几何体组合，都能在静物中归纳出几何体的形状。

　　异：静物有着几何体不可比拟的色感、质感、量感等。

　　教师归纳：静物写生是素描训练的深化，能进一步提高同学的素描基础，静物素描是素描的重要组成部分。

　　二、构图：

　　构图，则是遵循一定的形式法则和个人意图对画面进行整体位置的安排,从而达到布局合理、画面稳定、层次分明、主题突出，具有一定思想内涵和审美情趣。

　　作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的，如果说有些不同的话，那就是学生在面对特定角度的静物进行写生时，可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理，以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外，主体物忌放在画面的正中心位置，因为这样会给人呆板、僵死的.感觉，向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上，而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马，密不通风”，说的就是这个道理。

　　构图分为两种，即横构图和竖构图，由不同的静物摆放的方式和作画角度决定。素描的过程是整体-局部-整体的过程。常见的组合对象构图有四种：

　　1、三角形构图

　　三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强，表现稳重、庄重的题材最适合。

　　2、四边形构图

　　四边形构图以稳重、庄重和平的感觉。（梯形、菱形）

　　3、曲线构图

　　曲线构图即S形构图也就是一种富有变化给人以韵律动感的感觉，是画面增添活跃的气氛。

　　4、圆形构图

　　是封闭和整体式的基本形状，在视觉效果上给人以旋转运动和收缩的审美效果。

　　三、静物素描写生的方法与步骤：

　　1、打轮廓

　　观察：整体观察，多角度观察，唤起“新鲜感”。

　　构图：确定角度作小构图，调整对象的大小，不宜过大和过小，突出主体，主次有序，注意变化和统一。

　　落幅：在作好前两步骤后开始落笔，将小构图放大到大画面中，开始作画。注意：打轮廓要抓大形、抓整体。将复杂的静物形体概括成单纯的几何形体，整体观察，比较大小、位置等。

　　2、画大色调

　　在准确的把握物体的形状、比例、结构，打好轮廓后，即可将包括衬布在内的所有物体，按黑、白、灰的大关系“排队”，画出大体的明暗色调，使画面有相应的空间和色调气氛。为塑造做准备。注意“大体”

　　a、明暗色调要整体、概括；

　　b、注重黑、白、灰的大关系大层次；

　　c、不要深入、不要过细、不要画局部。

　　3、深入刻画

　　所谓“深入”，就要抛弃表面的东西，抓住物象的本质，即明暗色调与结构、形体的联系，从物体的形体结构出发去认识明暗色调的变化，通过对形体明暗色调的描绘去刻画、充实和塑造形体。

　　a、从明暗交界线画起，把握体面关系，注意比较和整体；

　　b、分析中间色调的微妙而丰富的变化，“灰”面的内容最为丰富，决定了画面的可看程度；必须比较和理解的画，注意概括；

　　c、表现物体的质感，充实形体的塑造，细节的表现要服从整体； d、注意：深入刻画时注意整体，特别是“大整体”关系。把握住色调气氛和动笔之时的“新鲜感”。

　　4、调整统一

　　调整的目的，在于使形体的刻画和表现更集中、概括。使整体效果更生动。注意：注重整体，注重主体。加强主体物体的表现，塑造。调整整画面的关系，对主体和关键部位肯定、加强，对影响整体的灰面，要果断的减弱和删除，以求更集中、概括。

　　5、作品欣赏

　　四、教师边作范画边实际讲解（过程略）

　　五、小结与练习：

　　本节课讲解了素描静物的步骤和方法，主要讲解了每个步骤的训练方法的和注意事项，在这四个环节中最重要的是画面的整体性把握。

　　练习要求：

　　a、本周内完成一张4开的素描静物练习(教师摆设静物）；

　　b、要求构图合理、形体准确，画面整洁；

　　c、把握整体素描关系、能深入刻画，并有一定表现手法。

　　六、讲评学生作品：将学生的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。

　　【课后延伸】课后要求学生对单个物体进行多角度训练。

　　【课后反思】本课通过示范讲解，学生都能把握画面整体关系，但细节深入不够，需要对物体结构、画面层次关系加深理解。美术教案篇4

　　教学目的:

　　1、了解大象的造型特点。

　　2、使学生学会通过简单的创意和绘画，表现自己乘着大象时的情形和感受。

　　教学重点、难点

　　使学生学会通过简单的创意和绘画，表现自己乘着大象时的情形和感受。

　　教具、学具准备：

　　图片、彩笔、画纸。

　　课时安排： 2课时

　　教学过程（）：

　　一、检查学生课前准备。

　　二、新授

　　1师出示挂图，学生观察，思考。

　　2、讨论乘着大象时的感受。（快乐、兴奋、紧张、害怕…的感觉）

　　3、学生作画，教师巡视辅导。

　　（只要求起草）

　　4、讲评

　　学生自评、教师选有特色的讲评。

　　第二课时

　　一、检查学生课前准备。

　　二、小组讨论该如何上色。

　　三、继续完成新作品。教师巡视辅导。

　　板书设计：

　　略

美术教案模板7

　　活动目标

　　1、感受印画的特点,大胆尝试用不同的方法进行创作。

　　2、在印画“蜗牛”的活动中,让幼儿尝试自主发现问题、解决问题。

　　3、锻炼孩子们小手肌肉的灵活性。

　　活动准备 图片资料, 颜料

　　活动过程

　　一、导入

　　通过猜谜语的方式向孩子们介绍蜗牛。

　　它是身体很小的动物。

　　它总是背着自己的.家。它是什么呢?

　　二、展开

　　1、谈谈关于蜗牛你有哪些经历。

　　你见过蜗牛吗?

　　你在哪儿见过的蜗牛?蜗牛长什么样子?

　　看过蜗牛后你有什么感想?

　　2、谈谈身体小的动物。

　　① 准备好身体小的动物的图片或照片。(蜗牛, 瓢虫, 蝴蝶, 蜻蜓等等)

　　②你知道哪些身体小的动物?

　　③ 讨论一下身体小的动物有哪些优点。

　　④ 一边看身体小的动物的图片一边讨论它们的特征。

　　3、用准备的颜料装饰出蜗牛。

　　① 用食指和中指蘸上颜料。

　　② 用手指在蜗牛的背上印上圆圆的手印,画出蜗牛花花绿绿的家。

　　③ 给画好的每一只蜗牛起一个好听的名字。

　　三、结尾

　　1、让孩子们把自己完成的作品介绍给朋友们

　　2、总结活动

美术教案模板8

　　一、教学目的：

　　1、培养学生的艺术观察能力和创造想象力；

　　2、在自由造型中探索塑形的方法；

　　二、教学过程：

　　（一）导入：老师带来几只瓶子，请小朋友闻一闻是什么味道？你认为这是什么东西？

　　（泥土）-----------揭题

　　（二）辨别：

　　出示几杯不同质地、不同颜色的土：沙土、营养土、黏土、山泥等，请小朋友辨别一下这些泥的.区别：

　　让小朋友出示自己找到的泥土，你的泥土是从什么地方找到的？在找土的过程中看到了什么？想到了什么？

　　闻一闻：为什么有不同的气味？（有水，有草的味道。嗅觉是通往情感体验的桥梁）

　　看一看：是什么颜色的？（黑、棕、土黄、红等，用视觉感受色彩是美术欣赏的要素）

　　捻一捻：有什么感觉？（软、硬、松散、黏湿，触觉感受培养敏锐的艺术感受能力）

　　（三）交流：泥土有什么用途呢？引导学生从自己的生活感受中交流：种花、种粮食做瓷器（china的来历），做工艺品等，从中了解泥土对我们人类的重要性。

　　（四）尝试：泥与土有没有区别？（土较硬，泥较软。）用什么样的土可以制成可以造型的泥？（自由发表意见）请几位同学做实验，引导学生区别土质。实验证明用黏土较好。

　　（五）玩泥：每位小朋友准备好一块黏土，设法做出自己想要表现的东西，体验塑形的各种方法：捏、搓、团、压、印、揉、拉等。

美术教案模板9

　　一、活动目标

　　1、学习分工合作，体会共同参加绿化家乡的乐趣。

　　2、创造性地运用多种材料，运用画、剪、折、编、贴等多种方法布置画面。

　　二、活动材料与准备

　　材料：卡纸、各色彩纸、皱纸、火柴、彩色水笔、白胶等。

　　准备：1、通过幼儿园远足活动，参观景点，引导幼儿热爱我们的家乡。

　　2、在大班美术角中，幼儿已有火柴粘贴、编纸、剪纸等活动经验。

　　三、活动过程

　　（一）引导创作，讨论分工

　　1、幼儿分成三组，每组五人，各选一绿化景点，不重复。

　　2、各组幼儿按自己的特长进行讨论、分工，确定画、剪、折、贴任务。

　　（二）过程中引导

　　1、启发绘画幼儿考虑留出绿化、美化的地点场所。

　　2、鼓励幼儿发挥自己特长，选择自己擅长的材料和内容进行制作。

　　3、启发幼儿选择多种合作方法，协调与同伴的工作，提高合作技能。

　　（1）做得快的小朋友在完成自己的任务后，可帮助做得慢的朋友。

　　（2）制作能力强的幼儿可选多项制作，能力较差的幼儿可选择粘贴或其它辅助工作。

　　（3）粘贴与制作互相交叉。

　　（4）不断注意同伴的活动，调整自己的创作内容。

　　4、引导幼儿互相启发，大胆想象，创造出各具特色的'景色。

　　（1）注意同伴的创作内容，努力做到不雷同。

　　（2）不断拓展绿化内容。

　　（3）注意整体布局的美化。

　　（三）整理

　　1、将三幅画面组合成统一的景观。

　　2、注意桌面、地面保持整洁。

　　（四）欣赏、评价

　　欣赏共同制作的作品，体会人人参与的乐趣。

美术教案模板10

　　活动目标：

　　1、在活动中体验动手制作带来的乐趣。

　　2、尝试用纸搓、团圆的方法，表现毛毛虫的身体。

　　3、能认真地用纸团一个接一个的粘贴出毛毛虫。

　　活动准备：

　　1、教师自制作品一幅。

　　2、皱纹纸若干、浆糊、棉签、水彩笔。

　　活动过程：

　　1、手指游戏导入活动，激发幼儿参与活动的兴趣。

　　（1）请幼儿用自己的身体表示出毛毛虫。

　　师：你们见过毛毛虫吗？是什么样子的？我们一起来学学毛毛虫是怎样动的。

　　（2）根据幼儿已有的经验进行毛毛虫的示范绘画。

　　教师：我要画毛毛虫，（教师在黑板上画一个小圆）谁来接着画？

　　（3）教师小结。

　　师：毛毛虫的身体是由一个一个圆组成的'。

　　今天，老师换一种方法让毛毛虫出现，想不想知道？

　　2、教师出示范画，幼儿观察。

　　（1）教师引导幼儿比较说出画上的毛毛虫和黑板上画的毛毛虫的不同。

　　（2）教师小结：毛毛虫的身体是用皱纹纸揉成团黏贴而成的。

　　（3）教师示范制作毛毛虫，并请个别幼儿示范。

　　3、幼儿操作，教师指导。

　　（1）幼儿动手制作。

　　（2）重点指导：要有序的黏贴纸球，要等浆糊干了才能牢固。黏贴好毛毛虫的身体后，再用水彩笔添画完整。

　　4、作品评价与欣赏，欣赏分享阅读《毛毛虫去散步》。

　　（1）幼儿将作品摆放在指定位置。

　　（2）幼儿自由参观交流，比一比谁的作品最有趣。

　　（3）请幼儿欣赏分享阅读《毛毛虫去散步》的手指点画绘本。

　　活动延伸：

　　再次出示分享阅读读本《毛毛虫去散步》，让幼儿体验用按手印的方式绘画出毛毛虫。

美术教案模板11

　　课时：1课时

　　教学目标：

　　1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

　　2、用邻近色进行涂色练习。

　　3、感受色彩的魅力。

　　教学重点：

　　认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

　　如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：

　　教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

　　学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

　　本课首先通过让学生欣赏生活中的.邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。教学过程：

　　1、引导欣赏：

　　（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面

　　（2）出示课题——“色彩的和谐”.

　　（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

　　2、目标发展：

　　（1）什么是邻近色？（出示色轮）

　　在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿

　　红紫——紫——蓝紫

　　黄橙——橙——红橙

　　（2）寻找邻近色（师生互动）

　　A、家居图片

　　B、生活图片

　　C、建筑图片

　　（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

　　（4）师示范邻近色的调配方法

　　黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。

　　3、实践活动：

　　（1）作业：用邻近色组织一幅画面。

　　（2）学生动手操作，教师巡视指导。

　　4、作业展评。

　　施教时间:9月18-22号

　　课后记

　　使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。

美术教案模板12

　　教学目标：

　　通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此驾驭美术鉴赏的方法，培育学生“审美的眼睛”。了解保藏的意义，保藏的价值，培育学生保藏的习惯。教学重难点：

　　重点：培育学生送审美的眼睛，让学生驾驭美术鉴赏的一般方法，相识美术鉴赏对于个人将来人生发展的重要价值和意义。

　　难点：如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。课前打算：

　　课件、制作保藏卡工具。

　　教学过程：

　　随着社会的进步和经济的发展，人们在满意了物质生活的须要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何相识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的推断以及会从内心产生喜爱或厌恶等的心情反应。全部这些疑问的产生，都涉及到了美术的观赏问题。

　　1、展示并赏析图片

　　列宾的《伏尔加河上的纤夫》

　　世界名画，《伏尔加河上的纤夫》是列宾的代表作，也是他的成名作，现实主义绘画杰出的代表作之一。画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。一曲低沉的号子在炎夏的闷热中与河水的悲吟交织在一起。画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者，他们在燥热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。纤夫们有着不同的经验和特性,他们生活在社会的最底层,但这是一支在苦难中练成坚韧不拔,相互依存的队伍。背景运用的颜色昏暗迷漫，空间空旷奇妙，给人以惆怅、孤苦、无助之感，切实深化到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的'体现，情感的的烘托起了极大的作用。因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相当胜利的。《伏尔加河上的纤夫》充分表现了在封建势力和资本家的剥削下，俄罗斯劳动人民的凄惨生活，记录了当时社会的真实面貌。11位纤夫的苦难代表了整个俄罗斯的苦难。画面的表现力，时至今日仍能给人以剧烈的震撼。用同样的方法来观赏下面两幅图米勒的《拾穗者》

　　蒙德里安的《百老汇爵士乐》

　　观赏过了外国的作品，再来观赏中国的。赵孟坚的《墨兰图》

　　朱耷的《荷石水禽图》

　　南宋谢赫最先提出了中国画的品评方法，被称为：“谢赫六法”即气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。

　　2、观赏与保藏

　　学会观赏是保藏美术作品的前提，保藏不仅能满意审美需求，还具有爱护、传承的作用。美术作品的保藏使人们观赏各个时代的美术作品成为可能。美术作品的保藏一般分为国家保藏和民间保藏。从形式来说，可以分为博物馆保藏、美术馆保藏、画廊保藏、私人保藏等。美术保藏的门类繁多，大致可以分为书画、玉器、家具、陶瓷等。

　　3、制作保藏卡

　　尝试为宠爱的藏品制作保藏卡。

　　保藏卡的文字信息包括：名称、时间、地点、收集的方法、材料、作品的简洁描述。保藏卡的表现方法有：绘画、拓印、剪贴等。

　　4、小结

美术教案模板13

　　设计理念：

　　通过本课教学，使学生相识到线条的表现力，学习视察、观赏画面的方法，进而体会、相识到线条这种造型语言的魅力。

　　教学目标：

　　1、显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过细致视察，相识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的视察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物

　　2、隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国绚丽的绘画艺术，培育学生的民族骄傲感。通过视察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，相识人类丰富的情感世界。

　　教学重点：

　　通过对画面的分析，相识线条的`表现力，学习对画家作品的分析和评述。

　　教学难点：

　　学生能将本课的相识，初步运用到绘画作品中。教学材料：

　　铅笔、彩色笔

　　教学设计：

　　一、导入活动：

　　老师打算几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等），请同学用线条表现出来。

　　二、分析中国传统绘画作品

　　观赏我国古代画家从生活中找寻到并运用到绘画中的线条，探讨：

　　1、画中运用了哪些线条？它们有什么特点？这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。

　　2、通过线条的表现你感受到些什么？

　　合作学习，同学间取长补短：通过探讨分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的相识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

　　三、尝试练习

　　任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。

　　四、谈学习感受，请同学说说画线条的感受。

　　相互说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生深厚的爱好。

　　美术教案篇教学目的：

　　1、使学生了解有关菊花的学问，学习中国画写意菊花的简洁画法，花卉的技巧特点，用写意国画表现菊花。

　　2、感受中国画的笔墨韵味，进行笔墨基本功训练。

　　3、学会观赏中国画作品，并从中领悟到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今日华蜜生活的情感和任务。

　　教学重点：中国画表现的菊花写意画法

　　教学难点：画面的构图，布局，把握菊花的外形特点教具：

　　1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔若支{一支为狼毫小笔用于勾画线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、毛毡、八开生宣纸。

　　2、老师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。

　　教学重点：本课重点是提高学生对中国画的相识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

　　教学难点：本课难点是用笔用墨和驾驭适当的水分表现不同的浓淡墨色。

　　教学过程：

　　一、组织教学、导入新课

　　1、检查学生学习用具打算状况。

　　2、谜语导入：“瓣儿弯弯象卷发，寒风冷雨它不怕，百花凋谢它开花。”（学生猜）天气已变冷，许多花都已凋谢了，只有菊花不怕冷，不畏寒冷独自开放着。

　　3、视察菊花，我们教室里有两盆菊花开得正艳，一盆黄色的，一盆白色的，除此之外，你还见过什么颜色的菊花？

　　二、讲授新课

　　1、老师也搜集了一些菊花的图片，想不想观赏一下？(学生观赏菊花图片）

　　2.菊花品种繁多，颜色丰富，为历代文人和画家所赞颂诗人赏菊颂菊，留下了很多赞美菊花的诗，一起朗诵菊花，感受一下诗人对菊花的赞美：（课件出示《菊花》诗）

　　3．诗人描写的菊花美，画家笔下的菊花更美，历代有许多画家也留下了宝贵的作品，我们一起来观赏一下：（课件出示菊花作品）分别观赏画家吴昌硕、齐白石及当代画家的作品。观赏小挚友的画，你来说说画的怎么样？信任同学们画的会更好，有没有信念？

　　4、今日我们就学习中国写意画——菊花

　　老师给同学们带来了一副菊花图，结合菊花实物，仔细视察，菊花是由哪几部分构成？（——菊叶、菊枝、菊花）花是由什么形态的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的

美术教案模板14

　　教学目标：

　　1.认识三原色。

　　2.观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色（间色）

　　3.能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。

　　课时：1课时

　　教学实施：

　　一、课前准备

　　1.教师准备教具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。

　　2.学生准备学具：水彩画工具。

　　二、课堂教学

　　1.引导阶段

　　因为三年纪的学生对水彩画接触的不是很多。所以有必要指导一下如何使用水彩颜色，然后，让学生挑选两个最喜欢的颜色，调一调。再说一说变成了什么颜色。接下来可以让学生自由调配颜色，但要有两个要求，只将两种颜色相调，并且要记住它们调出的第三个颜色。（可以做一些笔记）。然后交流。

　　2．发展阶段

　　让学生认识三原色。并且真正理解“原色”的含义

　　将纸弄湿，将调出的色彩涂抹在作业纸上：让学生用两个指定的原色调出教师出示的那个间色。学生调出颜色胡色相一定会有差异，让学生比一比。说说原因。教师分别出示两个间色。让学生自己寻找两种颜色调出它。学生继续尝试调出喜欢的`颜色并填在画面的空白处。

　　3.收拾与

　　可以留出十分钟左右的时间，主学生将水彩画工具清洗好，然后再进行作业展评。

　　三、课后拓展

　　在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：绘出七色彩虹，绘出春天（或夏天，秋天，冬天）的感觉，表达心情，天气，味道……

美术教案模板15

　　教材分析:

　　本课是通过学生利用电脑美术中的各种造型手段，实现对自己形象的全新设计。属于综合.探索学习领域。运用各种适用的美术软件，同时将以前所学的知识.技能运用到造型.设计的综合实践中去。从学生的生活实际和教育环境的现实出发，引导学生学习.掌握和灵活的运用电脑美术手段，对漫画肖像进行大胆的创造，引发对绘画的关注，从而更加，热爱生活。鼓励学生用自己的双手去创造美好的生活。

　　教学内容与目标:

　　认知：通过欣赏，分析，讨论等活动，了解电脑绘画创作的特点和优势。

　　能力：学习电脑绘画软件中的有关处理技术。用特殊的处理效果对画面进行变化。

　　情感：通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。

　　教学重点与难点：

　　重点：学习电脑绘画软件中的有关处理技术

　　难点：用特殊的处理效果对画面进行变化学习材料：

　　电脑教室、绘画软件（Adobe photoshop）自己的照片.漫画肖像图片，文字资料

　　教学过程：

　　一.欣赏评价漫画肖像艺术特点：

　　1.让学生把课前收集到的有关于漫画肖像的图片和文字资料在电脑的屏幕上进行赏析，评价！

　　2.教师引导学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品；