精选美术教案范文锦集10篇

　　作为一名教职工，通常需要准备好一份教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么你有了解过教案吗？下面是小编为大家收集的美术教案10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

精选美术教案范文锦集10篇

美术教案篇1

　　学习目标：

　　知识目标：初步感受适形造物手法。

　　能力目标：能大胆地创作，通行简单的添加创作出某种新形。

　　情感目标:培养学生对美术学习的兴力和创造思维的能力。

　　学习重点：通过本课的学习，适形造物的方法，发散学生维，创作出较生动的形象。

　　学习难点：创造出丰富多样的形状、图案。

　　教具、学具准备：各式各样闲置不用的胶水、扣子、彩色纸、等装饰用品和课件。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　同学们冬天手冷的时候会想出来什么办法啊？

　　那我们生活中的手套都有些什么类别啊？

　　今天我们就来学习看看我们的.小手套会变成什么样子？板书课题——会变的小手套。

　　二、讲授新课

　　（一）激发学生学习兴趣。

　　教师出示几件手套包扎的小玩具，问小玩具里包着什么？

　　变魔术般打开手套口，露出废纸团，让学生吃惊。

　　总结：废旧的东西经过包扎修饰变成了有趣的艺术品。

　　（二）包扎材料的选择

　　1、包裹材料：

　　小手套。

　　2、被包裹物：

　　纸团、泥团、各种形状的鹅卵石等。

　　3、构思包扎：

　　一头扎，两头扎，长扎，短扎，留穗扎，圆头扎，多节扎等。

　　4、添加装饰。

　　方法：剪贴与描绘。

　　原则：包扎后的原形特点，突出事物形象特征，去掉不必要的环节，做到画龙点睛。

　　三、学生作业，教师辅导。

　　四、小结：

　　1、讲评保持原形特征、添加得当而生动的作品。并借此再重申突出事物的主体和特征。

　　2、布置下节课所带工具、材料。

美术教案篇2

　　教材分析：

　　色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。

　　课型：造型·表现

　　课时：1课时

　　教学目标：

　　1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。

　　2、体验色彩给人的不同感受。

　　3、激发学生热爱美术学习兴趣。

　　教学重点：

　　体验色彩给人的不同感受。

　　教学难点：

　　知道冷、暖色调各有哪些颜色。

　　教学准备：

　　投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸

　　教学过程：

　　一、引导阶段：

　　1、谈话：“色彩给人的联想”

　　① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）

　　② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等；宁静、寒冷的场面）

　　③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。

　　2、欣赏名家作品，了解画家的'用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。

　　3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。

　　二、创作阶段：

　　① 提出作画要求：

　　A、用线描或色块作画表现画面。

　　B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。

　　C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

　　②学生作画，老师巡回指导。

　　4、展示作品，引导评价。

　　5、教师总结，提出意见和建议。

　　教学后记：

　　学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。有关色彩的冷暖不是绝对的，我们要置于一个大的环境中来进行对比和分析。

　　线条的动与静

　　课型：造型·表现

　　课时：1课时

　　教材分析：

　　线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。

　　教学目的：

　　1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。

　　2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的`感觉。

　　教学重点：

　　感受线条的动与静。

　　教学难点:

　　用不同的线条表达流动和静止的感觉。

　　教具准备：

　　课件、作画工具。

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、导入新课：

　　1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。

　　师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。

　　2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。

　　三、讲授新课：

　　1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？

　　师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。

　　2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。

　　师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。

　　以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。

　　3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。

　　想一想，线条在绘画中的作用。

　　4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。

　　（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。

　　暖＋直＝温暖、平和

　　暖＋曲＝热烈、欢快

　　（2）冷色和曲、直线配合

　　冷＋曲＝宁静、幽远（如蜿蜒的河流）

　　冷＋直＝单调、呆板

　　通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。

　　四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。

　　五、学生作画，教师指导。

　　倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。

　　六、作业展评：

　　1、个人分析画的内容，画面好在哪里？

　　2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？

　　3、教师简评。

　　七、拓展

　　教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。

　　八、课堂小结

　　这节课你有什么收获？

　　九、教学反思：

　　有一种材料叫“毛根”性质柔软，利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观，所以课堂中选择一种好的教具至关重要，并可以收到良好的教学效果。

美术教案篇3

　　教学目标：

　　1．表现出对泡泡游戏和学习活动的愉悦，能为表现自己的感受选择的方法。

　　2．能辩识泡泡的形状变化和丰富的色彩，认识印、画、撕贴泡泡的方法。

　　3．大胆创作并表现出画面组织的美感。

　　教学重点：

　　印、画、撕贴的三种学习方法。

　　教学难点：

　　常用六色的运用以及圆形、色彩的重复组合。

　　教学准备：

　　泡泡画范作，投影片、录音机、瓶盖、彩色水笔。

　　教学过程：

　　素材脚本

　　一、认识泡泡

　　有一个谜语，看谁先猜出来：许多小气球，小孩爱玩它，球里色彩多变化，升上天空就会爆。

　　（学生猜，教师揭题）

　　二引入新课：

　　今天这节课，老师和你们一起做一项有趣的游戏好吗？游戏的名称是：吹泡泡比赛。

　　（请8位同学上台参加）

　　1．注意观察泡泡的形状。

　　2．注意观察泡泡的颜色。

　　3．（出示泡泡画范作）画上画了什么？你能发

　　现这幅画是利用了哪种形状和颜色画出来的？

　　用瓶盖印一印，用水彩笔画一画，用彩色纸撕一撕，再经过添画，可以变成有趣的'图形，这就是本节课所学习的内容。

　　三、泡泡画的作画方法。（有三种）

　　方法一：利用瓶盖大、中、小各一个，六种颜色

　　的水粉，调好颜料，用瓶盖重压在白纸上，可重复组合。

　　方法二：利用水彩笔在白纸上画成大、小不一的

　　圆圈，在圆圈，再在圆圈上添画。

　　方法三：利用彩色纸撕帖圆形的重叠秩序和撕纸方法。

　　四、学生做作业，教师巡回辅导。

　　（歌曲伴《一起游戏多快乐》）

　　1．选择适合自己的作画方法。

　　2．准备好材料工具。

　　3．注意画面的大小组合，色彩变化，画面美观。

　　4．尽量不仿照书本和老师的范画。

　　五、评析作业：

　　1．学生在前面介绍自己的作品是用哪种方法作的。

　　2．用语言表达对泡泡的感受。

美术教案篇4

　　神话，历史画

　　鲁本斯;十七世纪佛兰德斯著名画家。擅长宗教，历史，神化，风俗，肖像，风景画。他吸收了意大利文艺复兴美术的成就，并形成了自己的风格。气势宏伟，色彩丰富，运动感强，形象夸张，效果强烈。属'巴洛克'风格。

　　作品;[画家和他的妻子] [劫夺吕西普斯的女儿] [玛丽,美第奇的生平]

　　取材于西腊神话中宙斯的孪生子劫夺迈王锡尼国王的孪生姊妹的故事.色彩在这一作品中具有极其重要的作用,两匹烈马浓重的棕黑，青灰色，与女子白皙的皮肤的明亮色调形成鲜明的对比。人体的健壮，肌肉建壮，体力充沛，动作粗犷，洋溢着勃勃生机，极富浪漫情怀。

　　达维特;法国大革命时期的杰出画家，新古典主义的代表人物。1766年从皇家绘画雕刻学院历史画家维恩学画，1774年去意大利深造，深受古典主义影响。1784年再次去罗马并创作了历史画[荷拉斯兄弟的誓言]。达维特因雅各宾派两次入狱，1799年成为拿破仑的首席宫廷画师，1814年3月，拿破仑失败，1816年;被流放比利时，1825年客死异乡。

　　作品;[马拉之死]，[处决了自己儿子的布鲁图]，[加冕式]，[授旗式]。

　　[荷拉斯兄弟的誓言];内容讲述是古罗马时期罗马城与阿尔贝城交战，双方各派三兄弟格斗，以定胜负。而双方有着姻亲关系。但是，代表罗马的荷拉斯三兄弟毅然挺身而出，大义灭亲。中心位置上的荷拉斯三兄弟在出征前，从父亲手中接过武器并庄严宣誓;而三兄弟的母亲，妻儿，姐妹则陷入个人的情感而感到悲哀，整个画面构图严谨，均衡对称，造型结实，体现了新古典主义风格的重要特征。

　　哥雅;18-19世纪西班牙杰出画家。擅长油画，版画。对19世纪浪漫主义及现实主义有重要影响。

　　作品;[查理四世的一家]，[1808年5月3日的屠杀]

　　[1808年5月3日的屠杀];表现的是西班牙首都马德里人民反抗拿破仑入侵，与入侵者短兵相接，不幸失败。被枪杀的有市民，农民，僧侣等。作品突出了事件的悲壮气氛。茫茫夜空体现了黑暗中的马德里，地上的灯光蜇则代表了西班牙正处于黎明前的黑暗。

　　肖像画

　　描写特定人物的绘画。根据创作要求和表现手法的不同，分为头像，胸像，全身像等等。

　　本时期的肖像画家，荷兰的伦勃朗，哈尔斯，西班牙的委拉斯凯兹，哥雅，佛兰得斯的鲁本斯等等。

　　伦勃朗;荷兰最伟大的画家。他受过良好的`教育，21岁时掌握了绘画基本功，1631年成为阿姆斯特丹著名的肖像画家。1634年与富商小姐结婚，1642年妻子病逝，与女仆结婚，引起亲戚不满，并霸占了他的财产，使他陷入困境。但他在艺术上并没有停止，而是使他对生活有了更深刻的认识，后妻和儿子相继去世，1669年这位坎坷一生的杰出画家也与世长辞。但他给后人留下了大量珍贵的财产。[600幅油画，1300幅版画，20xx幅素描及速写，60-100幅自画像]。

　　伦勃朗的绘画风格突出体现用光线塑造形体，表现空间，突出重点，画面明暗对比强烈，虚实结合，层次丰富。

　　[夜巡]是他创作盛期的代表作。是阿姆斯特丹民兵总部订制的一幅群像画，这导致伦勃朗后半生的贫困。此画的定做者看到作品时很不满意，因为画中只突出了几个主要人物不少人被画在不显眼的位置，并向法院提出控告，使他成为不受欢迎的画家。就作品本身来讲，是富有创造性的。画家采用了接近舞台效果的表现手法，一群民兵正在集合准备出发去执行任务，原画是白天，由于保存不当，使画面变暗，象夜景，此画由此而得名。

　　委拉斯凯兹;17世纪西班牙著名画家。24岁为国王画像，一举成名。1649年为教皇画像。他终身在宫廷工作，任宫廷首席画师，宫廷总管。最后在繁杂的事物中劳累而死。

　　作品;[教皇英诺森十世像]，[宫女]，[纺织女]。

　　[宫女];是委晚年杰作。画家本人也在画面之中，表现他正在给国王，王后画像，小公主，宫女突然闯入。委利用了镜子扩大画面空间的手法，画面笔触奔放，色彩准确，给后来的油画以重要影响

　　风景画，静物画

　　雷斯达尔;17世纪荷兰风景画家。一生创作了500多幅风景画，一生贫困，默默无闻，最后死于救济医院。

　　[埃克河边的磨房];荷兰流行的风力磨房象巨人一样屹立在河边，船只和大面积的云层，使画面保持了力的平衡。但对色彩还没有重视，这是古典主义的特点。

　　卡拉瓦乔;17世纪初意大利画家，富于革新精神，忠实的描绘现实，但只活了37岁。作品[水果蓝]已经达到了乱真的程度。

　　夏尔丹;18世纪法国画家，擅长风景及静物，造型生动，风格质朴，强调艺术的真实性和教育作用，对法国现实主义有重要影响。

　　名词

　　巴洛克艺术'不合常规'十七世纪欧洲最流行的艺术风格。具有生动，豪华，气势雄伟，注重光的效果。代表人物雕塑家贝而尼尼，鲁本斯。

　　新古典主义美术十八世纪至十九世纪流行与欧美，基础源于庞贝遗址及启蒙运动。重视理性，题材的崇高性，均衡严谨的构图，完美的造型。

　　总结本课主要介绍了十七十八世纪欧洲绘画的主要成就，主要人物及代表作。共分三个部分，神话，历史画，肖像画，风景及景物画。通过介绍使学生增进知识，陶冶情操，培养健康的审美情趣和感受，体验，鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

美术教案篇5

　　教育的重要目的就是要发挥学生身上蕴藏着的创造潜能，设法激发学生去寻找、去发现、去创造的热情。

　　这一节《会滚动的玩具》美术课最成功的一点，是这位老师在整个教学过程中，能始终注意激发、调动学生各自的创造潜能。在教学一开始，老师就紧紧围绕着“滚“字来启发学生。由于教学的对象是小学一年级的学生，对物理学的原理不了解。因此，老师通过用可乐瓶、纸杯、盘子当场滚动演示，让学生直观地感受到：圆形的物体能够滚动，但是如果失去平衡，就难以滚动起来的道理，以此来培养学生发现问题、勇于探索的欲望。

　　接着，老师又要求学生根据自己所带来的材料，开动脑筋，设计一个与别人不一样的滚动玩具。由于，学生的材料是由学生自己选择所带来的，而不是老师统一发给的材料，这样可以鼓励学生发挥各自的想象力和创造力，去尽情地释放生命中的创造能量，拓宽学生自由创作的空间。当学生完成了各自的作品后，老师又要求一些同学来谈谈自己玩具的特点，并展示一下，以此培养学生的交流能力。对于学生中那些有独创性和富有个性的作品，哪怕是只有一丁点儿的智慧火花，老师像母亲呵护孩子一样精心地保护，给他们以成功的鼓励。因此，从整个班级学生所创作的作品来看，每个学生的作品都互不相同，真正挖掘了学生的创造潜能。

　　最后，老师又拿出一个他自己做的'玩具，让学生们仔细观察，去发现其中的奥秘，并要求学生们留着课后去探索、研究。使学生带着问题来，又带着新的问题走，并通过美术可课的学习，培养学生发现问题、提出问题、分析问题、解决问题的能力;培养学生乐于动手、勤于实践的意识和习惯。切实提高学生的动手实践能力，激发学生的创新精神，这也正是本次国家课改所提倡的。

　　14、以下是针对《牵牛花》一课拟定的两套不同的教学目标，请试用新课标理念分析两者的异同。教学目标一：

　　1、初步认识牵牛花的生长规律，能运用线条或色彩画出其基本特征。

　　2、通过课件了解牵牛花的相关知识，观察它的生长过程，并通过发现、讨论来了解植物生长过程中的不同形态，学会描绘观察到的事物。

　　3、对牵牛花的生长过程产生兴趣，能积极参与表现活动。

　　教学目标二：

　　1、初步了解牵牛花的生长规律，并运用自己喜欢的绘画形式表达自己的感受。

　　2、在观察、触摸中进行感官体验，认识、感悟牵牛花的生命形态之美。

　　3、对牵牛花的生长过程产生兴趣，能大胆表现出自己的感受。

　　答：不同点：两套教学目标各自的侧重点不同，第一套教学目标强调了对学生观察能力的培养，引导学生对客观物象的表现(3分)，第二套教学目标侧重于学生对植物生长的感官体验的培养，重引导学生进行主观感受的表现(3分)。

　　相同点：1、两套教学目标的拟定都体现了新课标要求的知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观三维特征(3分)，具有可测性(1分)。2、两套教学目标都强调了学生的主体性(2分)，同时又注重了学科间的综合性(2分)。

　　五、分析判断题

　　1、某教师将《手袋设计》这一课设置为两课时。

　　第一课时要求学生去商场柜台调查：1、手袋的造型、色彩、材料如何为功能服务;2、选择一两款自己喜好的手袋，分析在什么情况下使用比较好。

　　第二课时：让学生结合第一课时的调查结果为自己设计、制作一款个性化的手袋。

　　步骤：1、汇报交流：在上节课的调查研究基础上，学生汇报调查情况并对自己喜欢的手袋作了分析，还说明了在什么情况下使用;2、谈思路：在教师的启发和引导下，学生结合自己性格爱好、生活实际等方面谈了自己的设计思路及制作材料的选择;3、选材制作：根据自己的设计构想制作个性化手袋。4、组织分组或集体展示、点评。

美术教案篇6

　　一、素描基础与专业课的问题

　　素描在诸专业课程中，一直被认为是最基础性的课程，要靠它解决最为重要的造型基本功问题，因而，素描课程除了课时量可观之外，还在课程的排列序上占3个先。确实，素描对于增强学生的造型能力极好的手段，它的工具简单、随意、制作过程宽松、余地大，对于刚入门的学生来说易于把握，心里负担小，可以反复推敲，容易上手。

　　将素描作为先遣课程的目的，无疑是让学生借此来练就一手较为扎实的造型基本功，为此扣的各门专业课打下基础，以便不断深入，不断进步，这是理所当然的愿望。但在实际教学过程中，这一愿望常常会打折扣，甚至出现逆转的情况。

　　具体表现为：

　　1、素描课程结束后，进入中国画人物课程，尤其是水墨写意课程，一些在素描课程中被认为画课不错的学生，表现出反常的被动，那些原本不够牢靠的造型本领，被与素描技法大不相同的中国画笔墨讲究压迫得立不起身，拖累得手足无措。

　　2、一些素描画得“好”的.学生，总能将其在素描训练的习气带进其他专业课程，将其基本功及其实际运用概念化、机械化，缺少应有的生气。

　　3、进入后期创作课程阶段，许多学生在造型问题上仍然手上没数，心里无底，以往的素描训练成果虚得踪迹杳然，“退功”现象严重。

　　二、问题的由来

　　素描课程出现的种种问题，一方面在于自家原有的舶来品性，天生与传统中国画有着某种隔阂，另一方面则是教师和学生两者人为的观念因素使然。

　　素描是一种较为单片的绘画手段，它与毛笔一族中包括“工笔”、“写意”、“兼工带写”等方法一样，铅笔一族也有“明暗”的“线描”的，“线面结合”的形式。在素描课程进行学中，技法形式往往占据要地。教师带给学生，而且学生也情愿接受的，多半是一种“奶瓶”式的感性化观念，即素描有好处，可以借此打基础，打好基础才能干其他，于是素描被认同为训练基本能力的“初级营养餐”装进了奶瓶里，它温和可口，方便，诱着人一口一口的服，目不斜视的吸，进而躺下身来闭上眼睛……，如此养成无忧无虑的“奶瓶瘾”，一旦不得不更换食物餐具时，自然显得不能适应――吸吮惯了，便不会了咀嚼。

　　三、解决问题的办法

　　基础训练中，断不可将技法手段当做目的去使用，手段要练，而且要练深、练宽、练活。不止是练来练去，还得有心有意地将手段引到认识道理上去，功夫只练在手上，是不牢的，只有练在心中，才管用。从一法识众法，以此课看彼课，从吸吮到咀嚼，从饥饱到消化，由内向外，由表及里，由手到心，由他而我。

　　在自己的手上多添加一些分量和负担，多出一些难题，自讨一些苦来吃；在自己的心里多设置一些灯标和驿站，多方位联系，自寻一些相关之处，立足本课，放眼专业，比较着学，联系着学，用心去学一时不能完全做到的没有关系，只求有这份用意和牵挂。

美术教案篇7

　　画感觉

　　小学二年级上册第十四课

　　教学目标：

　　通过认识、体验各种感觉的游戏活动，让学生尝试用不同的点、线、面、形、色彩来表

　　现各种感觉，体验美术造型的乐趣，激发学生的想象力及创新意识，培养学生的积极的参与

　　精神，丰富感觉能力，大胆的表现能力及综合的评价能力。

　　教学重点：

　　在轻松愉快的学习气氛中学习如何画感觉。

　　教学难点：

　　尝试用不同的点、线、面、形、色彩大胆地表现各种感觉。

　　教学准备：

　　一个暗色的袋子，里面装上几种不同形状、质地不同的常见物品。学生各准备一种食物。

　　教学过程（）：

　　一、游戏导入：（找感觉）

　　小朋友们喜欢玩游戏吗？

　　下面我们就来做一组游戏：

　　（1）、动觉

　　听好游戏的要求；分组进行转圈、蹲马步、搓手的游戏。等到你支持不住的时候就可以

　　停下来，回到位置上。

　　请说一说，做完运动之后有什么感觉？（头晕，腿酸、手热等感觉）

　　师小结：这是不同的运动带给我们的感觉，这也是我们人体的内部感觉———动感（板

　　书）

　　（２）、视觉出示一碟小番茄、桔子。

　　请小朋友看，这是什么？（番茄）看到它们有什么感觉吗？同桌交流，指名说。师小结：我们的眼睛看到的不同的物体会产生不同的感觉，这就是我们的视觉。（板书）

　　（３）、味觉下面我们就来吃，请你看一看，闻一闻，再尝一尝。品尝自己准备的食品，

　　也可与其他小朋友交换品尝）

　　你有什么感觉？请你不要说，要不同的颜色来告诉我。（酸、甜、苦、辣、鲜等感觉）

　　二、揭题：今天，我们一起来：画感觉。

　　三、小练习：

　　在老师给你的纸上涂一大块就可以，不用画出具体的形象。（学生习，配乐）

　　交流：你用什么颜色表现怎样的感觉。指名说。

　　四、继续游戏：

　　（1）、触觉。（冷、热、麻、痒等感觉）

　　老师这儿有一些小宝贝，请你来摸一摸，看看有什么感觉？（冷、热、软……）

　　同桌小朋友互相挠一挠，有什么感觉？（痒）

　　师小结：我们的皮肤或身体接触到不同的物体，会产生不同的感觉，这就是我们的触觉。

　　（2）、听觉

　　请大家闭上眼睛，竖起小耳朵，听一听，有什么感觉？

　　不同的声音也会让我们产生不同的'感觉。你能用笔画出这些感觉吗？

　　五、欣赏：（1）、大师绘画作品

　　不要急，让我们看看绘画大师们是怎么样表现他们的感觉的？

　　出示图。（不同颜色的点、线、面）

　　（2）、课本中的作品。

　　六、学生作业：

　　今天，我们找到了许多的感觉，小朋友们能不能也把自己的感觉用不同的点、线、面、形、色画出不同的感觉呢？

　　七、巡回辅导：

　　鼓励学生大胆想象创造，表现，体验美术造型的原始乐趣。

　　(转载于:p;#183;你画的是什么感觉？用什么方法表现的？

　　·能大胆发表自己对他人作品的看法。

　　·你喜欢本节课的哪些内容？

　　九、课堂小结：

　　今天这节课，我们通过游戏找到了许多不同的感觉，并能用不同的点、线、面、形、色画好不同的感觉，小朋友们这节课开心吗？感觉好不好？

美术教案篇8

　　六年级湘教版上册美术教案篇：湘教版美术六年级上册教案

　　第1课我们去旅行

　　教学目标

　　1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。

　　2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。

　　3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。

　　4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。

　　5.在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。

　　教学过程

　　一、激发兴趣

　　1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。

　　2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。

　　3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。

　　课件展示要准备的物品

　　二、观赏背包

　　1．出示背包，引导观察、思考：

　　(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?

　　(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的?

　　2．了解背包的结构。

　　(1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。

　　课件展示不同种类的包

　　1．旅行包2．会议、公务包3．购物的手袋4．时装包5．书包课件展示背包的结构、构成、材质、样式

　　三、绘画指导

　　1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。

　　2．小结表现方法：

　　(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。(3)表现背包的背带、拉链等细节。(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。

　　课件演示步骤：

　　背包摄影图片----背包的剪影----与背包近似的立体形----背包的线描作品----添加生活用品

　　四、作品欣赏

　　1．欣赏学生作品。

　　2．分析学生作品的成功和不足之处。

　　(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。

　　(2)线条流畅，有疏有密。

　　(3)注意了细节描绘。

　　(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。

　　展示学生作品

　　五、学生作业

　　1．学生自由摆放自己的书包和水壶。

　　2．学生进行观察性绘画。

　　课件出示作业要求

　　六、评析交流

　　第2课光影变幻

　　第一课时

　　教学目标

　　1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。

　　2.感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。

　　3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。

　　导入课题

　　1．课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。

　　2．揭示课题——《光影变幻》。

　　多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。

　　揭示《光影变幻》的课题。

　　尝试表现

　　探究方法

　　1．提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。

　　2．学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。

　　3．交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。

　　4．学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。

　　深入感知

　　巧妙联想

　　1．教师引导学生联想有一些什么样的几何形。

　　2．小组讨论：你会想像画出哪些几何形，并如何重叠、穿插。

　　3．以小组开火车的形式，学生轮流上台画一个几何形，并组成完整画面。画板、铅笔、画纸及轻音乐。

　　赏析作品

　　第二课时

　　拓展思路

　　1．讨论评议：请大家一起评议这幅集体创作的作品哪些地方好，哪些地方不好?记录评分记录卡。

　　2．发散思维：生活中变化着的几何形和明暗变化的效果。作品、评分记录卡。

　　表现创作

　　总结评价

　　1．学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。

　　2．教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。展示板、作业，播放轻音乐。

　　第3课美丽家园

　　教学目标

　　让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象，用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园；培养学生的想象力和创造才能；加强相互合作的群体意识，增强热爱家乡的感情。

　　重点和难点

　　1、集体创作，相互合作完成绘画作业。

　　2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。

　　教学过程

　　第一课时

　　（一）、引导学生欣赏课本图例，说明家园是我们生活、成长的地方，每人对家乡的一草一木都很熟悉，并有深厚的感情，画出来很有意义。激发学生创作兴趣。

　　（二）、分析课本图例，启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》L具有什么地方特点。

　　1．用剪贴的.方法，表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。

　　2．用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。

　　3．请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物？

　　如小区的特色，儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。

　　（三）、绘画步骤：

　　1．构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物，有什么样的手法表现，用一人先画出大体构图。

　　2．根据各人的长处分工绘画，各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据，通力协作，力求整体效果统一。

　　3．选一位同学对画面作统一整理。

　　（四）、作业要求：

　　8人为一个创作小组，共同构思商议画面的大小（一般用横副，用全开纸3—5张合并使用，大小共同讨论确定），构图及手法表现，然后分工合作（例如有画房子，有的添树木，有的画人物……），画出当地景物特色。本课要求完成草稿。

　　（五）、学生分组集体创作，教师辅导，出现问题时共同讨论解决。

　　（六）、讲评草稿，共同评论能否表现家园的景色美。

　　第二课时

　　本节课继续完成集体创作画《美丽的家园》，重点在于形象刻划。

　　（一）、分析课文中的学生作品，提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。

　　1．色彩画：①颜色要鲜明。

　　②注意对比色和谐。

　　2．线描画：注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。

　　3．剪贴画：注意发挥材料质感的美，注意色彩的搭配。

　　（二）、学生继续进行集体创作。教师鼓励学生团结合作，努力完成一幅《美丽的家园》，集体创作画，看哪一组画最好、最美。

美术教案篇9

　　【活动目标】

　　1、发现大自然的景色，感受大自然的色彩美。

　　2、初步尝试用浮花吸附的手法表现大自然的色彩，并能大胆想象。

　　3、乐意和同伴分享交流自己的审美体验。

　　【活动准备】

　　1、经验准备：幼儿对色彩有初步的认识，并在大自然中找到自己喜欢的的的大自然色彩。

　　物质

　　2、物质准备：希沃电子白板、人手一盆清水、材料超市：纸盘、彩色油墨、吸管、牙刷、排笔等。

　　3、环境创设：大自然色彩的图片；作品展示台。

　　【活动过程】

　　一、欣赏大自然色彩图片，感受大自然的色彩美。

　　师：最近我们都在玩学做色彩大师的活动，我们也找来了许多关于大自然景色的图片，我们一起来欣赏下吧！

　　师小结：原来大自然就像个天然的调色盘，可以描绘出五彩斑斓的景色，你们想留住这些美丽的色彩吗？

　　二、结合希沃白板课件，欣赏彩墨画作品，初步了解彩墨画的创作方法。

　　1、幼儿欣赏彩墨画作品，引起幼儿作画兴趣。

　　师：今天老师就把自己喜欢的色彩变到了圆盘上，美吗？美在哪里？（色彩，纹理）看上去像什么？

　　2、幼儿观看操作视频，初步了解彩墨画的制作方法。

　　师：彩墨滴在水中时候轻轻拨动，当你拨动的方向不一样时，产生的纹理也不一样。我在材料超市里给你们准备了许多材料，你们想好需要的材料后，就可以拿着篮子去选择。

　　3、教师提出创作注意点：

　　（1）注重色彩的搭配，并尝试大胆想象。

　　（2）彩墨要小心使用，避免碰到衣服。

　　三、幼儿创作彩墨画，教师重点指导色彩的搭配。

　　四、师幼共同欣赏作品，交流分享自己的审美体验。

　　师：你喜欢哪幅色彩，美在哪里？变出色彩像什么景色？

　　【活动延伸】

　　1、区域活动

　　美工区：继续开展学做色彩大师的活动，投放纱布、牛皮纸、卡纸、玻璃、宣纸等材料，进一步感受不同材质下所呈现出的多种基理效果。

　　科学区：投放油和水，探索水油分离的现象。

　　2、亲子活动：周末与爸爸妈妈继续去户外寻找大自然的景色，感受大自然的色彩美。

　　【活动反思】

　　一、活动由来：

　　在之前美术集中活动和区域活动中，我发现我们班的孩子们在色彩的运用和审美上有两种现象，一种是喜欢把所有的颜色都填进作品中；另一种是只用色彩很单一，大部分孩子都不注重颜色协调。于是我们就开展学做色彩大师的活动，在平日中与幼儿谈话过程中发现孩子们更倾向于吃、玩，较少的孩子会发现大自然的美，于是就根据《指南》中艺术领域的核心“欣赏、感受、创作、表现。”艺术领域中也提到幼儿艺术领域学习的关键在于充分创作条件和机会，在大自然中萌发幼儿美的感受和体验，丰富其想象力和创造力。所以我就以大自然色彩为切入点，以“浮水画”为载体，开展彩墨游戏“大自然的色彩”美术活动。

　　二、材料的准备：

　　活动前期，我们在开展“学做色彩大师”的活动，所以我们班的'孩子们对吹画、滴画、水粉画都有着一定的经验。在活动前期孩子们都和爸爸妈妈到户外去发现大自然的美丽景色，也找了自己喜欢的大自然色彩的图片，在活动中我用孩子们找来的图片进行分享，让更多孩子去发现大自然的美丽色彩。我还将孩子们找来的大自然景色都打印成图片，用展板的形式围绕在活动区的四周进行环境创设，在美术活动中要让孩子在美的环境中有美的感受。

　　物质准备中呈现的作品我只单一选择了纸盘，因为我个人认为纸盘有个凸面，而且吸附效果很好，孩子们操作时候可以抓着纸盘两边，这样小手就不会碰到彩墨，因为孩子们都是第一次操作，没有任何经验，所以纸盘会更方便操作并且展示效果也很棒。孩子们在操作中选择材料，我是利用了材料超市，孩子们可以自由自主的去选择自己需要的材料和工具进行操作创作。

　　三、活动中的不足：

　　1、本次活动中教师过于关注幼儿的色彩搭配，在感受美景图片时候，教师可以用到美的语言让孩子们进一步感受美景，并不一味的强调色彩的理论，如“相近色、对比色等等”这样会使活动变得很生硬。

　　2、活动中根据孩子们的回答可以看出孩子们有着丰富的前期经验，教师在活动中可以强调到大自然光的作用，让孩子们进行感受体验美景。

　　3、播放操作创作视频过于单一，教师只录了一种方式“拉、洒”其实可以多录制不同的视频，例如，“滴、吹等等”可以让孩子们感受多种的方式创作出的效果。

　　4、孩子们在创作中，可以看出孩子们非常感兴趣，活动中可以让孩子多操作，不单单只让孩子操作一副。例如：第一次先让孩子们去感受彩墨滴到水中里的变化，印出来又是什么样的？再让孩子们去想象怎样才能创作出大师这样的作品，然后再进行播放视频让孩子们观看，再用上工具来第二次操作。在分享作品时候，让孩子们进行想象，你变出了什么样的景色，用了什么色彩等。

美术教案篇10

　　一、教学目标

　　认知目标：引导学生通过欣赏、感悟体积与空间中的生命，掌握雕塑的基本语言。

　　技能目标：尝试泥塑造型，掌握雕塑的语言，探究生活中实物材料的新生命，学会用恰当的方法和形式，有创意地设计、制作具有一定审美价值的雕塑作品。情感目标：体验雕塑创造的乐趣，增强生活情趣，培养学生的低碳生活意识和审美感悟力。

　　二、教学重点、难点

　　教学重点：合理运用雕塑语言表现空间与体积。

　　教学难点：雕塑语言的创新性表现及审美表达。

　　三、教学准备

　　教学课件、范作、展示材料。

　　学具：塑泥、身边随处可寻的实物材料，所需的加工工具等

　　一、新课导入

　　导入课题《体积与空间的生命》

　　二、新授课程

　　（一）赏析感悟，体验多样材料

　　《男子头像》：青铜，作者罗丹（法国）。

　　《男子头像》惊人地展示了作者丰富的创造力和粗犷的现实主义风格，这张脸上没有任何地方是空白、缺乏表情或无关紧要的东西。雕塑作品以生动的表情，流露出情感的表达。罗丹追求“艺术的美存在于内在的真实表达”，艺术力量不是外在的呼喊，而是理性意义的表露，是内心情感与思想的自然爆发。《红色的记忆》：玻璃钢，作者陈文令（中国）。

　　这群男孩雕像，天真、健康、调皮、活泼，总共一百多个，作品用玻璃钢翻制，打磨抛光后，喷上红漆，放置在沙滩、树干、船头、灯塔上。这些作品属于新型的艺术形态，介于写实雕塑、装置、互动式行为艺术和偶发艺术之间，是集装置和行为于一体的前卫艺术。

　　（二）立意构思，探究制作方法

　　艺术家们是怎样让生命绽放的呢？你发现了哪些有趣的材质？

　　个性葫芦、石头画小狗、金属焊接的企鹅、铅笔雕刻的靴子、文具小蜻蜓??废旧的文具：量角器、燕尾夹、橡皮、铅笔??

　　生活中还有哪些材料的“命运”是可以被改变的呢？可以选用什么方法使材料呈现体积与空间的艺术性？

　　结合材料呈现的基本造型元素，大胆想象，构思独特，才能创造出富有生命的空间造型。充分利用材料的形状、色彩、肌理等美感，选用与之相适应的制作方法，表现材料的生命本质和神韵，将平凡变得不再平凡，将生活变得有趣而精彩。

　　《堂·吉诃德》

　　废旧金属零件在作者的'奇思妙想中被赋予了生命。开瓶器变成了奇怪的盔甲，铁盖成了盾牌，自行车铃铛、水龙头和打蛋器构成了雄健的战马，神气的堂·吉诃德来了！从材料选择、加工方法、创意构思、色彩搭配、创新思维等多个方面分析作品。

　　制作流程：构思——选材——设计——制作。（材料特点与主题充分结合）

　　（三）创意互动，赋予材料生命

　　将实物材料与完成的雕塑作品作比较，领悟“艺术来源于生活又高于生活”的本质。当学生的创造之泉滋润了废旧物，废旧物便绽放了生命。成功的喜悦促使学生不断地寻求新材料，利用新语言，探索新方法，发现生活中的美，让自己的生命绽放艺术创造的光辉。

　　教师演示：绘制人物动态草稿——运用报纸、胶带完成人物大样——运用铅丝固定人物动态造型——包裹锡纸——仿不锈钢足球先生完成。