【荐】美术教案
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就难以避免地要准备教案，借助教案可以更好地组织教学活动。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编帮大家整理的美术教案7篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
课时：1课时
课程类型：设计与应用 造型与表现
教学目标：
1、 指导学生利用容易找到的材料，设计一个会游的简易玩具并画出设计草图。
2、指导学生采用绘制，剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
教学重难点：
1、了解会游的玩具的运动原理。
2、设计制作。
教具学具：手工工具、能在水上漂的废弃物
教学过程
一、引导阶段
1、展示一些会游的玩具的`示范作业，激发学生的浓厚兴趣。
2、学生思考为什么示范的玩具能够在水中游动的原理。
二、发展阶段
1、教师出示一些会游的玩具的设计草图，说明它们的设计思路，教会学生怎样进行能够设计和画设计草图。
2、让学生分组商讨各种会游的玩具的设计思路，制作方法和对制作材料的不同要求，如何根据需要选取相应的材料。
3、鼓励学生通过想象与构思，画出设计草图并制作出一个会在水中游动的小玩具，采用画，撕，剪，拼贴等造型手段对玩具进行装饰美化。
4、在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，力争设计制作出与别人不同的玩具。
5、作业完成后让学生互相评价，欣赏，分小组将玩具放在水中游动，比比谁的玩具设计和制作的好。
三、收拾整理
指导学生收拾好工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
四、课后拓展：
让学生回家去寻找更多会游的玩具，搞清玩具为什么会游的道理。
美术教案 篇2
目标
指导幼儿初步学用线条刻印的方法制作单色版画，表现人物的特征与动态，增强幼儿对美术活动的兴趣。
准备
1、16开铅画纸；小于32开的吹塑纸，并粘贴在对折的铅画纸的一边。H铅笔、油墨、滚筒（或厚水粉色）、排笔（底纹笔）。
2、有妈妈形象的版画作品（如丁绍光创作的《抚育》、《和平》、《平等》、《发展》等）。
过程
1、欣赏谈论
幼儿说说自己的妈妈，哪些地方最美丽，并欣赏艺术作品，和老师一起谈论：怎么才能把妈妈画得更美丽？
教师结合画面进行启发：画妈妈的时候，哪些地方可以画得很长，会觉得很美丽？（如：长头发、长眉毛、长脸蛋、长脖子、长手臂、长手指、长裙子）哪些地方要画得细些？（如：眉毛、手臂、手指、腰等）
2．观察讨论作画方法
教师出示已在吹塑纸上画好的.人像，幼儿边观察教师演示边思考，教师提问：
老师是用什么笔在吹塑纸上刻画的？（硬铅笔）
刻的时候印痕深一些好还是浅一些好？（刻得深一些好）
拓印的时候快些好？还是慢些好？（慢些好）
在涂水粉色前，老师先在纸上涂什么？（肥皂）为什么要在吹塑纸上涂肥皂？（颜色容易涂上去）
涂水粉色时，水分能不能太多？（不能多）
将纸对折拓印时，如果印得不清楚怎么办？（擦去，待吹塑纸干后再涂色拓印）
3．操作
（1）幼儿按自己的印象与想象，用铅笔在吹塑纸上画自己的妈妈，教师启发幼儿把妈妈画得漂亮一些，想想妈妈最喜欢做什么，
大胆地画出来。
（2）幼儿刻画时，教师要提示幼儿刻深、刻慢，有时吹塑纸可能会破，可教幼儿将笔稍微提起后再继续刻画。
（3）幼儿用油墨或水粉涂色、再将铅画纸对折拓印。涂色时，教师提示幼儿注意用色均匀，宁少勿多。若太少，可视作品效果，适当在局部添加，若油墨或水粉太多，只能擦去待吹塑纸干透后再拓印。
4．观赏介绍
幼儿观赏自己和同伴的作品，说一说哪些小朋友刻画的妈妈最美丽，他们是怎么刻画的，并把作品带回家去送给妈妈。
美术教案 篇3
教学目标：
通过认识各种形，并会用大小不同的形概括、组织成建筑群，感受建筑的美以及它与生活的关系，体会和了解建筑的文化内涵，培养合作意识。
教学重点：
感受城堡的`美，引导学生展开想象，大胆创作。
教学难点：
城堡的外形美感与创新。
教学准备：
彩色笔、彩色纸等。
教学过程：
组织教学
1、稳定纪律、检查用具。
2、说明本节内容、要求。
导入：
1、请几个小朋友上黑板画城堡。
2、比一比，这些城堡有哪些特点。
欣赏探究：
欣赏图片：
说说可用什么形状来概括表现城堡的建筑？
说说城堡的大体结构。
欣赏图片，讨论。
小组讨论：我们用什么方法来表现城堡？
学生作业：
小组合作，用自己喜欢的方法，来创作一座美丽的城堡。
小结评价：
作业展示和评价。
小结。
美术教案 篇4
教材分析
本课在欣赏我国古代花瓶出色的传统艺术基础上，借助一些特定的方法设计创作平面工艺的花瓶，以增强学生的审美能力和设计能力。在教学中，要求通过自主观察和实践，感受花瓶的造型特点，掌握其对称形的插剪方法，并尝试用自己喜欢的图案和色彩进行装饰美化。
学情分析
二级的学生对于美术绘画的能力比较低，因此，本课提供了利用纸模来画外形的方法，让学生较容易画出外形轮廓，体验成功的快乐。还要鼓励学生勇于展示自我，学以致用，提高学习的兴趣。
教学目标
1、 知识目的：通过学习，欣赏花瓶的艺术美，了解花瓶的工艺知识，学会剪、画花瓶，并用简单的图案来美化装饰花瓶。
2、 能力目的：掌握花瓶对称的造型方法，能顺利地设计一个造型好看的花瓶，能进行美化装饰，培养学生的创新意识。
3、 情感目的：感受中国古代陶艺文化的精彩，激发学习的兴趣，培养学生热爱传统艺术的情感。
教学重点和难点
教学重点：掌握一定的'造型设计方法，能用合适的图案装饰花瓶。
教学难点：如何用图案装饰花瓶
教学过程
1、 组织教学
教师教具准备：自制花瓶，范画。彩色笔、剪刀等。
学生准备：白卡纸、彩色笔等。
2、激情导入：通过问题启发，激发学生探究学习的兴趣。
3、新知解惑：认识花瓶的形状和装饰。这一阶段要通过直观的看、听、画来掌握知识，为后面学习扩展作好准备。
4、探究学习：让学生试着画，因难度不大，能让学生体会到学习的乐趣。学生的自信心会增强，会更积极地投入到学习创作中。
5、设计制作：启发学生将自己设计的图案装饰在花瓶上。（根据学生的不同能力，确定不同的要求。）
6、展示交流：创设一个活动场面，让学生在玩的过程中提高表达能力。激起学生的兴趣和感受参与的乐趣。
美术教案 篇5
一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
二、教学目标
知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。
三、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。
四、教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。
五、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。
六、教学准备：多媒体及课件
五、教学准备：多媒体及课件 六、教学过程：
色彩是诉诸视觉最具感 染力的形式语言，而绘 画 恰是能体现色彩感染 力载体。 色彩是美术作品的重要表现因素。 色彩不仅能够真实地再现表现对象 的色彩关系，而且由于色彩所具有 的感情特征，对于触动人的心理和 情感具有很强的感染力。
《千里江山图》
《千里江山图》为大青绿设色绢本， 纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势 辽阔超凡。 ? 《千里江山图》后来被当时的宰相 蔡京收藏，他在上面的提拔记述了 宋徽宗指点王希孟，收他入翰林书 画院的经历，王希孟在二十多岁的 时候去世，关于他的史料很少。 《千里江山图》后在清乾隆年间收 入宫中，现保存在北京故宫博物院。
作品欣赏
作品为大青绿设色绢本，间以赭石 配色。画面色彩匀净明丽，富于装 饰性。壮丽秀美的山水，仿佛将人 带入了一个超乎物象之外的精神的 世界
《出水芙蓉图》
【名称】宋吴炳出水芙蓉图 【类别】中国古画 、扇面画 【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】北京故宫博物院藏
作品欣赏
作品为了表现荷花“出污泥而 不染”的'纯洁、娇艳的资容与 品格，分几十次层层渲染进行 赋色，达到了柔和润泽而又美 艳动人的艺术境界。
《干草垛》
进入90年代，莫奈创作了若干 组作品，即“组画”。所谓的 “组画”，就是画家在同一位 置上，面对同一物象，在不同 时间、不同的光照下，所作的 多幅画作。
作品欣赏
看似平凡的草垛光彩夺目，与天空 和远处的树丛交相辉映，构成一曲 色与光的交响。 马蒂斯
亨利· 马蒂斯（Hei Matisse ，1869— 1954）法国著名画家，野兽派的创始人和 主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。 他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁 时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发 不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折 点。用他自己的话说：“我好像被召唤着， 从此以后我不再主宰 我的生活，而它主宰 我。”
作品欣赏
野兽派画家马蒂斯追求一种简洁明 快的色彩效果，这幅暖色调为主的 作品，明确地表达出了一种温暖、 柔和、安适的气氛与情调。
于非闇（暗）
于照，画家。生于一八八八，字非 厂，别署非闇，又号闲人，山东蓬 莱人，久居北京。著有《中国画颜 色的研究》、《我怎样画工笔花鸟 画》有《于非闇工笔花鸟画 选》、 》、《都门钓鱼记》、《都 门艺菊记》、《 都门养鸽记》等。
作品欣赏
画面以石青为底色来烘托玉兰花各 黄鹂鸟，强的色彩对比，生动地表 现出一派晴空万里、鸟语花香的大 好春光景象。
美术教案 篇6
学习领域：（造型·表现）
课业类型：绘画
教材分析：
本节课是新学期的第一堂课，学生在假期中可能会画画，可能就没有拿过画笔。因此，这节课的导入非常重要，首先要激发起学生的兴趣，学习的方式可以生动活泼，不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导，最后让学生以观察和回忆为主，自由地表现自己。
这节课，我是从激趣、观察、探究、评说、描绘、欣赏入手进行教学的，旨在鼓励学生通过游戏找出同学的相貌特点；通过镜子观察自己的相貌特征；通过交流和表演进一步感受人物表情变化规律；通过教师的示范发现自画像的表现手法；通过自我表现体会成功的乐趣。
教学目标：
显性目标：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。
隐性目标：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。
教学重点与难点：
本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行
表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。
教学评价：
1，是否对自画像感兴趣？能否表现出自己的形象特点和表情？
2，能否通过镜子观察并说出自己的脸部特征，能比较别人脸部的不同之处。
3，作品的构图是否基本合理？表现是否肯定、自信和流畅，较少或没有反复涂改的现象？
4，能否参与同学间的相互观察和交流，倾听别人对自己相貌特征的描述？是否能向别人介绍自己的画，并发表对别人作品的看法。
教学具准备：教师：大画纸、课件。
学生：小镜子、彩色水笔、油画棒。
课时安排：
一课时
教学过程：
一、游戏导入
游戏“猜猜我是谁？”
课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁？你凭什么判断得这么准？（身材、个头、衣服……）
儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。
二、发表质疑
1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处？（长短、发型、颜色……）
2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。（大小、形态、位置……）
3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。（长短、大小、肥瘦、形态……）
4，比较脸型。（胖、瘦、长、短、方、圆……）
5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的.特征最明显？为什么？
运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。
让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。
三、深入探究
1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。（发型、五官、脸型……）
2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。（喜、怒、哀、乐时的五官变化）
3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。
通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。
四、感受实践
1，讲解演示作画方法：
请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a。根据脸型勾画轮廓；b。添画头发和五官（抓特点、添表情）；c。上色（可线描）；d。可用夸张手法画自己（教师示范几个被夸张的自画像）
2，谁想做老师的好朋友？那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边，我们共同完成一幅好朋友的大合影，好吗？
3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）
由学生先找出老师的面部特征，老师再根据学生的提示，画出自画像。通过这样的示范，无疑给学生的描绘提供了“拐杖”，进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。
五、巡视指导
1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。
2，让学生避免面面俱到，也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧，反而增加了难度。
3，可用些夸张的手法，如：胖脸更胖；瘦脸更瘦；爱笑的嘴更大、更弯；爱哭的没了眼；……—
学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。
进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。
六、欣赏评价
1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。
2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？
3 欣赏大师们的“自画像”：艺术大师们在表现自己时，特别重视面部神情的刻画（课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像）。透过他们的神情，我们仿佛可以看到他们的内心世界。—
互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作，增加美术文化含量，提高修养。
七、课后延伸
1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗？
2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。
进一步提高学生对学习美术的兴趣，培养集体主意识。
美术教案 篇7
教学目标
1.认识三原色 红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
教学重点难点
使学生认识色彩特性。
掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调间色
教具准备
课件、幻灯片、三色轮、色彩方块、色圈等。
教学过程
一、组织教学:检查学生准备情况。
二、"导入新课:
1·放课件
a.在电脑上展示的的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?
(老师播放录像，学生观察。)
b.看了录像，知道日常生活申色彩确实很多。
提问刚看到的颜色有哪些?
(红、黄、蓝、橙、绿、紫……，学生回答
2.板书课题:
画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识《三原色与三间色》。
三，讲授新课
(一)认识三原色与三间色。
1·认识三原色:
问:在这么多颜色当中，什么样的颜色称为原色?不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(贴出定义)。
b.观看电脑课件。
师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。
学生回答，红、黄、蓝。
得出定义:不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
三间色:
a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。
问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?
色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?
色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?
(让学生细致观察后回答。)
师小结:用色块表示。
红＋黄＝橙
黄＋蓝=绿
蓝＋红=紫
师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫，准备三个水杯，先从红、黄两杯色水中各倒一部分渗合，大家看看渗合后变成什么色?(师边说边做)。
生:橙色。
让学生上台继续进行黄、蓝相加，蓝、红相加，分别变为绿和紫的.色水实验。
师小结:通过色水实验，我们进一步证实了这三个公式是正确的。说明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。 （师生互动）
师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面，不管哪种色，都是由两种原色相加产生的。根据这点，我们也给间色下定义。用两种原色调合成的颜色叫间色
老师示范三原色调配三间色，，
四、课堂练习
1·用圆、方、三角形等几何图形，自己设计不同的组合图形，形成新图形，分别进行填色练习。
2·作业 要求:
自己设计图形填色。
调色时注意水份的掌握。
平涂着色。3·学生作业 ，教师巡视指导4·讲评作业 。
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