高中音乐教案

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高中音乐教案

　　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，通常会被要求编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编为大家收集的高中音乐教案，欢迎阅读与收藏。

高中音乐教案

高中音乐教案1

　　教学内容：

　　《音乐与生活》(人教版第七单元)

　　教学目标：

　　1.通过对一组实用性音乐的欣赏，提高学生对音乐表现内涵的感受力；

　　2.了解音乐与人类生活的关系，拓宽学生的音乐文化视野；

　　3.以各种方式演示实用性音乐，培养学生的创造性思维。

　　重点难点：

　　1.重点：通过各种手段，让学生了解音乐的实用功能；

　　2.难点：找到音乐风格与生活情景的结合点。

　　教学目标：

　　1.知识目标：实用音乐的特点；

　　2.能力目标：①利用网络资源学习音乐；②通过交流、合作等方式探究音乐。

　　3.情感目标：①热爱音乐、热爱生活；②用音乐关爱自己和他人。

　　本课时运用了问题研讨法，安排了较大力度的探索与实践，旨在让学生在了解音乐的实用价值的同时，提高各种能力(感受力、表现力、创造力等)，贯彻与落实素质教育的精神；

　　2.本课时在让学生了解音乐实用性的同时，特别强调了音乐的文化意蕴，以利于扩大学生的文化视野，提高文化素养；

　　3.本课时旨在尝试探讨网络环境下的音乐教学，并初步引导学生利用网络资源信息进行研究性音乐学习。

　　课型：自学研讨课(网络环境下的音乐学习)

　　教具：自建《音乐与生活》网站、电脑；

　　教学流程：

　　教学过程：

　　(一)导入课题：(老师、课代表主持)

　　1.组织教学(老师主持)；

　　2.学习方式和要求(课代表主持)；

　　3.小品表演：出操

　　4.引导答问：

　　师：请同学们回忆在这个活动中共出现了几次音乐?这些音乐是在何种场合下出现的?各起：到了什么作用?(屏幕上同时显示问题)

　　生：4次。分别是进场----升旗----做操----退场，起到了发布命令→烘托气氛→统一动作→放松情绪的作用。

　　5.揭示课题：

　　师：这说明音乐与人类的生活是有密切联系的。那么，就让我们一起走进音乐，共同探索生活中的音乐吧!(屏幕上显示课题《音乐与生活》)

　　(二)研讨问题：

　　1.实例显示：

　　①生活中的音乐；②学生答问；

　　2.导学提示：

　　①关于《音乐与生活》学习网站；

　　②揭示研讨主题：A.音乐与人类生活有什么关系?

　　B.音乐是怎样为人类生活服务的?

　　C.生活中有哪些经常听到的音乐?

　　D.生活中的音乐分哪几类?

　　3.网上活动：

　　①资源浏览；②BBS聊天交流讨论；

　　(三)深入实践：

　　1.准备活动：

　　①课代表发言：为加深大家对音乐实用功能的理解，老师特地为我们准备了几段音乐，请选择一段进行情境表演；

　　②教师补充提示：这些场景可以是颁奖、天气预报、时装表演、感情朗诵、交谊舞、卡拉OK演唱等，设计表演时大家可思考--下各段音乐与特定场景的联系；

　　③学生分头准备情景表演；

　　2.表演活动：

　　①课代表主持学生即兴表演；

　　②学生观看、评价；

　　(四)范例介绍：(老师主持)

　　1.音乐疗法菜单：听了刚才的讨论，看了刚才的表演，我想起了×××同学提出的问题：音乐为何能镇痛?音乐有利于动植物生长吗?我想就此谈谈我的一些想法，这是老师收集到的一则音乐疗法菜单(屏幕显示)：

　　治疗心情不安，思绪紊乱症：《春江花月夜》、《花之圆舞曲》；

　　治疗烦躁易怒症：《流水》、《月光奏鸣曲》；

　　治疗高血压症：《小提琴协奏曲》(巴赫)；

　　治疗肠胃功能紊乱症：《钢琴奏鸣曲第七号》(贝多芬)…

　　音乐之所以能起到医疗作用，可能因为音乐也是一种波动，人体也有波动，如脑电波、肠胃蠕动等；音乐是一种节奏，人体也有节奏，如呼吸、心跳等…

　　2.音乐有利于动植物生长的实例；

　　3.“超级学习法处方”；

　　(五)布置课外作业：

　　音乐既然这么实用，那么在关键时刻，只要你精心选用音乐，就能起到意想不到的作用。

　　今天的课外作业是：①为同学的`生日聚会选择一组音乐；②师生食堂进餐选配背景音乐：

　　(六)尾声(课代表主持)

　　(七)宣布下课。

　　附（后记）：

　　《“我吃了回螃蟹”----关于<音乐与生活>这节课》

　　“我吃了回螃蟹”

　　----关于《音乐与生活》这节课

　　我于1987年毕业于武汉音乐学院师范系。十六年来，我--直工作在中专、高中音乐教学第一线。1997年调入麻城一中后，专职从事高中音乐欣赏课教学。参加本次赛课，主要是想把我对音乐欣赏教学的一些新体会、新做法跟大家汇报、交流一下，我想做一个“吃螃蟹的人”----虽然我绝不是第一个。

　　音乐教改怎么改?改什么?这是广大音乐教育工作者都十分想弄清楚的问题。我的浅见是：

　　1.改观念：

　　音乐是一门艺术，但她首先是一种文化，一种语言，是人们生活中一种看不见、摸不着但随时随地都可以听得见感觉得到的实实在在的存在。因此我们的音乐教学目标，首先应该是培养学生对音乐的兴趣，然后才是引导他们学习音乐方面的专门知识和技能，进而提高他们的审美情趣和审美能力，最终让音乐充实、丰富、陪伴他们终生。

　　2.改模式：

　　现代人最应该具备的是“终身学习”的观念和行动。我们现代人面临着三个“世界”：心灵世界、网络世界和自然世界；我们的学习内容每天在不断更新，因此学习方式也要不断革命。音乐欣赏教学应该直面学生的心灵世界，奇异的网络世界，剧变的自然世界，一改以往背景介绍→曲目选听→讨论提问→复听曲目→宣布“标准答案”式的呆板、陈旧的模式，把学习、研讨、设问、答疑的主动权交给学生，让他们自主地学习、主动地学习、探究地学习、创造性地学习。在这种新模式下，教师只是配角，学生才是主演。

　　3.改教法：

　　传统音乐教学中的常规做法是：教师示范→学生模仿，这种鹦鹉学舌、东施效颦、邯郸学步式的教学方法最大的弊端是：严重制约了学生创造力的发展；同时，由于教师与学生在生理机能、认知能力、思维水平等方面存在巨大差异，这种教学也绝不可能取得预期的效果。因此，我们的音乐教学应该立足于“学生特点”，立足于“教学内容”，采取灵活多变、不拘一格，能够充分调动学生学习积极性，让他们感到最自由自在、最愉快，使他们最喜欢的教学方法。

　　基于以上认识，在设计《音乐与生活》这节课时，我主动放弃了传统观念、传统教法、传统模式，大胆让学生在开放的环境下自主研讨音乐与生活的关系等相关问题，并引导他们深入体验、大胆表现相关音乐，以期达到培养他们的感受力、表现力、创造力，拓宽他们的音乐文化视野，提高他们的音乐文化素养等目的。

　　时间仓促，水平有限，经验欠缺，本课从教案设计到课堂教学，一定有很多不足之处，恳请专家、同行们不吝赐教。投石以激浪，抛砖而引玉，取人长补已短，是我本次参加赛课最大的目的。

　　我肯定不是第一个吃螃蟹的人，但我无悔，因为“我也吃了回螃蟹”。

高中音乐教案2

　　教学目标：

　　1、通过对竹笛的学习，感受竹笛丰富的表现力和美感，积极参与《沧海一声笑》齐奏的实践活动。

　　2、学习并逐步掌握演奏笛子的基本技能。

　　教学重难点：

　　1、使学生能够准确的吹奏D调音阶。

　　2、能够流畅地演奏《沧海一声笑》，能较准确地把握和表现乐曲的情感。

　　教材分析:

　　本节课是高中音乐《演奏》教材中的第一单元《在乐器家族中寻找你的朋友》中的第二节课“笛子”，本单元的宗旨是由竹笛的欣赏和认识过渡到对中国民族乐队的认识，最后升华到对民族乐器的了解和对中国民族音乐文化的热爱。这节课属于演奏模块的内容，演奏模块强调的是培养学生的表现力和审美能力，使学生得以亲身参与演奏，直接地体验音乐，使学生能亲自去创作音乐的美，使学生的`合作能力获得提高。因为学生对中国民族器乐的接触比较少，鉴于此原因，我选择把本堂课的欣赏和演奏相结合。

　　教法与学法

　　这节课的教学过程共包括了：名家名曲欣赏导入、竹笛学习，学生分组练习三个部分组成。学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动积极地学习。根据本课的教学目标和高中学生的学习特点，我在课堂中设计了分组练习、模仿练习、音乐片段齐奏练习等教学活动。通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学，积极思考与探究。课堂教学中的欣赏部分充分运用多媒体教学手段创设具体、生动的音乐画面，营造音乐情境，使学生能通过更具体的音乐形象准确的感受和理解音乐。课堂教学中的音乐知识内容的学习方法，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题，避免枯燥的音乐知识的灌输和讲解。本课还合理地设计了学生吹奏比赛活动，如简单的《两只老虎》音乐片段模仿等，这些学生活动的设计不仅仅让学生在知性理解的基础上，更加充分地体验了音乐，同时也大大增加了课堂的生动性，活跃了课堂氛围。在本课的学生分组练习部分，把课堂的中心与重心再一次让给学生，让学生在学习和探究的基础上，进一步加深学生对竹笛的兴趣。

　　教学过程

　　一、导入新课：(4—5分钟)

　　1、播放笛子与乐队《梁祝》的音频片段，让同学们听赏音乐回答问题：

　　a乐曲中主奏乐器是什么?(笛子)

　　b笛子属于西洋乐器还是中国民族乐器?(中国民族乐器)

　　2、了解中国民族管弦乐队的编制

　　3、看图连线。(民族乐器)

　　二、讲授新课：(35分钟)

　　通过了解中国民族管弦乐队的编制，我们知道了我国民族器乐的队伍是如此的庞大，他们共同协作演奏出来的乐曲又是如此的动听。

　　民族音乐的发展推动了民族器乐的发展，竹笛作为民族器乐大家族中的重要成员，是各族人民最喜爱的乐器之一，在它几千年漫长发展历程中，它以独有的魅力和风韵，赢得了历代文人墨客的青睐，并以大量诗文对竹笛艺术作了神奇美妙的描摹。尤其在唐宋诗篇里，不难发现有赞颂竹笛艺术的生动咏述。今天，我们也来亲身感受一下这一美妙的乐器——笛子。

　　(-)欣赏《陆春龄笛子与乐队演奏<喜报>》视频。

　　(二)教师向同学们介绍笛子并简要介绍笛子的发展史

　　笛子的形制，一般是竹制管身，管身上开吹孔、膜孔、两个(或四个)出音孔以及六个按音孔。文章http://www.dakao8.com/ 膜孔上蒙以芦膜或竹膜，吹孔左端堵一笛塞，横吹。笛子在全国流行的形制很多，但主要是曲笛(昆笛)和梆笛两种。曲笛演奏特点，音乐圆润甜美，悦耳动听，气息控制细腻，常于伴奏昆曲以及南方各种地方乐中的合奏;梆笛一般风格特点表现为音调高亢明亮，旋律跌宕起伏，节奏活泼跳动，乐曲情绪粗犷豪爽、热烈奔放，赋予戏剧性，演奏上以用舌的技巧为长，如顿音、花舌音、历音、垛音、抹音为多。用于梆子腔伴奏以及北方各地方乐种的合奏。正是这两种笛子的风格各异，造成了我国笛子演奏艺术风格产生了南北两派的区别。

　　通过近年对河南贾湖舞阳骨笛、河姆渡骨哨的研究，证明笛子在我国至少已经有7000---8000年的历史。竹笛作为我国最早出现的民族乐器之一，它在我国古代音乐史上记载了光辉的一页。

　　竹笛艺术魅力的真正挖掘和展现，还是近50年的事情。冯子存，陆春龄、赵松庭等几位都是我国竹笛音乐的开拓者，他们使竹笛由一种伴奏乐器变为独奏乐器，由民间走向专业，他们是我国竹笛音乐的引路人。

　　(三)教师讲解笛子的基本演奏方法。

　　1、教师示奏《姑苏行》片段。

　　2、教师教学生怎样吹笛子。(教师指导学生练习)

　　a、嘴唇自然闭合，双手捧着笛子两端，左手握笛头，右手握笛尾，将吹孔置于嘴唇下沿，对准吹孔吹气。

　　b、当气息冲出时，只让出小空隙使气息通过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就如同吹响笔套一样。

　　c、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必须用劲，保持气息的出口很小。

　　d、吹出来的声音要求纯净，避免夹杂气声。

高中音乐教案3

　　一、学习目标

　　（一）聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段，了解唱段内容，感受体验现代戏曲音乐的表现力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的乐趣。

　　（二）了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧基本知识。

　　二、重点与难点

　　重点：聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，感受、体验其变化着的音乐情绪，掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现代京剧的知识。难点：理解声腔（以西皮、二黄为主）、板式、伴奏，在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作用。

　　三、教学内容安排

　　（一）唱段初次欣赏；引领学生思考教师课前已准备的'试题板所示思考题目（题目的拟定主要围绕学习目标和知识重点中的内容，难易依据学生实际情况和能力水平而定）。

　　（二）二次欣赏唱段中重点部分节选，引领学生边听边依据题板、记录作答。

　　1、再次欣赏：学生间的交流，教师针对某些学生中还不清楚的知识点，进行讲解、总结、归纳后再次欣赏。

　　2、分组展示学生艺术实践活动：从完整唱段中根据声腔及板式的特点，有目的挑选简单的局部唱段让学生分组进行唱段模仿、板式节奏敲击体验。

　　四、教学资源建议

　　（一）学生资源（二）多媒体资源（三）网络资源

　　五、教学方法与学习指导策略建议

　　（一）知识的学习，采用在教师指导下自主预习式学习方法，每个人搜集的资料互相交流，共享。同时在音乐实践活动中顺带讲解有关音乐知识。

　　（二）重要唱段的了解、掌握，采用针对性多次重复听赏、听辨法以及模唱唱段来获得在感受体验中的音乐理解。

　　六、教学过程

　　七、教学评价建议

　　（一）能基本掌握中国戏曲的声腔、板式、伴奏、行当等以及现代京剧基本知识，能在课堂上主动与他人进行交流。

　　（二）能与他人或小组间进行合作，唱上一小段现代京戏唱段并能进行表演设计。

高中音乐教案4

　　活动形式：钢琴课

　　活动内容：《青蛙跳舞》

　　内容分析：

　　《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。难易程度方面属于难度较高的曲子，因为乐曲里面不仅有跳音与保持音及双音的不同演奏形式、有强、弱等感情标记，而且在识谱方面音符的跨越性比较大，还有三个最近刚学的的音符。再者，要弹出乐曲特有的意境也需要用心去体会。总之，这首乐曲学习点较多，是一首比较有价值的幼儿钢琴练习曲。

　　活动目标：

　　1、感受《青蛙跳舞》所描写的意境。

　　2、熟练的识谱、唱谱，能在教师的提示下根据调式找出曲中的变化音，认识曲子中“跳音、保持音、休止符、强、弱”等标记。

　　3、分手练习，能比较流畅的弹奏，边唱边弹。乐曲节奏准确。能准确表现四三拍的节奏特点

　　4、简单了解作曲家“丁善德”及代表作品。

　　活动重点：

　　识谱、分手弹奏

　　授课对象：

　　王晓语邱泊斐、苗淑沛

　　活动准备：

　　曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准确的示范演奏、音乐磁带《捉迷藏》

　　活动过程：

　　一、以“小音符捉迷藏”的形式，引导幼儿复习高、低音谱表上学过的音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。

　　二、教师出示青蛙图片，告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲子。

　　教师示范演奏，引起幼儿的学习兴趣。

　　三、识谱、唱谱

　　1、出示高音谱表上的乐谱。

　　①请幼儿观察“这是几拍的曲子？”（3/4拍，以四分音符为一拍，一小节三拍）

　　“音符上有什么标记？”（引导幼儿说出跳音，保持音记号）

　　“都有哪几拍的.音符、各唱几拍？”（四分跳音，附点二分音符，各唱半拍，三拍）

　　“有变化音吗？”（引导幼儿看谱号后面的调号，知道是G大调，变化音为#F）

　　②教师引导幼儿演唱高音谱表上的乐谱，用节拍器伴奏。

　　要求：节奏准确，跳音要唱出来。

　　③教师弹琴，幼儿人手一本书唱谱。

　　④幼儿一一演唱，检查幼儿的识谱情况。

　　2、出示低音谱表

　　①“你看到了哪些标记？“（休止符、双音跳音）

　　②“休止符有几种？”（全休止符、四分休止符，各休止1小节及1拍）

　　“双音由哪些音符组成？”（请幼儿在钢琴上找出并弹出来，教师逐一检查）

　　③“双音像什么？”（青蛙的叫声，初步感受乐曲的意境）

　　四、幼儿练习弹奏，教师指导

　　1、先练习右手部分，教师示范讲解跳音弹奏要领：乐曲活泼、可爱、可用指尖部分把跳音弹出来，弹轻巧。

　　①幼儿练习，教师巡回指导，要求边唱边弹，节奏准确，跳音要弹的有跳跃感。

　　②逐一检查右手的弹奏。

　　2、练习左手的弹奏。

　　①教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏要领：手指准备好，有跳跃感，要利用好休止符的时间来快速的找下一个双音，双音下键要统一，音色要统一。

　　②幼儿练习，教师巡回指导。要求边弹边数拍子。

　　③教师逐一检查左手弹奏

　　3、幼儿自由练习左、右手。

　　教师根据幼儿在弹奏中出现的个别问题，单独指导。

　　五、幼儿欣赏教师的完整弹奏，感受乐曲的意境。

　　幼儿听乐曲自由表演。

　　六、欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。

高中音乐教案5

　　目的：

　　1、初步学念儿歌，理解nod/raise/strectsh 的含义

　　2、积极参与英语活动，保持愉快情绪。

　　准备：

　　机器人头饰

　　进程：

　　1、游戏Fo11ow me 感知S1ow1y quick1y

　　2、出示卡片，复习head arms 1egs

　　并引导幼儿区别单复数

　　3、机器人情境表演

　　机器人伴随音乐出场与幼儿打招呼

　　①教师介绍机器人可以用声音来控制。发出口令：nod your head / strectsh your arms / raise your 1egs 引起幼儿学习欲望。

　　②请幼儿一起来控制机器人，发出口令。

　　③机器人突然不能动了，请个别幼儿上前给他加油，然后发出口令，

　　④幼儿间相互控制，一名幼儿扮演机器人，另一名幼儿扮演发出口令者。

　　4、音乐游戏

高中音乐教案6

　　一、学习目标：

　　(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。

　　(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。

　　(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。

　　二、重点、难点：

　　重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的'特点。

　　难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。

　　三、教学内容安排：

　　(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

　　(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。

　　四、教学资源建议：

　　(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。

　　(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。

　　(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

　　五、教学方法与学习指导策略建议

　　(一)教学方法：(针对教师)

　　1.在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。

　　2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。

　　3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　(二)学生学习指导策略建议

　　1.努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　2.学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

　　3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。

　　六、教学过程：

　　略

　　七、教学评价建议：

　　1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相应内容。

　　2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。

高中音乐教案7

　　一、教学目标

　　【情感态度与价值观】

　　聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。

　　【过程与方法】

　　在感受、体验以及小组合作学习，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。

　　【知识与技能】

　　带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。

　　【难点】

　　理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。

　　三、教学用具

　　多媒体、钢琴

　　四、教学过程

　　（一）情景导入

　　1、教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的`名字是什么，你在哪里听过？”

　　学生自由回答。（《金蛇狂舞》）

　　2、教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢？”由此，顺势导入本课。

　　（二）初步感知

　　1、初听乐曲，乐曲表达了什么情绪？听此乐曲可以想象一幅什么样的场景？（欢腾的情绪；营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景）

　　2、请同学们通过以往的历史常识结合课前的预习，简单介绍聂耳生平，教师做适当总结。（聂耳，是我国30年代的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。）

　　3、乐曲的体裁形式是什么？（民乐合奏曲）

　　（三）探究学习

　　1、再次聆听《金蛇狂舞》，通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。（乐曲分为几个部分？乐曲演奏主要由哪些乐器组成？全曲由三部分反复交替组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。）

　　2、分段听赏音乐作品。

　　（1）分析第一段

　　聆听第一段，这段音乐描述了什么场景？（比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。）

　　带领学生哼唱旋律。

　　（2）分析第二段

　　聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同？作者是如何来表现的？（情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。）

　　带领学生哼唱旋律。

　　（3）分析第三段。

　　听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么？（金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。）

　　3、探寻音乐的创作手法。

　　请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢？这是一种什么创作手法？（乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳（si）结顶”。）

　　4、思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法？怎样演奏才能更准确的表达音乐情感？（“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式；演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。）

　　5、通过本节课的学习，你学到了哪些知识，得到了哪些启发？

　　（三）拓展延伸

　　1、教师引导同学们了解施光南的声乐作品——请同学们欣赏《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并请同学们以小组为单位展开讨论：同样被称为“人民音乐家”的两个人，为什么在音乐创作上有着不同的风格呢？

　　学生讨论，并自由发言。

　　2、师生共同总结。（两位作曲家生活于完全不同点历史时期——解放前和解放后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。）

　　（四）小结作业

　　1、师生用问答的形式，共同总结本课主旨。（结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化）

　　2、下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。

　　五、板书设计

高中音乐教案8

　　1、聆听《阳关三叠》和《扬州慢》，感受体验其音乐情绪、音乐风格，认识其所反映的历史现象、音乐内容及作品的艺术价值。培养学生热爱民族音乐，弘扬民族音乐文化的思想感情。

　　2、初步掌握有关中国古代艺术歌曲的基础知识。

　　教学重点与难点：聆听《阳关三叠》和《扬州慢》，感受体验其音乐情绪、音乐风格，认识其所反映的历史现象、音乐内容及作品的艺术价值。

　　教学准备：

　　1、布置学生收集或整理古代艺术歌曲的相关知识；教师可以引导学生通过电脑网络、图书馆、杂志等方式查阅音响和书本资料。

　　2、相关教学用具：CD机、多媒体

　　教学过程：

　　一、导入：

　　课间播放古琴曲《流水》。（让学生感受中国古代器乐音乐的魅力，引入中国古代声乐作品）

　　学生简述搜集的中国古代艺术歌曲的资料（教师补充）。

　　二、听赏部分：

　　（一）《扬州慢》

　　教师提问：南宋末年的社会情况（引出姜夔创作此诗的历史背景）

　　这首词写于宋孝宗淳熙三年（1196）冬至日，姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

　　1、请学生朗诵诗词（感受其中意境）

　　2、听赏《扬州慢》。

　　3、完成书本174页：对歌曲的'内容、音调、情绪、结构等内容做简要的评论。

　　4、教师小结

　　（二）《阳关三叠》

　　1、教师提问：何为阳关？何为三叠？

　　学生回答，教师补充

　　阳关：故址位于敦煌市城西的古董滩上，在玉门关南，而古以南为阳，故称“阳关”，阳关是古代中外陆路交通咽喉之地，也是“丝绸之路”南路必经的关隘。古城关东面为农田，远处有寿昌城废址，三面沙丘，沙梁环抱，流沙茫茫，一望无际；北面墩山上有一汉代烽燧，保存完好；东为红山口；西有南北走向的深沟，长约20米，沟中泉水涓涓，甚为甘冽，两岸有汉墓多座。现在古阳关虽已被流沙掩埋了，但从古董滩向西翻越几道山梁，仍能看到阳关的遗迹，其墙基隐约可辨，碎瓦破砖遍地散落。只能令人发思古之幽情了

　　三叠：在当时演唱时将其中诗句反复吟咏三遍，用一个曲调作反复变化，叠唱三次。

　　2、提问：当时的历史背景以及诗词含义

　　学生回答。

　　教师补充：

　　唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人们心目中是令人神往的壮举。朋友西出阳关，虽是壮举，但阳关以西还是贫荒绝域，自不免经历万里长途的跋涉，备尝独行贫荒的艰辛寂寞。因此临行之际的“劝君更尽一杯酒”，就像是浸透了诗人全部丰富深厚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。

　　这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的体验，包含对前路珍重的殷勤祝愿。

　　3、聆听合唱曲

　　注意哪个段落重复了三遍，区分上阕和下阕，并体验其音乐情绪。

　　三、实践部分：

　　学生学唱《阳关三叠》的上阕

　　渭城朝雨浥轻尘

　　客舍青青柳色新

　　劝君更进一杯酒

　　西出阳关无故人

　　四、拓展部分

　　学生听赏当代抒情歌曲《我爱你，中国》

　　比较与《阳关三叠》、《扬州慢》在风格上的不同。

　　五、总结下课

高中音乐教案9

　　教具

　　录音机、多媒体

　　教学目的

　　通过欣赏《大海》，使学生初步了解西方近代音乐的风格特点。

　　重点难点：

　　赏析《大海》，感受、体验其音乐风格。

　　领会和理解印象主义音乐的风格特点。

　　教学过程

　　一、课前预习及导课。

　　1、交响素描《大海》是德彪西创作的一部音乐画卷，它由三幅交响素描组成。三首素描有机地联系在一起，生动地描绘了充满阳光的海面上变化无常的景象，描绘了海的气氛和海的性格。它们既像是一部由三个乐章组成的交响曲，又好像是一首庞大的交响诗。本课欣赏的是《大海》的第二首《海浪的嬉戏》。

　　2、《海浪的嬉戏》描绘的是浪花在欢快地嬉戏。如果把德彪西的三幅素描看做一部篇幅不太大的交响曲的话，那么这第二幅便是其中的一个辉煌的谈谐曲乐章。海有万千变化，有时安静沉着，有时又令人感到困惑。而这第二幅，作者集中描绘的却是它的自我欢娱——浪的游戏。在无数轻快典雅的乐句中，在色彩斑润的和声对置下，汹涌的波涛和腾越的浪花，以及后浪推前浪的不停顿冲击，成为乐曲的中心。轻快的舞蹈性旋律与节奏及其恢谐性的笔法，构筑成这一印象主义的音乐画卷。

　　二、授新课

　　1、用录音机放《大海》，同时对作者、背景及乐曲进行介绍和讲解。

　　（一）展示思考题：这部作品与以往欣赏过的作品有不同吗：你能说出有哪些不同？

　　（二）学生初听《海浪的嬉戏》。

　　（三）老师引导学生回答思考题

　　印象主义音乐产生于十九世纪末，它是受象征主义文学和印象主义绘画影响而出现的音乐流派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现，采用印象主义的创作手法，渲染神秘朦胧，若隐若现，虚无缘渺的气氛和色彩，主张捕捉自然界的瞬间印象。

　　展示思考题：

　　1．这个片断是由什么乐器演奏的？

　　2．这个片断描绘了大海怎样的景象？

　　教师归纳：这首乐曲几乎都是由这样短小的动机，和不大有规律的节奏型组成的'。这些旋律片断生动而迷人地表现出海浪的泡沫和水珠，以及阳光在起伏的海面上映出的闪光。这个片断是由长笛、单簧管及小提琴演奏的。

　　作者简介：

　　德彪西是十九世纪末，二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家，印象主义音乐的创始人。他著名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲。钢琴曲《月光》，以及《云》、《节日》、《大海》等作品。罗曼·罗兰对德彪西是这样描绘的：“这是一个“伟大的梦境画家。”

　　分析归纳印象派的特点：

　　1．旋律方面：不易歌唱，瞬息万变，轮廓朦胧模糊，但有踪迹可寻。而在其他音乐流派中，特别是民族乐派的旋律，尤其易于歌唱。

　　2．节奏上不强调节拍重音。在作品中，音乐小心地柔和流动地遮掩了节奏的律动，从一个小节滑向下一个小节。

　　3．和声方面：追求模糊的混合色彩，具有捉摸不定闪烁的图画性质。德彪西强调音程八、五度的平行进行，而这样的平行运动在古典时期是禁用的，他多用其他乐派认为不协和的和声，如二度进行及九和弦等：这样就使他的作品出现了奇妙的色彩。

　　4．调式方面：由于更多地运用上述手法，使得印象派的音乐既不在大调上也不在小调上，而在二者之间摇摆，在各种调的边缘徘徊，创造出难以捉摸的效果，就像是印象派绘画中朦胧的轮廓。

　　5．在曲式结构上：倾向于小型作品，用简单灵活的形式代替奏鸣曲式结构。

　　再听《海浪的嬉戏》：（一）要求学生边听边把自己想到的内容用文字或绘画的方式表现出来。（二）展示学生的文字描述或绘画。

　　三、总结

　　（用德彪西的一段话）我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，像自然那样无边无际，像风，像天空，像海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派的艺术。

　　总之，印象主义的音乐就是打破传统的束缚，在艺术手法上追求更新的东西。模糊的轮廓，朦胧的色彩，不易分辨的色调变化，不连贯的短小动机的瞬息飘浮，都是印象派音乐明显的标志。它反映了时代变化的初步迹象，是现代音乐许多重要特点和精神意境的发端。

高中音乐教案10

　　1、能够认真聆听本课的作品，了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野；

　　2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特点；

　　3、了解爵士乐的相关文化及艺术价值，激发学生学习爵士乐的兴趣。教学重点

　　引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士乐的音乐特点。教学难点

　　从节奏和旋律等方面分析爵士乐的风格特征。教学准备

　　教师准备一些有关爵士乐的视频、音频及钢琴演奏资料，并制作成多媒体课件，随时与学生进行交流和补充。教学过程

　　一、创设意境，组织教学

　　二、导入新课：

　　1、欣赏电影《海上钢琴师》片段；

　　2、学生谈谈对音乐的理解和感受，主人公演奏的是什么风格的音乐作品？

　　3、引出课题《爵士乐》。

　　实用精品文献资料分享

　　（说明：本段视频一开始就抓住了学生的注意力，再通过提问反馈出学生自主学习后爵士乐的认识，自然导入新课。）三、新课教学

　　（一）了解爵士乐的起源；

　　（二）感受、体验布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格；

　　1、欣赏“布鲁斯女王”贝西。史密斯的《空虚布鲁斯》

　　①初听作品感受作品的演奏乐器，并模仿进行小声哼唱（长号、钢琴）

　　②学生谈感受：犹豫、悲伤：难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。

　　③学唱一两句，体验黑人宣泄的方式。

　　④引导学生对比演唱课件展示的谱例，感受布鲁斯音阶降3、7级音的音乐色彩。

　　⑤学生总结布鲁斯的风格特点。

　　2、教师演奏“拉格泰姆之王”乔普森的钢琴作品《演艺人》片段；

　　①说出聆听的感受适合跳舞的音乐。

　　②学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

　　③爵士乐节奏练习。

　　④引导学生总结拉格泰姆的特点。

　　教师总结：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士乐语汇。

　　（三）感受、体验爵士乐的即兴性；

　　①让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”，表现在那些方面？

　　②师：即兴演奏和演唱时爵士乐的灵魂，是它的生命之所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的`想象力和创造力，严格的说自由根据歌曲的主题即兴的演唱和演奏才能被称之为爵士乐，所以说“即兴”是爵士乐的灵魂。?

　　（说明：此环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用；教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地作出反应；同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果，尊重其学习的过程。）

　　实用精品文献资料分享

　　（四）爵士乐的艺术价值：

　　1、爵士乐的产生《蓝色狂想曲》

　　2、欣赏《蓝色狂想曲》体会其艺术价值在哪里？找出作品中出现了那些主要演奏乐器？

　　（体现在流行音乐与严肃音乐相融合）

　　3、在美国的洛杉矶奥运会上由百台钢琴共同演奏《蓝色狂想曲》说明了什么？

　　（象征着美国白人和黑人的融合。黑人美妙的音乐已经被白人甚至全世界人所接受。）

　　（说明：提出一些理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性）。

　　（五）爵士乐在中国：

　　1、思考：爵士乐是什么时候来到中国的？最先登陆中国的那个城市？代表作品有哪些？

　　2、学生交流。（三四十年代；上海；《夜上海》《夜来香》《玫瑰玫瑰我爱你》等）

　　3、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，舶来了东方；三四十年代的上海，百老汇舞厅，和平饭店等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出中国对爵士乐的吸收和借鉴。 4、欣赏《夜来香》

　　师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，称为“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道，爵士乐是美国黑人创造的，是美国贫民情感的宣泄和流露，表达的是劳动人民的心声，在现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化，应以开放的心态来了解、学习多元化的音乐文化，丰富自己的视野。

　　（说明；结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导出本节课的学习目的：了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野.）（六）拓展训练：

　　请将歌曲《小星星》的旋律加以简单改编，使其成为一首爵士乐风格

　　实用精品文献资料分享

　　的音乐作品，同时为旋律配节奏的伴奏。

　　（说明：通过实践让学生真正体会“什么是爵士乐”）

　　（七）小结：

　　这节课我们通过爵士乐了解了一种文化，而通过文化又让我们更好的了解了音乐，今天大家和我一起认识了爵士乐；了解了爵士乐；创作了爵士乐，让我真正领悟到了什么是爵士乐，谢谢大家！下课。

高中音乐教案11

　　教学目的：

　　1、通过介绍民乐二胡，培养学生热爱我国民族音乐的思想感情；

　　2、通过几首二胡曲的欣赏，体会乐曲所表现不同的风格，提高学生的欣赏能力；

　　3、通过介绍几位音乐家，教育学生学习他们勤奋好学、开拓创新的精神。

　　教学重点：

　　二胡音乐欣赏

　　教学难点：

　　正确理解几首不同风格的音乐

　　教学方法：

　　直观教学法；引导想象感受的方法

　　学法指导：

　　自主、合作、探究；愉快与启发式

　　教具或教学手段：

　　多媒体课件、二胡

　　教学过程

　　一、老师激情表演导入（师奏3分钟的二胡曲《光明行》）

　　提问：

　　1、这是什么？

　　2、这是西洋乐器还是我国的民族乐器？

　　3、它有几根弦？

　　二、介绍二胡：

　　因为它只有两根弦，所以取名为二胡，二胡是现代的名称，过去民间多称它为南胡、胡琴、等，二胡看上去是一个物体，没有什么感情可以表达，但是它一但经过不同的演奏人员在技术和艺术上的.加工。就会变成一个很懂感情的东西，接下来我给大家讲讲二胡的魅力所在。

　　三、欣赏音乐《赛马》

　　1、提问：同学们：你们知道音乐的名字吗？你们听了着段音乐能讲述一下你们的感受吗？（师生共同讨论，发挥自己的联想）

　　2、乐曲简析：（略）

　　四、欣赏音乐《空山鸟语》

　　1、播放《空山鸟语》引子部分，要求学生仔细倾听，想象画面；

　　2、请学生在黑板上画出自己感受到的画面；

　　3、教师根据引子画出一幅简单的群山图；

　　4、继续放音乐，完成画面；

　　5、作者写作主要意图；

　　6、作者生平简介（略）突出作者勤奋好学；

　　7、乐曲简析：（略）

　　五、欣赏女子十二乐坊的音乐

　　1、导入：

　　2、介绍女子十二乐坊。

　　3、欣赏音乐《自由》。

　　4、里面的音乐和以上的音乐有什么并不同。

　　5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

　　6、音乐分析：（略）

　　六、小结：

　　同学们：今天我们初步的了解了一下二胡，介绍了这么多不同形式的二胡曲和一些音乐名人，希望大家象音乐名人那样勤奋努力学习，能够热爱我国的民族音乐，学习我们民族乐器，并能够更好的把我国的民族音乐开拓创新。让我国的民族音乐在中国以及全世界发扬光大，永保青春魅力。

高中音乐教案12

　　一、学习目标

　　（一）聆听《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比较、南梆子和四平调两种唱腔音乐在表现人物

　　情绪和塑造人物形象中的不同风格及特点。

　　（二）了解京剧发展的历史，感受中国国粹—京剧艺术的博大精深，认识和了解京剧大师梅兰芳，以及他为中国戏剧事业做出的巨大贡献。（三）跟录音或在教师的指导下，学唱《海岛冰轮初转腾》选段的片断，实践体验京剧唱腔独特的韵味。

　　二、重点、难点重点

　　欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并在学唱中体验感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就。

　　难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。

　　三、教学内容安排

　　（一）欣赏一段由四大名旦表演的录像片段进行导入。

　　（二）简介京剧的发展历史及其在世界文化史上的地位。

　　（三）介绍梅兰芳的艺术成就。

　　（四）欣赏由梅兰芳演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》。

　　1.欣赏作品

　　2.简介作品的剧情

　　3.介绍南梆子及四平调的特点

　　4.学唱《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》这两首作品。

　　（五）欣赏李玉刚和梅兰芳在表演上的不同风格。

　　说说你对两个唱段的音乐情绪的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象？

　　四、教学资源建议

　　（一）教材资源：教材配套课件中第四单元第八节中的全部资源与第九节中《京剧的行当》部分资源。

　　（二）录像资源：四大名旦的表演录像片段，梅兰芳表演的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》录像片段，李玉刚的录像片段。

　　（三）教师资源，教师范唱并指导学生学唱。

　　（四）学生资源，发挥喜爱京剧艺术学生的特长，在课上充分展示其才华。

　　（五）网络资源，查找相关资料。

　　五、教学方法与学习指导策略

　　（一）以聆听、学唱为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习了解京剧艺术的`博大精深，从而激发学生对中国京剧国粹的兴趣和情感。

　　（二）辅助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解京剧的综合表演艺术的特征，使审美情感得到升华。

　　（三）引导、提示学生课外到剧院欣赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。

　　六、教学过程

　　七、教学评价建议

　　（一）教师引导学生自主学习查阅京剧常识和相关知识，做成答题卡片，在课上进行竞赛抢答活动，在交流活动中检测学生对知识的学习情况。

　　（二）课上学唱的片断，进行分组、或个体、资源组合的听唱检测。

　　（三）写一篇学习京剧艺术的体会，发表自己京剧艺术的认识与看法。

高中音乐教案13

　　教学目标：

　　知识与技能：

　　1、欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

　　2、学生学唱《星星索》，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

　　教学重点

　　掌握亚洲音乐，特别是东南亚---印尼和南亚——印度的风格特点。

　　教学难点

　　分四个声部视唱《星星索》并用肢体语言，感受克隆宗歌曲的特点；用手划出划旋律线，体现印度音乐旋律特点的线条。

　　教学过程

　　一、导入

　　大家来看这幅地图，图上画的是哪个洲呢？（亚洲）我国和邻国所构成的亚洲就是人类古代文明最发达的地区之一。人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。亚洲传统音乐具有悠久的历史和灿烂的音乐文化，它对其他大陆音乐的`发展产生过巨大的影响。

　　今天我们就来一起揭开亚洲音乐神秘的面纱！

　　二、教授新课

　　（一）亚洲传统音乐整体概知

　　(提问)亚洲可分为哪几个音乐文化区？影响各区音乐文化的国家或地区有哪些？

　　（回答）完成图表

　　亚洲可分为五个音乐文化区：

　　东亚（中国）、

　　南亚（孟加拉、印度）、

　　东南亚（中国、印度、伊斯兰、欧洲）、

　　中亚和西亚（古希腊罗马古埃及、古波斯、伊斯兰（古阿拉伯音乐））。

　　（二）东亚-----蒙古民歌《四岁的红鬃马》（带着问题听音乐）

　　1、在东亚有一种神奇的唱法，一个人唱出两种声音？有谁听说过吗？

　　（了解呼麦唱法，书71）

　　2、聆听乐曲分为几部分，属于蒙古民歌中的长调还是短调？你根据什么来判断的呢？（提示学生根据以前听过的蒙古歌曲谈谈蒙古音乐长短调的风格特点）

　　乐曲开始，马头琴奏出徐缓悠扬的前奏。

　　第一部分，响起呼麦的声音具有蒙古长调的特点，节拍自由，节奏徐缓、宽松，乐曲非常辽阔、奔放、抒情、恬静。

　　第二部分具有短调特点，节奏密集，曲调欢快、跳跃，情绪热烈欢快。刻画了生气勃勃的红马的形象，像是按奈不住的激情迸发而出，表现出草原上欢快的情景。

　　3、表达了人们什么情感呢？

　　书71

　　（三）东南亚-----印度尼西亚民歌《星星索》

　　1、第二站我们去“千岛之国”印度尼西亚去听一听。

　　2、感受音乐特点（带问题听音乐）

　　问题导入：（1）歌曲曲调、节奏和唱法分别有什么特点？

高中音乐教案14

　　教学目标：

　　1、认识七个音符，大胆参与音乐“组合游戏”，体验小音符带来的乐趣，感受音乐创造的魅力；

　　2、从动画片入手，让学生在欣赏故事的同时激发学习兴趣。

　　设计思路：

　　新生入学，对初中音乐还很陌生，用动画片来进行第一课教学，可以说是激发兴趣的最好方法，这样既贴近学生生活实际，也符合学生心理特点。学生熟悉的音符用童话故事中的人物以游戏的形式来学习，更是体现了新课程标准下的新的教学要求。

　　教学重点：

　　学生音乐兴趣的`培养及学习兴趣的激发

　　教学难点：

　　音符的自由组合

　　教学过程：

　　一、情境导入

　　1、学生在音乐中进入教室。

　　2、师生相互问好。

　　二、感受与探索

　　1、教师提问：大家喜欢听童话故事吗？说一说你听过的故事名，或者说一说你最难忘的一个故事。

　　（用故事导入，拉进师生之间的距离）

　　2、“七个小矮人”大家听过吗，今天我们就来和他们一起做做小游戏。（出示：七个小矮人。在教师的引导下让学生认识七个音符）

　　3、游戏：七个小矮人找朋友

　　要求：找出七个学生，一人一个名字，然后自己组合，站在一起后学生试唱，教师可弹琴伴奏。

　　4、学生自由探索，感受音乐。

　　5、学习新歌《地厚天高》

　　教材选取于大型动画片《蓝猫淘气三千问》，学生早已十分熟悉，再一次出现在初中音乐课堂，会给学生一种想不到的喜悦。

　　6、采用试唱法和听唱法相结合的方法，让学生自学歌曲。

　　三、展示与表现

　　1、将学生分组，各小组推选有音乐特长的学生。

　　2、教师组织学生将自己的特长展示出来

　　4、教师与学生一起对小组与个别同学进行评价。

　　（以学生自评为主，教师只指导学生如何评价，不作结论性的评价，但都要充分给予肯定）

　　四、教师小结，下课。

高中音乐教案15

　　一、教学目标

　　【情感态度与价值观】

　　欣赏现代京剧唱段《家住安源》及《雄心壮志冲云天》，感受、体验唱段的音乐情绪及表达的思想情感，能够正确判断它们的唱腔及行当，掌握京剧音乐的板式、伴奏等京剧常识。

　　【过程与方法】

　　能够积极大胆、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体会现代京剧艺术的唱腔韵味，培养对京剧艺术的兴趣及爱好。

　　【知识与技能】

　　探究现代京剧和传统京剧在内容、服装、伴奏等方面的区别。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　欣赏现代京剧唱段《雄心壮志冲云天》，感受唱段的音乐情绪及表现的思想内容。

　　【难点】

　　能够较为准确、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体验京剧艺术的唱腔特点。

　　三、教学用具

　　多媒体、钢琴

　　四、教学过程

　　(一)激趣导入

　　1.教师播放两段京剧唱腔音频，提出问题：“你知道这两个京剧唱段的题目分别是什么吗?它们有哪些不同之处?”学生讨论回答，课件出示答案。

　　2.学生自主回顾上节课学过的内容，《海岛冰轮初转腾》和《都有一颗红亮的心》这两个唱段在服饰、内容、打扮等方面都有所不同。

　　4.教师通过传统京剧的特点引出现代京剧，顺势导入本课。

　　(二)赏析乐曲

　　1.教师发起讨论会：什么是现代京剧?你知道哪些现代京剧?学生自主讨论现代京剧和传统京剧的不同。

　　2.教师出示PPT资料，简介现代京剧的概念：五四运动之后，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。如《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家浜》等。

　　3.欣赏现代京剧《杜鹃山》第三场中唱段《家住安源》，结合课本唱词，请思考：这个唱段的旋律有何特点?(唱段旋律委婉优美，起伏跌宕，属于二黄腔)

　　4.再次聆听，说一说行当、唱腔分别是什么?表现了柯湘怎样的思想感情?(青衣;痛苦哀婉的心情)

　　(三)对比赏析

　　1.片段欣赏，初步感受

　　(1)播放《雄心壮志冲云天》音频片段，请思考：表现了李玉和怎样的情绪?(李玉和对敌人的蔑视和悲愤、激昂的情绪)

　　(2)再次聆听，感受乐曲的旋律、节奏有何特点?(旋律平稳，节奏舒缓)

　　(3)说一说这一唱段是什么唱腔和行当。(唱腔是二黄，李玉和属于行当中的老生)

　　2.完整欣赏，深入体验

　　(1)播放《雄心壮志冲云天》视频，学生跟着唱词尝试轻声跟唱，思考：该唱段可分为几个部分?(六个部分)

　　(2)各部分分别表达了李玉和怎样的思想情感?(对敌人的蔑视和大义凌然——虽锁住手脚，却锁不住英雄气概——回忆与敌人斗争的情况，展望革命发展形势，表现出从容不迫的气势——对未来的信心和革命乐观主义精神——关心转送密电任务，相信母亲和女儿——视死如归的决心。整个唱段刻画了李玉和对革命事业无限忠诚的'思想感情，体现了李玉和壮志昂扬的英雄气概。

　　(3)伴奏乐器有哪些?(打击乐器、弦乐器、交响乐器)

　　(4)学生分小组讨论：伴奏音乐起到了怎样的作用?(伴奏音乐起到了烘托气氛和衬托人物心理的作用)

　　(四)拓展延伸

　　1.学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》

　　(1)欣赏唱段，学生判断唱腔和行当：西皮、老生。

　　(2)跟音乐轻声哼唱，找一找哪些地方比较难唱。

　　2.跟音乐有感情完整演唱几遍。

　　3.随机挑选同学上台表演，并让学生自己评价。

　　(五)小结作业

　　1.教师总结：请你结合本单元所学内容，说说传统京剧和现代京剧在内容、服装、伴奏、道具、布景等方面有哪些不同。

　　2.希望过这一单元的学习，更多的同学能够走进京剧的殿堂，去领会她的美妙与瑰丽，去创造她的灿烂和神奇!师生再见。

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