《声声慢》教案集合七篇

　　作为一位无私奉献的人民教师，时常需要用到教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么你有了解过教案吗？下面是小编精心整理的《声声慢》教案7篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《声声慢》教案集合七篇

《声声慢》教案篇1

　　一、导入新课（1分钟）

　　作者及作品（2分）

　　课前：由李清照词《一剪梅》改编、苏越作曲、童丽演唱的歌曲《月满西楼》。渲染课堂气氛。（课件1）

　　教师：一曲《一剪梅》道出了李清照“一种相思，两处闲愁”的无限愁情，这“愁”情使她的词在宋代，攀上了“环顾女界无同类，再看左右无相知”的顶峰。后人怎样评价她词作的艺术成就的呢？请看屏幕。

　　整体感知李清照的艺术成就（课件2）

　　教师：后人曾这样评价李清照词作的成就：“易安词在宋诸名家中，自有其精神面目。晏殊之和婉，欧阳修之深美，柳永之绵博，苏轼之超旷，秦观之凄迷，晏几道之高秀，贺铸之瑰丽，举不足以限之。李易安词风神气格，冠绝一时，代有其人，未有如易安之空绝前后者”。当代著名作家梁衡称她为“乱世中的美神”。

　　今天我们共同欣赏确定她在中国文学史中地位的奠基作品《声声慢》，让我们走近其人，品味其词、感悟其情。

　　课件3展示课题教者：姜紫波

　　通过这一阶段宋词的欣赏学习，我们概括了宋词的一般鉴赏方法六步骤欣赏法。

　　课件4：“知人世—品音韵赏画面品意象鉴手法悟情感”六个步骤鉴赏诗歌

　　知人论世：李清照及其作品。（课件5）：

　　李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人，宋代婉约派词人的代表之一。她早期的作品多抒写闺情相思和对大自然的热爱，风格开朗明快，清丽婉转；后期的词作多抒写思夫、思乡、思国的浓愁、哀愁，风格深沉凝重、哀婉凄苦。留有作品集《漱玉词》。

　　过渡：李清照的词就是她的人生，她的人生就是她的词。

　　展示学生课外研究成果：请结合李清照不同人生阶段的词作佳句，用简洁优美的语言概括李清照人生经历。（课件6）

　　师生互动，教师下水：（课件7）

　　在李清照的词作中我们可以窥视到她这样的人生轨迹：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”记下她少女时无忧无虑的闲适生活；“暖雨晴风初破冻，柳眼眉腮，已觉春心动”记下她十八岁时获得的美好爱情；“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”记下了她凝重的相思之苦；据说当年南渡时，路过乌江镇，她得知这就是项羽自刎之处，于是写下了

　　“生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东”豪放之作。记下她沉沉的亡国之痛。

　　她的人生经历了这样几个重要阶段：欢乐闺中；甜蜜新婚；凝重相思；凄苦暮年。

　　李清照写作《声声慢》时，已是人生暮年，回首往事，几多欢愉、几多希冀、几多离索、几多悲戚，如今这一切都已化作她一生的“寻寻觅觅”“凄凄惨惨戚戚”。

　　整体感知

　　1、课前背诵：

　　《如梦令》

　　《武陵春》

　　《醉花阴》

　　《声声慢》

　　研究成果：

　　学生2名展示自己的研究成果1：用简洁优美的语言向大家介绍李清照的人生经历。检查自主学习成果

　　步骤一：知人论世

　　了解李清照其人其事其词其情。

　　将阅读与写作相结合，课外隐性互动与课内的显性互动相结合。

　　师生互动，教师下水：（课件7）

　　二、朗读（3分钟）

　　教师：词这种文学样式最初是用来谱曲吟唱的，因此它具有音韵的美。我们就在名家朗读中品味其美吧。欣赏诗词第二步品音韵

　　展示成果：课件8品音韵

　　大家推荐2名同学进行朗读学习。

　　学生朗读（要求配乐：自选配曲、图片制作成PPT课件）

　　鼓励学生倾注感情来读，达到美读的境界。

　　师生互动生与教材互动

　　三、赏画面（分）

　　四、品意象（3分）

　　鉴手法（3）

　　五、悟情感（3）

　　结句欣赏

　　3）教师：俄国哲学家、文学评论家别林斯基说过：“诗人是用形象和图画说话的”，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画画中有诗，具有自己独特的意境、风格。李清照的.词《声声慢》就是这样的一部作品，既是一首绝好的词，又是一幅幅优美的画。让我们进入欣赏第三步赏画面。第四步品意象。

　　8、请学生展示课外研究成果画面描述（2组）并进行评价。

　　教师设计（可做点评）：

　　第一幅：秋寒风急图（乍暖还寒时候，最难将息，三杯两盏淡酒，怎敌他晚风来急）（课件9）

　　提示学生把握“风”、“酒”两个意象。

　　介绍这个意象在古诗的作用：

　　“风”：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

　　“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”

　　结论：风渲染愁情凄凉氛围。

　　教师点评：这天气变得忽暖忽冷，我怎么调养自己呢。听着窗外瑟瑟地秋风一阵紧似一阵的刮着，哦，好冷啊，我伸出冷冷地手端起酒杯，想驱走这寒冷，可是感觉这酒淡淡地，怎么也抵挡不住这秋风带来的寒冷。哦，我知道，这心里的冷，是酒趋不走的。

　　第二幅：雁过心伤图（雁过也，正伤心，却是旧时相识）（课件10）

　　我抬头望去，又见北雁南飞，这情景和当年我和明城分别时的情景是多么相似啊。但是雁儿再也不会给我捎来锦书了，真是“物是人非事事休”，怎不叫人“欲语泪先流”？当年的雁儿带给我的是甜蜜的爱情，而今天这大雁却带给我哀愁，啊，怎不叫我茫然心伤。

　　大雁意象：象征离愁

　　第三幅：满地黄花图（满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？）

　　我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中是如此憔悴，到如今还有那一朵值得摘取呢？当年仅仅是相思之苦，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，如今人已去，而我也青春不再，年华已老，空留伤心处。

　　点评：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多像自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。作者的感情已渐渐融入落花之中了。

　　结论：黄花比喻女子憔悴的容颜。

　　第四幅：梧桐细雨图（守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴）

　　一个人望着窗外，叫我怎么才能熬到天亮啊！只见那梧桐树，伫立在细雨中，那点点滴滴的雨声不像落在树上，倒一声声打在我的心上。这情景，哪里是一个愁字说的出呢。

　　点评：意象：梧桐：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨。

　　“雨”：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”

　　杜牧《清明》

　　“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”

　　陆游《十一月四日风雨大作》

　　结论：雨是哀伤，秋思的象征。

　　教师小结：词人是词坛才女，也是丹青妙手。你看，她选择的是惨淡的黄昏、萧瑟的秋风、堆积的黄花、回归的大雁、雨中的梧桐、点滴的细雨这一组包含愁情的意象，词人将它们别具匠心地组合到了一起，给我们营造了一种如怨如慕，如泣如诉的意境。把词人的愁情，形象化了、具体化了、生动化了。我们可以从视觉角度感受词人融入其中的凄凉哀婉。

　　教师：提出问题讨论：首句有没有形象呢，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这里有画面吗？（课件11）

　　教师明确：感受“声音形象”。如果我们从听觉的角度去感受，我们似乎看到一个老妇人，满眼迷茫，在秋风中低声呜咽，悲悲切切，泣

　　不成声。这是一幅以人物形象为主的画面。前人对这句词推崇备至。

　　过渡：这一句运用什么手法达到这种意境呢？

　　教师：展示（ppt11）内容：（鉴赏手法运用叠字，创意出奇）

　　南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者——————俱无斧凿痕。

　　后人评价：首句连下七组叠字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。

　　分析层次

　　“寻寻觅觅”：行动

　　“冷冷清清”：环境气氛

　　“凄凄惨惨戚戚”：内心感受

　　小结：三层由浅入深，把满怀的忧伤哀愁一股脑儿倾泻出来，沉重郁闷，如泣如诉，给全词定下了凄苦的基调。

　　著名作家梁衡在他的《乱世中的美神》一文中这样写到：“从李清照的身世和诗文中我们可以看出她在寻觅三样东西：一是国家民族的前途。她不愿‘飘零遂与流人伍’，‘欲将血泪寄山河’；二是寻觅幸福的爱情。在《减字木兰花》中这样写道：‘怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看’这是婚后的甜蜜，是对丈夫的撒娇，从中也透出她对自己美丽的自信。她有过幸福美满的爱情，但转眼破碎了。她也做过再寻真爱的梦，但又碎的更惨，还以‘不终晚节’载入史书，生前身后受此奇辱。只能独自一人愁。三是寻觅自身价值。她以非凡的才华和勤奋，又借助爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。当我们回望一下千年前的风雨时，总能看到那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。”

　　师：引导读出另一处运用叠字手法的句子。

　　词作中还有那一句运用了这种手法？

　　明确：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴” 这一句则抑扬顿挫，以声衬情，表现词人的哀愁之深，之浓。

　　教师：欣赏结句“这次第，怎一个愁字了得！”

　　指导学生读这一句。读出不同的重音：“这”、“一个”、“愁”悟情感（课件13）

　　说明：“这”有总括之意，概括前文。

　　点评： “一个”，是内容，指出“愁”的复杂，已经不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年———————真是说不尽、道不完。

　　“愁”，这里的“愁”愁的深沉，愁的浓烈，是心酸、是伤心、是哀怜、还是煎熬，也是说不清、道不明啊。

　　再读全词：我们该用怎样的语调，怎样的感情读出那凄凉的画面，那凄切的声音，请学生尝试着读出这种复杂的情感。

《声声慢》教案篇2

　　教学目的：

　　知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处?(了解作者了解历史)

　　能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)

　　情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)

　　教学重点：

　　理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

　　教学难点：

　　体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

　　教学方法：赏析诵读法

　　教学准备：多媒体课件

　　教学课时： 1课时

　　教学过程：

　　一、导入

　　在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、李清照的生平简介

　　李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

　　前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如<<如梦令>>二首,活泼秀丽,语句清新别致;<<醉花阴>>(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的`描写,表达了对丈夫的深厚感情。

　　后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.

　　《声声慢》是作者后期作品。

　　三、分析释疑

　　1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情?

　　——一种深深的愁思

　　2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的?

　　明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

　　3、能不能从词中找出直接抒情的句子?

　　明确：凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　雁过也，正伤心

　　守着窗儿，独自怎生得黑?

　　这次第，怎一个愁字了得?

　　4、探讨研究这些句子

　　(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的?

　　——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

　　补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)

　　(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解?

　　——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

　　(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情?

　　——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪?

　　大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

　　旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

　　大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)

　　(4)这次第，怎一个愁字了得?直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　5、分析意象

　　刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗?这些意象有什么特殊的含义吗?

　　淡酒：

　　举杯消愁愁更愁

　　——李白

　　酒入愁肠，化作相思泪

　　——范仲淹《苏幕遮》

　　词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

　　黄花：

　　指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊!

　　梧桐：

　　梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢?来看这句诗

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

　　——温庭筠《更漏子》

　　它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

　　再看这一句：

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

　　——白居易《长恨歌》

　　写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

　　再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

　　小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

　　四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

　　就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

　　学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

　　确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

　　五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

　　生读

　　范读

　　六、拓展练习。

　　南乡子[唐·李王旬]

　　烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。

　　①这首词所要表现的主旨是__________。 (2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水平春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。(2分)

　　答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)

　　七、布置作业。

　　完成课下练习题。

　　板书设计：

　　声声慢

　　国愁家愁情愁

　　亡国之恨丧夫之哀孀居之苦

　　教学反思：

《声声慢》教案篇3

　　一、导入新课

　　二、解题

　　介绍作者和写作背景

　　三、整体感知

　　（1）听课文录音，初步感知词人情感。

　　（2）学生有感情地朗读，初步体会词的意境。

　　（3）这首词的主旨是哪一句？

　　四、具体分析

　　（一）导入思考：

　　这首词是李清照晚年的名作，当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病逝在任上，这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。这是一首悼亡诗，主旨是哪一句？明确：这次第，怎一个“愁”字了得？——反问句式，意味绵长，感慨深沉，一唱三叹，发人共鸣。突出“愁”之深之重（亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦）。

　　（二）探究作者选取了哪些物象来表现“愁”之深之重的？

　　就你感受最深的地方谈谈个人看法。明确：淡酒／急风――借酒浇愁，而大风砭骨，意绪全无，愁云更浓重北雁――丈夫故去，锦书不再，雁叫声声心欲碎“愁”〈黄花――花开花落，无人共摘，难堪彻骨孤独梧桐／细雨――化用，以声衬情，顿挫凄绝㈢名句欣赏“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。七组十四个叠字，犹如信手拈来，看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。”“寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的`眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨戚戚”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

　　五、小结课文

　　综观全词，作者以通俗自然的语言、铺叙的手法写景抒情，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词尽管没有写一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。

《声声慢》教案篇4

　　教学目的：

　　1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。

　　2．感受词人撷取意象表述情感的方法。

　　3．理清思路，熟读成诵。

　　教学重点：

　　体味融情入景、叠字的艺术特点。

　　教学难点

　　品味诗词意象，体会作者感情。

　　教学安排：

　　两课时

　　教学步骤：

　　第一课时

　　主要内容：

　　了解柳永和李清照的生平，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。

　　一．导入：

　　前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫——《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。

　　除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。

　　今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。

　　二．先了解两个词人的生平和词作的背景，以理解创作的动因。

　　1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。

　　他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”

　　《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。

　　李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，

　　我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。

　　但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。

　　《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。

　　三．听课文录音，整体感知。

　　提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。

　　２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。

　　四．找出两首词的词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。

　　……

　　《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。

　　《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。

　　教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。

　　五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。

　　（一）《雨霖铃》

　　1．找出主要意象：

　　寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇长亭兰舟泪眼烟波暮霭楚天杨柳晓风残月

　　2．说说这些意象给你什么样的联想

　　……

　　缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分……

　　3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？

　　（1）长亭

　　长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往使古人送别的地方。

　　明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。

　　（2）兰舟

　　兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。

　　明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）

　　（3）泪眼

　　泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。

　　如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”

　　苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”

　　明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。

　　（4）清秋

　　清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。

　　如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来

　　范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠

　　杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。

　　明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。

　　（5）杨柳残月

　　1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，

　　中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。

　　例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。

　　《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”

　　残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的'月，最易引起词人的愁思。

　　例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。

　　苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。

　　杜甫：露从今夜白，月是故乡明。

　　明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。

　　本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。

　　（二）《声声慢》

　　1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象

　　……

　　酒雁黄花

　　2．酒

　　酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：

　　曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何何以解忧惟有杜康

　　李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散

　　《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月

　　明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。

　　3．雁

　　雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：

　　塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》

　　长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》

　　乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》

　　明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。

　　4．黄花

　　黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：

　　李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

　　晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”

　　范仲淹《苏幕遮》：碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。

　　还有像“梧桐细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。

　　六．小结。

　　婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。

　　以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。

　　第二课时

　　主要内容：

　　背诵《雨霖铃》和《声声慢》；学习《雨霖铃》中“点染”法，理解《声声慢》中叠词的作用；再听名家朗诵《雨霖铃》和《声声慢》，感悟词人离别之苦和流离之苦。

　　教学过程：

　　一．复习巩固。

　　我们昨天学习了两首宋代婉约派词，它们的题目和作者分别是：

　　……

　　《雨霖铃》柳永《声声慢》李清照

　　二．朗读背诵《雨霖铃》、《声声慢》

　　……

　　指名背诵。

　　三．理解《雨霖铃》中“点染”的作用和效果。

　　清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。比如“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句中，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的警务渲染烘托。请你在《雨霖铃》中再找出这样的句子1-2句，体会这样写的作用和效果。

　　……

　　（1）都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发：“留恋处”是“点”，“兰舟催发”是“染”。词人先用“留恋处”来说离别，再用“兰舟催发”来烘托离别的恋恋不舍。

　　（2）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节：“伤别离”是“点”，“冷落清秋节”是“染”。词人先说出离别之苦古来如此，接着用“冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦已经超越了古人的。

　　（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月：“酒醒何处”是“点”，说明离别之苦，再用“杨柳岸、晓风残月”来渲染这种离别，让人更深切地体会词人的这种愁苦之甚。

　　归纳：如此写法，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合。

　　四．南宋文学批评家张瑞义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》，此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，又使叠字，俱无斧凿痕。结合这段评价，讨论“声声慢”中叠字所包孕的情感内涵及其递进层次，并联系你所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。

　　……

　　寻寻觅觅——反复寻找又找不到，渲染一种失落之感。

　　冷冷清清——这是寻觅不着的结果，这叠词给人一种渐次浓重的感觉。“冷冷”时外部环境，而“清清”却是内在感受。

　　凄凄惨惨戚戚——“凄凄”，是由冷清的环境凝聚在心而表现的，“惨惨”比“凄凄”心情更凄凉，而“戚戚”所表达的情感更甚，似乎已无法承受。这三个叠词有浅入深，最终把人物内心深处的悲哀、孤独、苦痛表现得淋漓尽致，道尽了流离颠沛之苦。

　　点点滴滴——“点点”是雨声，而“滴滴”却滴在词人的心上。这个叠词也是逐层推进，道尽了人世沧桑。

　　课外举例：

　　（1）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——运用叠词法形象写出了声音的逼真和自然流畅，显示了弹奏者高超的技艺。

　　（2）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——萧萧，写出了秋的肃杀气氛；滚滚写出了长江的浩荡。

　　还有语气词的重叠，如：寡人之于国也，尽心焉耳矣；噫吁嚱，危乎高哉，这些叠词的运用或加重语气，或加深情感，起到很好的表达作用。

　　五．小结。

《声声慢》教案篇5

　　一、教学目标

　　1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。

　　2. 掌握物境与心境相融的表现手法。

　　3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。

　　4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。

　　二、教学要点

　　1. 叠字运用的妙处。

　　2. 用韵的特点。

　　3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。

　　4. 国家变动与个人创作之间的关联。

　　三、文本详析

　　这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。

　　词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。

　　接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。

　　词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。

　　作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。

　　就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。

　　在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的`音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。

　　在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。

　　四、思考题思路提示

　　1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。

　　如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。

　　2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？

　　如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。

　　3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？

　　伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。

　　作者的生平及创作情况

　　李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。

　　李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。

　　她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。

　　李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。

　　李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。

　　有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。

　　2.李清照的艺术成就

　　李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。

　　李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

　　一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

　　二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。

　　三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。

　　四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。

　　刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。

　　李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。

《声声慢》教案篇6

　　一、教学目标

　　【知识与能力】

　　1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品;

　　2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验;

　　【过程与方法】

　　在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力;

　　【情感态度与价值观】

　　感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪;

　　二、教学重难点

　　【教学重点】

　　鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

　　【教学难点】

　　学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

　　三、教学方法

　　朗读法、情景设置法、

　　四、教学手段

　　PPT展示

　　五、教学过程

　　(一)温故知新，新课导入

　　导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可以说是豪放派词人的集大成者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学已经说出来的婉约词。

　　介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。

　　(二)朗读词作，初步感知

　　1.作家作品简介：

　　时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运;

　　2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调;

　　(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些?

　　“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

　　“这次第，怎一个愁字了得”

　　(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：

　　PPT展示：

　　寻寻觅觅————→动作——→若有所失

　　冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

　　凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

　　感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

　　(3)追问：联系所学诗文，说说叠字(词)有何修辞作用?

　　(范例引导) 师总结：韵律美;增强情感。

　　(4)结合诗作背景，说一说“这次第，怎一个愁字了得”包含了词人哪些情感?

　　学生讨论回答，教师总结(愁之一：山河沦陷悲故园荒废难回;愁之二：夫妻永别悲美满姻缘难全;愁之三：形影相吊悲漫漫余生难度)

　　(5)间接抒写“愁”的句子有哪些?

　　“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?”

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”

　　“守著窗儿，独自怎生得黑?”

　　“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”

　　过渡语：同学们找的都很对。我相信，同学们一定是结合过我们之前学习诗词的方法，通过寻找词句当中的关键词或者是意象，品读出词人的愁绪的。接下来，我们一起结合词句，联系过去所学诗文，再次解读一下这些典型的意象,感受词人是如何借助意象来抒发心中的哀愁的?

　　(三)结合意象，体味情感

　　1.随同学口述，PPT展示

　　“酒风雁黄花梧桐雨”

　　师总结，补充并板书：酒风雁黄花梧桐雨)

　　2.意象分析

　　引导学生结合所学诗句体会词中意象所蕴含的.情感

　　(1)“酒”

　　ppt出示诗句：“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。”曹操《短歌行》 “艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”杜甫《登高》

　　师总结：酒是“愁”的象征。

　　延伸：为何说是“淡酒”?

　　引导：并非酒淡，而是愁浓

　　(2)“风”

　　ppt出示诗句诗句：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”杜甫《茅屋为秋风所破歌》 “风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”杜甫《登高》 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”马致远《天净沙·秋思》

　　师总结：以秋风渲染愁情。

　　(3)“雁”

　　ppt出示诗句：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”范仲淹《渔家傲》 “云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”李清照《一剪梅》

　　师总结：过雁象征离愁。

　　延伸：为什么作者看到过雁会“正伤心”?

　　引导： “雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者，“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧在，而收信的丈夫却离别人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。

　　(4)“黄花”

　　引导：黄花喻憔悴的容颜，孤苦伶仃的晚境。

　　延伸：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑?”理解“窗儿”?

　　引导：白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。

　　(5)“梧桐、细雨”的象征意义?

　　引导：梧桐、细雨是凄凉哀伤的象征。

　　(四)再读全词，把握情思

　　小结：体会“亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦”，集聚心头，无法排遣，是和着血与泪写下的千古绝唱

　　(五)作业

　　1.依据赏析《声声慢》的步骤，赏析辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》。

　　2.(拓展延伸)举例比较分析“婉约派”和“豪放派”词的不同特点。

《声声慢》教案篇7

　　目的：

　　1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

　　2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

　　3、初步感受婉约词的特点。

　　教学重点：

　　分析《声声慢》所表现的思想感情。

　　课型课时：

　　品读－鉴赏课。一课时。

　　教学步骤：

　　一、导入新课

　　（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小

　　舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。

　　二、作者及作品风格介绍

　　（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。

　　李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

　　李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。

　　刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。

　　三、研习课文内容

　　1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。

　　（课件播放女声配乐朗诵）

　　2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。

　　3、情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。

　　4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）

　　（课件显示问题及品读提示）

　　1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！

　　2、可抓住词中选择的意象来品读！

　　3、可抓住词中抒情性的句子来品读！

　　4、可对比前期的作品来品读！

　　（学生品读，教师引导。）

　　首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉

　　凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也

　　出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。

　　再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。

　　词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。

　　词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的.心境。

　　5、教师赏析名句

　　（课件显示）

　　名句赏析

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落

　　玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。

　　梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

　　赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数

　　文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。

　　6、小结

　　（课件显示问题答案）

　　词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，

　　情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。

　　直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”

　　触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

　　四、对比阅读

　　（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）

　　请同学们从以下角度对比两首词作。

　　（课件显示。数字表示出现顺序）

　　《一剪梅》

　　①

　　独居生活的寂寞和相思之苦

　　③

　　红藕、玉簟、罗裳、兰舟、锦书、雁字、西楼、花、水

　　④

　　色调明丽清新

　　⑦

　　闺愁

　　离愁

　　《声声慢》

　　②

　　晚年寡居时

　　孤独凄清的生活感受

　　⑤

　　雁、黄花、

　　梧桐、细雨

　　⑥

　　色调灰暗阴沉

　　⑧

　　悼亡之悲

　　怀乡之愁

　　小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。

　　由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。

　　五、延伸拓展

　　1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。

　　（课件显示）

　　醉花阴

　　薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

　　东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

　　武陵春

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写

　　晚年时疏懒、悲伤的心境。

　　2、（课件显示）