古诗词赏析

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古诗词赏析

　　在学习、工作或生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编收集整理的古诗词赏析，希望能够帮助到大家。

古诗词赏析

古诗词赏析1

　　《关雎》

　　关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

　　参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

　　参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

　　参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

　　关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

　　参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

　　参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

　　参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

　　译文翻译

　　关关和鸣的雎鸠，相伴在河中的小洲。那美丽贤淑的女子，是君子的好配偶。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去捞它。那美丽贤淑的女子，醒来睡去都想追求她。

　　追求却没法得到，白天黑夜便总思念她。长长的思念哟，叫人翻来覆去难睡下。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去采它。那美丽贤淑的女子，奏起琴瑟来亲近她。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去拔它。那美丽贤淑的女子，敲起钟鼓来取悦她。

　　译文二

　　雎鸟不停地在水中的绿洲上和鸣歌唱。

　　文静美好的少女,是少年心中的好配偶。

　　长长短短的荇莱,在船的左右两边求取。

　　文静美好的少女,是少年日夜美好的追求。

　　文静美好的少女难以追求,朝思暮想,魂牵梦绕。

　　思悠悠,思悠悠,唉!翻来覆去难成眠。

　　长长短短的荇莱,左边右边来采摘。

　　对那文静美好的少女,鼓瑟弹琴迎她过来。

　　长长短短的荇菜,左边右边来挑选。

　　文静美好的少女,敲钟击鼓让她笑逐颜开。

　　注释解释

　　关关：象声词，雌雄二鸟相互应和的叫声。雎鸠（jū jiū）：一种水鸟名，即王鴡。

　　洲：水中的陆地。

　　窈窕（yǎo tiǎo）淑女：贤良美好的女子。窈窕，身材体态美好的样子。窈，深邃，喻女子心灵美；窕，幽美，喻女子仪表美。淑，好，善良。

　　好逑（hǎo qiú）：好的配偶。逑，“仇”的假借字，匹配。

　　参差：长短不齐的样子。荇（xìng）菜：水草类植物。圆叶细茎，根生水底，叶浮在水面，可供食用。

　　左右流之：时而向左、时而向右地择取荇菜。这里是以勉力求取荇菜，隐喻“君子”努力追求“淑女”。流，义同“求”，这里指摘取。之：指荇菜。

　　寤寐（wù mèi）：醒和睡。指日夜。寤，醒觉。寐，入睡。又，马瑞辰《毛诗传笺注通释》说：“寤寐，犹梦寐。”也可通。

　　思服：思念。服，想。《毛传》：“服，思之也。”

　　悠哉（yōu zāi）悠哉：意为“悠悠”，就是长。这句是说思念绵绵不断。悠，感思。见《尔雅·释诂》郭璞注。哉，语气助词。悠哉悠哉，犹言“想念呀，想念呀”。

　　辗转反侧：翻覆不能入眠。辗，古字作展。展转，即反侧。反侧，犹翻覆。

　　琴瑟友之：弹琴鼓瑟来亲近她。琴、瑟，皆弦乐器。琴五或七弦，瑟二十五或五十弦。友：用作动词，此处有亲近之意。这句说，用琴瑟来亲近“淑女”。

　　芼（mào）：择取，挑选。

　　钟鼓乐之：用钟奏乐来使她快乐。乐，使动用法，使……快乐。

　　创作背景

　　《关雎》出自《诗经·国风·周南》，为中国先秦时代民歌。是《诗经》的首篇，又为十五国风第一篇。诗中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有“窈窕淑女”，既赞扬她的“美状”，又赞扬她的“美心”，可说是前后呼应，相辅相成。又如“辗转反侧”句，极为传神地表达了恋人的相思之苦，后来白居易《长恨歌》“孤灯极尽难成眠”，乔吉《蟾宫曲·寄远》“饭不沾匙，睡如翻饼”，都是从这里化出的名句。《诗经》是中国文学史上第一部诗歌总集。对后代诗歌发展有深远的影响，成为中国古典文学现实主义传统的源头。

　　《诗经》是汉族文学史上最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌305篇。

　　原称“诗”或“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”。

　　据说《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质，可分成风、雅、颂三类。“风”包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。“雅”包括小雅和大雅，共105篇。“雅”基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。“颂”包括周颂、鲁颂和商颂，共40篇。颂是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说，来自民间的歌谣，生动活泼，而宫廷贵族的诗作，相形见绌，诗味不多。

　　《诗经》是中国韵文的源头，是中国诗史的光辉起点。它形式多样：史诗、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有。它内容丰富，对周代社会生活的各个方面，如劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等各个方面都有所反映。可以说，《诗经》是周代社会的一面镜子。而《诗经》的语言是研究公元前11世纪到公元前6世纪汉语概貌的最重要的资料。

　　诗文赏析

　　《国风·周南·关雎》这首短小的诗篇，在中国文学史上占据着特殊的位置。它是《诗经》的第一篇，而《诗经》是中国文学最古老的典籍。虽然从性质上判断，一些神话故事产生的年代应该还要早些，但作为书面记载，却是较迟的事情。所以差不多可以说，一翻开中国文学的历史，首先遇到的就是《关雎》。

　　当初编纂《诗经》的人，在诗篇的排列上是否有某种用意，这已不得而知。但至少后人的理解，并不认为《关雎》是随便排列在首位的。《论语》中多次提到《诗》（即《诗经》），但作出具体评价的作品，却只有《关雎》一篇，谓之“乐而不淫，哀而不伤”。在他看来，《关雎》是表现“中庸”之德的典范。而汉儒的《毛诗序》又说：“《风》之始也，所以风天下而正夫妇也。故用之乡人焉，用之邦国焉。”这里牵涉到中国古代的一种伦理思想：在古人看来，夫妇为人伦之始，天下一切道德的完善，都必须以夫妇之德为基础。《毛诗序》的作者认为，《关雎》在这方面具有典范意义，所以才被列为“《风》之始”。它可以用来感化天下，既适用于“乡人”即普通百姓，也适用于“邦国”即统治阶层。

　　《关雎》的内容其实很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求，写他得不到“淑女”时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了“淑女”就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让“淑女”快乐。作品中人物的身份十分清楚：“君子”在《诗经》的时代是对贵族的泛称，而且这位“君子”家备琴瑟钟鼓之乐，那是要有相当的地位的。以前常把这诗解释为“民间情歌”，恐怕不对头，它所描绘的应该是贵族阶层的生活。另外，说它是情爱诗当然不错，但恐怕也不是一般的爱情诗。这原来是一首婚礼上的歌曲，是男方家庭赞美新娘、祝颂婚姻美好的。《诗经·国风》中的很多歌谣，都是既具有一般的抒情意味、娱乐功能，又兼有礼仪上的实用性，只是有些诗原来派什么用处后人不清楚了，就仅当作普通的歌曲来看待。把《关雎》当作婚礼上的歌来看，从“窈窕淑女，君子好逑”，唱到“琴瑟友之”“钟鼓乐之”，也是喜气洋洋的，很合适的，

　　当然这首诗本身，还是以男子追求女子的情歌的形态出现的。之所以如此，大抵与在一般婚姻关系中男方是主动的一方有关。就是在现代，一个姑娘看上个小伙，也总要等他先开口，古人更是如此。娶个新娘回来，夸她是个美丽又贤淑的好姑娘，是君子的好配偶，说自己曾经想她想得害了相思病，必定很讨新娘的.欢喜。然后在一片琴瑟钟鼓之乐中，彼此的感情相互靠近，美满的婚姻就从这里开了头。即使单从诗的情绪结构来说，从见关雎而思淑女，到结成琴瑟之好，中间一番周折也是必要的：得来不易的东西，才特别可贵，特别让人高兴。

　　这首诗可以被当作表现夫妇之德的典范，主要是由于有这些特点：首先，它所写的爱情，一开始就有明确的婚姻目的，最终又归结于婚姻的美满，不是青年男女之问短暂的邂逅、一时的激情。这种明确指向婚姻、表示负责任的爱情，更为社会所赞同。其次，它所写的男女双方，乃是“君子”和“淑女”，表明这是一种与美德相联系的结合。“君子”是兼有地位和德行双重意义的，而“窈窕淑女”，也是兼说体貌之美和德行之善。这里“君子”与“淑女”的结合，代表了一种婚姻理想。再次，是诗歌所写恋爱行为的节制性。细读可以注意到，这诗虽是写男方对女方的追求，但丝毫没有涉及双方的直接接触。“淑女”固然没有什么动作表现出来，“君子”的相思，也只是独自在那里“辗转反侧”，什么攀墙折柳之类的事情，好像完全不曾想到，爱得很守规矩。这样一种恋爱，既有真实的颇为深厚的感情（这对情诗而言是很重要的），又表露得平和而有分寸，对于读者所产生的感动，也不致过于激烈。以上种种特点，恐怕确实同此诗原来是贵族婚礼上的歌曲有关，那种场合，要求有一种与主人的身份地位相称的有节制的欢乐气氛。而孔子从中看到了一种具有广泛意义的中和之美，借以提倡他所尊奉的自我克制、重视道德修养的人生态度，《毛诗序》则把它推许为可以“风天下而正夫妇”的道德教材。这两者视角有些不同，但在根本上仍有一致之处。

　　古之儒者重视夫妇之德，有其很深的道理。在第一层意义上说，家庭是社会组织的基本单元，在古代，这一基本单元的和谐稳定对于整个社会秩序的和谐稳定，意义至为重大。在第二层意义上，所谓“夫妇之德”，实际兼指有关男女问题的一切方面。“饮食男女，人之大欲存焉”（《礼记·礼运》），孔子也知道这是人类生存的基本要求。饮食之欲比较简单（当然首先要有饭吃），而男女之欲引起的情绪活动要复杂、活跃、强烈得多，它对生活规范、社会秩序的潜在危险也大得多，孔子也曾感叹：“吾未见好德如好色者。”（《论语》）所以一切克制、一切修养，都首先要从男女之欲开始。这当然是必要的，但克制到什么程度为合适，却是复杂的问题，这里牵涉到社会物质生产水平、政治结构、文化传统等多种因素的综合，也牵涉到时代条件的变化。当一个社会试图对个人权利采取彻底否定态度时，在这方面首先会出现严厉禁制。相反，当一个社会处于变动时期、旧有道德规范遭到破坏时，也首先在这方面出现恣肆放流的情形。回到《关雎》，它所歌颂的，是一种感情克制、行为谨慎、以婚姻和谐为目标的爱情，所以儒者觉得这是很好的典范，是“正夫妇”并由此引导广泛的德行的教材。

　　由于《关雎》既承认男女之爱是自然而正常的感情，有要求对这种感情加以克制，使其符合于社会的美德，后世之人往往各取所需的一端，加以引申发挥，而反抗封建礼教的非人性压迫的人们，也常打着《关雎》的权威旗帜，来伸张满足个人情感的权利。所谓“诗无达诂”，于《关雎》则可见一斑。

古诗词赏析2

　　近年来，诗词赏析题已成为许多省市中考语文出题的最爱。做这类试题，考生除了真正熟练掌握诗歌的内涵之外，还需要掌握一定的方法。现把赏析古诗词的一般方法归纳总结如下：

　　一、注意积累古诗词的背景知

　　这些背景知识主要包括诗人的生平经历、思想感情、艺术风格等。掌握了这些内容，我们在鉴赏诗歌时就能对诗歌进行高屋见瓴的分析。如：李白愤世疾俗的人生、清新飘逸的.风格;杜甫忧国忧民的人生、沉郁顿挫的风格;辛弃疾抗金复宋的大业，在气势雄伟的主调之外，也不乏婉转悱恻。王维诗含蓄生动，白居易诗雅俗共赏，李商隐诗清丽俊逸，李煜词颓靡伤感却又细腻感人，欧阳修词清丽明媚而又语近情深，柳永词缠绵悱恻，苏轼词雄健豪放，李清照词婉约凄切，陆游风格雄浑奔放，明朗流畅……

　　二、掌握几类常用的赏析术语

　　1、常见的意境：恬静优美、清幽明净、明丽清新、雄浑壮丽、壮阔苍凉、萧瑟凄凉、孤寂冷清、清冷幽静等。

　　2、常见的表现技巧：

　　(1)修辞手法：比喻、拟人、借代、夸张、对偶、排比、对比、双关、设问、反问等。

　　(2)描写手法主要有：托物言志、小中见大、动静结合、虚实相生、联想想像、正侧面结合、比较衬托、乐景写哀、欲扬先抑、象征、渲染、白描、用典等。

　　(3)抒情方式：直抒胸臆(开宗明义、开门见山、画龙点睛)、间接抒情(寓情于景、借景抒情、借事抒情)。

　　(4)语言风格：品味整首诗表现出来的语言风格，能用来答题的词语一般有：清新自然、朴实无华、明白晓畅、多用口语、华美绚丽、委婉含蓄、简练生动、雄浑豪放、沉郁顿挫……需要强调的是，用以上这些术语赏析诗词时，不能空洞，更不能一概而论，需“因诗而异”，根据各诗不同特点，结合相关诗句，有的放矢地进行赏析。

古诗词赏析3

　　镜湖三百里，菡萏发荷花。

　　五月西施采，人看隘若耶。

　　回舟不待月，归去越王家。

　　赏析

　　这首诗以写景起端：镜湖三百里，菡萏发荷花。广阔三百里的镜湖，在含着花苞的荷花吐发的时候，西施泛舟出现了，成为采莲人，但是她的艳丽和美名引起了轰动，人看隘若耶，人人争餐秀色，使宽阔的若耶溪变得狭隘了，这一隘字传神，那种人潮汹涌、人舟填溪满岸的热闹场面，犹如呈现在读者眼前，将王维的艳色天下重的虚写，变成了轰动当地的如实描绘。

　　这里又戛然而止，不再在西施身上着墨，而留下了很大的想象空间，让读者以合理的想象来补足：勾践早已确定使用美人计来对付吴国，而西施的美艳倾倒众生，轰动当地，那么越国的君臣也不用去费力探访了，有了这位不二的美女人选之后，才回舟不待月，归去越王家。较之王维的.朝为越溪女，暮作吴宫妃，语异而意同，王维的诗多了一重曲折，略去了勾践君臣实施美人计的过程；

　　李白的诗实施了截割，割去了选作吴宫妃子的结果，同样地表现了艳色天下重的意义。这种截割，多了一些含蓄和暗示：既然是归向越王家，勾践同样也能留下这个美人，但他在报吴、复仇的目标下克制住了；

　　而西施的入吴，却成为亡吴的原因之一。这等于是提醒读者：到底是因为吴王夫差好色之过，还是由于西施成了亡吴的关键？如果西施是灭亡吴国的关键，那么越国在后来的灭亡又是因为什么？李白没有对后续的发展着墨，并不是他写不出，而是他有意不写。这样做，同样给读者留下了想象的余地。

　　西施采莲，在若耶溪里，不但有传说，而且合情理；至于泛舟三百镜湖之中，则是作者的想象了。但这一想象却有更改事实之嫌，因为如果是借镜湖湖水的清澈来表现西施自鉴其美，或者是借三百里的水程来表现拜倒西施的人的众多，那么下句人看隘若耶就显得多余了，这可能是李白百密一疏的笔误。

古诗词赏析4

　　《秋夜曲》【唐】王维

　　桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

　　银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归

　　《苏幕遮》【宋】范仲淹

　　碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

　　山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

　　黯乡魂,追旅思,夜夜除非，好梦留人睡。

　　明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

　　李白——《秋思》

　　燕支黄叶落,妾望自登台。海上碧云断,单于秋色来。胡兵沙塞合,汉使玉关回。征客无归日,空悲蕙草摧。

　　秋天真的好冷，感到丝丝的凉风吹进骨头里，坐在无人的角落，

　　呆望天空，紧抱自己畏缩的身体，听着吹人心骨的秋风。真的累了，真的冷了，

　　闭上眼，脑海里出现我一直追寻渴望的海市蜃楼，那真的好美呀，

　　好浪漫呀，曾经为了追它，站在云端崖上，从未感到心惊，迷迷糊糊触摸海市蜃楼，

　　最后被一语推掉悬崖，身不再回痛，心魂留在云崖之上，

　　我不再是我，很多人告诉我，要我相信感觉，可我被迷幻所蒙蔽，真假现实我怎分，

　　每个现实都是你们告诉我的，定神闭眼们才发现一切皆空，

　　佛问：你忘记了吗？我回答说没有，或者说忘了吧，留存美好，忘记悲哀，一切自在来源于选择嘛，你说的。

　　佛笑得很开心，千百年来佛一直笑得很开心。说人生如梦，

　　是因为人生存在不可知的未来；说梦如人生，

　　是因为有梦才存在生活的欲望。注定的'相识，如春季花开的声音，悦耳的清脆。

　　注定的离别，像晨曦的露水，平静的美丽。与其说爱是种缘，

　　不如说是留下幸福记忆的巧合。那巧合，使得傍晚的云端，紫霞闪过。

　　我开始试着将所有的怀疑与怨恨，这一切蒙蔽了美好本质的东西丢弃。

　　这么做很辛苦，无异于放弃整个爱情。

　　渐渐地我发现原来只有将这段感情慢慢放下，慢慢置身事外，我才能从中剥离出回忆

　　我想忘记。佛说：忘记并不等于从未存在，一切自在来源于选择，

　　而不是刻意。不如放手，放下的越多，越觉得拥有的更多。

　　经云：众生无我，苦乐随缘，宿因所构，缘尽还无，何喜之有？

　　得失随缘。一切悲喜都由心生。当你心中有爱恨，

　　你眼中必定是一个翻腾颠倒的世界，平静过后也并非一无所有，

　　其实何为有，何为无？只不过是看问题的角度不同罢了。

　　道理虽对，却很难做到，再破碎的心，再陈旧的伤口，不肯丢弃。

　　心中有太多的怨恨，太多的委屈，太多的话要说，可我语言能说，

　　可能这就是人生，放下。放下，慢慢的都可以解脱心灵的,袱太累

古诗词赏析5

　　《水仙子·舟中》

　　孤舟夜泊洞庭边，灯火青荧对客船。朔风吹老梅花片，推开篷雪满天。

　　诗豪与风雪争先。雪片与风鏖战，诗和雪缴缠。一笑琅然。

　　译文翻译

　　入夜，洞庭湖上昏濛濛一片，客船孤零零地停泊在湖间。只有岸上一盏青灯荧荧作闪，同我乘坐的小船遥遥相伴。舱外一阵阵北风肆逞着淫威，想必在无情地摧残着梅花的花瓣。我禁不住推开船窗观看，这才发现已是大雪漫天。顿时我诗兴大作，迫不及待要同风雪争先。雪片与暴风搅作一团，我的诗句又同飞雪互相纠缠。我朗声大笑，心情无比畅然。

　　注释解释

　　鏖战：激战。

　　缴缠：纠缠。

　　琅然：指笑声朗朗的样子。

　　诗文赏析

　　小令前两句交代了孤舟碇泊的背景：时间是入夜，地点是洞庭湖，遥岸青荧的灯火，衬出了客船的冷寂。“洞庭烟”、“灯火青荧”，形象、色彩都有如绘画，足见作者驾驭语言及构筑意境的纯熟能力。孤舟无伴，船外又是昏茫茫一片，可想而知诗人只能蜷缩在船舱中，从而自然地度入“舟中”的题面。“朔风吹老梅花片”是意味深长的一笔。它补出了严冬的时令，还以其若实若虚的意象启人寻绎。在“夜泊洞庭边”的迷茫夜色中，是不可能望见“梅花片”的，可见全句是诗人的一种主观感觉。结合题目的“舟中”二字，则可发现此处的“朔风”，实是诗人在封闭的船舱中所获得的`听觉印象。听觉印象而产生视觉效果，反映了朔风的劲烈。这种强烈的风声使作者生发了“吹老梅花片”的联想，于是才有“推开篷”细看究竟的相应举动，这样看来，“朔风”在这里还有陡至的意味。推篷是因为朔风的骤起，却得到了“雪满天”的全新发现，事出意外，惊喜顿生，难怪要“诗豪与风雪争先”了。这一句中的“豪”字，不止属于“诗”，也是对“风雪”的形容。一来它表现了风雪的劲猛，二来也说明了湖上风雪翻飞之景象，别具一种雄豪的阳刚之美。这首小令多能从无字之处读得隐微之意，再次证明了诗人遣字构像的佳妙。

　　以下写风、雪与诗情搅成一片，难分难辨，活脱脱是一幅江天风雪行吟图。风雪催诗，“一笑琅然”，豪情快意顿时将先前的孤寂悲冷一扫而光。全曲步步设景，层层推进，入情入理而又出新出变，是元散曲羁旅题材中一支开阔雄壮、别开生面的作品。

古诗词赏析6

　　广州蒲涧寺

　　苏轼（宋）

　　不用山僧导我前，自寻云外出山泉。

　　千章古木临无地，百尺飞涛泻漏天。

　　昔日菖蒲方士宅，后来薝卜祖师禅。

　　而今只有花含笑，笑道秦皇欲学仙。

　　从广州市中心驱车十几公里，就到了南粤名山之一的白云山，这里家喻户晓，是广州的名片。人们常用“白云珠海”来特指广州，“白云”指的就是白云山。

　　入春后的.广州温暖湿润，漫步白云山，只觉空气清新，满目林木花草。在桃花涧，炮仗花、桃花、樱桃花、玉兰花等鲜花盛开，将春天装点得分外繁华，最引人的是炮仗花覆盖的长廊花帘，令人流连忘返。

　　从古至今，白云山的美景吸引了众多文人志士来此一游，宋代文豪苏东坡也曾多次来此，并留下诗篇。当年，苏东坡被贬谪惠州途经广州，听闻白云山盛名，到山上古寺蒲涧寺游览，还欣赏了宋元清时期“羊城八景”之一的“蒲涧濂泉”。由此写下《广州蒲涧寺》一诗。

　　蒲涧位于白云山南麓，据介绍，因涧边生长有菖蒲，一寸九节，故称“蒲涧”。蒲涧东边有飞泉挂壁如帘，名“帘泉”，或称“濂泉”。

　　如今，古寺虽已不见踪迹，但诗里的景色仍可观览。“千章古木临无地，百尺飞涛泻漏天”，山间林木高大茂密，蒲涧犹在，泉水蜿蜒，只是水量已不复当年。走到微汗时，掬一捧溪水于脸上，溪水流到嘴边，甘洌清爽。

　　沿蒲涧溯溪而上，一座苏东坡石像映入眼帘，东坡手扶竹筒，一旁石刻“东坡引水”四字。相传当年，广州城瘟疫肆虐，苏轼分析发生瘟疫的主要原因是饮水不洁，便提议在白云山滴水岩下凿一石槽，承蓄百尺飞涛之水，再用五管并排的大竹筒，顺着地势将山上泉水引到广州城内。这个方法实施之后，很长一段时间广州不再发生瘟疫，这也被称为“土自来水”，于是有了东坡引水的典故。了解故事再看雕像，东坡先生眉头微蹙，凝神深思，好像仍在为民生思虑。

　　转眼间，一下午的时光悄然而过，乘缆车而下，俯瞰白云山景，那些与名山有关的典故盘旋脑中。此一游，自然风光景观与历史人文景观并享，心中愈发开阔，好不惬意。

古诗词赏析7

　　人月圆

　　伤心莫问前朝事，重上越王台。鹧鸪啼处，东风草绿，残照花开。

　　怅然孤啸，青山故国，乔木苍苔。当时明月，依依素影，何处飞来？

　　［作者简介］倪瓒（1301－1374），字元稹，自号云林子、风月主人等，无锡（今属江苏）人。元至正初，弃家浪游五湖。著有《清閟阁全集》。散曲现存小令十二首。

　　［写作背景］作者生活在元末明初，作为元代遗民，他始终不能忘记元兵南下、宋朝灭亡那段悲惨的历史。因此，他一生都没有在元政权下做官，隐逸山林，在他晚年时常追忆旧事，缅怀故国，抒写愁思。

　　此曲即是作者重登绍兴越王台时所作，包括江浙广大地区在内的越地，既有越王勾践报仇雪趾的历史传统，又是南宋政治经济的中心，人到这里尤其容易激发起亡国的惨痛和恢复河山的愿望，今天作者重游前朝重地，登上当年勾践点兵复仇的'越王台，感情不能抑制。

　　［注解］

　　前朝：此指宋朝。

　　越王台：春秋时期越王勾践所建，为驻兵处。

　　素曩：皎洁银白的月光。

　　［译文］不要再问前朝那些伤心的往事了，我重新登上越王台。鹧鸪鸟哀婉地啼叫，东风吹指初绿的衰草，残阳中山花开放。

　　我惆怅地独自仰天长啸，青崇山峻岭依旧，故国已不在，满目尽是乔木布满苍苔，一片悲凉。头上的明月，柔和皎洁，仍是照耀过前朝的那轮，可是它又是从哪里飞来的呢？

古诗词赏析8

　　教学目标：

　　1、明确古诗词中考考点。

　　2、熟悉古诗词中考常考题型。

　　3、掌握常考题型的答题技巧

　　教学重点：

　　1、鉴赏课内外古诗词，从不同角度把握诗歌思想感情。

　　2、把握品析古诗句、字的方法。

　　教学难点：

　　让学生熟练运用古诗词中感悟情感主旨，和字句赏析类题的解题方法。

　　教学过程：

　　一、导入：

　　由一曲导入新课。

　　同学们中考古诗词阅读是必考点之一，但也是大家丢分最多的阅读题，这一节课我们一起拨开云雾，见答题技巧。

　　二、活动一：山重水复疑无路，柳暗花明又一村。（学一学）

　　学生根据近三年泸州市的古诗赏析中考题，归纳考题的特点。再分小组合作完成《醉花阴》的诗词赏析。

　　1、学生谈中考诗词题型特点，(教师明确)，以及读古诗的.步骤。

　　2、听朗读后有感情朗读《醉花阴》

　　3、学生讲述该诗的内容，以及简介作者。

　　4、学生分小组合作完成诗词赏析题，并用规范的语言和答题模式回答。

　　5、总结答题模式

　　三、活动二：纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。（练一练）

　　1、学生阅读《望岳》，根据今天大家一起讨论的中考题的两个出题的角度为《望岳》出两题，并附上参考答案，看看谁做的最快最好！

　　2、学生展示。

　　四、课堂小结：

　　同学们做诗词鉴赏阅读时，只要我们牢记这几点，拿出“不指南方不肯休”的气势，多练习，多总结，定能“直挂云帆济沧海”。

古诗词赏析9

　　夜色下将门轻推，回忆零碎、自落泪，弦曲一惊，奏饮月共醉。

　　人生同一会，把酒对风月，雾中点点残缺，花恋蝶。

　　青石板街，书水墨如画江山，几字谁人懂，一行宛月碎？

　　明月清风，逸奏弦动，弄弦无愧，笑对人间是非。

　　琴音荡，我提弦弄月，忙忙弄弄一丝丝婉约，清风堆叠。

　　独步阶前，狂雨打蕉叶，又潇潇了几声雷，真心一世付了谁？

　　吹牧笛一曲共交欢，弹指间，暗生三千长发泛白。

　　芳香青草潇潇雨后，若你一笑回眸，确如青山流水。

　　夕阳西下，暗自独留余晖，细细倾述你的美。

　　而我独自徘徊，只凭唯一对你了解，饮月下共醉。

　　夜色茫茫，迷茫了几许孤芒，月下寥寥，惟饮匏樽一杯。

　　一人回眸天地笑，一任阶前，点滴到天明，等谁回？

　　任手狂览回忆，今夜如何安睡？难得去丝丝回味。

　　谱饮月弦曲，书我一世心迹，琴字何解？随曲乱谱，错与对。

　　心中落泪，来疑心琴写着谁，漫天的思绪，静静随风湮灭。

　　坐看雁南飞，赏小菜一碟，暗自感伤流年，随记忆都成灰。

　　一曲饮月，稀稀落落弹指间，让彼此摇头轻叹，赏花、恋蝶飞。

　　孤奏饮月，我含着泪，却只是无关风月，倾国倾城倾了谁？

古诗词赏析10

　　《辛未七夕》原文

　　恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。

　　由来碧落银河畔，可要金风玉露时。

　　清漏渐移相望久，微云未接过来迟。

　　岂能无意酬乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。

　　《辛未七夕》赏析

　　碧落银河之畔，正是“牛郎”与“织女”相会的良好场所，何必一定要待金风玉露之七夕才相会呢?大约正是由于仙家之好别离吧?疑而不解，正反映出诗人苦闷难释的孤寂心态，语意感伤，心境难堪。

　　本诗从猜测仙家的心思入手，指出有离别之苦，才有佳期之乐。然后转到描写佳期的喜庆气氛，以及期盼团圆的心情。最后想到民间风俗，问：“既奉出食品，让蜘蛛代为乞巧，那又如何答谢搭鹊桥的.乌鹊呢?”

　　《辛未七夕》作者简介

　　李商隐，唐代著名诗人，祖籍河内(今河南省焦作市)沁阳，出生于郑州荥阳。他擅长诗歌写作，骈文文学价值也很高，是晚唐最出色的诗人之一，和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳(今河南焦作市沁阳与博爱县交界之处)。作品收录为《李义山诗集》。

古诗词赏析11

　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　不知为何每当读到这句诗，不知为何，心情总是沉重的，这首词乃秦观所写，这首词的意思是云彩在天空变幻出千百种奇巧的样式，牛郎、织女守候在遥远银河两岸，每年只在七夕的夜晚相会，可这相逢就如同秋风和露水般的交溶，胜过了人间那些日日相守，却不懂珍惜的人间伴侣。这刻缠绵的情思，像天河里，流了千年的河水，绵绵不绝，这如梦似幻的短暂欢会，却最终还是要结束，牛郎、织女恋恋不舍的.各自踏上归去的路，在心中相互劝解：我们的真情已至死不渝，天荒地老，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？当年，秦观为情所困，写下了这首鹊桥仙，试问，如今又有多少人像秦观一样，为情所困呢？

　　现在正是中小学生的青春期，大部分家长都不允许学生弹恋爱，可我要说：给我们一片自由的天空吧！

古诗词赏析12

　　[唐]吕温

　　吴蜀成婚此水浔，明珠步障幄黄金。

　　谁将一女轻天下，欲换刘郎鼎峙心。

　　作品赏析：

　　这首咏史诗是作者经过刘郎浦时，听说此地是三国时刘备到东吴迎亲的地方，有所感触而写的。

　　咏史诗难在是议论而又不死于议论之下。我们且看吕温是怎样解决这一难题的。

　　前二句：“吴蜀成婚此水浔，明珠步障幄黄金。”初看时，上句是叙事，下句是想象中的物象，似乎没有什么议论在内。据《三国志》记载，当时孙权对于刘备，既有戒心，又要结亲，是包藏政治用心的。这一点，周瑜说得很明白：“愚谓大计，宜徙（刘）备置吴，盛为筑宫室，多其美女玩好，以娱其耳目。”

　　可是作者写诗，并没有把史实简单概括一下完事，而是借令人可以触摸的艺术形象发表议论。请看“明珠步障幄黄金”这句，既写出孙刘结亲时那种豪华场面：孙夫人使用的'步障，是缀满了明珠的；新婚夫妇居住的地方，连帷幄也用黄金来装饰。然而我们深入加以寻味，会发觉这种描写，不仅仅是为了铺叙结婚场面的豪华，还含有这种豪华所隐藏的政治用意。不难看出，诗人把“史”和“诗”很好地统一起来了。

　　再看下面：“谁将一女轻天下，欲换刘郎鼎峙心？”分明是对孙权的嘲笑。看来已显出议论的面目了。但是细看之下，它又和一般论史不同。一般论史可以是这样平直地写：“刘备以天下事为重，不因一女子而易其志。”说得准确，没有味道。这里却以唱叹出之。诗人发问道：谁会为了一个女子而看轻了天下呢？而孙权、周瑜居然想用来换取刘备鼎足三分的决心，结果又如何呢？写来有顿挫之势，饶有情致。这是从侧面取影，让人们自己去寻思和领悟它的正面意思。这样，它同史论就有灵活与板滞的区别，不是死在议论之下了。

古诗词赏析13

　　酬王处士九日见怀之作

　　顾炎武【注】

　　十日静秋老，相望各一涯。

　　离怀消浊酒，愁眼见黄花。

　　天地存肝胆，江山阅鬓华。

　　多蒙千里讯，逐客已无家。

　　【注】顾炎武，明清之际著名学者、诗人。明末投身反宦官、权贵斗争。清兵南下，参加人民抗清起义。入清后，多次拒绝清廷征召，流亡北方，考察山川形势，志存恢复。

　　9.分析江山阅鬓华中阅的妙处。(4分)

　　答：___________________________________________ _____

　　10.请简要分析诗作中作者所表达的丰富情感。(4分)

　　答_________________________________________________________

　　【答案】

　　9.阅有看到、见证之意。这里用了拟人手法，生动逼真地写出了江山见证了我头发变白的过程，表明了作者对恢复明朝矢志不渝、坚持到底的决心。(手法2分，分析2分)

　　10.这首诗既有对远在他乡的友人的思念;(1分)又有对自己身世飘零的感慨;(1分)更隐含着深沉的爱国情怀。(2分)

　　【解析】

　　9.试题分析：这是一道炼字题，炼字类题目一般从以下几方面着手：该字的字典义+临时语境义，该字使用的表达技巧+表达效果，该字所传递的作者的情感、态度。

　　考点：体会重要语句的丰富含意，品味精彩的语言表达艺术。能力层级为鉴赏评价D。

　　10.试题分析：这是一首酬答诗。王处士，名炜，是作者的好友。此诗写出了他们虽天涯沦落，却肝胆相照的'友情，写得沉着深挚。它在抒写离情别愫之中，又交织着对国家兴亡的深沉感慨，而这两种情感却是如此有机地熔铸在一起，整首诗苍凉沉郁，情深意切，表达了作者对清朝统治者的不满，对恢复明朝统治的矢志不渝。颇能打动读者的心弦。诗文的风格深沉蕴藉，语势有停顿转折。

　　考点：评价文章的思想内容和作者的观点态度。能力层级为鉴赏评价D。

古诗词赏析14

　　咏红梅花得“花”字

　　疏是枝条艳是花，春妆儿女竞奢华。

　　闲庭曲槛无余雪，流水空山有落霞。

　　幽梦冷随红袖笛，游仙香泛绛河槎。

　　前身定是瑶台种，无复相疑色相差。

　　注释

　　1.“春妆”句——为红梅花设喻。春妆，亦即红妆之意。

　　2.“闲庭”二句——通过写景含蓄地说梅花不是白梅，而是红梅。余雪，喻白梅。唐代戎昱《早梅》诗：“不知近水花先发，疑是经春雪未消。”落霞，喻红梅。宋代毛滂《木兰花·红梅》词：“酒晕晚霞春态度，认是东君偏管顾。”闲庭，幽静的庭院。

　　3.“幽梦”句——意谓随着女子所吹的凄清的笛声，梅花也做起幽梦来了。以“冷”、“笛”烘染梅花。参见前联句“何处梅花笛”注。以“红袖”的“红”点花的颜色。

　　4.“游仙”句——意谓梅花的'香气使人如游仙境。乘槎游仙的传说，见《博物志》：银河与海相空，居海岛者，年年八月定期可见有木筏从水上来去。有人便带了粮食，登上木筏而去，结果碰到了牛郎织女。泛，飘浮，乘舟。绛河，传说中仙界之水。《拾遗记》：“绛河去日南十万里，波如绛色。”乘槎本当用“天河”、“银河”，而换用“绛河”，是为了点花红。槎，木筏。

　　5.瑶台——仙境。咏梅诗词多有此类比喻，如杜牧《梅》诗：“掩敛下瑶台”。瑶台种，就是说它是“阆苑仙葩”。

　　6.“无复”句——不要因为红梅花不够艳丽而怀疑它曾是瑶台所种。