乌夜啼原文及赏析

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乌夜啼原文及赏析

乌夜啼原文及赏析1

　　原文

　　黄云城边乌欲栖，归飞哑哑枝上啼。

　　机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语。

　　停梭怅然忆远人，独宿孤房泪如雨。

　　译文及注释

　　译文

　　黄云城边的乌鸦将要归巢了，归来后在树枝上哑哑地啼叫。

　　在织机中织布的秦川女子，隔着碧绿如烟的纱窗看着窗外喃喃自语。

　　放下织梭，想到远在千里之外的丈夫怅然若失，独守空房，泪如雨下。

　　注释

　　乌夜啼：乐府旧题，《乐府诗集》卷四十七列于《清商曲辞·西曲歌》，并引《古今乐录》云：“西曲歌有《鸟夜啼》。”古辞多写男女离别相思之苦。

　　黄云城边：一作黄云城南。乌欲栖：梁简文帝《乌栖曲》：“倡家高树乌欲栖。”乌欲栖，敦煌残卷本作“乌夜栖”。

　　哑哑：乌啼声。吴均《行路难五首》：“唯闻哑哑城上乌。”

　　机中织锦：一作“闺中织妇”。秦川女：指晋朝苏蕙。《晋书·列女传》载，窦滔妻苏氏，始平人，名蕙，字若兰，善属文。窦滔原本是秦川刺史，后被苻坚徙流沙。苏蕙把思念织成回文璇玑图，题诗二百余，计八百余言，纵横反复皆成章句。

　　碧纱如烟：指窗上的碧纱像烟一样朦胧。

　　梭：织布用的织梭。其状如船，两头有尖。怅然：忧然若失的样子。远人：指远在外边的丈夫。怅然：一作怅望。

　　“停梭”二句：一作“停梭向人问故夫，知在关西泪如雨”。独宿孤房：一作“欲说辽西”。孤：一作“空”。

　　赏析

　　“乌夜啼”为乐府古题，属《清商曲·西曲歌》，多写离别之男怨女恨，而李白此诗题材相似，却别翻新境，言浅意深，独具魅力。此诗开头两句写景，描绘出一幅秋晚鸦归图；中间两句写人物身份、身世及所处环境；最后点明秦川女的愁思及其原因，包含着许多言外之音。全诗短短六句，既写景色烘托环境气氛，又描绘人物形象和心态，绘形绘声；最后既点明主题，又给读者留下想象空间，意味深长。传说贺知章对这首诗相当欣赏，并以此为原因之一向唐玄宗推荐李白。

　　“黄云城边乌欲栖，归飞哑哑枝上啼”，起首两句绘出一幅秋林晚鸦图，夕曛暗淡，返照城闉，成群的乌鸦从天际飞回，盘旋着，哑哑地啼叫。“乌欲栖”，正是将栖未栖，叫声最喧嚣、最烦乱之时，无所忧愁的人听了，也会感物应心，不免惆怅，更何况是心绪愁烦的离人思妇呢？在这黄昏时候，乌鸦尚知要回巢，而远在天涯的征夫，到什么时候才能归来呵？起首两句，描绘了环境，渲染了气氛，在有声有色的自然景物中蕴含着的愁绪牵引了读者。

　　“机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语”，这织锦的`秦川女，固可指为苻秦时窦滔妻苏蕙，更可看作唐时关中一带征夫远戍的思妇。诗人对秦川女的容貌服饰，不作任何具体的描写，只让人站在她的闺房之外，在暮色迷茫中，透过烟雾般的碧纱窗，依稀看到她伶俜的身影，听到她低微的语音。这样的艺术处理，确是匠心独运。因为在此诗中要让读者具体感受的，并不是这女子的外貌，而是她的内心，她的思想感情。

　　“停梭怅然忆远人，独宿空房泪如雨！”这个深锁闺中的女子，她的一颗心牢牢地系在远方的丈夫身上，“我心匪石，不可转也”，“我心匪席，不可卷也”，悲愁郁结，无从排解。追忆昔日的恩爱，感念此时的孤独，种种的思绪涌上心来，不禁泪如雨下。这如雨的泪也沉重地滴到诗人的心上，促使读者去想一想造成她不幸的原因。到这里，诗人也就达到他预期的艺术效果了。

　　五、六两句，有几种异文。如敦煌唐写本作“停梭问人忆故夫，独宿空床泪如雨”。《才调集》卷六注：“一作‘停梭向人问故夫，知在流沙泪如雨’”等，可能都出于李白的原稿，几种异文与通行本相比，有两点不同：一是“隔窗语”不是自言自语，而是与窗外人对话；二是征夫的去向，明确在边地的流沙。仔细吟味，通行本优于各种异文，没有“窗外人”更显秦川女的孤独寂寞；远人去向不具写，更增相忆的悲苦。可见在此诗的修改上，李白是经过推敲的。

　　沈德潜评这首诗说：“蕴含深远，不须语言之烦。”短短六句诗，起手写情，布景出人，景里含情；中间两句，人物有确定的环境、身分和身世，而且绘影绘声，如见其人；最后点明主题，却又包含着许多意内而言外之音。诗人不仅不替她和盘托出，作长篇的哭诉，而且还为了增强诗的概括力量，放弃了看似具体实是平庸的有局限性的写法，从上述几种异文的对比中，便可明白这点。

　　创作背景

　　传说李白在天宝（唐玄宗年号，742—756）初年到长安，贺知章读了他的《乌栖曲》和《乌夜啼》等诗后，大为叹赏，说他是“天上谪仙人也”，于是在唐玄宗面前推荐了他。郁贤皓《李白集》认为此诗大概作于开元十八、十九年（730、731年）李白初次到长安之时。

　　李白

　　李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。

乌夜啼原文及赏析2

　　原文：

　　纨扇婵娟素月，纱巾缥渺轻烟。

　　高槐叶长阴初合，清润雨馀天。

　　弄笔斜行小草，钩帘浅醉闲眠。

　　更无一点尘埃到，枕上听新蝉。

　　译文

　　细绢织成的团扇美如圆月，轻薄纱巾被风吹得起伏飘动像轻轻的烟雾一样。高大的槐树叶子非常茂密，树阴浓合，雨后天气格外清凉滋润。

　　闲来无事，拿着笔写小草打发时光，饮酒微醺放下帘子闲适地小睡一觉。一夜没有更声来打扰，只是在枕头上静静地听初夏的蝉鸣。

　　注释

　　乌夜啼：原唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“圣无忧”，平韵四十七字。与“相见欢”之别名“乌夜啼”不同。

　　“纨扇”句：指纨扇如同明月一样洁白。纨扇又称宫扇，细绢织成的团扇，是汉族传统的手工艺术珍品，形如满月，故云“素月”。

　　婵娟：美好的样子，暗喻女子娇美的容貌。

　　轻烟：指纱巾的轻细。

　　“高槐”句：槐树的叶子渐渐长成，树阴也渐渐合拢，覆盖地面。

　　“清润”句：雨后的天空更显清朗湿润。

　　清润：清凉滋润。

　　“弄笔”句：指在房里悠闲无事，以写小草打发时光。

　　弄笔：谓执笔写字、为文、作画。

　　新蝉：初夏的鸣蝉。

　　赏析：

　　陆游在孝宗乾道元年（1165）四十一岁时，买宅于山阴（今绍兴）镜湖之滨、三山之下的西村，次年罢隆兴通判时，入居于此。西村的居宅，依山临水，风景优美。他受了山光水色的陶冶，心情也比较舒缓，所以自号渔隐。在家住了四年，到乾道六年他离家入蜀。四年中写了几首描写村居生活的'《鹧鸪天》词。

　　这首《乌夜啼》词，虽然也写村居生活，但与上述《鹧鸪天》词不同期：是他从蜀中归来，罢提举江南西路常平茶盐公事再归山阴时写的。他这次归山阴，从淳熙八年（1181）五十七岁起到十二年六十一岁止，又住了五年。他在淳熙十六年写的《长短句序》，说他“绝笔”停止写词已有数年，因此词作于这几年中是当可确定的了。而这首词的词境之美，自然与山阴居宅的环境有关。

　　陆游是个爱国志士，不甘过闲散生活，他的诗词写闲适意境，同时又往往带有悲慨。而这首词却有些不同，整首都写闲适意境，看不到任何悲愤之情。所以必须要结合陆游的身世和思想，从词外去理解他并不是真正耽于词中的生活，这一时的闲适，反而让人去试着探究深藏于作者心中的忧国忧民之情。词写于初夏季节。上片起二句：“纨扇婵娟素月，纱巾缥缈轻烟”。以两种生活用品来表现季节。第一句写美如圆月的团扇，第二句写薄如轻烟的头巾，这都是夏天所适用的。扇美巾轻，可以驱暑减热，事情显得轻快。“高槐叶长阴初合，清润雨余天。”这二句写景，也贴切季节。夏天树阴浓合，梅雨季节，放晴时余凉余润尚在，这都使人感到宽舒。这二句使人想到王安石《初夏即事》“绿阴幽草胜花时”的诗句，想到周邦彦《满庭芳》“午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟”的词句。景物相近，意境同样很美；但王诗、周词，笔调幽细，陆词则表现出清疏、自然。

　　下片起二句：“弄笔斜行小草，钩帘浅睡闲眠。”

　　由上片的物、景写到人，由静写到动。陆游的有关写字的诗，如《草书歌》、《题醉中所作草书卷后》、《醉中作行草数纸》等，大多都是表现报国壮志被压抑，兴酣落笔，藉以发泄愤激感情的，正如第二题的诗中所说的：“胸中磊落藏五兵，欲试无路空峥嵘。

　　酒为旗鼓笔刀槊，势从天落银河倾。”在这里，作者却以写字表现闲适之情，淳熙十三年作于都城的《临安春雨初霁》中的“矮纸斜行闲作草”一句，正和这里的词句、语意接近。醒时弄笔写细草，表示闲适；醉眠时挂起帘钩，为了迎凉，享受陶渊明《与子俨等疏》所说的：“五六月中北窗下卧，遇凉风暂至，自谓是羲皇上人”那样的乐趣。“更无一点尘埃到，枕上听新蝉”，正是濒湖住宅的清凉、洁净的境界。使人很明晰到感受到这一份闲暇。明显不同于往日作者的压抑、苦闷。

　　这首词只写事和景，不写情，情寓于事与景中。使读者在情景交汇中体会到作者的这种流畅、舒适的情怀。上下片复叠，句式完全想同，故两片起句都用对偶。情景轻快优美，笔调清疏自然，是陆游少见的闲适词。居宅依山傍水、风景美丽如画。作者不禁释怀，将昔日的抑欲苦闷一并抛到脑后，融入大自然的清新、闲适之中。表现出作者壮志未酬后的闲居生活。

　　实属难得。作者于淳熙八年初归山阴的夏天，写了一首《北窗》诗：“九陌黄尘初暮忙，幽人自爱北窗凉。清吟微变旧诗律，细字闲抄新酒方。草木扶疏春已去，琴书萧散日初长。《破羌》临罢搘颐久，又破铜半篆香。”意境和这词十分相近，可以窥见作者这时期的心态。“清吟微变旧诗律”，更可探求这词风格形成的一些信息。

乌夜啼原文及赏析3

　　乌夜啼·昨夜风兼雨

　　五代李煜

　　昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。

　　世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。(一梦一作：梦里)

　　译文

　　昨天的夜晚，风雨交加，遮窗的帐子被秋风吹出飒飒的声响，窗户外传来了令人心烦的风声雨声，整整响了一夜。蜡烛燃烧的所剩无几，壶中水已漏尽，我不停的多次起来斜靠在枕头上。躺下坐起来思绪都不能够平稳。

　　人世间的事情，如同流水东逝，说过去就过去了，想一想我这一生，就像做了一场大梦，以前的荣华富贵生活已一去不复返了。醉乡道路平坦，也无忧愁，可常去，别的地方不能去。

　　注释

　　兼：同有，还有。

　　帘帏（wéi）：帘子和帐子。帘，用布、竹、苇等做的遮蔽门窗的东西。帏，同帷，帐子，幔幕，一般用纱、布制成。

　　飒飒（sà）：象声词，这里形容风吹帘帏发出的声音。

　　烛残：蜡烛燃烧将尽。残，尽，竭。

　　漏断：漏壶中的水已经滴尽，表示时间已经很晚。漏，漏壶，为古代计时的器具，用铜制成。壶上下分好几层，上层底有小孔，可以滴水，层层下注，以底层蓄水多少计算时问。

　　频：时常，频繁。

　　欹（qī）枕：通彀，斜，倾斜。欹枕，头斜靠在枕头上。

　　平：指内心平静。

　　世事：指人世间的各种各样的事情。

　　漫：枉然，徒然。

　　浮生：指人生短促，世事虚浮不定。浮，这里为短暂、空虚之意。

　　醉乡：指人醉酒时神志不清的状态。

　　稳：平稳，稳当。宜，应当。

　　不堪行：不能行。堪，能够。

　　鉴赏

　　词的上片，主要写作者的凄苦境遇和无奈情态。“昨夜风兼雨”，不从日而偏从夜写起，是写作者悲怀愁思的夜不能寐，“风兼雨”与“飒飒秋声”相对应，是渲染环境、气氛。在这种凄凉寒苦的景色中，作者的心境是可想而知的。之所以说“昨夜”，当还有一种不堪回首的感触在其中罢。这里虽然客观的写景，但主人公的形象，尤其是他的彷徨、郁闷的心情却已隐然可见。接下来二句就是直写了。李煜在《喜迁莺·晓月坠》中曾有“无语枕频欹”之句，与此句“烛残漏断频欹枕”用意相同，但所思不同。以前是怀想佳人，君存情爱在先，如今却是是国破家亡成阶下之囚，境遇不同，感触自是相异，于是看“烛残”、听“漏断”，虽然仍是“无语”，但却已是“起坐不能平”了。“不能平”的不是身体，而是心境，这一次是连梦都没有了。上片虽似写景为主，描摹情状，但事实上作者那种愁思如潮、郁抑满怀的心情却已淋漓尽致地表现出来，深沉而又挚切。

　　词的'下片以抒情为主，抒发作者的切肤之痛和人生感慨。这既是“起坐不能平”的原因，也是“起坐不能平”中思前想后的结论。“世事漫随流水，算来梦里浮生”，昨日一国之君，今日阶下之囚；昨夜欢歌笑语，今夜“烛残漏断”，明日明夜呢？作者的苦痛遭遇，不能不使他有人生如梦的感慨和浩叹。一个“漫”字，极空虚，极幻妄，准确地传达了作者的万千思绪。一个“算来”，既说明作者是总结回顾了自己的过去得出的结论，但同时也传达出作者的那种十分迷惘、无奈的心情，同“漫”字一样地生动、传神。作者的这种慨叹是沉痛的，但同时也是消极的，于是作者宁愿醉去不醒，宁愿迷迷糊糊，“醉乡路稳宜频到”，原来作者指望的是一个“稳”字，一语道破天机，作者处境的危险困苦不言自明。所以我们并不能从这个角度太过严厉地去批评李煜的颓废消极思想，环境使然，差可理解。更何况即便如此，李煜也仍是难逃恶运，不久于世。

　　全词比较鲜明地体现了李煜后期作品的特色：情感真实，清新自然。尤其是这首词，作者对自己的苦痛毫不掩饰，把自己的人生感慨明白写出，不假饰，不矫情，简洁质朴，有现实感，虽然思想情调不高，但艺术价值不低。

　　创作背景

　　975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。《乌夜啼·昨夜风兼雨》写尽后主李煜降宋后生活实况和囚居心境。

乌夜啼原文及赏析4

　　纨扇婵娟素月，纱巾缥缈轻烟。

　　高槐叶长阴初合，清润雨余天。

　　弄笔斜行小草，钩帘浅醉闲眠。

　　更无一点尘埃到，枕上听新蝉。

　　古诗简介

　　《乌夜啼·纨扇婵娟素月》是宋代文学家陆游的词作。此词描绘了初夏季节树阴浓合，放晴时余凉余润尚在的闲散生活，创造出一种雅洁清远的闲适意境。上片开头二句，以纨扇和纱巾两种应时的生活用品来表现初夏时节。后二句写室外之景，树阴浓合，晴天清润，也是典型的初夏之景。下片则由写景转到写人，表现作者闲适的生活。起二句，写自己闲来无事，常常弄笔展纸作小草；喝酒至微醉，卷帘迎凉以便睡眠。末二句写主人公自己舒舒服服地躺在洁净无尘的凉床上听新蝉，更是展示了一个清凉高迥的初夏境界。全词寓情于事与景中，在情景交汇中抒发了作者流畅、舒适的情怀，情景轻快优美，笔调清疏自然，是陆游少见的闲适词。

　　翻译

　　手拿团扇在洁白的月下，纱巾被风吹得起伏飘动像轻轻的烟雾一样。高高的槐树叶子非常茂密，清新雨后天气很好。

　　拿着笔胡乱地写着字，喝醉了放下帘子闲适地小睡一觉。一夜没有更声来打扰，只是在枕头上静静地听初夏的蝉鸣。

　　注释

　　⑴乌夜啼：原唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“圣无忧”，平韵四十七字。与“相见欢”之别名“乌夜啼”不同。

　　⑵“纨扇”句：指纨扇如同明月一样洁白。纨扇又称宫扇，细绢织成的团扇，是汉族传统的手工艺术珍品，形如满月，故云“素月”。婵娟：美好的样子，暗喻女子娇美的容貌。汉代班婕妤曾作《怨歌行》：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。”

　　⑶轻烟：指纱巾的轻细。

　　⑷“高槐”句：槐树的叶子渐渐长成，树阴也渐渐合拢，覆盖地面。

　　⑸“清润”句：雨后的天空更显清朗湿润。清润：清凉滋润。

　　⑹“弄笔”句：指在房里悠闲无事，以写小草打发时光。弄笔：谓执笔写字、为文、作画。

　　⑺新蝉：初夏的鸣蝉。

　　创作背景

　　这首小令是陆游于宋孝宗淳熙八年至十二年（1181～1185年）间闲居故乡山阴时的作品。陆游在宋孝宗乾道元年（1165年）四十一岁时，买宅于山阴（今绍兴）镜湖之滨、三山之下的西村，次年罢隆兴通判时，入居于此。西村的居宅，依山临水，风景优美。他受了山光水色的陶冶，心情也比较舒缓，所以自号渔隐。在家住了四年，到乾道六年（1170年）他离家入蜀。四年中写了几首描写村居生活的《鹧鸪天》词。这首《乌夜啼》词，虽然也写村居生活，但与上述《鹧鸪天》词不同期。《乌夜啼》词是他从蜀中归来，罢提举江南西路常平茶盐公事再归山阴时写的，词写于初夏季节。他这次归山阴，从淳熙八年（1181年）五十七岁起到淳熙十二年（1185年）六十一岁止，又住了五年。他在淳熙十六年（1189年）写的《长短句序》，说他“绝笔”停止写词已有数年，因此词作于这几年中当可确定。

　　赏析

　　陆游是个爱国志士，不甘过闲散生活，他的诗词写闲适意境，同时又往往带有悲慨。而这首词却有些不同，整首都写闲适意境，看不到任何悲愤之情。所以必须要结合陆游的身世和思想，从词外去理解他并不是真正耽于词中的生活，这一时的闲适，反而让人去试着探究深藏于作者心中的忧国忧民之情。上片起二句：“纨扇婵娟素月，纱巾缥缈轻烟”。以两种生活用品来表现初夏季节。第一句写美如圆月的团扇，第二句写薄如轻烟的头巾，这都是夏天所适用的。扇美巾轻，可以驱暑减热，事情显得轻快。“高槐叶长阴初合，清润雨余天。”这二句写景，也贴切季节。夏天树阴浓合，梅雨季节，放晴时余凉余润尚在，这都使人感到宽舒。这二句与王安石《初夏即事》“绿阴幽草胜花时”的诗句，以及周邦彦《满庭芳·夏日溧水无想山作》“午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟”的词句，景物相近，意境同美；但王诗、周词，笔调幽细，陆词则表现出清疏、自然。

　　下片起二句：“弄笔斜行小草，钩帘浅睡闲眠。”由上片的物、景写到人，由静写到动。陆游的有关写字的诗，如《草书歌》《题醉中所作草书卷后》《醉中作行草数纸》等，大多都是表现报国壮志被压抑，兴酣落笔，藉以发泄愤激感情的，正如第二题的`诗中所说的：“胸中磊落藏五兵，欲试无路空峥嵘。酒为旗鼓笔刀槊，势从天落银河倾。”在这里，诗人却以写字表现闲适之情，淳熙十三年（1186年）作于都城的《临安春雨初霁》中的“矮纸斜行闲作草”一句，正和这里的词句、语意接近。醒时弄笔写细草，表示闲适；醉眠时挂起帘钩，为了迎凉，享受陶渊明《与子俨等疏》所说的：“五六月中北窗下卧，遇凉风暂至，自谓是羲皇上人”那样的乐趣。“更无一点尘埃到，枕上听新蝉”，正是濒湖住宅的清凉、洁净的境界，明晰地表现了这一份闲暇，明显不同于往日作者的压抑、苦闷。

　　这首词只写事和景，不写情，情寓于事与景中。上下片复叠，句式完全相同，故两片起句都用对偶。情景轻快优美，笔调清疏自然，是陆游少见的闲适词。居宅依山傍水、风景美丽如画。作者不禁释怀，将昔日的抑欲苦闷一并抛到脑后，融入大自然的清新、闲适之中，全词表现出作者壮志未酬后的闲居生活。

乌夜啼原文及赏析5

　　乌夜啼·同瞻园登戒坛千佛阁春云深宿虚坛，磬初残，步绕松阴双引出朱阑。

　　吹不断，黄一线，是桑干，又是夕阳无语下苍山。

　　注释

　　桑干：河名。源出山西马邑县桑乾山，流经河北西北部及京郊，下注永定河。此河又名浑河。

　　注释

　　①乌夜啼：词牌名，此词牌即“相见欢”，与又名“圣无忧”、“锦堂春”之“乌夜啼”非一调。此调原为唐代教坊曲，又名“秋夜月”、“上西楼”。李煜用这一格律写的词中，即有将词牌名标为“乌夜啼”的作品。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。

　　瞻园：张仲炘号，仲炘，字慕京，湖北江夏人。1877年（光绪三年）进士，官至通政司参议，著有《瞻园词》。

　　戒坛：寺名，在北京西郊门头沟马鞍山。

　　②桑乾：河名。源出山西马邑县桑乾山，流经河北西北部及京郊，下注永定河。此河又名浑河。

　　赏析

　　景语乃是情语，这首词除“无语”二字略带情绪色彩外，其余全是写作者眼中景观。视线随足迹从幽森处引向开朗，由密境导向疏境。可是心情却反之，情绪流向逆而行，愈到高远开阔处，愈忧郁，愈感苍茫下沉。小令见大手笔，此为一例。与通常的词作中明说、多说“登高”而愁迥然不同的是，这首词于不动声色处见殷忧，见悲凉。词的高老雄苍的意味，集中在下片三个三字句，平而奇、淡而雄、轻点见奇崛。桑乾滚滚，高处言之，只“一线”，而且是“吹不断”的一线，以话语来强化一种劲气。一线桑乾，本“吹不断”，这是不用说的，但这一线浑浑之水，象征着太多的'事物，是世事，是人心，也是作者一己郁塞的心绪。“黄一线”远流而去，与夕阳、苍山同构成一幅混茫、悲凉色调的画面。“无语”二字的灵动之势及深包的内涵，使画面涂上黯淡光色，意境即出。作者眼中所见，纯是心中所想，“吹不断”，“一线”与“无语”均系以情写景的文字，但这些文字构成的则是浑成的整体景观。

乌夜啼原文及赏析6

　　乌夜啼·昨夜风兼雨五代十国

　　李煜

　　昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。

　　世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。(一梦一作：梦里)

　　《乌夜啼·昨夜风兼雨》译文

　　昨夜风雨交加，遮窗的帐子被秋风吹得飒飒作响。蜡烛燃烧的所剩无几，壶中水已漏尽，一次次的斜靠在枕头上，辗转难眠。躺下坐起来思绪都不能够平稳。

　　人世间的事情，如同东逝的流水，一去不返，想一想我这一生，就像大梦一场。只有喝醉了酒才能排遣心中苦闷，别的方法都行不通。

　　《乌夜啼·昨夜风兼雨》注释

　　兼：同有，还有。

　　帘帏（wéi）：帘子和帐子。帘，用布、竹、苇等做的遮蔽门窗的东西。帏，同帷，帐子，幔幕，一般用纱、布制成。

　　飒飒（sà）：象声词，这里形容风吹帘帏发出的声音。

　　烛残：蜡烛燃烧将尽。残，尽，竭。

　　频：时常，频繁。

　　欹（qī）枕：古同“攲”，斜，倾斜。欹枕，头斜靠在枕头上。

　　平：指内心平静。

　　世事：指人世间的.各种各样的事情。

　　漫：枉然，徒然。

　　浮生：指人生短促，世事虚浮不定。浮，这里为短暂、空虚之意。

　　醉乡：指人醉酒时神志不清的状态。

　　稳：平稳，稳当。宜，应当。

　　不堪行：不能行。堪，能够。

　　《乌夜啼·昨夜风兼雨》鉴赏

　　这首秋夜抒怀之作，具有李后主词的一般风格。它没有用典，没有精美的名物，也没有具体的情事，有的只是一种顾影自怜，空诸一切的观念。一切都是那么朴素，那么明白，却又令人低回与困惑。大约是词人后期之作吧。读这类词，最要玩味其中环境氛围的创造，和抒情主人公浅貌下的深衷。

　　“昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。”开头两句是说，昨天夜晚，风雨交加，遮窗的帐子被秋风吹出飒飒的声响，窗户外传来了令人心烦的风声雨声，整整响了一夜。首两句写秋夜风雨，完全是白描化的。表面看来，风雨大作，怪嘈杂的，其实除了“飒飒秋声”外，此时更无别的声音，反而见出夜的寂静。令读者觉得其境过分清冷，几乎要倒抽一口冷气。此种词句，最见后主本色。

　　“烛残漏断频欹枕，起坐不能平。”这两句是说，蜡烛燃烧得所剩无几了，壶中水已漏尽，我不停的多次起来斜靠在枕头上。躺下坐起来思绪都不能够平稳。这两句出现了抒情主人公，这人物给读者的第一个印象便是他过于清醒，他熬到“烛残”，听得“漏断”（更鼓歇），可见是一夜未曾入眠了。这清醒状态的描写，正好逼出下片的感慨。另一个印象便是它方寸烦乱，“频欹枕”的“频”字，表明他在床上是辗转反侧，五内俱热。后来干脆不睡了，但内心仍不平静，表现在动作上便是“起坐不能平”。他到底为什么，这恰恰是词人不喜道破的。

　　“世事漫随流水，算来一梦浮生。”这两句是说，人世间的事情，如同流水东逝，说过去就过去了，想一想我这一生，就像做了一场大梦，以前荣华富贵的生活已一去不复返了。过片之后，全属抒情。这也许是最一般最普遍的人生感慨了，但对于不同的人，其中包含的人生体验之具体内容，则可以是各各不同的。此即《维摩经》所谓“佛以一音演说法，众生各各随所解”。后主词所以能引起后世众多读者的共鸣，原因也在于此。这两句中的“漫”（作空解）、“算来”，表现出一种空虚、疑惑、迷惘感，是很传神的。

　　“醉乡路稳宜频到，此外不堪行。”末两句是说，最醉乡梦里平坦，也无忧愁，可常去，别的地方不能去。主人公无法摆脱人生的烦恼，却是因为他太清醒，太执着。最后两句，说穿了便是一醉解千愁，可词人换了个比喻性的说法——“醉乡路稳”，则其反面是醒者行路之难，故云“此外不堪行”。

　　《乌夜啼·昨夜风兼雨》创作背景

　　开宝八年（公元975年），李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。本首词就是李煜降宋后生活实况和囚居心境。

乌夜啼原文及赏析7

　　原文：

　　楼上萦帘弱絮，墙头凝月低花。

　　年年春事关心事，肠断欲栖鸦。

　　舞镜鸾衾翠减，啼珠凤蜡红斜。

　　重门不锁相思梦，随意绕天涯。

　　赏析：

　　此词的标题作“春思”，所写正是乐府诗中常见的闺中思妇怀人的主题。

　　作者因与苏东坡结交而受牵连，为新党排斥，列名元祐党藉，故在词中每托闺情幽思以寄怨慕之意。

　　此词亦是如此，词中伤心人别有怀抱，借闺人春思寄托作者政治上的苦闷、失意，以婉言达深意。

　　上片由写外景步步侵入内心，引发连绵不断的春思。“楼上萦帘弱絮，墙头碍月低花”两句对起，通过景物描写首先点明地点和时间。地点是在一处有院墙围护着的楼房里，而时间又是在飞絮落花暮春季节的晚上。同时还可以从“萦帘、“碍月”的细致心理反应和“弱絮”、“低花”的视觉观察所见，衬映出芳春夜月怀远的闺人形象。寥寥十二个字，把背景和人物全然活现出来，堪称妙笔。下面紧接以“年年春事关心事”一句，便正式表明她感情的趋向和分量，重点在“春事”二字。所谓“春事”即历来诗词中经常咏叹的象“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》），或“年年柳色，灞陵伤别（李白《忆秦娥》）一类的离情别绪。这里说“年年关心”，可见离人远去之久。春归而人不归，教她怎不思量！所以当她听到楼外哑哑啼叫的欲栖而未定的乌鸦时，怎能不为之柔肠寸断！“肠断”二字，下得何等沉重，而思妇的哀痛情绪也就可想而知。

　　下片由内景转向心理刻画，表现相思感情的进一步深化。这内景就是由“舞镜鸾衾翠减，啼珠凤蜡红斜”两句所展现的春夜闺房画面。“鸾衾翠减”是指绣有鸾鸟图案的翠色被面已经褪色，而“舞镜”只是对图案上鸾鸟形象的修饰，它是根据古代传说独鸾不鸣，见镜中影即鸣不止的典故，活用来增加鸾鸟形象的.生动性，并作为下句“啼珠”的字面对仗。“鸾衾翠减”也是回应上片的“年年”二字，从翠被褪色暗示离人别去时间的长远。而“凤蜡红斜”则是指思妇的深宵不寐，痴对着缀有凤凰形象的蜡烛，看它不断消熔的红泪直到烧残斜坠了。“啼珠”是指蜡烛点燃后流的蜡珠，如唐人元稹诗“柳误啼珠密，梅惊粉汗融”，又“夜久清露多，啼珠坠还结”即是，这里把凤蜡消熔的蜡珠称为“啼珠”带有浓厚的主观感彩。总之，两句词中的物象无不和思妇当前的处境心事相关，即所谓景中见人之法。

　　结末两句把主人公孤栖难耐、百无聊赖，苦闷压抑的情怀，以凄惋慰藉的语言娓娓道出：“重门不锁相思梦，随意绕天涯。”这两句是从五代词人顾敻《虞美人》“玉郎还是不还家，教人魂梦逐杨花，绕天涯”化出”这是无可奈何的，也是幻想，反衬现实的矛盾，突出闺人离思的沉重。

　　此词以巧思蕴藉见长，体现了作者笔致含蓄，语婉意深的独特风格。

乌夜啼原文及赏析8

　　原文：

　　离恨远萦杨柳，梦魂长绕梨花。青衫记得章台月，归路玉鞭斜。

　　翠镜啼痕印袖，红墙醉墨笼纱。相逢不尽平生事，春思入琵琶。

　　译文

　　离恨啊常常萦绕在分手的杨柳前，梦魂啊总是忘不了美人庭院中那雪白的梨花，记得自己官微职冷时身穿青衫中曾得到她的赏识，一直玩到月色西斜才跨马沿着归路返家。

　　美人啊常常在翠镜中照着自己憔悴的颜容，两袖上沾满了相思啼哭的泪花，当年醉后舞墨题诗红墙之上，美女仿效前人在题诗的壁上笼上碧纱。今日重新相逢说不尽平生心事，无限情思全都凝聚在传情的琵琶。

　　注释

　　乌夜啼：词牌名，原为唐教坊曲，三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。

　　章台：本为战国时秦国宫名。汉代在此台下有章台街，张敞曾走马过此街。唐人许尧佐有《章台柳传》，后人便以章台为歌妓聚居之处。

　　玉鞭斜：这里指月色西斜才策马回家。

　　啼：啼哭。

　　醉墨笼纱（lóng shā）：此用“碧纱笼”故事。唐代王播少孤贫，寄居扬州惠昭寺木兰院，为诸僧所不礼。后播贵，重游旧地，见昔日在寺壁上所题诗句已被僧用碧纱盖其上。

　　春思入琵琶（pí pá）：把春天的情思付之琵琶而弹奏。用晏几道“琵琶弦上说相思”诗意。

　　赏析：

　　刘迎，金代词人，词风婉约。此词从内容来看并不稀奇，写作者对一位歌姬的怀念和追忆，并写两人分别后，歌姬的款款深情以及终于有情人重又相聚不禁百感交集的过程。但读后使人对金词又产生新的.认识，词中不见金国那种词豪爽之气，而却似宋朝的婉约词。

　　上片写作者对一位歌姬的怀念和对于往昔冶游生活的回忆。“离恨”两句，写怀念人物却不直接点明对象，“杨柳”、“梨花”以两个形象优美的事物来比喻被怀念的歌姬，给读者带来丰富的美感。柳丝飘飘柔媚非常，使人联想到歌姬那婷婷的腰。而“梨花”也曾被白居易形容为“梨花一枝春带雨”，描写杨玉环流泪的美容。杨柳，梨花使歌姬妖娆柔美，如花如柳的形象如立眼前。“青衫”二句，追忆往日情怀。“青衫”，唐时九品小官的服饰，这里借指作者本人。“章台”本为战国秦之宫殿，唐时许尧佐有《章台柳传》流传，后人便以章台为歌妓聚居之处。玉马佳人，风流倜傥的形象使人艳羡。

　　下片走旧地重游，两人重聚。“翠镜啼痕”两句，写歌姬不忘旧情，终日以泪挂面，啼袖笼纱描写歌姬的病情。这几句词既香艳又有书卷气，可称是“好色不淫”“艳而不靡”。最后两句“相逢”，写两人重聚，百感交集，为表深情，女子把满腔情思注入琵琶，以此来表达“说不尽的无限事”。

　　全词选词之上下了功夫，词语塑造的意象和美艳丽，如杨柳梨花，啼痕印袖、醉墨笼纱等句使词焕发特异的艳美色泽。另外，词句对仗工整，语势流露，使人产生舒徐柳扬、顿挫流转的美感。因而贺裳《皱水轩词筌》言：“才人之见殆无分于南北也（金在宋之北）。”

乌夜啼原文及赏析9

　　原文：

　　乌夜啼·石榴

　　宋代：刘铉

　　垂杨影里残红。甚匆匆。只有榴花、全不怨东风。暮雨急。晓鸦湿。绿玲珑。比似茜裙初染、一般同。

　　译文：

　　垂杨影里残红。甚匆匆。只有榴花、全不怨东风。暮雨急。晓鸦湿。绿玲珑。比似茜裙初染、一般同。

　　注释：

　　垂杨影里残红。甚(shèn)匆匆。只有榴花、全不怨东风。暮雨急。晓鸦湿。绿玲珑。比似茜(qiàn)裙初染、一般同。

　　不怨东风：言春日百花为东风吹落，石榴入夏而开，故不怨。比似：好象，犹如。茜裙：用茜草根染成的红裙。

　　赏析：

　　春去夏来，落红无数。而石榴花却在此时怒放，暮雨晓露，绿叶愈加玲珑剔透，新花更是如茜初染，勃发出无限生机。末句“初染”与首句“残红”相对应，时序荏苒之意宛在。

乌夜啼原文及赏析10

　　原文：

　　月上瓜洲·寓乌夜啼南徐多景楼作

　　宋代：张辑

　　江头又见新秋。几多愁。塞草连天何处、是神州。

　　英雄恨，古今泪，水东流。惟有渔竿明月、上瓜洲。

　　注释：

　　江头又见新秋。几多愁。塞草连天何处、是神州。

　　神州：指中国，此指京都。

　　英雄恨，古今泪，水东流。惟有渔竿明月、上瓜洲。

　　赏析：

　　此词通篇借景抒情，蕴涵着无限凄凉感时之意。上片触景伤情，引起了故国之思。江头新秋，又带来几多新愁。塞草连天，神州何处？写出了对故国的无限忧思。下片抒发感慨。古今多少英雄泪，都随江水东流去。眼前只有瓜洲明月，江上渔竿。感时伤事，不尽欲言。全词含蓄蕴藉，感情真挚，委婉细腻，风雅自然。

乌夜啼原文及赏析11

　　原文：

　　昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。

　　世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。（一梦一作：梦里）

　　注释：

　　帘帏句：帘帏，窗帘。飒飒，象声词。屈原《九歌·山鬼》：“风飒飒兮木萧萧，思公子兮多离忧。”

　　烛残句：漏，即铜壶滴漏，古代计时器。频欹枕：指倚枕不眠。

　　梦里浮生：一作“一梦浮生”，李白《春夜宴从弟桃李园序》：“浮生若梦，为欢几何！”

　　醉乡：醉中境界。杜牧《华清宫三十韵》：“雨露偏金穴，乾坤入醉乡。”

　　翻译：

　　昨天的夜晚，风雨交加，遮窗的帐子被秋风吹出飒飒的声响。

　　蜡烛燃烧的所剩无几，屋内又是漏的不断，我不停的多次起来斜靠在枕头上。躺下坐起来思绪都不能够平稳。

　　世上的事情过去的就如同逝去的流水一样，算起来一生沉浮恍如梦境。

　　只可以凭着醉酒多次回到家乡平坦的路上，除此之外又有那里可以去啊。

　　赏析：

　　此词表现的是南唐李后主对人生的感悟，艺术特点是情境和谐，细节传神。上片以倒叙的方式开篇，写“昨夜”风雨交加，风声雨声树声等“秋声”阵阵传入帘内，构成一种凄凉的氯围。“烛残”二句由室外景转入帘内景。室内残烛摇曳，光线昏暗，夜尽更阑时分，主人公还卧床在枕上翻来覆去，表明他彻夜未眠。失眠人情绪本来就烦躁，而窗外的秋风秋雨，仿佛点点滴滴都在敲击着失眠人的.心头，更增苦楚。心头的烦闷无法开解，“起”来挥之不去，“坐”下也无法平静。“起坐”两个细节动作传神地写出失眠人无法平静的心境。下片转入沉思。回想人生世事，往日的南唐早已土崩瓦解，词人曾经拥有的一切辉煌、幸福都被剥夺。这人生世事，有如流水不返，好似梦境虚无。所谓“梦里浮生”就是后来北宋苏轼所说的“人生如梦”。梦的特点有三，一是短暂，二是易变，三是不可把握。所谓“梦里浮生”，是对人生命运的短暂性、易变性和不可把握性的概括。后主对人生命运的悲剧性和悲剧的不可避免性有着深刻的体验，他对未来早已失去信心，在现实中又找不到解脱、超越痛苦之路，只好遁入醉乡求得暂时的麻醉和忘却。意识到人生的悲剧，却无法加以改变，是李煜的一大人生悲剧。

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