牡丹原文及赏析(汇编15篇)

牡丹原文及赏析1

　　原文：

牡丹原文及赏析(汇编15篇)

　　红牡丹

　　唐代：王维

　　绿艳闲且静，红衣浅复深。

　　花心愁欲断，春色岂知心。

　　译文：

　　绿艳闲且静，红衣浅复深。

　　牡丹叶碧绿鲜艳，娴静文雅；牡丹的花瓣色彩时浅时深错落有致。

　　花心愁欲断，春色岂知心。

　　面临凋零，牡丹花却是愁肠欲断，请问春光，你可懂得牡丹所想？

　　注释：

　　绿艳闲且静（jìng），红衣浅复深。

　　绿艳：指碧绿鲜艳的叶子。闲：通“娴”，文雅的样子。红衣：指红色的牡丹花瓣。浅复深：由浅到深。

　　花心愁欲断，春色岂（qǐ）知心。

　　愁欲断：形容伤心到极点。心：牡丹花内心所想。

　　赏析：

　　这首诗前两句写牡丹娇艳可爱的丰姿和闲雅安静的气度，后两句写花欲凋谢时的愁怨，暗言自己愁春光易逝，愁红颜易衰。这首诗以美人喻花，意境优美。含蓄蕴藉，余味悠长。

　　“绿艳闲且静，红衣浅复深。”这两句先侧重写牡丹枝叶的状态和花的色彩。诗人以人写花，说碧绿鲜艳的牡丹叶，簇簇拥立，多像一个身着绿妆娴静文雅的少女；那色彩时浅时深错落有致的红色欲滴的花片，又像少女的衣裙。开首这两句，诗人把美人和牡丹融为一体，写的是牡丹的外部形象。

　　“花心愁欲断，春色岂知心。”这两句是写“牡丹仙子”的内心世界，说花儿似乎也有情感，也有愁。因为牡丹花与春天同在，在美好的春天里，牡丹花娇嫩妩媚，姿容娟秀，清香万里，占尽了春情。然而，春天不能永驻，谁也无法挽留，这正是牡丹的愁心所在。它深知自己的'芳香美色只能与春天同在。春天一去，它就会调零衰败，渐渐枯萎。因此，人们只知道欣赏春色，欣赏牡丹花的鲜艳，而不知道它的一片愁心。

　　这首诗在用字造句上，更是煞费苦心。以“绿艳”衬托“红衣”，使牡丹显得娇媚动人。作者不明言自己愁春光易逝，愁红颜易衰，而让花儿自愁自哀自伤自叹，真是翻奇出新，别有一番情致。全诗把牡丹花写得有血有肉有情感，达到了意境上的神化和形象化，是一篇较好的咏物诗。

牡丹原文及赏析2

　　赏牡丹

　　朝代：唐代

　　作者：王建

　　原文：

　　此花名价别，开艳益皇都。香遍苓菱死，红烧踯躅枯。

　　软光笼细脉，妖色暖鲜肤。满蕊攒黄粉，含棱缕绛苏。

　　好和薰御服，堪画入宫图。晚态愁新妇，残妆望病夫。

　　教人知个数，留客赏斯须。一夜轻风起，千金买亦无。

　　译文

　　庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。

　　只有牡丹才是真正的天姿色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个长安城。

　　注释

　　妖：艳丽、妩媚。

　　格：骨格。牡丹别名“木芍药”，芍药为草本，又称“没骨牡丹”，故作者称其“无格”。在这里，无格指格调不高。

　　芙蕖：即莲花。

　　国色：原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹花色卓绝，艳丽高贵。

　　京城：指唐朝的.京师长安，长安是唐代的首都、京城。

　　简析

　　诗中一个“赏”字，总揽全局、直贯通篇，意境全出。

　　诗中“真国色”三字，力重千钧，掷地有声，牡丹与芍药、荷花相比，雍容华贵、艳压群芳，才产生“动京城”的效应，神韵毕现。

　　通过写芍药的妖无格和荷花的净少情，和牡丹进行对比，以烘托牡丹之美。

牡丹原文及赏析3

　　原文：

　　卖残牡丹

　　[唐代]鱼玄机

　　临风兴叹落花频，芳意潜消又一春。

　　应为价高人不问，却缘香甚蝶难亲。

　　红英只称生宫里，翠叶那堪染路尘。

　　及至移根上林苑，王孙方恨买无因。

　　译文及注释：

　　译文

　　频频叹息花被狂风吹落太多，芳香渐消失又要过一个春天。

　　应是价格太高人们不敢询问，又因香气太浓蝴蝶难以亲近。

　　只有皇宫才配生长这种鲜花，哪能忍受让它沾染路上灰尘。

　　等到把花移植到皇宫上林苑，王孙贵族才为没有买而遗恨。

　　注释

　　牡丹，原产山西一带，唐初移植长安，成为珍品，誉为国花。贞元（唐德宗年号，785—805）时，对牡丹玩赏更成为长安之社会风气。柳浑《牡丹》诗曰：“近来无奈牡丹何，数十千钱买一棵。”

　　频：频频不断。潜消：暗暗地消失。

　　缘：因为。

　　红英：鲜花。称：配，够格。

　　上林苑：秦旧苑，汉武帝扩建，周围三百里，有离宫七十所。苑中养禽兽，供皇帝春秋打猎。此指唐代宫苑。

　　王孙：借指富贵人家子弟。《史记·淮阴侯列传》：“吾哀王孙而进食，岂望报乎！”

　　赏析：

　　诗题“卖残牡丹”不能理解为“出卖残败的牡丹”，正确解读应为“卖剩下的牡丹”或“未卖出的牡丹”。此类句法在唐宋诗十分常见，例如乔知之的“床积读残书”，这里“读残书”不是指“阅读残破的书”，而是“读了一半是书”或“未读完的书”。再如许棐的诗联“仆温携剩酒，邻送卖残蔬”，邻居并非送来”残败的蔬菜“，而是”卖剩下的蔬菜“或”未卖出的蔬菜。

　　此诗还是一首出色的咏物诗。此诗表面是咏牡丹花，实则是以牡丹自况，以物喻人，寄托着女诗人的身世之感，表现了诗人因清高不被赏识、因才高不被接纳的处境，道出了诗人衰微不幸的遭际和孤傲清洁的品格。全诗风格清婉，寄托深远。

　　此诗首句的“临风兴叹落花频”，“落花”并非指牡丹，而是晚春时纷纷飘落的普通花卉，用来点明季节。事实上，牡丹通常在其它花卉飘落的暮春时节开放。如李山甫《牡丹》一诗所云：“邀勒东风不早开，众芳飘后上楼台。”因此，首句的落花在诗中为第二、三联中盛开的牡丹起了反衬的作用。

　　牡丹在中国一直被誉为花之皇后。在唐代，尤其是在九至十世纪间，长安和洛阳人格外喜爱牡丹。暮春时节，牡丹到处开放和售卖，诗人们则外出欣赏和撰写赞美牡丹的诗。在鱼玄机的诗中，那些未卖出的牡丹是最出色的：她们的价格是最高的，故无人买得起。虽然她们未被卖出，这些骄傲的花仍然对自己的'价值充满自信，相信将来会被移植入皇家花园。她们最终将自己从失败者转为胜利者：缺乏眼光的王孙贵族将后悔未在还可得到她们时购买。

　　花是女性的古老象征。这些高尚的、美丽的牡丹可以看成是诗人自己的象征，花的购买者象征那些不诚实的情人，而在唐诗中皇家宫苑总是与天上宫苑成为同义词。与这些美丽的牡丹相似，鱼玄机也是未被赏识和“出售”，也与这些骄傲的牡丹相似，她相信自己的价值：她是无价之宝，只配居住于最崇高的地方——帝王的宫苑或天上的仙境（即道教的神仙世界）。这种自尊自重的、性别化的主体意识在中国古女史上是十分突出的。明代批评家钟惺虽然仍然批评鱼玄机的自尊意识及对轻浮男子蔑视为不符合“正意”，但是他明显地表示了对她的遭遇的同情，及对她的感情和尊严的理解和赞赏。

　　整首诗都笼罩着一层浓重的悲剧色彩，一个简单的“潜”字带有悄悄地，不知不觉的意思，把那些悲伤、痛苦的情绪都掩埋其中。

　　鱼玄机以牡丹自喻，无人问津是因为标价太高；而那些蜂蝶难以亲近，却是因为香气过于浓郁。一方面倾诉的悲惨遭遇，另一方面自视很高，难觅知音人，有卓尔不群之志。

　　诗中“红英”“翠叶”等词道出了女诗人非比寻常的身世，表现其纯洁清丽、一尘不染的孤傲品格。此诗深刻地表现了诗人对自己婚姻生活的悲慨，她将这无限的忿恨都寄托在了这牡丹倾泻出来。这样的诗句不禁让读者产生恻隐之心，为诗人的悲惨遭遇而伤心难过，同时也被诗人的不凡气度与品格所折服。

　　这首诗又是鱼玄机写得最多和最得心应手的七言律诗，中二联对牡丹形象的描绘对偶工致而含蕴丰富。传统诗论对此题材诗歌的要求是既生动描绘所咏之物的外在形相和内在精神，又将诗人或其他人的个性或情感投射于所咏之物。此诗完美地达成此两个目标。诗中不仅描绘了牡丹不同寻常的美丽外貌、香味和颜色，而且传达了她们的高尚品性、精神和价值。更为重要的是，诗中字字皆可读为既指牡丹，又指诗人，花即人，人即花，人花合一，不可分离。

牡丹原文及赏析4

　　【红牡丹】

　　绯衣绛裳①凌波行②，

　　朝霞葳蕤③双颊生。

　　严妆④不为酬悦己，

　　只缘深爱春天红。

　　【注】

　　①绯衣绛裳?绯（fēi），指的是红色。绯衣，红色衣服）；绛（jiàng），大红色；裳（cháng?）)古代指裙子.。

　　②凌波行，语出曹植《洛神赋》，即“凌波微步，”形容女子步履轻盈。这里形容红牡丹在绿叶摇曳中的袅娜姿态。

　　③葳蕤??wēiruí?华美；艳丽：语出《孔雀东南飞》：“妾有绣腰襦，葳蕤自生光|”???

　　④严妆?yánzhuāng??认真地打扮。

　　【白牡丹】

　　巧裁白云作银纱，

　　玉肌雪肤心无瑕。

　　馨香无须假①脂粉，

　　素面朝天②气亦华?

　　【注】

　　①假：借助?

　　②素面朝天：天:是指皇上.不施脂粉就去见皇帝.现在多指女人既美貌又自信,不需要化妆就敢出头露面.出自《太真外传》。

　　【水滨花红】

　　娇姿临水秀娉婷，

　　惊艳金鳞衔云停。

　　忽闻青蛙咯咯笑，

　　羞得海棠朵朵红。

牡丹原文及赏析5

　　原文：

　　古人言花者，牡丹未尝与焉。盖遁乎深山，自幽而著。以为贵重所知，花则何遇焉？天后之乡，西河也，有众香精舍，下有牡丹，其花特异，天后叹上苑之有阙，因命移植焉。由此京国牡丹，日月寖盛。今则自禁闼洎官署，外延士庶之家，弥漫如四渎之流，不知其止息之地。每暮春之月，遨游之士如狂焉。亦上国繁华之一事也。近代文士为歌诗以咏其形容，未有能赋之者。余独赋之，以极其美。或曰：子常以丈夫功业自许，今则肆情于一花，无乃犹有儿女之心乎？余应之曰：吾子独不见张荆州之为人乎？斯人信丈夫也。然吾观其文集之首，有《荔枝赋》。焉。荔枝信美矣，然亦不出一果尔，与牡丹何异哉？但问其所赋之旨何如，吾赋牡丹何伤焉，或者不能对，余遂赋以示之。

　　圆玄瑞精，有星而景，有云而卿。其光下垂，遇物流形。草木得之，发为红英。英之甚红，钟乎牡丹。拔类迈伦，国香欺兰。我研物情，次第而观。

　　暮春气极，绿苞如珠。清露宵偃。韶光晓驱。动荡支节，如解凝结，百脉融畅，气不可遏。兀然盛怒，如将愤泄。淑色披开，照曜酷烈。美肤腻体，万状皆绝。赤者如日，白者如月。淡者如赭，殷者如血。向者如迎，背者如诀。坼者如语，含者如咽。俯者如愁，仰者如悦。袅者如舞，侧者如跌。亚者如醉，曲者如折。密者如织，疏者如缺。鲜者如濯，惨者如别。初胧胧而下上，次鳞鳞而重叠。锦衾相覆，绣帐连接。晴笼昼熏，宿露宵袌。或灼灼腾秀，或亭亭露奇。或飐然如招，或俨然如思，或希风如吟，或泫露如悲。或垂然如缒，或烂然如披。或迎日拥砌，或照影临池。或山鸡已驯，或威凤将飞。其态万万，胡可立辩？不窥天府，孰得而见？

　　乍遇孙武，来此教战。教战谓何？摇摇纤柯。玉栏风满，流霞成波，历阶重台，万朵千棵。西子南威，洛神湘娥。或倚或扶，朱颜色酡。角炫红釭，争颦翠娥。灼灼夭夭，逶逶迤迤。汉宫三千，艳列星河，我见其少，孰云其多。弄彩呈妍，压景骈肩。席发银烛，炉升绛烟。洞府真人，会于群仙。晶荧往来，金釭列钱。凝睇相看，曾不晤言。未及行雨，先惊旱莲。公室侯家，列之如麻。咳唾万金，买此繁华。遑恤终日，一言相夸。列幄庭中，步障开霞。曲庑重梁，松篁交加。如贮深闺，似隔窗纱，仿佛息妫，依稀馆娃。我来观之，如乘仙槎。脉脉不语，迟迟日斜。九衢游人，骏马香车。有酒如渑，万坐笙歌。一醉是竞，孰知其他。我案花品，此花第一。脱落群类，独占春日。其大盈尺，其香满室。叶如翠羽，拥抱栉比。蕊如金屑，妆饰淑质。玫瑰羞死，芍药自失。夭桃敛迹，秾李惭出。踯躅宵溃，木兰潜逸。朱槿灰心，紫薇屈膝，皆让其先，敢怀愤嫉？

　　焕乎！美乎！后土之产物也。使其花如此而伟乎，何前代寂寞而不闻？今则昌然而大来。曷草木之命，亦有时而塞，亦有时而开？吾欲问汝，曷为而生哉？汝且不言，徒留玩以徘徊。

　　译文：

　　古代人谈论花，从未对牡丹加以赞许，是因为它隐避深山，独自幽静的开放，不被显贵者所知。牡丹花又是怎样遇到赏识的呢？武则天皇后的家乡西河，有很多僧、道居住的房屋，那里低洼的地方有牡丹花，它的花特别杰出。武则天皇后感叹上林苑中缺少它，便命人将牡丹移栽入上林苑。从此京城洛阳的牡丹便一天天兴盛起来。从宫中到官府衙，向外发展到士大夫及百姓家里，处处都广为栽植，多得像长江、黄河、淮河、济水四条大河流向大海的水，不知到何处停止。每到暮春时分，游览、观赏牡丹的人如痴如狂，成为国都洛阳的一大盛事。如今的文人墨客大都用歌或诗来吟咏牡丹的形象，从没有用赋来写它的，独自我用赋来写它，来穷尽它的美好。或许有人会问：先生常以自己有大丈夫建功立业、报效国家的报负而自负，却纵情于一花，未免有些儿女情长吧？我回答他说：先生难道没有看到张荆州的为人吗？这人真是大丈夫了，但我却在他文集的开头看到了《荔枝赋》。荔枝确实很美了，然而也不过是一种水果罢了，同牡丹有什么不同呢？关键看他赋的意图怎样。我写牡丹又有何不妥呢？他也许无法对答。我于是写了这篇赋给他看。

　　圆玄瑞精，有星而景，有云而卿。其光下垂，遇物流形。草木得之，发为红英。英之甚红，钟乎牡丹。拔类迈伦，国香欺兰。我研物情，次第而观。

　　天上的祥瑞灵气，有星才有星光，有云才有祥云的光芒。祥瑞的星云之光下射，遇万物而成为各种形状。花草树木得到它，便会开出红花；花中最红的颜色，全都是聚集在牡丹上，它远远超越同类，其国色天香更在兰花之上。

　　我仔细观察，依次了解：阳春三月，地气充沛，花苞珍珠般青翠。虽经一夜露水，朝阳却把它们驱退。枝节在春风中荡漾，仿佛化解了凝固的心结。脉络融会畅通，气势不可阻遏。突然旺盛充盈，似乎将要狂泻。明媚的阳光打开花苞，照在她身上多么热烈。完美细腻的肌肤体态，万般形容都皆叫绝。红的似朝阳，白的如皓月；淡雅类素土，浓烈胜鲜血；相向犹迎娶，相背同诀别。开放的像在谈笑，含苞的像在咽噎；俯视的似有无尽愁绪，仰望的似有无限喜悦；缠绕的似在起舞，侧身的似将摔跌；靠着的如在沉醉，弯着的如受挫折；密集的似是巧织，疏离的似有亏缺；鲜艳的如经洗涤，惨淡的如相离别。隐约初看，上下错落；依次细观，鳞比层叠。如锦缎软被覆盖，似绣花罗帐连接。日受阳光笼罩熏陶，夜经甘露沐浴净洁。有的灼灼明丽，秀色可餐；有的亭亭玉立，奇特莫测。有时摇曳，像在招手；有时雅静，似在想谁。有轻风拂来，如在吟唱；有露珠滴下，如在悲切。细雨霏霏，她如珍珠挂怀；阳光灿灿，她如彩绸在披。堆砌园圃里，簇拥以迎朝日；光临清池边，倩影以比明月。或像驯养之山鸡，令人可爱；或像威仪之凤鸟，展翅将飞。形态种种，哪可立刻辨别。不游皇家林苑，谁能见得这些。

　　忽觉疑似孙武，前来教练战列，教的都是何人？纤柔宠姬嫔妃。玉砌雕栏站满，如霞波飘逸。层层阶台遍布，不知万朵千堆。有如美女西施，有如佳人南威，有如洛河女神，有如湘江娥妃。或倚负，或扶携，个个红颜佳色。在宫殿，竞奇斗艳，争宠献媚。娇艳妖娆，缠绵徘徊。犹如那汉宫里，三千佳丽，又恰似银河中，群星争辉。这光景，我见得少；有谁说，他见多回。那真色彩纷呈，人们挨肩擦背。桌台烛光闪烁，香炉紫烟腾飞。恰似神人洞府，群仙聚会。装饰晶莹耀眼，满堂生辉。塑像凝神注目，互不理会。犹未下雨，望雨莲花早准备。公侯人家，成群结队；不惜重金，来此一会。消遣终日，异口同声赞美。庭中挂着屏帐，张开霞帏。曲折廊庑，粗壮梁柱，苍松翠竹，交相映辉。犹似豪门秀女，藏在深闺。隔着紫帐，仿佛西施馆娃，又像桃面息妫。我来观赏，如坐木筏登天河。从早到晚，无言脉脉。各路游客，乘坐骏马豪车。酒如渑水长流，万人笙歌荡回。但求一醉，哪知牡丹品格！我论花之品位，牡丹堪称花魁。超越各种花卉，独占春光明媚。体态丰盈，馨香四溢。翠叶如孔雀羽毛，层层抱拥；花蕊似金粉装饰，气质华贵。玫瑰羞得要死；芍药自失品味；妖冶桃花收了踪迹；洁白李花惭愧而去；杜鹃连夜溜走；木兰暗中逃逸；朱槿心灰意冷，紫薇屈膝败退。全被牡丹占先，怎么可能不忌恨，怎么可能能不谤毁。

　　真漂亮啊，真美丽啊！这大地所产之物，即使牡丹这样奇美，也为何以前冷清，无人问津，如今这般兴盛，大量流行？难道草木命运之门，也有时阻塞，有时打开？我想问你，为何而存在？你却不回答，只顾留恋徘徊。

　　注释：

　　古人言花者，牡丹未尝与焉。盖遁（dùn）乎深山，自幽而著。以为贵重所知，花则何遇焉？天后之乡，西河也，有众香精舍，下有牡丹，其花特异，天后叹上苑之有阙（quē），因命移植焉。由此京国牡丹，日月寖（qìn）盛。今则自禁闼（tà）洎（jì）官署，外延士庶之家，弥漫如四渎（dú）之流，不知其止息之地。每暮春之月，遨（áo）游之士如狂焉。亦上国繁华之一事也。近代文士为歌诗以咏其形容，未有能赋之者。余独赋之，以极其美。或曰：子常以丈夫功业自许，今则肆（sì）情于一花，无乃犹有儿女之心乎？余应之曰：吾子独不见张荆（jīng）州之为人乎？斯人信丈夫也。然吾观其文集之首，有《荔枝赋》。焉。荔枝信美矣，然亦不出一果尔，与牡丹何异哉？但问其所赋之旨何如，吾赋（fù）牡丹何伤焉，或者不能对，余遂赋（fù）以示之。

　　与：赞许。遁：隐避。幽：幽静。何遇：指仕丹花如何遇到赏识的。天后：即武则天，唐高宗永徽六年（年）立为皇后，参预朝政，上元元年（年）加号“天后”。西河：古代指西部地区南北流向的黄河为西河，今山西、陕西界上自北而南一段。武则天家乡在并州文水（今山西文水东），地处西河。香精舍：指僧人、道士烧香诵经，修炼居住之所。上苑：皇家园林，又称上林苑，即隋东都西苑、唐东都上苑，唐时在洛阳府城东，以花著称。或云在今洛阳市南龙门山北花子寨村。有阙：即有缺，指缺少牡丹。京国：指洛阳。年武则天代唐称帝曾定都洛阳。寖盛：渐渐兴盛。禁闼：犹禁中。闼宫中小门。古时帝王居处门禁严，不是侍御相亲信之臣不得入内。洎：到。士庶：指土大夫阶层和庶民百姓。四渎：古代对四条独流人海的大川的称呼，即“长江”、“黄河”、“淮河”、“济水”的合称。形容：即形象。极其美：尽力描写牡丹的美。极，穷尽。或曰：有的人说。这是作者虚设之词。子：这是对作者的尊称。丈夫功业：古代指男子应当理功立业报效国家。肆情：纵情。张荆州：指唐玄宗时宰相张九龄，他为人正直敢盲，后被李林甫排挤罢相，眨为荆州长史，所以后世称之为张荆州。曾作《荔枝赋》。文集：指张九龄的诸文集《曲江集》。旨：意旨，主自、意图。

　　圆玄瑞精，有星而景，有云而卿（qīng）。其光下垂，遇物流形。草木得之，发为红英。英之甚红，钟乎牡丹。拔类迈（mài）伦，国香欺兰。我研物情，次第而观。

　　圆玄：指天。古人认为天圆地方，所以用“圆”作为天的代称。《淮南子·本经训》，“‘戴圆屈方’。注‘圆，天也。’”《易·坤》：“天玄而地黄。”后称天为“玄。瑞精：祥瑞的灵气。古代称生成万物的灵气。景：犹景光，指明亮的霞光。卿：即卿云，—种彩云，古人以为是祥瑞之气。其光：指祥瑞的星云之光。下垂，向下流。流形：流布成形。这句是说天地祥光云气流行，遇万物而成各种形体。红英，即红花。钟：聚集。拔类迈伦：超出于同类（指百花）之上。迈，超过。国香：“国色天香”的省称，形容牡丹花否色可认花卉。欺兰：指压倒兰花。研：研究、审察。物情：物理人情。次第：依次。

　　暮春气极，绿苞如珠。清露宵偃（yǎn）。韶光晓驱。动荡支节，如解凝结，百脉融畅，气不可遏。兀（wù）然盛怒，如将愤泄。淑色披开，照曜（yào）酷烈。美肤腻（nì）体，万状皆绝。赤者如日，白者如月。淡者如赭（zhě），殷（yīn）者如血。向者如迎，背者如诀。坼（chè）者如语，含者如咽。俯者如愁，仰者如悦。袅（niǎo）者如舞，侧者如跌。亚者如醉，曲者如折。密者如织，疏者如缺。鲜者如濯（zhuó），惨者如别。初胧（lóng）胧而下上，次鳞鳞而重叠。锦衾（qīn）相覆，绣帐连接。晴笼昼熏（xūn），宿露宵袌。或灼（zhuó）灼腾秀，或亭亭露奇。或飐（zhǎn）然如招，或俨（yǎn）然如思，或希风如吟，或泫露如悲。或垂然如缒（zhuì），或烂然如披。或迎日拥砌（qì），或照影临池。或山鸡已驯，或威凤将飞。其态万万，胡可立辩？不窥天府，孰得而见？

　　极：协犹尽。这句是说暮春生气将尽的时候。绿苞：指牡丹的花苞。苞，花未开时包着花朵的变态叶。偃：卧。韶光：美好的时光，指春光。驱，驱赶，这里是催促、催动的意思。枝节：指牡丹的枝叶。这两句是说牡丹摇动着枝叶，好象从凝结的状态里解放出来。百脉：指牡丹的枝条叶脉。融畅：通畅。这两句是说牡丹枝汾通畅，生气勃勃，不可遏止。兀然：犹忽然。这两句是说牡丹忽然之间花叶怒放，好象要发泄愤怒。淑色：犹美色。披开：散开，指牡丹花散放开美丽的色彩。赭：赤褐色。殷：赤黑色。向者：指朝看人的牡丹。诀：长别。坼：指花瓣裂开的牡丹。坼：裂开。褭：即“袅者”，指动摇不停的牡丹。亚者：指低垂的牡丹。亚：通“压”。曲者：指枝条弯曲的牡丹。折：折腰，弯腰行礼。疏者：指枝叶稀疏的牡丹。缺：指肢体缺陷。惨者：指颜色暗淡的牡丹。初胧胧：指初放的牡丹色泽还是暗淡的。胧胧：暗淡的样子。上下：指或高或低地开放。次鲜鲜：指牡丹接续者开出色彩鲜艳的花朵。次：第二，引申为“随跟着”。重叠：指花朵重歪叠叠地开放。“锦衾（qīn）”二句：牡丹花将开放时惧烈风酷日，必用高幕遮日，才能使花时耐久。此指用锦隶绣帐做成幕帐遮覆牡丹。晴笼昼熏：指白昼的日光笼罩和照射看牡丹。笼：笼罩，指日光如笼之罩于万物之上。晴熏：指日光照射。宿露：隔夜的露水。寰：通“浥”，润湿。灼灼：鲜明的样子。腾秀：升发秀色。腾：升。亭亭：耸立的样子。露奇：显露奇姿。飐然：风吹物颤动的样子。俨然：端庄的样子。泫露：滴露。泫：水滴下的样子。垂然：形容花枝低挂的样子。缒：将东西系在绳子上坠下去。烂然：形容花色光彩鲜丽的样子。披：散开。拥砌：围看台阶。拥：环抱、围着。威风：古代传说凤有威仪，即端庄的容止，所以叫威凤。天府：皇家的仓库，这里特指皇家育养花卉的内府。

　　乍遇孙武，来此教战。教战谓何？摇摇纤柯（kē）。玉栏风满，流霞成波，历阶重台，万朵千棵。西子南威，洛神湘娥。或倚或扶，朱颜色酡（tuó）。角炫红釭（gāng），争颦（pín）翠娥。灼灼夭夭，逶（wēi）逶迤（yǐ）迤。汉宫三千，艳列星河，我见其少，孰云其多。弄彩呈妍，压景骈（pián）肩。席发银烛，炉升绛（jiàng）烟。洞府真人，会于群仙。晶荧（yíng）往来，金釭（gāng）列钱。凝睇（dì）相看，曾不晤（wù）言。未及行雨，先惊旱莲。公室侯家，列之如麻。咳唾万金，买此繁华。遑（huáng）恤终日，一言相夸。列幄（wò）庭中，步障开霞。曲庑（wǔ）重梁，松篁（huáng）交加。如贮（zhù）深闺，似隔窗纱，仿佛息妫（guī），依稀馆娃。我来观之，如乘仙槎（chá）。脉（mò）脉（mò）不语，迟迟日斜。九衢（qú）游人，骏马香车。有酒如渑（shéng），万坐笙（shēng）歌。一醉是竞，孰知其他。我案花品，此花第一。脱落群类，独占春日。其大盈尺，其香满室。叶如翠羽，拥抱栉（zhì）比。蕊如金屑，妆饰淑质。玫瑰羞死，芍药自失。夭桃敛迹，秾（）李惭出。踯（zhí ）躅（zhú）宵溃（），木兰潜逸。朱槿灰心，紫薇屈膝，皆让其先，敢怀愤嫉？

　　孙武：春秋时代的军事家，齐国入，著有《孙子兵法》。《史记·孙子吴起列传》载有孙武教练吴王阖庐的宫中美女的故事。纤柯：指纤柔的`花枝。玉栏：指花园四周玉砌的栏杆。流霞：指牡丹花色泽鲜丽，象流动的彩霞。历：经过。重台：层台。窠通“棵”。西子：西施。南威：南之威的省称。此二人传说为春秋时代的美女。洛神：洛水女神，湘娥，湘水女神，传说舜的二妃娥皇、女英，听到舜南行死于苍梧，二妃南望痛哭自投湘水而死，遂成湘水之神。朱颜：指女子美好的容貌，这里比喻牡丹花。酡：钦酒脸红。角炫：较量、炫耀。红釭：红灯。翠娥：美入之眉。这里指代美女。灼灼：形容花朵鲜明的样子。妖妖形容姿态抚媚的样子。逶逶迤迤：形容牡丹花弯弯曲曲延续不绝的样子。星河：银河。压景：压倒日光。绛烟：白烟。洞府：道教所谓神仙居住的地方。真人：道家称修养纯真本性的得道之人。 “洞府”二句是牡丹盛开如得道真人与群仙聚会。晶莹：光亮闪烁的样子。金釭：古代宫殿壁带上装饰的金环。壁带是墙壁小的横木，露出墙外形状如带。列钱：指全环里面镶者玉石，排列在璧带上象一贯钱似的。晤言：对面交谈。旱莲：药草名。形容牡丹之娇美。公室侯家：泛招王侯府第。列之如麻：指陈列牡丹象麻林一样。遑，闲暇。恤：体恤，照顾。一言：众口一词。列幄：摆列起帐篷，用来给牡丹蔽阳。步障：给牡丹遮蔽风尘的一种屏幕。开霞：指步障色彩华丽像彩霞铺展。曲庑：捐厅堂四周的廊屋。曲：环绕。重梁：指屋梁重叠的房屋，即楼阁。松篁：即松竹。交加：指松竹的阴凉交互遮蔽在牡丹上。加：施加．息伪：春秋时代息侯的夫人，妫（guī）姓。传说楚文王灭息，虏获息妫而归，息妫因亡国之痛，与楚文王不通言语。因为她面若桃花，又称“桃花夫人”。馆娃：指西施。吴王夫差为西施曾在姑苏（今江苏苏州市）西南灵岩山上建造馆娃宫。仙槎：古代神话中仙游天上的木筏。槎：木筏。汉代传说天河与海相通，有入曾乘槎到天河遇见牛郎织女。（见晋张华《博物志》三）九衢：四通八达的道路。有酒如渑：语出《左传·昭公十二年》：“有酒如渑，有肉如陵。”意思是有酒如渑水长流，有肉如堆成的小山冈。案：考察。花品：指花的品种与等级。脱落：犹脱略，轻慢，不受拘束。群类：指群花。盈尺：一尺多长。此指牡丹花。翠羽，翡翠鸟的羽毛。比栉：犹栉比，形容牡丹叶子密接相连，像梳齿般排列。淑质：美善的品质。自失：茫然无所措。“夭桃”、“秾李”：比喻年少美貌。踯躅：是杜鹃花的别名，又名映山红。朱槿：即扶桑花。

　　焕：鲜明、光亮，此处指牡丹花的光彩显赫。昌然：兴盛，繁荣的样子。来，语气助词，相当于“咧”。留玩：流连，玩赏。

　　赏析：

　　舒元舆是为牡丹作赋的第一人。后世将牡丹推为国色天香、花中之魁，此赋功不可没。此赋以拟人手法，频频采用排比句式，极尽铺陈渲染之能事，从不同的时空、不同的角度，将牡丹的形色神韵摹写得淋漓尽致。

　　全文除“序”交代作赋来由外，可分作五个大段。第一大段写牡丹集大自然之精华，具出类拔萃之美：“英之甚红，钟乎牡丹。拔类迈伦，国香欺兰。”作者首先描绘出静态的牡丹形象，给人关于牡丹的第一印象。写牡丹静态肖像，无非形色。但作者的手法显示了他的不凡：在时、空中为牡丹着色定位。

　　第二大段是《牡丹赋》的重点，又分作四层。第一层写牡丹从含苞到盛开的情景：“暮春气极，绿苞如珠”，“淑色披开，照曜酷烈。美肤腻体，万状皆绝。”先写时间流动中的壮丹：暮春时节“绿苞如珠，清露宵似，韶光晓驱”，以及“淑色披开，照暇酷烈”。流动变化中的牡丹，比较概括，略显抽象；第二层以拟人手法写牡丹的形和色，连用十八个排比句，如“向者如迎，背者如诀；坼者如语，含者如咽；俯者如愁，仰者如悦”，将牡丹写得情态万千，栩栩如生；继而又连用十二个排比句，如“或带风如吟，或泣露如悲”，“或迎风拥砌，或照影临池”，将牡丹写得情切切、意绵绵的是解语之花。接着腾出笔墨细写空间中形态。先写色：五色缤纷，七彩斑斓。再写形：各具其态，各异其趣。然后又用几乎是重复的手法加固第一次笔最给人的印象：给我们一个鲜明的牡丹群像。静态很美。动态如何？描绘牡丹如吴宫美女“闲静如娇花照水，行动似细柳扶风”。其实动态更胜于静态。一阵风来，各种色彩融为一片，灿若流霞；风搅动了香气，入鼻即醉。这风中摇摆的千万朵牡丹，在动中不唯别具情态，还给人争奇斗艳、互不相让的感觉。一个个真如画中仙子，飘然欲下，美目流盼，莺歌宛转，香汗淋漓，娇喘吁吁，可摸可触。这是第二次动态处理。以上只是牡丹的外在形态之一，是天下古今人眼中牡丹，不是唐人眼中牡丹，故作者用另副笔墨写了被唐人宠爱的牡丹：在那里，牡丹被“列恨”、“步障”、“曲庞垂梁”保护起来，还有“松幕交加”。这倒有些像宫中美人，虽无天地间的生气、却多了天地间所无的富贵、妩嫦、娴朴、纤弱。因前已有充分铺排渲染，故此处牡丹写得虚，这正符合牡丹环境，有雾中观花，隔纱望影的妙趣。第三层则用西施、南威等美女和洛神、湘娥等女神比况牡丹的风采神韵：“玉栏风满，流霞成波”，“或倚或扶，朱颜已酡。”第四层写夜间牡丹之美：“席发银烛，炉生绛烟”，“晶荧往来，金钮列钱”，“未及行雨，先惊旱莲”。

　　牡丹的内在品质，是作者的最后处理。写淑质，不人化拔高，还是从它的自然形态着手。写叶、写蕊、写枝、写态，又从其它花的比较中写出它的不凡品质。这里写淑质与前牡丹的外在形态比显然要逊色得多，这恐怕与牡丹并无奇特品质可言有关：无玫瑰之长开不衰，无秋菊之凌霜怒放，更无莲花之灌清涟而不妖、出污泥而不染，它只是以外在的富丽取胜，而外在形态在前已有足够描攀，故从旁渲染虚写。从序看，作者写牡丹是有顾虑的。有顾虑还要写，可见其对壮丹之美感受极深。作者曾感叹无人赋牡丹，其实不然，就在他的同时代，便有李德裕的《牡丹赋》。李赋明显逊于舒赋。不是功力不如，而在于态度用力不同。李赋是游戏文字，为补文坛空白（李赋序亦云无人赋壮丹）；舒元舆却在牡丹中倾注着自己的人生理解和对未来的期望。牡丹在唐代被发现，随之风靡京都，顺倒朝野，不是没有原因的。这就是它富丽大度的形象正吻和唐人丰满繁华的审美理想，它的形态与盛唐之气合拍，作为唐代士大夫，作者不会例外，然而更让作者动心的不是牡丹的外在形态，而是它由边鄙无人赏识的野花，一跃而身价百倍的际遇。作者对此有过思考，并且这思考和他的人生信念一致：一物一人，能否不被埋没而有所作为，不在于出身高低贵贱，而在于自身的才质：是牡丹总会被人厚爱。作者虽出身贫寒，却“自负其才，锐于进取”，“常以丈夫功业自许”，并且从写斌的当时看，作者的才能并未被充分的认识，因此，他从牡丹的际遇看到的是自己的处境与将来，他从牡丹的品质形象看到的是自身的不凡才其，他是充满激情和对未来的信心在讴耿牡丹。因此，牡丹既是唐人眼中牡丹，又是作者心中牡丹；既是天地间一客体，又是作者感情理念的载体。这样牡丹就既有艳丽之形．又有浓厚的人情味，这就难怪此赋轰动一时，后来还触动得唐文宗感慨流泪了。

　　第三大段写“公室侯家”和“九衢游人”观赏牡丹的盛况。第四大段中连用八个排比句写牡丹艳压群芳：“玫瑰羞死，芍药自失，天桃敛迹，辕李惭出，踯躅宵溃，木兰潜逸，朱槿灰心，紫薇屈膝。”第五大段则寓物抒情，点明本赋题旨：“何前代寂寞而不闻，今则昌然而大来！曷草木之命，亦有时而塞，亦有时而开？”据《新唐书·舒元舆传》载，作者被害之后，文宗观赏牡丹，凭栏吟诵此赋，竞至泣下沾衣，亦得以见其感人至深之一斑。

牡丹原文及赏析6

　　原文：

　　庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。

　　唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

　　注释：

　　妖：艳丽、妩媚。

　　格：骨格。牡丹别名“木芍药”，芍药为草本，又称“没骨牡丹”，故作者称其“无格”。在这里，无格指格调不高。

　　芙蕖：即莲花。

　　国色：原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹花色卓绝，艳丽高贵。

　　京城：指唐朝的京师长安，长安是唐代的首都、京城。

　　翻译：

　　庭前的.芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。

　　只有牡丹才是真正的天姿色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个长安城。

　　赏析：

　　诗中一个“赏”字，总揽全局、直贯通篇，意境全出。

　　诗中“真国色”三字，力重千钧，掷地有声，牡丹与芍药、荷花相比，雍容华贵、艳压群芳，才产生“动京城”的效应，神韵毕现。

　　通过写芍药的妖无格和荷花的净少情，和牡丹进行对比，以烘托牡丹之美。

牡丹原文及赏析7

　　牡丹

　　唐代：薛涛

　　去春零落暮春时，泪湿红笺怨别离。

　　常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？

　　传情每向馨香得，不语还应彼此知。

　　只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。

　　译文：

　　去春零落暮春时，泪湿红笺怨别离。

　　去年幕春的时节，牡丹花儿凋零了，我的眼泪打湿那深红小笺，怨恨与牡丹离别。

　　常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？

　　常担心这样的离别，就像楚襄王和巫山神女梦中幽会般一散不复聚，为什么又会像那武陵人邂逅相逢？

　　传情每向香得，不语还应彼此知。

　　牡丹花散发芳香，传递着她的情意，虽然一句话不说，但彼此心灵相通。

　　只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。

　　只想在那花栏边安置下床榻，以便在夜深人静时，与牡丹花互说相思。

　　注释：

　　去春零落暮春时，泪湿红笺(jiān)怨别离。

　　去春：去年春天。零落：飘零、凋零。红笺：指薛涛纸，是诗人创制的深红小笺。

　　常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？

　　巫峡散：典出于战国楚宋玉《高唐赋》中楚襄王和巫山神女梦中幽会的故事。武陵期：指晋代陶渊明《桃花源记》中武陵渔人意外发现桃花源仙境和传说中刘晨、阮肇遇仙女的故辜。唐人多把武陵渔人和刘晨、阮肇遇仙女的故事联系在一起，见王涣《惘怅诗》。

　　传情每向(xīn)香得，不语还应彼此知。

　　馨香：芳香。

　　只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。

　　枕席：泛指床榻。

　　赏析：

　　这首诗把牡丹拟人化，把牡丹当做自己热恋中的情人。首联写去年与牡丹分别情景；颔联用巫山神女与武陵渔人两个典故，含蓄而深致地表现了诗人对牡丹的眷眷思念和意外相逢的.惊喜欣悦；颈联再现了与牡丹的深长情意，相知毋忘；尾联中诗人把自己与恋人牡丹相亲相爱之情推向高潮。全诗感情跌宕起伏，笔触细腻曲折，余韵无穷，极具艺术魅力。

　　“去春零落暮春时，泪湿红笺怨别离。”别后重逢，有太多的兴奋，亦有无限的情思。面对眼前盛开的牡丹花，却从去年与牡丹的分离落墨，把人世间的深情厚意浓缩在别后重逢的特定场景之中。“泪湿红笺”句，诗人自己进入了角色，亲切感人。

　　“常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？”化牡丹为情人，笔触细腻而传神。“巫峡散”承上文的怨别离，拈来楚襄王和巫山神女的故事，给花人之恋抹上梦幻迷离的色彩：担心与情人的离别会象巫山云雨那样一散而不复聚，望眼欲穿而感到失望。在极度失望之中，突然不期而遇，更使人感到再度相逢的难得和喜悦。诗人用武陵渔人的故事和刘晨、阮肇的传说，给花人相逢罩上神仙奇遇的面纱，带来了惊喜欲狂的兴奋。两句妙于用典，变化多端，曲折尽致。

　　“传情每向馨香得，不语还应彼此知。”两句既以“馨香”、“不语”射牡丹花的特点，又以“传情”、“彼此知”关照前文，行文显而不露，含而不涩。花以馨香传情，人以信义见著。花与人相通，人与花同感，所以“不语还应彼此知。”

　　以上六句写尽诗人与牡丹的恋情，末两句，将诗情推向高潮：“只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。”“安枕席”于栏边，深夜说相思，见其相思之渴，相慕之深。这两句想得新奇，写得透彻。

　　此诗将牡丹拟人化，用向情人倾诉衷肠的口吻来写，新颖别致，亲切感人，有很强的艺术魅力。

牡丹原文及赏析8

　　咏牡丹宋朝陈与义

　　一自胡尘入汉关，十年伊洛路漫漫。

　　青墩溪畔龙钟客，独立东风看牡丹。

　　《咏牡丹》译文

　　自从金人的铁蹄踏碎了祖国的河山，十年岁月，回望故乡洛阳，仍是漫漫长路归途无望。

　　作为身在异乡的龙钟老人，看到青墩溪畔的牡丹花开了，就想起了洛阳的牡丹，只能孤独地站在春风中默默观看。

　　《咏牡丹》注释

　　一自：自从。

　　胡尘：指金兵。入汉关：指入侵中原。

　　十年：从靖康二年（1126）金兵攻陷汴京到诗人作此诗时整整十年。

　　伊洛：河南的伊水和洛水。《国语·周语》云：“昔伊洛竭而复之。”因此，“伊洛”既指诗人的故乡洛阳，又暗寓他亡国的悲痛。

　　青墩：在今浙江桐乡，当时诗人所居处。

　　龙钟：年老体衰，行动不便的样子，诗人自指。时诗人四十七岁，却有老态之感。

　　《咏牡丹》赏析

　　作者陈与义是南北宋相交时的著名诗人。这首诗是作者南渡后于绍兴六年(1136年)居住在青墩（今浙江桐乡县北，与乌镇隔水相望）时所作，距靖康二年(1127年)金兵攻陷汴京正好十年。“十年伊洛路漫漫”中“路漫漫”既是说离自己的家乡洛阳（伊水、洛水）是路途遥远，也是说家乡被金兵占领的时间也已经很长久了（十年）。

　　在这首诗里，作者表面说的是面对春日盛开的青墩牡丹，自己独自一个在观赏，实际上想说的是什么时间我才能再回到故乡去观赏天下驰名的洛阳牡丹。但想到眼前的景况，时间在无情地流逝，自己已变得老态龙钟，然而家国破碎故土依然难回时，作者通过牡丹而强烈地表达出了对故乡深切无尽的思念及对前景的无望与悲苦万千的愁绪!

　　《咏牡丹》赏析二

　　诗题是咏物，诗的内容实际上是藉物抒怀，所以不用咏物诗格，一开始就以回叙当年寄情。

　　诗写道，金兵入汴，已经十年，自己流离失所，漂泊无依。“路漫漫”三字，表现了诗人很复杂的心理，既是说国运不昌，中原沦陷，无由再游故地，再赏洛阳牡丹，也是痛惜家国，不能回乡；又有感叹前途渺茫的.意思。由国事、家事、自身事，逼出下句，说自己老态龙钟，独自在桐乡青墩溪边，默默地对着牡丹。

　　末句有有余不尽之意，非常含蓄。独立花前，不忍离去，显然不单独是赏花，更主要的是怀旧。所怀内容，就是上文感叹“路漫漫”的无限心事。这样收煞，诗便充彻着凄凉悲伤，于平淡处涵有浓郁的情感。诗到末二字方才点题“牡丹”，使前面所流露的感情，有了合理的解释，是点睛之处；到这句，读者才领会到，诗中的怀旧，都由独立看牡丹而生发，末句的次序应是第一句。

　　短短四句诗，使人仿佛见到诗人独自一人在牡丹花前怆然伤怀，悲苦欲泪，给人以强烈的感受。读这首诗，很容易使人想到唐岑参的《逢入京使》诗：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”陈与义这首诗很明显受到岑参诗前两句的影响，但岑诗是怀乡，陈诗却凝聚着国恨家仇，感情更加沉痛深刻。

　　诗末句以花前独立蒙浑而出，包涵无限，这样写法，又很容易使人联想到唐元稹《智度师》诗：“三陷思明三突围，铁衣抛尽衲僧衣。天津桥上无人识，闲凭栏杆望落晖。”诗写一位在战场上立功的老将，晚年出家为僧，站在天津桥上，没人知道他往日的英雄业绩，只好目送夕阳西下。末句勾勒出智度师无限心事。陈与义的诗手法与元稹相同，一是写己，一是写人，都表现得很蕴藉深至。

　　在这首诗里，诗人表面说的是面对春日盛开的青墩牡丹，自己独自一个在观赏，实际上想说的是什么时间自己才能再回到故乡去观赏天下驰名的洛阳牡丹。但想到眼前的景况，时间在无情地流逝，自己已变得老态龙钟，然而家国破碎故土依然难回时，诗人通过牡丹而强烈地表达出了对故乡深切无尽的思念及对前景的无望与悲苦万千的愁绪。

　　《咏牡丹》鉴赏

　　借咏牡丹以抒发国家兴亡与感，思念故园与情，是这首绝句的特色。在构思和手法上与杜甫的《江南逢李龟年》极为相似。

　　杜甫用“江南好风景”江烘托感昔伤今和漂泊他乡的凄苦与情，陈与义用看异乡的牡丹江抒发万千感慨，都是以乐景写哀情，起到倍增其哀的强烈艺术效果。

　　前半回忆往事，既有岑参“故园东望路漫漫”的意味，也有屈原“路漫漫其修远兮”的感慨。“国破家亡欲何与”这和杜甫因安史与乱而漂泊江湖，走投无路的境况也很相似。对于历史背景的交代陈与义更为明确。

　　后两句化用张商英“小臣有泪皆成血，忍向东风看牡丹”，但陈与义写得更为含蓄，更为深沉。杜、陈二人体验生活的深度和广度一样，所表现的情景都和自己的生活血肉相连，所以写得一样深刻。而艺术技巧还是杜甫技高一筹，写得更含蓄。

　　《咏牡丹》情感手法

　　诗人的家乡洛阳是有名的牡丹之乡。从金然入侵中原，诗人避乱南奔，有十年之久，忽然在异乡见到了故乡的名花。诗人感慨万千，国家局势的动态和个人身世的飘零使诗人以牡丹为题，抒发了自己真挚强烈的伤时陈国之情。诗作苍凉悲感，言短意深，对故乡的怀念，对金然的仇恨，成为强烈的弦外之音。全诗自然流畅，“用诗深隐处，读者抚卷茫然、不暇究索”（楼钥《简斋诗笺叙》）。葛胜仲所谓陈与义晚年“赋咏尤工”（《陈去非诗集序》），确非虚语。除《牡丹》诗外，陈与义还有另外一首咏物名诗《春寒》：“二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。”两首诗所咏之花虽异，而情怀、笔法皆同，都是写“名花苦幽独”的伤感，表现一种怀才不遇的孤独感和失意之情。

　　《咏牡丹》创作背景

　　这首诗作者写于公元1136年（绍兴六年）。当时陈与义以病告退，除显谟阁直学士，提举江州太平观，寓居浙江桐乡。陈与义是洛阳人，洛阳以牡丹闻名天下，因此他见到眼前牡丹盛开，勾起了伤时忧国的情感，写下了这首佳作。

牡丹原文及赏析9

　　原文：

　　牡丹

　　[唐代]罗隐

　　艳多烟重欲开难，红蕊当心一抹檀。公子醉归灯下见，

　　美人朝插镜中看。当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。

　　日晚更将何所似，太真无力凭阑干。

　　赏析：

　　罗隐这首咏物诗，为古代咏牡丹的名作。

　　“艳多烟重欲开难，红蕊当心一抹檀。”诗的开头两句是说：牡丹花在园中蓓蕾初放，光彩照眼，然而雾气笼罩着它，似乎难得开大；就开放的花朵来说，花瓣一片粉红，当小包着深红的花蕊，十分好看。这两句是总体上写牡丹的外观。诗人不完全限于对其外形、色彩的刻画，而是置之于自然环境之中，写它给人的直觉印象。它颜色鲜亮，富有光艳，却被一层云气包裹，如轻纱中的美女，更具诱人的魅力。

　　“公子醉归灯下见，美人朝插镜中看。”前句是写瓶中的牡丹；后句是写插在美女鬓上的牡丹。醉眼所见及镜中所映，皆有失于真。在那些富贵公子、千金小姐们看来，这牡丹能在他们的金瓶之中、云鬓之上，真算得“富贵花”、“花中王”了，而实际上，这却并不合于花的本性。

　　“当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。”“当庭始觉春风贵”，这一句是写庭院中的牡丹。是说只有种在庭院之中，才能显出它的魅力，竟至使得春风更惬人意，使得春天真正显示出它动人的容貌。古人云：“蝶来风有致，人去月无聊。”蝴蝶可以显示春风的婀娜美妙，牡丹花就更是这样。“带雨方知国色寒”，则是写雨中的牡丹。牡丹被称为“富贵之花”，是因其本身的花繁朵大，色彩艳丽，并非由于上了富贵人的金瓶、绿鬓。它不但能使大自然更美，而且也只有在自然的变化中，才能显示出多种姿态和良好的气质。在门阀观念严重的唐代，“寒”总是同“微”联系在一起，然而，“寒”同时也可以显出严峻刚强的秉性。经一阵雨洗风摇，碧叶更见苍翠，红瓣更见鲜艳，那条条枝茎，也显示出铮铮硬骨。“当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒”，这两句写出了牡丹的刚强品质与不凡气度。但是，这两句的深意，只有在同“公子醉归灯下见，美人朝插镜中看”的比较中才能体味出来，“始”、“方”二字，便透露了诗人一反一正进行比较的用意。然而，意思的转折方面，又十分自然；如一般地去看，中两联四句是排比写牡丹在瓶中、鬓上、庭院、雨里四种情况下的状况，细心体味，又含着正反两层意思。

　　“日晚更将何所似，太真无力凭栏杆。”是以美人杨贵妃为喻（杨玉环为女道士时曾号为“太真”）。这两句是写牡丹经过一天日晒，如同娇轻慵懒、弱不禁风的美女。不过，这两句诗的另一方面的作用，是引起人们对李白《请平调》三首的联想。李白的诗是唐玄宗同杨贵妃赏牡丹时奉旨所作，后两首即将牡丹与杨贵妃联系起来，“解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆”。罗隐诗的末两句，扩展了李白诗作的`联想范围，使读者从时间的、历史的座标去认识牡丹的美艳绝伦。

　　此诗写牡丹之美，而不限于花叶的描绘，一方面着眼于牡丹的生活环境，另方面着眼于对它精神气质方面的表现，这二者的结合，使得诗中所写似乎并非纯粹的花，好像还表现了人的一种精神风貌。第一联概括地写其给人的直觉，末一联以美人为喻，前后照应。当中两联似为排比地写了牡丹的四种生活环境，而实际上是正反两种境遇，细致品味，意蕴无穷，令人想象无限。

牡丹原文及赏析10

　　近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。

　　今朝始得分明见，也共戎葵不校多。

　　《牡丹》译文

　　近来对牡丹真是没有什么办法，数万钱才能够买到一株。

　　今天早晨才得以明明白白地看见，那牡丹跟蜀葵也相差不多。

　　《牡丹》注释

　　无奈···何：没有什么办法。

　　窠（kē）：棵，株。

　　共：一样。

　　戎葵：即蜀葵。又名吴葵，一丈红。花有红、紫、白等色。花供观赏，根可入药。

　　校：相差。

　　《牡丹》赏析

　　此诗以轻松平淡语言作侧面讥刺。前两句叹牡丹价格昂贵而豪家权门挥金如土满不在乎。三句转出，末句直抑。以物比物，写牡丹花与普通蜀葵花差不多。全诗谴责官僚贵族豪华奢侈，任意挥霍民膏民血，同时流露出反对奢靡浪费和对民生疾苦的隐忧关心之情。

　　“近来无奈社丹何，数十千钱买一颗”，一开始写出了自己爱花而又无钱买花的矛盾心情。“无奈牡丹何”，即对壮丹无可奈何之意。造成这种状况，作者交待了原因：数十千钱买一颗。用“数十千钱”与“一颗”，在数字上形成了强烈的对比，从而突出了花的昂贵，其中已经揭示了买花富人的享乐，以及百姓的贫苦。正如白居易写的“灼灼百朵红，戋戋五束素”，一株开了百朵花的红牡丹，价值竟相当于“五束素”匹帛，“一丛深色花，十户中人赋”，买一丛艳丽的鲜花，竟要花掉十户中等人家的赋税。这无可奈何之谙中，蕴藏着作者心中的抑郁不平之气。

　　尽管花的声誉这么高，看来作者无力买花，因而难得赏玩。因为最后他写道：今朝始得分明见，也共戎葵不较多”，到令天他才分明看到，牡丹花与普通的戎葵差不多。陈标《蜀葵》诗曰：“眼前无奈蜀葵何，浅紫深红数百案。能共牡丹争几许，得人闲处只缘多。”农村里流传着这样的歌谣：“乡下姑娘喜欢风仙饼子花，处处人家都有它，城里姑娘喜欢牡丹富贵花，三天一过眼巴巴”，这都说明蜀葵这种花相当普通，品级很低。作者在这里将富贵之花壮丹同普通的蜀葵作一对比，认为这两者差不多。简直是震聋发聩。实际上潜台词是：牡丹花也不过如此，何必不顾民生疾苦，将价格抬得如此昂贵呢？言外之意尖锐讽刺了挥金如土、穷奢极欲的达官贵人。

　　咏牡丹的诗多写其艳丽不凡和高贵风格，这首诗一反常笔，表现了作者新奇立意。一个‘始”字，“也”字，寄寓了作者深沉的`感慨。全诗无一明显论褒贬之词，然而诗人的好恶之情却又得以充分表现，足见诗人手法之妙。

　　《牡丹》创作背景

　　这首诗约作于唐德宗大历末年（公元777—公元779年），一说作于唐代宗贞元初年（公元785—公元787年）。牡丹，享有“国色天香”之誉。尤其在唐代，特别是大历、贞元年间，更是盛极一时。达官贵人，爱牡丹如狂，“家家习为俗，人人迷不悟”（白居易《买花》）。所谓“花开时一节动京城”正是这种狂热的生动写照。与白居易同时的李肇曾在《唐国史补》里说：“京城贵游，尚牡丹三十余年矣。每春暮，车马若狂，以不耽玩为耻。执金吾铺官围外寺观，种以求利，一春有值数万者”。这种极不正常的现象，当时就有很多诗人加以抨击。如白居易《买花》诗：“一丛深色花，十户中人赋。”柳浑对为买花而挥金如土的富贵闲人及当时赏花成狂的不正常现象也是极为不满的，于是从新奇的角度创作了此诗。

牡丹原文及赏析11

　　昭君怨·牡丹

　　宋代：刘克庄

　　曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步。若比广陵花，太亏他。

　　旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔。君莫说中州，怕花愁。

　　译文

　　在欧阳修的《洛阳牡丹记》中，我曾经见到过你。文章中说只有洛阳的姚黄才是独步天下的名花。（现在）与芍药和琼花相比，真是亏待了你。

　　昔日你生长在花圃中，王侯将相争相观赏，如今花圃荆棘丛生，你与狐兔相伴。请不要说起中州的惨境，恐怕花也要哀愁。

　　注释

　　昭君怨：词牌名，又名《宴西园》《一痕沙》。四十字，全阕四换韵，两仄两平递转，上下片同。

　　洛阳旧谱：古代洛阳盛产牡丹，故“洛阳旧谱”指牡丹谱之类的书。

　　姚黄：牡丹珍贵品种之一，被誉为花王，北宋时十分名贵。欧阳修《洛阳牡丹记·风俗记第三》记载道：“姚黄者，千叶黄花，出于民姚氏家。”又云：“魏家花者，千叶肉红花，出于魏相仁溥家。”

　　广陵花：指芍药和琼花。广陵：地名，在今扬州，古时以产芍药闻名。

　　亏：委屈。

　　旧日王侯园圃（pǔ），今日荆榛（zhēn）狐兔：旧时王侯的园圃长满了荆榛，狐狸、兔子乱窜。荆榛：荆棘；狐兔：暗喻敌兵。

　　中州：以洛阳为中心的中原地带，时在金人占领之下。

　　赏析

　　大多数词人写牡丹，多赞其雍容华贵，国色天香，充满富贵气象。总之大都着重于一个喜字，而词人独辟蹊径，写牡丹的'不幸命运，发之所未发，从而寄托词人忧国伤时之情。

　　上片首二句“曾看洛阳旧谱，只许姚黄独步”写牡丹的身世。姚黄魏紫在当时是牡丹中的名贵品种，这里单举姚黄，是以姚黄代名贵牡丹花种。“独步”二字，准确、简洁地说出这些牡丹的美丽和名贵。三、四句转写目前。芍药、琼花和牡丹都是天下名花，前二者虽经战火摧残，但仍近朝廷，常为词人咏歌。而牡丹命运独苦，沦落于敌人的铁蹄下，犹如昭君，成为朝廷孱弱的的牺牲品。这是对牡丹的同情，也是对朝廷当政者的怨愤。

　　下片“旧日王侯园圃，今日荆榛狐兔”描绘了国破家亡后中州的惨象，同时也形象地表明了牡丹的处境。盛世繁华时姚黄魏紫，倾国倾城；山河破碎中的一片焦土，牡丹也就只剩下与荒烟衰草，荆榛狐兔相伴的命运了。词人的忧国之心，离黍之哀，也通过这些形象的描写，得到充分的表现。文字极为精炼，含义极为丰富。“君莫说中州，怕花愁”蕴含着词人极为复杂而深沉的感情。怕人说中州的惨境，并非怯懦，而是更翻进一层，说明爱中州之深，言明光复中州之心的迫切，也说明未能渡江驱敌的愤恨心情。在堂堂男子汉空怀壮志、报国无门的南宋末年，词人那种不平静的心潮是不言而喻的。结句“怕花愁”，实则是自己愁不堪忍。而词人采用曲折写法，不仅能表现出惜花的深厚情意，而且也能引读者进入境界，仿佛与牡丹相对，见其愁态，而不能无动于衷。

　　全词构思精妙，对比鲜明，感情深沉，达意委婉。虽是一首小词，却做到叙事、议论、抒情相结合，并且结构严谨，层层相扣。借咏牡丹而生发出一个富有积极意义的主题来，是与词人的一腔爱国热情紧紧相连的。感时伤世，寄情于花，充分表现了对国家人民命运的时刻关注。

　　创作背景

　　北宋末年，徽钦二帝被虏北行，诸后妃相随，沦落金邦。南宋爱国诗人念及此辱，无不愤慨感伤，生活在南宋末年的词人，痛感朝廷腐败，国势衰颓，报国无门，故托牡丹以发愤，写下这首词，抒其黍离之哀。

　　作者简介

　　刘克庄（1187～1269）南宋诗人、词人、诗论家。字潜夫，号后村。福建莆田人。宋末文坛领袖，辛派词人的重要代表，词风豪迈慷慨。在江湖诗人中年寿最长，官位最高，成就也最大。晚年致力于辞赋创作，提出了许多革新理论。

牡丹原文及赏析12

　　咏牡丹

　　枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

　　堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

　　翻译/译文

　　枣花虽然很小，但能结果实。桑叶虽然柔软，却能养蚕吐丝。可笑牡丹花大得像斗，却什么也不能作，不过白白长一条枝子。

　　注释

　　⑴咏牡丹：亦指王随，王曙作。牡丹：多年生落叶小灌木，花大色艳、雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁，而且品种繁多，素有“国色天香”、“花中之王”的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。

　　⑵桑叶：桑科植物桑的干燥叶，又名家桑、荆桑、桑椹树、黄桑等。

　　⑶斗大：大如斗。对小的物体，形容其大。南朝宋刘义庆《世说新语·尤悔》：“周曰：‘今年杀诸贼奴，当取金印如斗大系肘后。’”清二石生《十洲春语》卷下：“不能如介子定远辈，投笔立功，勒铭燕然，以博取斗大悬肘之印。”

　　赏析/鉴赏

　　王溥的这首诗之所以能给人耳目一新的直觉印象，是他一反人们对牡丹一向喜爱赞美的心态。题目用“咏”，先顺从人众的普遍心理定势，先诱导读者，诗人可没说牡丹的坏话，是要歌咏它。读者乍一看，心理必然想着，歌咏牡丹者多矣，王溥难以说出什么新的东西。这样想着，就好奇地往下读，结果却读出了对牡丹的说三道四。虽然有些生气，但细品，诗人的审美情思落在了两个点上——外表美和实用美。诗人担心人们不服气，先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，他能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。这回晾晾牡丹的底吧：花朵真大呀！大得无法形容，好像人们喜欢用“斗”来形容大，那就说她“如斗大”吧。还有，她的美艳，她的光彩，耀人眼目，让人心荡神怡，诗人是知道的，但他有意无视这些，因为，这些都是没有实用价值的虚妄的.外在美，仅此一点，牡丹不值一提。值得一提的是，她一旦开完美艳的花，就花去枝空，空空如也，没有什么好赞美的。诗人用诗表达了自己的观点，至于读者读不读，读懂读不懂，认同不认同就不是诗人的事了。

牡丹原文及赏析13

　　幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。

　　陵晨并作新妆面，对客偏含不语情。

　　双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营。

　　长年是事皆抛尽，今日栏边暂眼明。

　　译文

　　很庆幸这些牡丹花开时，枝叶俱茂，所以花朵隐约依稀，它们也毋须互相依倚着争奇斗艳，以轻盈相比。

　　清晨到来时一朵朵花儿都像新妆的面庞一样，对着赏花的宾客偏偏都含着羞怯不语的深情。

　　没有心机的双燕时时从花上掠过，多情的游蜂却正在花间盘旋采蜜。

　　多年来我已懒于过问世事，令天在栏边看到这些牡丹，禁不住眼光暂时明亮起来。

　　注释

　　阴隐：一作“隐约”。牡丹花开时，枝叶已盛，故云隐约。

　　相倚：指花枝互相依倚支撑。斗：争斗比较。

　　陵晨：凌晨，清晨。并作：同作。

　　无机：没有心机，无意。

　　多思：多情。经营：此指蜂于花间盘旋采蜜。

　　是事：事事，凡事。

　　暂眼明：眼睛为鲜花照亮。

　　赏析

　　这诗作于唐宪宗元和十年（815），当时韩愈四十八岁，在朝为考功员外郎、知制诰，后升任太子右庶子，逢牡丹花开，心情畅快，遂作此诗。

　　创作背景

　　第一联“幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。”写牡丹“同开俱阴隐”，不必“相倚斗轻盈”，这是指牡丹花之间同开俱隐约，还是以牡丹与别的花相比较，并未言明。从诗意看，似指牡丹花之间可能性为大。“幸”字流露了作者担心、紧张情绪。“何须”则是劝告语气，正应“戏题”二字。这联写了牡丹同开俱隐约，又写了它们之“斗轻盈”。“阴隐”“轻盈”写牡丹的神态，但这并不轻松。这一联里显然凝聚着韩愈内心探处的难言之隐。清黄叔灿《唐诗笺说》认为“有比意”。究竟是比官场中人事纠葛，还是仕途升腾降落，难以探究。总之，韩愈似乎是将自己感慨寓于其中了，因而就格外有韵致。

　　第二联“凌晨并作新妆面，对客偏含不语情。”就牡丹的神态作进一层描绘。“并作”仍强调同样的特征，同上联“同”、“俱”呼应，更说明斗轻盈的不必要。是上联旨意的形象论证。晚唐罗隐《杜丹花》诗写道：“若教解语应倾国，任是无情亦动人。”确实可以看是受韩诗的影响，不过相比之下，韩的“对客偏含不语情”更含蓄别致，有回味的余地。再加上或许含有某种隐情于其中，就更引人入胜了。

　　“双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营”一联描绘了牡丹花开之后燕舞蜂忙的嬉闹场面。实际也是渲染了牡丹花所处的环境。就牡丹自身而言，“斗轻盈”就已经具有人格意识，“新妆面，不语情”就更强化了这种意识，这都是从牡丹本体出发，自然显现，而双燕、游蜂作为牡丹的`身外之物也频频关照、时时拂掠、苦苦经营，而作为牡丹自身却又有念想。诗人似乎无意涉及，也就不必探究其中是不是藏有微言大义。单就艺术描写角度看，写出了牡丹花的艳丽姿态，及其繁华场面，有很强吸引力，显示了作者深厚语言工力非同寻常。而最后“长年是事皆抛弃，今日栏边眼暂明”就很清楚表露了作者见牡丹而心喜，忘却多年尘俗之事的愉悦之情。清汪佑南《泾草堂诗话》就认为晚唐诸家咏牡丹“尽态极妍，总不如昌黎一首”，似乎有些过份，因诸家所咏自有其特点自有其角度，不能一概而论，但就艺术上的“轻清流丽，无意求工”这一点说，却道出了韩愈这首咏牡丹诗的特色。而这一特色，恰恰是韩愈将自己心理感受注于诗中所致。清张鸿《批韩诗》认为这首诗有韩愈“不著色”的体格，确是一语中的。较之那些浓彩重饰只求形似的咏牡丹之作，韩愈这首《戏题牡丹》还是充满神韵的。它不仅显示作者驾驭语言的工力，描绘了牡丹的丰采，而且，在“戏”的背后，似乎也含有严肃的命题。这才是韩愈这首诗被评诗家称道的真正原因。

　　韩愈

　　韩愈（768年－824年12月25日），字退之，河南河阳（今河南省孟州市）人，自称“祖籍昌黎郡”，世称“韩昌黎”、“昌黎先生”。唐代中期大臣，文学家、思想家、政治家，秘书郎韩仲卿之子。元和十二年（817年），出任宰相裴度行军司马，从平“淮西之乱”。直言谏迎佛骨，贬为潮州刺史。宦海沉浮，累迁吏部侍郎，人称“韩吏部”。长庆四年（824年），韩愈病逝，年五十七，追赠礼部尚书，谥号为“文”，故称“韩文公”。元丰元年（1078年），追封昌黎郡伯，并从祀孔庙。韩愈作为唐代古文运动的倡导者，名列“唐宋八大家”之首，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。与柳宗元并称“韩柳”，与柳宗元、欧阳修和苏轼并称“千古文章四大家”。倡导“文道合一”、“气盛言宜”、“务去陈言”、“文从字顺”等写作理论，对后人具有指导意义。著有《韩昌黎集》等。

牡丹原文及赏析14

　　长安豪贵惜春残，争玩街西紫牡丹。

　　别有玉盘承露冷，无人起就月中看。

　　译文

　　长安的富贵人家痛惜春色将残，争相观赏大街以西的紫色牡丹。

　　另有白色牡丹像玉盘承者冷露，却没有人愿在月光下欣赏细看。

　　注释

　　⑴裴给事：姓裴的给事中，名不详。给事：官名。给事中的省称。

　　⑵豪贵：指地位极其贵显的人。南朝陈徐陵《长干寺众食碑》：“须提请饭，致遗豪贵。”

　　⑶街西：指朱雀门大街以西，地属长安县，多私家名园。一作“新开”。

　　⑷玉盘：形容白牡丹开得大而美洁。承露：承接甘露。汉班固《西都赋》：“抗仙掌以承露，擢双立之金茎。”

　　⑸看（kān）：意为“观看”，音念平声。

　　赏析/鉴赏

　　在唐代，观赏牡丹成为富贵人家的一种习俗。据李肇《唐国史补》记载：“京城贵游尚牡丹三十余年矣，每春暮，车马若狂，以不耽玩为耻。”当时，牡丹价格十分昂贵，竟至“一本有直数万者”（亦见《唐国史补》）。牡丹中又以大红大紫为贵，白色牡丹不受重视。这首《裴给事宅白牡丹》便是唐代这种风习的反映。段成式《酉阳杂俎》有关于此诗的记载：“唐开元末，裴士淹为郎官，奉使幽冀回，至汾州众香寺，得白牡丹一棵。值于长兴私地。天宝中，为都下奇赏。当时名士，有《裴给事宅看牡丹》诗。”

　　“长安豪贵惜春残，争赏街西紫牡丹。”开头写残春时节，富贵之家趋之若鹜争相观赏牡丹。唐代京城长安有一条朱雀门大街横贯南北，将长安分为东西两半。街西属长安县，那里有许多私人名园。每到牡丹盛开季节，但见车水马龙，观者如堵，游人如云。诗作选择“长安”、“街西”作为描写牡丹的背景，自然最为典型。作者描写牡丹花开时的盛景，只用“春残”二字点出季节，因为牡丹盛开恰在春暮。作者并没有着力写紫牡丹的美，甚至没有对紫牡丹的形象做任何点染，单从“豪贵”对她的态度着笔。豪贵们耽于逸乐，“无日不看花”，桃杏方尽，牡丹又开，正值暮春三月，为“惜春残”，更是对牡丹趋之若鹜。以争赏之众，衬花开之盛，“惜春残”一笔确实收到了比描写繁花似锦更好的艺术效果。次句“争”字用得很妙，不但暗示了牡丹的姿色绝伦，而且突出了赏花者的迷狂之态。

　　以上使用侧面描写，着意渲染了紫牡丹的名贵。看似与题目无关，实则为后面展开对白牡丹的描写作了有力的铺垫。“别有玉盘承露冷，无人起就月中看。”一个“别”字，引出了迥然不同的另一番景象。玉盘，冷露，月白，风清，再加上寂静无人的空园，与上联描写的情景形成极其鲜明的'对比。对白牡丹的形象刻画虽只是略加点染，但显然倾注了作者满心的爱悦和同情。用“玉盘”形容盛开的白牡丹，生动贴切。月夜的衬托和冷露的点缀，更增加了白牡丹形象的丰满。“承露冷”三字描写花的状态，既是实写夜色中白牡丹花承受着冷露的润泽，更是着意表现白牡丹冰清玉洁的品质。惟其不以秾艳撩人，自甘素淡，方显高雅脱俗。作者正是通过对紫牡丹和白牡丹这一动一静、一热一冷的对照描写，不加一句褒贬，不作任何说明，而寓意自显。为豪贵所争赏的紫牡丹尽管名贵却显得庸俗，相反，无人看的白牡丹却超尘脱俗，幽雅高尚，给人以冰清玉洁之感。诗人对白牡丹的赞美和对它处境的同情，寄托了对人生的感慨。末句“无人起就月中看”之“无人”，承上面豪贵而言，豪贵争赏紫牡丹，而“无人”看裴给事的白牡丹。即言裴给事之高洁，朝中竟无人赏识。诗题中特别点出“裴给事宅”，便是含蓄地点出这层意思。

　　全诗通过紫、白牡丹的对比，赞美白牡丹的高洁，以花衬人，相得益彰。短短的一首七绝可谓含意丰富，旨趣遥深。可以说，在姹紫嫣红的牡丹诗群里，这首诗本身就是一朵姣美幽雅、盈盈带露的白牡丹花。

牡丹原文及赏析15

　　庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。

　　唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

　　译文

　　庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。

　　只有牡丹才是真正的天姿国色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个京城。

　　注释

　　牡丹：著名的观赏植物。古无牡丹之名，统称芍药，后以木芍药称牡丹。一般谓牡丹之称在唐以后，但在唐前，已见于记载。

　　庭前芍药：喻指宦官、权贵。

　　芍药：多年生草本植物，属毛茛科，初夏开花，形状与牡丹相似。

　　妖无格：妖娆美丽，但缺乏标格。妖：艳丽、妩媚。格：骨格。无格指格调不高。

　　芙蕖：即莲花。

　　国色：倾国倾城之美色。原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹富贵美艳、仪态万千。

　　京城：一般认为是指长安，但刘锬编的《咏花古诗欣赏》、鲍思陶等编的《中国名胜诗联精鉴》以及谢明等编的《历代咏物诗选读》认为此诗中的京城是指洛阳。

　　创作背景

　　此诗即写唐人赏牡丹的盛况。关于此诗的创作时间与地点，由陶敏、陶红雨校注的《刘禹锡全集编年校注》根据诗中用李正封“国色”之语推测此诗为公元828年（大和二年）至五年831年作者在长安所作；瞿蜕园的《刘禹锡集笺证》认为，此诗作于唐大和年间作者重入长安之时。

　　赏析

　　此诗乃赞颂牡丹之作，其赞颂之手法，乃用抑彼扬此的反衬之法。诗人没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。诗一开始先评赏芍药和芙蕖。芍药与芙蕖本是为人所喜爱的花卉，然而诗人赞颂牡丹，乃用“芍药妖无格”和“芙蕖净少情”以衬托牡丹之高标格和富于情韵之美。“芍药”，本来同样是一种具有观赏价值的花卉，但据说到了唐代武则天以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰” （王禹傅《芍药诗序》）。以至有人将牡丹比为“花王”，把芍药比作“近侍”。此处，刘禹锡也怀着主观感情，把芍药说成虽妖娆但格调不高。“芙蕖”，是在诗文中常以清高洁净的面目出现的花卉，但刘禹锡大概因为她亭亭玉立于池面之中，令人只可远观而不可近玩的缘故，说她纯洁而寡情。这里暗示了牡丹兼具妖、净、格、情四种资质，可谓花中之最美者。

　　这首诗本来是《赏牡丹》，可落笔却不先说牡丹，而先对芍药和芙蕖进行评赏。首句写芍药，这种同样具有观赏价值的花儿，较之牡丹更早为人们所喜爱。《诗经》就写到过周朝郑国的男女以芍药相赠的欢乐场面，而同时期却不见有关牡丹的记载。所以宋代韩琦在《北第同赏芍药》中写道：“郑诗已取相酬赠，不见诸经载牡丹。”但随着时间的推移，社会习俗也在不断地变化。到了唐代武则天执政以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰”，以至于有人将牡丹比为君王，把芍药比作近侍。芍药地位的下降，刘禹锡认为其格调不高，所以说芍药虽妖娆而无格。

　　芙蕖，即荷花，这是自屈原以来在诗文中经常以清高洁净面目出现的`花。大概由于它亭亭玉立于池塘水面之上，令人只可远观而不可近玩的缘故吧，刘禹锡觉得它虽纯洁却寡情。至此前两句已经分别对两种可与牡丹并肩的花儿进行了评赏：芍药的种植历史悠久，也曾受到人们的喜爱，但却“妖冶无格”；荷花也的确堪称花中君子，清高洁净，但却冷艳寡情。至此为后两句推出作者心中的最爱，可谓做足了铺垫，唯有期待着作者心中的“花王”隆重登场了。

　　“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”“国色”，旧指一国中最美的女子。这里用来比喻牡丹，便将牡丹的超群姿色表现了出来。“真”字虽是副词，却加强了语气；“唯有”是一种不二的选择，增强了评赏的分量，照应了上面两句，包含着之所以作出如此不二的选择，是经过了认真比较，确认了“非此莫属”的地位的意思。在这样的美好评价和高度概括之后，再以“花开时节动京城”作结尾，既反映了京城人赏花倾城而动的习俗，又从侧面衬托了牡丹花的诱人魅力：正是由于它具有令人倾慕的“国色”，才使得“花开时节”京城轰动，人们奔走相告，争先赏玩。

　　这短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色，令人玩味无穷。作为花木，本来无所谓格调高下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。

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