【必备】美术教案范文汇总8篇

　　作为一位杰出的老师，时常要开展教案准备工作，借助教案可以更好地组织教学活动。写教案需要注意哪些格式呢？下面是小编帮大家整理的美术教案8篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

【必备】美术教案范文汇总8篇

美术教案篇1

　　第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计

　　一、教学目标

　　本课作为高中整个美术鉴赏教学的开，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

　　二、教学的重点与难点

　　本课教学的重点：培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　本课教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

　　三、教学方法

　　讲解法多媒体教学

　　四、教学过程

　　（一）导入新课

　　同学们，世界上有这样一个地方，它收藏了许多举世闻名的作品，其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑，有谁知道这幅作品的名字？它被收藏在哪？（学生回答：《蒙娜丽莎》卢浮宫）有没有同学去过？现在我们就一起走进卢浮宫（播放视频《卢浮宫之旅》）。

　　当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？如果你有这样的疑问，这其实就涉及到美术鉴赏的`问题，因为提问正是鉴赏的开始。

　　同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：

　　1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？

　　2、美术作品的门类有哪些？

　　3、美术鉴赏的意义与价值？

　　（二）讲授新课

　　１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》

　　提问:面对这些景观有何感受？

　　学生回答：壮观、崇高、神圣

　　教师：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。

　　培养审美的眼睛有两个途径：一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。

　　二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。

　　２．话题１：什么是美术鉴赏？怎样进行美术鉴赏？

　　出示张萱《捣练图》和米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？

　　学生讨论并思考。

　　提示：从以下五个方面进行分析：

　　主题内容

　　年代

　　材料

　　历史背景

　　作者创作意图

　　学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材

　　不同点：前者：贵族妇女平和优雅的美画

　　后者：贫穷妇女让人产生同情油画

　　提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？

　　教师：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。

　　以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。

　　出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。

　　怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。

　　３．话题２：美术作品的门类有哪些？

　　请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。

　　教师：

　　根据其艺术门类划分为：

　　绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。

　　绘画按材料和功能：油画、画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。

　　雕塑按空间：圆雕、浮雕。

　　设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、页设计等。

　　出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？

　　按形式语言上划分为：具象艺术意象艺术抽象艺术

　　４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）

　　衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。

　　我们来看一下美术作品带来的价值与功能。

　　美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面：

　　● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能

　　认识功能：

　　通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。如张萱《捣练图》

　　教育功能：

　　美术作品的内容和主题对观众形成和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》

　　审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》吴冠中

　　（三）课堂作业：

　　从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。

　　鉴赏报告单

　　作品

　　年代

　　门类（材料）

　　形式语言

　　时代背景

　　表达内容

　　（四）教学：

　　艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。

　　教学后记：

　　本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。

美术教案篇2

　　全册教材分析

　　（一）主要内容及教材重点、难点。

　　教材包括十八个课题。教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。

　　教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。

　　教材重点：

　　在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

　　教材难点：

　　强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

　　（二）教学目标：

　　知识和能力：

　　通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

　　过程与方法：

　　引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的'创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

　　情感态度价值观：

　　在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　（三）提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

　　根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）

　　合作的学习方式：

　　分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。

　　创造性的培养：

　　在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。

　　电教辅助教学：

　　1、录音机、录音带、VCD（机、光盘）

　　2、电子课件

　　3、上网（适合学生学习、教学使用得当的网站）。

　　评价的改革：

　　由过去强调优劣、确定等级、考试选拔的评价方式转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式，使每个学生获得成功感。

　　1、我的小天地(2课时)

　　教学目的：

　　1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。

　　2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。

　　3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。

　　教学重点：

　　通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。

　　教学难点：

　　绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系

　　第一课时

　　一.组织教学：

　　1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍.

　　二.导入新课：

　　课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》

　　今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.

　　学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?

　　2.从画中、文字中你了解到了那些东西？

　　教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：

　　1.古典油画的特点

　　2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点

　　第二课时

　　一.导入新课：

　　课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品

　　同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。

　　提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？

　　2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？

　　3.你对你的小天地满意吗？

　　4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？

　　5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢？

　　（学生讨论）

　　想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）

　　二.学生作业：要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。

　　三.学生作品展示：学生交流讨论

　　1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方

　　四.拓展：

　　运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。

　　教学反思：

　　第2课民间面塑

　　教学目的：初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。

　　教学重点：了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本方法，并试着塑造一个自己喜欢的形象。

　　教学难点：揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。

　　课前准备：橡皮泥、牙签等课件

　　第一课时

　　一、激情导入

　　暑假老师去公园玩，看到有人在用面团做小人，你们见过没有呢？

　　二、形象回忆作品赏析

　　你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。

　　除了面人，你还见过其他用面做的工艺品么？

　　课件不同地域、不同题材的“面花”作品，同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。

　　请同学结合自己生活的所见来谈一谈，有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过，有的同学在民俗村见过，也有可能有的同学曾经生活在农村，还亲自动手制作过，谈谈他们的感受。

　　三、小组探究

　　为什么我们用面来塑造？感受一下面和橡皮泥有什么不同？紧密细腻，黏合力联系捏橡皮泥的经验，想一想我们可以用哪些手段来造型？揉球搓条扎眼

　　看看书中的作品，有哪些地方你不知道是怎么做的？

美术教案篇3

　　一、教学目标：

　　1、通过学生的感知和对信息的捕捉，实践探究性的学习过程。

　　2、会用有特征的形，构成不同用途、不同特点运动状态的`船，表达个性。

　　二、教学重点：

　　在感知中用有特征的形构成某种船。

　　三、教学难点：

　　在探究过程中立意和构思，生动地画出船的状态。

　　四、教学准备：

　　学生：画纸、彩色笔

　　五、教学过程：

　　1、课前准备：

　　师生共同搜索有关船的图片、模型、文字资料等。

　　2、交流：

　　(1)以小组为单位，共同展示所收集的资料。

　　(2)各小组向全班展示一、两件特别的资料。

　　3、欣赏：

　　(1)欣赏船的图片。

　　(2)学生介绍自己的所见所闻所想。

　　(3)教师归纳，突出船的基本结构和功能特征。

　　4、设计创作：

　　(1)表现船身：用有特征的形，来概括自己感兴趣的船身。

　　(2)局部表现：体现船的种类。

　　(3)装饰船：用线和色增添细节，体现船的功能。

　　5、学生作画：

　　教师巡回指导，鼓励大胆创作。

　　6、小结：

　　作品评讲，小结。

美术教案篇4

　　课题：你、我、他

　　学科：美术

　　课型：造型·表现

　　授课时间：２００１年８月３１日至９月１３日

　　授课地点：厦门大同中学美术教室授课班级：初一年段（１）至（１０）班

　　授课老师：杨立

　　指导老师：陈兵

　　教学目的：通过有序的、活跃的课堂活动，鼓励学生运用所认识的线条、形状等造型要素，开拓思维，积极参与造型表现活动，体验造型活动的乐趣。同时探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

　　教学重点：脸型特征及表情特征的认识。重视对学生大胆地进行造型表现的信心鼓励，启发学生根据自己的理解和想法自由地运用线条、明暗等对人物有意图地进行夸张或变形的实验性绘画。

　　教学难点：如何充分观察，抓住所画对象特征，以夸张抽象或生动写实的不同手法，画出自己对人物的不同表情变化的特殊理解。用自己的笔塑造一个有个性的人物形象。

　　教学关键：仔细观察，有意识地改变传统画头像的方法。

　　教具准备：自制图片、教本及有关参考资料。

　　学具准备：美术课本、作业纸、笔、橡皮等。

　　课时：２课时

　　教学过程

　　【第一课时】

　　一、组织教学今天是新学期的第一天，同学们终于顺利跨过小学，升入初中。面对新同学和新老师，还有崭新的校园和环境，我看到同学们都很兴奋。前面你们上了三节课，也认识了三个新老师，现在我给大家介绍一下我自己。我姓杨，以后我就要和同学们在这里，度过我们三年最美好的'时光。还要一起来学习非常有趣的美术课。（问同学：不知道大家喜不喜欢美术课啊？）好，那么我们现在就开始上课。

　　二、引入新课翻开课本第一页，我们来学习新编的美术课本第一课《你、我、他》。（板书“你、我、他”）我想先问问同学们，当一个人走入你们的视线之内，比如老师我。那么你们最先注意到的是我的哪一部分呢？是不是除了高矮胖瘦就属头部最吸引人呢？对了，头部是一个人最具特征的部位。当然了，一幅肖像画不一定只是对头部的描绘，它也可以是一个人的全身像。一位著名的美国艺术家曾对约翰·辛格·沙君特说：“每当我画出一幅肖像时，我就失去了一位朋友。”这句话的意思是说也许是因为他画得太逼真、太肖似了。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用，那么今天我们重点要来学习人物头部的肖像画。刚才我们说了，头部是辨认一个人最具特征的部位，我们要想知道同学们是否高兴时，我们就会从他们的脸上露出的神情来加以判断。不论是开心还是沮丧，都是通过你们的五官表现出来的。所以人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。

　　三、进行新课好，我们先来看一看课本第三页，这里有一幅宫六朝先生的《小女孩》肖像画，现在谁来告诉我，这个小女孩脸部五官都有一些什么特征？（简要分析）好，那么我们再来看看世界著名大师马蒂斯的画(图1)：图1 女人像马蒂斯图2 自画像弗洛伊德现在又有谁愿意告诉我，这幅画面中的女人有些什么特征？特征：鼻子很长，眼睛露出休闲而略显疲惫的神情。嘴巴随意地撇着，头发随意地散落下来，整体感觉慵懒而散漫，是不是？再看另一幅(图2)，这是英国画家弗洛伊德的自画像所谓自画像，也就是自己照着镜子画自己。我再请一位同学来说说他的特征是什么。特征：脸是方形的，“国”字脸，眼睛长长的，两只眼睛距离很近，感觉充满了不安，嘴巴扁扁的，紧闭着，感觉就像一个病人躺在病床上是不是？那么，刚才我们说了，自从照相术发明了以后，人们开始寻找创作肖像画的新途径和新画法。现在我这里还有一些其它不同画派的画家画的一些肖像画，大家一边欣赏一边注意比较一下他们之间的风格有什么不同。图3女人毕加索图4自画像瑞士克利图5 男人的头像袭勒图6自画像达利图7正面像图8 自画像凡高（教师总结）好，刚才我们看了许多不同画派和风格的肖像画，很多同学都回答得很好，一下就抓住了画面人物的特征。不论是什么风格的画派，他们都有一个共同之处，那就是人物头部的特征主要通过脸型，五官和发式来表现。而艺术作品又往往通过对人物面部的刻画来揭示人物的内心世界，突出表现某一主题。在大家再看一看课本下的这三个人物，仔细体会画家的用笔技巧。（再具体分析三幅图。提问同学：第一幅只用线条，随意的几笔就将男青年的神情表现出来了；第二幅是用水墨，有浓有淡，有粗有细，体现出小女孩的天真含蓄；第三幅是用铅笔画的，略带明暗表现手法，刻画出少女略带忧郁的气质。）

　　四、课堂作业现在大家根据自己的喜好或习惯的表现手法选择一幅肖像画进行临摹（讲一下什么是表现手法）。下面让同学做作业。（提醒注意：临摹时最关键的是体会画者描绘人物时的情感和手法，如何通过画笔使人物更具个性化。）

　　五、引导评价取几张完成的作业作简要评价。让学生参与评价并把本节课学习活动的体验（感受）写在作业纸上。１．你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情么？２．这样的练习活动使你感受到快乐了么？

美术教案篇5

　　一、活动准备：白色T恤每人意见，盆每人一个，纺织原料，马克笔，空心积木，油面报纸

　　二、活动过程：

　　1. 教师引导宝宝做自我介绍才艺表演

　　2、教师提问宝宝每天起床后做的第一件事情是什么？提问宝宝最喜欢什么颜色的衣服？

　　3、教师出示白色T恤，告诉宝宝今天要让宝宝自己制作喜欢的衣服

　　4、教师出示盆子，里面放入一点防止颜料，搅拌均匀，然后把白色体恤完全浸没在水里

　　5、教师统发给每个宝宝一个T恤，一个盆子让宝宝自选颜料自己挤在盆子里

　　6、浸泡完毕后，教师引导宝宝铺开油面报纸放在桌上，然后把金牌后的T恤平铺在油面报纸上

　　7、教师出示马克笔，在T恤上画上图案或者协商名字

　　8、教师统发给每个宝宝一支马克笔，让宝宝自己画图案

　　9、教师在颜料盘里挤上颜料，然后用积木蘸上颜料印在T恤上

　　10、教师统发积木，让宝宝自己操作

　　11、教师给每个宝宝的衣服上署名日期

　　12、最后教师把宝宝的T恤全部用油面报纸裹住，然后让那个家长带回家晾干给宝宝做留念

　　三、活动总结：

　　本节课我们用白色T恤以及专业染色颜料让小盆友充分体验了给T恤染色的过程

　　我们引导孩子观察了衣服的种类，彩纸，颜色以及图案，熟悉了各种衣服的功能，最重要的是我们为小朋友提供了一个男的的`机会制作世界上独一无二的衣服，以此来培养孩子的创造力和自信心。

　　E――刷画

　　一、活动准备、牙刷每人一个，颜色若干，纱网、铅华纸，彩笔

　　二、活动过程：

　　1、教师引导宝宝做自我介绍并才艺表演

　　2、教师厨师牙刷，提问宝宝今天都刷牙了吗？宝宝们怎么刷牙的？刷牙有什么好处？

　　3、教师把牙刷放在宝宝的身上刷一刷，让那个宝宝感觉一下他的毛是软软的。

　　4、教师出示牙刷，告诉宝宝今天我们要用牙刷来画一画。

　　5、教师出示颜料，示范用牙刷蘸着颜料在纸上刷一刷，然后让宝宝观察刷出来的条纹

　　6、教师统发牙刷和颜料，让宝宝自己刷出不同的纹路，并宝宝观察刷出来的纹路都像什么？

　　7、教师出示纱网提问宝宝在哪里见过他，有什么途？

　　8、教师把纱网铺在纸上，然后用牙刷蘸着颜料刷一刷，教师把纱网拿开，让宝宝观察纱网留下的印记。

　　9、教师统发纱网，让宝宝自己操作

　　10、教师启发宝宝想象纱网留下的印记都像什么？让宝宝展开想象。

　　11、教师示范把纱网重复来画，然后留下不同的刷画，然后教师出示彩笔来添画，把画补充完整。

　　12.教师辅助宝宝完成，并给宝宝的作品署名和日期

　　13、留念

　　三、活动总结：

　　本节课让宝宝运用日常生活中最常见的牙刷，改变他的用法，并结合纱网来做刷画，由于颜色的深浅变化，让宝宝理解近处清，远处模糊的道理，并让宝宝自己探索当中的奥妙。

美术教案篇6

　　课时:1课时

　　课堂类型:造型表现

　　教学目标:学生在游戏中认识点、线、面，了解三者的关系，并运用点、线、面三个好朋友，自由表达自己情感中的画面，在合作、探究、参与的学习氛围中体验美术活动的乐趣，激发学生的创造精神，培养审美意识。

　　教学重难点:

　　1、学生对点线面的认识，并学会用其创作表现。

　　2、引导学生打破常规的具象描写思维模式，用抽象的'语言表现画面。

　　教具学具:各种能体会出点线面的物体、绘画工具

　　教学过程:

　　一、组织教学:检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课:

　　1、导入:出示图画，这幅画里有哪些形状?(各种各样的点、线、面)

　　2、新授:

　　(1)介绍点、线、面的知识。

　　(2)学习运用小物品制作点、线、面的方法。

　　(3)知识点:点、线、面是美术世界的基本元素、真正主人。

　　三、学生作业，教师辅导:

　　选择一张你喜欢的彩色纸作为“舞台”，用课桌上现有的材料，组织“点、线、面”进行“表演”，先排列好，再把画面粘贴固定。

　　四、作业评价:说说你的感想，并且为这些美丽的画面取名字

美术教案篇7

　　一、教材分析

　　临摹是美术学习中的一种方法，但运用的方法要适当，否则会严重束缚儿童的思维。本课试用小孩爱游戏的心理，借鉴音像效果充分利用临摹的借鉴功能，在“看着画”中保留“想象画”为学生开拓一个创造的境地。

　　神鸟如何变树是本课的趣味中心，应启发学生的想象力利用感受学习所获得的知识进行自由创造。通过看一看、想一想、画一画、做一做来探秘、表现自己对自然世界的认识和感受。

　　二、教学目标：

　　1、培养学生敏锐的观察能力和丰富的想象能力。

　　2、训练学生的连贯思维能力和动手能力。

　　3、激发学生对美术的兴趣。

　　4、色彩丰富的表现能力。

　　三、教学重点：

　　学生欣赏图片，构思、构图、表现的基本方法。

　　四、教学难点及处理方法

　　怎样引导学生把激发起来的'感受转化为可视画面而生动的图形。

　　处理难点方法：

　　1、以鸟声为引诱学生、自己欣赏图片、强化丰富的色彩的意识。

　　2、鼓励学生不要机械地对图片的临摹，和与别人画得不一样更有创意。

　　五、教学过程

　　（一）导入：以各种鸟叫声的变化引导学生的进一步想象、求知欲望。

　　（二）展示图片：“神鸟”并试图引导学生叫出鸟的声音。

　　（三）图片的简单介绍：（以学生的欣赏感受为主），强化师生互动，学生获得新知识。

　　（四）图片转换：以神鸟变成神树，鸟、树形象的比较，强化彩色羽毛变成彩色树叶。

　　（五）发展创造：学生自己心中的神树，特别是树形的丰富，手形变化的利用，与其它媒材的使用。

　　六、学生作业过程：作业可以绘画，亦可以用橡皮泥表现。

　　1、可适当强调画面的位置及物体的大胆表现，即必要的构图构思有利于学生以后的设计学习和绘画表现！（通过表扬优秀作品中进行）

　　2、强调色彩的丰富表现，特别表扬有创意的同学，但更要鼓励根据自己感受来创作的作品，以避免向被表扬作业靠近（强调个性）。

　　3、橡皮泥制作过程中，学生可以两人合作完成一张作品，（强调学生的合作能力）。

　　七、评价过程

　　引导学生评价自己的作业或别人的作业，强调真实感受，鼓励实话实说。老师尽量用个人的看法鼓励学生自主想法，以便创设一个民主、平等学习评价氛围。

　　八、课后拓展

　　收集类似的图片，可以借助于家长并用文字表现自己对图片的感受。以帮助学生养成良好的收集、整理资料、信息的学习习惯。

美术教案篇8

　　一：课题的产生：

　　中国画有悠久的历史和丰富的遗产，从已知独幅的战国帛画算起，至今已有20xx余年的历史。如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画和1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画来看，它的历史已不下5000年。中国画简称“国画”，原来是泛指中国绘画，是为了区别于明末传入中国的西画而出现的概念。解放前称中国画为“国画”、称中医为“国医”、称中国武术为“国术”、：称京剧为“国剧”、称广东音乐为“国乐”，这些冠以“国”字的名称解放之后都已改掉，唯有中国画仍保留“国画”的名称（50年代曾一度改称“彩墨画”）。

　　中国花鸟画的题材内容非常广泛，举凡花卉、翎毛、走兽、草虫、鳞介、蔬果、树石、器物、池沼、溪潭、林莽、草地等等，除人物以外，自然界的一切几乎都属于花鸟画的表现范畴。生活中的花鸟本身就有着人们共同感受的自然美，它们可以陶冶情操，令人心旷神怡，如牡丹之富丽，水仙之素雅，松竹之刚劲，藤萝之繁茂以及仙鹤之举止不凡，雄鹰之志在千里，孔雀之美丽卓艳??都能给人以美的享受，引起美的共鸣。中国的花鸟画不仅是表现花鸟之美，而且是以描绘花鸟为媒介，抒发和表达人的观念和情感。历代中国花鸟画家巧妙地运用喻、比、兴等手法，通过富于情感的花鸟形象，表述画家对当时的社会、人生的体验和认识。清代郑板桥时常借竹抒发自己的胸襟，如他在一幅墨竹中题诗云：“咬定青山不放松，立根原在乱岩中，千磨万折还坚劲，任尔颠狂四面风。”他以竹子坚劲挺拔，不畏“千磨万折”不屈不挠的精神，倾吐他一生坎坷、屡遭打击的不平和他的刚正不阿、孤做倔强的'性格。金农伤时不遇，尝以梅兰自比，表现他对现实的反抗心情，他在一幅墨兰上题：“若被春风勾引去，和葱和蒜卖街头”。我们可以从中体昧出他对当时社会的愤恨。现代的花鸟画作品，在技法上继承传统，大胆革新，在思想内涵上赋予新的时代精神，以新的花鸟画歌颂和赞美社会主义祖国欣欣向荣、繁花似锦的美好生活。您可能也喜欢：《流动的画》二、教材、学情分析：

　　本课是学生在初中阶段进行美术学习的第一课，属于“欣赏.评述”单元，对于刚进入初中的学生来说，如何分析美术作品，他们还没有系统的认识，教师应利用多方面资源，引导学生通过欣赏中外经典作品，提高学生的审美能力。三、教学目标

　　认识目标：认识工笔花鸟画与写意花鸟画的区别，初步了解花鸟画的发展。

　　技能目标：过看、听、想、讨论，能用自己的话讲评山水画作品的内容和艺术美。情感目标：感受山水画意境美，热爱祖国传统艺术，增强民族自豪感，培养学生热爱祖国壮丽河山，增加保护环境的意识。

　　教学重难点：区别工笔花鸟画与写意花鸟画，初步了解花鸟画的发展。（第1课时）区别青绿山水画与水墨山水画的特点，了解山水画发展的概况。（第2课时）四.教学准备

　　教师准备：运用多媒体教学设计好相关的课件。风景名胜照片1~2张。五、教学过程：

【美术教案】相关文章：

美术教案02-20

《美术》教案03-08

美术的教案11-08

经典美术教案02-22

美术花瓶教案07-29

中班美术教案01-09