关于美术教学工作计划范文汇编8篇

　　时间真是转瞬即逝，迎接我们的将是新的生活，新的挑战，先做一份工作计划，开个好头吧。估计许多人是想得很多，但不会写，以下是小编帮大家整理的美术教学工作计划8篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

关于美术教学工作计划范文汇编8篇

美术教学工作计划篇1

　　儿童绘画教材

　　一、更新观念－在儿童学画中开发潜在智力

　　自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，世界许多发达国家都在竞相研究形象思维的教育，他们认为：只有绘画的训练才是促进左右脑分工均衡发展的最好途径。当代心理学证明：儿童早期的绘画练习，可以把智商提高30％，那么儿童学画的意义就不仅仅是画画的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。

　　二十一世纪是智力潜能的世纪，是创造教育的世纪。然而，长期以来，应试教育统治着教学领域。老师怎样教，学生怎么学；老师怎么画，学生怎样画。跟老师一样就给一百分，完全照搬成了惟一的教学模式。这里只有教师一个人的主动牲，而几十名学生是被动的，这就是应试教育。旧的教学法认为学生的知识才能完全是老师教给的，故而重讲解、重背述、重外因。以老师一个人的意志来塑造学生。这里忘记了辩证法的基本原则：内因是根本，外因是条件。内因是什么?是老师吗?不是，是学生本身。而老师、教材都是外因。这种舍本求末的方法阻碍了学生智力开发。

　　儿童的智力是人类本性中自然具备的东西，而不是外界注入的。一个人如果不唤醒内心深处的自我主体意识，那么，他巨大的潜在聪明才智不能得到发挥。素质教育教学法是以学生为主体，以教师为主导，教师不强行规定学生的知识结构。从封闭走向开放，从“你应该画什么”，转变为“我应该画什么”，变被动为主动，让学生自己认识自己、自己解放自己、自己展示自己。让受教育者把别人的教育变成他自己的教育，这才是素质教育。教学中我们采用诱导学生领悟的方法，先求解放思想，悟识本性，后教技法以求圆满。不仅重视知识，更重视创造。从教给学生知识，到教给学生方法的转变，使教学充满了生机。

　　画画是人类的本能，只要开发均可大见成效。从根本意义上讲，一个小画家的诞生并非老师造就的，而是他本性中自然具备的，只是未觉悟而已，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性一样，这是人类区别于其他动物的显著标志。

　　儿童创意画以创新为继承，不注重外在形象的模拟，而重视直觉的启示，注重内在心灵的体验和神韵追求。西方人绘画重“形似”，东方人绘画重“神似”。如果说西方的绘画是以科学的精神对待艺术，那么，中国人的绘画则是以艺术的精神对待科学，最终两者高度合一，思路不同而殊途同归。下面分四个方面讲述：

　　(一)走出儿童学画的误区

　　在当今儿童画教学中，有种种误区，偏离了儿童身心发展的正常规律，他们以世俗的眼光看待艺术，以成人的眼光看待儿童，以“像”和“不像”作为绘画的根本，完全背离了儿童美学的特点和规律。

　　①艺术的表面是形象，艺术的背后是情感。

　　艺术没有对错，怎么画都可以，但不敢画不可以，不敢想也不可以。

　　儿童学画决不是解决一个“像”还是“不像”的问题，“像”“不像”是群众

　　观念，不是艺术观点。

　　艺术是全方位多层次的：有追求以形写神的，有追求以形写意的，还有追求以形写实的，哪个错了呢?哪个也没有错。由于生理和心理都不成熟，决定了绘画也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他们写实性差，想象力强。其作品不合常理而通画理，这恰恰更显得纯真可爱。儿童阶段由于年龄的关系，感知和理解能力有限，他们还不能完全明白现实与理想的区别，在他们的意识中，多少还存在着人类初期的混沌状态。他们看周围的一切现象都是有生命的存在，在一种不完全的感觉中，他们凭着想象认识世界。作品自然以心灵的想象为主体，是这一时期儿童画的主要特点。

　　②自由浪漫、夸张变形是儿童画的主要特点。

　　儿童不同行为的绘画只是一个层次和风格的问题，都要给以鼓励。自由想象、大胆绘画才是儿童的优秀品质。如果一个孩子能画出与别人不同的画来，这是个性鲜明的表现，是要鼓励的。绘画是性格和感情的表现，有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的朴实，应强化其人性，不必要求一定和老师画得一样，和教材画得一样，真正好的儿童画是发自本心的绘画．，真正好的学生是超过老师的学生。正如著名画家齐白石先生所说：“学我者生，似我者死”。跟我学是有希望的，学得跟我一样反而没出息了。因为你的自我丧失了，那种被动式的应试教育不能适应飞速发展充满竞争的现代社会。所以，素质教育提倡个性，反对奴性。让孩子们在快乐有趣儿的作画中解放自我，展示自我，走向人生的成功。

　　③儿童学画一定要走出成人式临摹法的误区。

　　因为儿童学画是培养审美情趣而不是专业训练。但许多家长片面地认为儿童学画只是画得像，把画得“像’’作为终极目标和惟一目的。有些刚来学画的家长，往往抱怨自己孩子画得“不像”，说：“某某教师教画猫，手把手地教，一节课下来都会画了”。其实作为有灵性的人，作画是机械的模仿，还是有创意的运用，这是一个思维僵化与灵活的分界线，衡量一幅画的标准，重要的是通过绘画让孩子学会用画笔表达自己的情感，在学画中提高想象力、创造力和表达力才是儿童学画的关键。儿童在学画中也树立了追求真善美的理想情操，培养了良好的心态，锻炼了手眼脑高度和谐统一的能力，这种自我心身全面素质的提高，极大地提高了孩子们的智商和情商。那么，不论您的孩子是否成为画家，都是极有意义的一步。至于画得“像”与“不像”，不同年龄有他不同的表达方式，不同心态有他不同的追求，不必执著于画面的表象，要走向艺术深层次的追求。

　　④怎样认识儿童画的美?

　　美是真理的光辉。“美”又是一个观念问题，不同的观念就会产生不同的美学风范。成熟是一种美，幼稚也是一种美；完整是一种美，残缺也是一种美；丰满是一种美，单纯也是一种美，生活中的真实是一种美，艺术的夸张更是一种美。儿童画的“美”是由它的身心特点和审美情趣所决定的。所以，必须扩展我们的思维观念，从封闭走向开放，从僵化走向灵活。

　　人类最宝贵的时代是童年时代，童心无瑕，童真可爱。他们作画随心所欲，

　　天机自然，不造作，不雕琢，落笔纵横挥洒，吞吐自由，表现了儿童特有的质朴、纯真。儿童美术教育有其自身的特点和规律，不同年龄的儿童有不同的心态和思维方式。所以，在教学方法和学习内容中必然有着内在的特定性和对应性。但是，在当今儿童美术教育中，存在种种不恰当的倾向，致使儿童学画走进了种种误区，他们不论孩子大小，一律按教师自己的偏爱去教孩子。会画素描的，一律教素描；会国画的，一律教国画；会水粉画的，一律教水粉画。这样就忽视了儿童学画的根本规律。还有一些教师，以成人式的方法对待儿童，用注入式的临摹教学，无疑造成了儿童绘画的心理障碍，摧残了美好的童心，使一个个孩子从爱画走向不爱画，致使儿童画教学进入了一个个的误区。

　　(二)素质教育中的儿童画教学

　　以素质教育为前提的当代儿童画教学，还是一个探索性的课题。如何让学生把别人的教育变成他自己的教育；如何以学生为主体，开发内在潜能；如何让学生跳出单一思维方式，而进入一题多解的创造性思维，才是素质教育的根本任务。儿童美术教育也决不仅仅是美术+教育的问题，它是一种多学科领域的融通，包括心理学、生理学、智力学、创造学的贯通，所以，素质教育对我们提出了更高的要求。

　　传统的教育观认为：生活是创作的源泉，知识就是力量。从而重视观察的作用，实践的作用，知识的作用。这种观念培养学生忠实于生活，忠实于观察，忠实于眼中的世界。其实，如果不把知识转化为实践力和创造力，等于酒囊饭袋。这种理念所培养的学生很难有独立的思维能力和创新能力，不能适应飞速发展竞争夏杂的21世纪。

　　长期以来，应试教育统治着儿童画教学领域，他们重视老师的作用，教材的作用，知识的作用，生活的作用，观察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素质教育是以学生为主体的教育。不仅重视知识，而且更重视创造；不仅重视观察，而且更重视想象；不仅重视教师的作用，而且更重视学生本体的作用，这种从重视外因到重视内因的转变，就抓住了矛盾的根本。应试教育是“教”派，他们认为：学生的才能是老师教出来的。若想开发智力，遥遥十万八千里。素质教育是“悟”派。这一派认为人的聪明智慧是人本性中自然具备的，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性。一旦心灵觉醒，迅速开发沉睡的潜能，种种方法无需外求，因为它本性中自然具备。老师的作用就是唤醒他们沉睡的潜能，引导他们找到自我，开发自我，展示自我。

　　素质教育对教师提出了更高的要求，它要求教师不仅会画任何物体，还要学会用自己的情感表达物象的感受，传播艺术的规律。师者“传道、授业、解惑”，一个好的教师首先是传“道”，“道”是什么?道是有与无的统一，阴与阳的统一，疏与密的统一，刚与柔的统一，大与小的统一，直与弯的统一，虚与实的统一，形式与内容的统一，眼中世界与心中世界的统一。“道”就是对立统一的根本原理、法则和规律。所以，我们要教给孩子们规律性的东西，让他们自由地运用这个规律。这时的儿童画就活了起来。

　　新的教育理念正在兴起，教学中以学生为中心，树立学生的独立意识、创新意识、主体意识，在教与学的互动中开发学生的潜能。开放式的教学法充分给孩子们自由，还孩子们本色。让孩子们自由自在地表达自己独特的心灵感受。这样一节课下来，几十名同学就可以同一题目，画出不同画法、不同造型、不同色彩、天真可爱的儿童画作品。

　　开放式教学法是自由式的画法，但不是放任自流。无法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能会造成许多孩子不会画，因为缺少老师的启发引导和演示。素质教育是面向绝大多数孩子的教育，如何让95％以上的孩子都能独立画好，才是审美教育的使命。

　　(三)走进儿童心灵的世界

　　儿童画是儿童心灵的写照，走进儿童心灵的`世界，就是走进一个神奇美妙的世界。儿童美妙的心灵创造了儿童美妙的情感世界。孩子们学画要学会用心去画，只有手没有心的作品是没有灵魂的作品。

　　①眼中的世界和心中的世界

　　心灵是想象的世界，心灵又是创造的世界，观察与想象是儿童学画中最重要的因素。因为艺术不仅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，两者合而为一，才会产生艺术的魅力。艺术不是生活的翻版，而是把生活中的真实用心灵转变成艺术的真实。儿童画的特点是既“像”又“不像”，“像”是因为它来源于生活的“母体”，“不像”是因为它基因于心灵“父爱”。它是生活与心灵相结合的新生儿，这样的儿童画才是发自儿童本心的绘画。我们所看到的红日、白云、蓝天、碧水只是大干世界的表面现象，在这个表面现象的背后是否还有一个本质的东西。我们眼前的世界，物理学家称之为物理的世界，生物学家称之为生态世界，哲学家称之为本体世界，艺术家称之为眼中的世界，心理学家称之为心中的世界。那么，在这个眼中世界的背后是否还有一个本体世界。这里我引用中国一个古老的故事：据说从前有三个人，看到庙中旗杆上迎风摇动的幡旗。第一个人说：“这旗幡飘动得多美啊!’’而另一个人说：“这不是幡动，而是风动”，两个人都以为自己看到了事物的根本，所以“风动”“幡动”“幡动”“风动”争论不止。这时第三个人说话了：“不是风动，也不是幡动，而是心动。”一下子把前两个人镇住了。前两个人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二个人一语惊人，看到的是内境和内因，是根本。外境是内境的写照，这就是眼中的世界与心中的世界所感悟的不同层次和境界。这里有一个问题，是你被环境牵着走呢?还是你牵着环境走?是做画的主人呢?还是做画的奴隶?许多高境界的画家，超越了事物的表象，不画眼中世界，而画心中的世界。用自己内心的理解画他对艺术的感受。这时内部世界与外部世界融而为一，就产生了艺术高层次的理解。从现实世界走向心灵世界是一种脱胎换骨的认识，山还是那个山，水还是那个水，跳出了生活中的真实，就顿悟了艺术的真实。

　　如果说世界是艺术之父，那么心灵则是艺术之母，艺术不仅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。让孩子们用充满智慧的心灵，再造一个美好的世界，

　　用美的原则再造一个新的生存时空，这才是审美教育的神圣使命。然而，长期以来，狭隘的视野和旧的观念，束缚了人们的思想。谁画的不和老师一样，那就是“不像”、“不真实”。岂不知艺术是一个双面镜，它不仅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。这里主要是观察的不同决定了作品的不同。儿童画创作要把眼中的世界，变成心中的世界，那么这个构思可以创造，造型可以创造，色彩也可以创造，这时我们就可以理解儿童画无拘无束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可爱和可贵之处，这才是儿童画中最美妙的境界。

　　自从唐代画家张早提出了“外师造化，中得心源”，历代画家都遵循着这一理论。然而，师造化者多，得心源者少。对此观点的理解有两种不同的人。第一种人在表现生活中求感悟，他们以客观生活为主体，他们注重眼中的世界，注重观察，注重生活中的真实，主张以长期的磨炼，最后悟达心源。第二种是在感悟中表现生活。先求悟识本性，主张心领神会，在感悟生活中以主观自我意志为主体，注重心中的世界和艺术的真实。

　　②用手画和用“心”画

　　儿童学画不仅要用眼看，用手画，更要学会用心去画。孩子们一旦学会运用心灵作画的方法，法由心生，境由心造，就会心领神会，举一反三，一题多解地创造出神奇美妙的世界。只会用手不会用心的方法是机械的照搬，只用手画，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去画，笔随心走才是在本质上作文章。只有直指人心，重视心灵的运用、创造性思维的开发，才能开发潜在智力。用心的方法就是思维的方法和联想的方法。这里有直觉思维、顿悟思维、理性思维、曲线思维、跳跃思维、逆向思维、灵感思维、横向思维、纵向思维，同类联想、不同类联想、变形联想、拟人联想、仿生联想、生活联想，科学幻想和奇思妙想。儿童阶段想象力强而写实性差。如果扬长避短，开发他们的想象才能，就会别有一番天地。人为万物之灵，就在于它天生具有想象的能力，创造的能力，只要不限制他们的才能，有方法有目的地引导开发，就可大见成效。只有从儿童自身特点出发，教给他们想象的方法，创作的方法和表达的方法，然后，给孩子们自由，还孩子们本色，顺其自然地引领他们从眼中的世界走向心中的世界，才会开发潜在智力。

　　艺术贵在于心，以心观物，万物皆有灵气，物之态，笔之迹，乃人之心也。儿童学画以心灵智慧之法，写万事万物之相，又以万事万物之相，表现自己的心境，物与心合，这种矛盾中对立统一的思辩精神，定会闪烁出万物本体的灵光。艺术的表面是形象，艺术的本质是情感。儿童学画贵在于心，有心就能与人共鸣，有情才能感人至深。一旦学会用心去画，就可以超越时空，打破一切条条框框，从现实走向理想。这时我们将看到那颗自由自在充满智慧的童心是多么可贵，这时的儿童画作品随心所欲，天机自然，而牵着人们的心灵。

　　心灵是一个美妙的世界，心灵又是一个智慧的世界，走进儿童心灵的世界，就是走进一个神奇美妙、天真浪漫、自由自在、随心所欲的世界。

　　儿童画是一块神奇的土地，这里寄托了孩子们的爱，一张白纸就是一个美丽

美术教学工作计划篇2

　　一、教学情景分析：

　　一年级小朋友第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、趣味、好玩的，并且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上必须有着学生自我的创造思维、想象本事、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。

　　二、教学目标和要求：

　　1.初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不一样媒材的效果，经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

　　2.学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

　　3.观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自我的感受。

　　4.采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作、表演和展示，并发表自我的创作意图。

　　三、全册重难点：

　　（一）重点：

　　1、认识常用的色彩及形状，并能用英语表示各种色彩，体验不一样媒材工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自我的想法。

　　2、探索感知泥性，归纳几种基本的玩泥方法，口头发表体验感受。

　　3、欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美，学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。

　　4、探索用线描的形式表现各种物体。

　　5、引导学生感知并发现食物之美，在教学中穿插双语教学，激发学生对美术课堂的兴趣。

　　（二）难点：

　　1、学生对感受物体的发表，并用简单的英语口语来表示。

　　2、引导学生体会不一样笔触、不一样的画材赋予画面的不一样效果，引导学生表现自我的所见所闻。

　　3、培养学生的创新精神，发展个性，充分学生对卡通形象的感受，在学习活动中能举一反三进行探究。

　　4、领会自然界中的事物与美术作品中的区别，让小朋友们学习观察艺术作品，对作品的造型、色彩、情节予以描述，说出自我的感受。

　　5、怎样使双语教学在美术课堂中更好的发挥作用。

　　四、措施：

　　1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的.自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

　　2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

　　3、选择富有儿童情趣的教学资料，采用生动活泼的游戏教学形式并渗透英语美术术语，在学生不知不觉游戏中，激发和培养学生学习美术的兴趣。

　　4、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要简便，要进取鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象本事，和创造本事。

　　五、全册课时安排：

　　第一周：大家一齐画[

　　第二周：花花绿绿的糖纸

　　第三周：绕绕涂涂

　　第四周：趣味的拓印

　　第五周：我的太阳

　　第六周：奇妙的撕纸添画

　　第七周：做拼音卡片

　　第八周：小鸟找家

　　第九周：鸟语花香

　　第十周：小动物盖房子

　　第十一周：数字变变变

　　第十二周：会飞的娃娃

　　第十三周：猜猜我是谁

　　第十四周：变脸

　　第十五周：穿花衣的热带鱼

　　第十六周：寻找美丽

　　第十七周：亮眼睛

　　第十八周：美丽的铅笔头

美术教学工作计划篇3

　　一、学期美术教学计划

　　(1)本学期美术班共分16课时

　　蜡笔画 10课时水彩笔 4课时手工粘贴画 2课时

　　(2)本兴趣班幼儿的基本情况

　　本班幼儿年龄偏小，考虑到这个原因，本学期主要以培养幼儿良好的作画习惯及激发幼儿对美术的初步兴趣为主要目的。运用看看、做做、玩玩的方法，引导和帮助幼儿由没有习惯到有习惯，有不清楚到清楚，能辨别红、绿、黄、蓝等基本颜色，基本分辩上、下空间方位，知道用点、竖线、横线、斜线圆形和涂染的方法画出熟悉的简单物体，使幼儿从不会画到会画，从不愿意画到愿意画最后到想画。

　　（3）提高教学质量的具体措施

　　开阔幼儿的眼界，提出较为广泛的主题和内容，如：在人物方面，要求幼儿能比较完整地画出有相对高低大小的大人和孩子，以及这些人物的正面和侧面，从单一的'表现过渡到表现一定的情节等。鼓励孩子画自己想到、看到的事物。培养幼儿在观察实物和图片的基础上进行独立作画的能力。发展幼儿连贯表现情节的技能。培养幼儿的想象力。教导幼儿选择与实物相似的颜色画画，逐步作到涂色均匀。同时，为进一步增强幼儿对美术活动的兴趣爱好、开阔幼儿视野、丰富知识，应适当进行美术欣赏活动。

　　二、美术教学要求

　　（1）绘画方面

　　1.教幼儿学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形和梯形以及涂染等方法画出自己生活中观察到的物体、简单的风景、动物（侧面）、人物（正面），能画出其基本部分和主要特征；

　　2.学习在画面上进行简单的布局，画一些辅助物，表现简单的情节，能大胆地按意愿画画；

　　3.能选择与实物相近的颜色画画，逐步作到涂色均匀；

　　4.会在长方形、正方形纸上用点、线、小圆圈、花朵、叶子等花纹画出简单的图案，作到色彩鲜艳。

　　（2）手工方面

　　1.泥工：学习捏的技能。能塑造出想象的主要特征，会使用一些简单的图案，作到色彩鲜明；

　　2.纸工：学会一些简单的折叠方法，较平整地折叠简单的玩具。能把现成的图形或材料按顺序粘贴到适当的位置上，认识剪贴工具、材料，知道其名称，学习正确的使用方法。

　　（3）欣赏方面

　　欣赏一些幼儿能理解的美术作品、自然景物、节日装饰、环境布置，培养幼儿初步的美感和审美能力。

　　三、美术教学材料的准备

　　白纸、蜡光纸、水彩笔（24色）、蜡笔、废旧物品、

　　四、美术教学进度安排

　　略

美术教学工作计划篇4

　　活动目标

　　1、能用简单的线条及图案装饰花伞。

　　2、幼儿通过活动产生帮助他人的情感。

　　3、通过活动幼儿对美术活动产生浓厚的兴趣。

　　活动准备：画好的伞的轮廓、油画棒、水彩笔。

　　活动重点：能用简单的线条装饰小花伞。

　　活动难点：在装饰过程中尝试画一些简单图案。

　　活动流程：激发兴趣――引导联想――幼儿创作――展示交流活动过程：

　　（一）在教师指导下，幼儿先集体再自由欣赏小花伞。

　　教师：你们看，它们是什么？好像什么呢？

　　（二）在教师的.引导下，幼儿共同欣赏和谈论小花伞。

　　1．教师：你们喜欢小花伞吗？为什么喜欢它？

　　2．引导幼儿观察周围的伞，找出自己喜欢的小花伞。

　　教师：这些小花伞上有鲜艳的色彩和美丽的花纹，你最喜欢哪把伞呢？你为什么喜欢它？它哪里漂亮？

　　3．教师反复转动手中的伞，让幼儿欣赏小花伞转动的颜色、花纹的变化。

　　教师：看看，小花伞转起来像什么？颜色怎么样了？花纹怎么样了？这和停住时有什么不一样？

　　4．和幼儿一起说说小花伞：小花伞真漂亮，帮我挡雨遮太阳，打开

　　来像美丽的花，转起来像飞舞的圆。

　　（三）激发兴趣：

　　师语：春天来，花儿开，外面的景色好漂亮啊，小白兔高兴极了，出去和小

　　动物一起玩，它们呀决定去春游。看看有哪些小动物哪？有小猫、小马．．．．它们玩得真开心啊！

　　一会太阳就躲进了乌云里面，“轰隆隆”打雷了，“嘀嗒嘀嗒”下雨了，小动

　　们出去玩，都忘记带伞了，哎呀小动物们被雨淋湿了，我们来帮帮他们吧。

　　师语：我们怎样才能使小动物不被雨淋到哪？

　　幼儿：送一把雨伞、雨衣．．．．．．

　　教师小结幼儿的办法，那我们就给小动物们送一把伞吧．

　　四、引导联想

　　1、师语：老师这里给每一个小动物都准备了一些伞（白纸伞），你们看漂亮吗？为什么？

　　怎样使小雨伞变得更漂亮哪？（涂颜色、画花样等）

　　2、老师这里有几把雨伞，你们看看漂亮吗？为什么？是怎样画的？你想不想做一把什么样子的小雨伞送给小动物哪？

　　五、幼儿创作

　　1、那么我们现在赶快来做一把漂亮的小雨伞给给小动物们吧！它们一定会很高兴的！

　　2、幼儿操作，教师巡回指导。

　　指导幼儿用不同的线、图案装饰小花伞。

　　六、展示交流（送伞）

　　1、请幼儿把画好的伞送给客人老师看一看，说说你要送给哪一个小动物？，讲一讲自己送了一把什么样的伞？

　　2、刚才小动物们得到了你们的帮助，它们非常高兴，还说要感谢你们小朋友们哪。小朋友怎么说呀？（不用谢）那么平时别人有了困难，我们应该怎么办哪？（想办法帮帮别人）

美术教学工作计划篇5

　　一、学情分析：

　　一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学，有的习惯比较差，易失去注意力等问题，从上学期的教学效果看，课堂教学组织有必须的难度，除了每班的人数较多的因素外，就是学生的年龄特点的影响，所以教师的教学态度和教学理念起决定作用。本期将引导学生提高学习美术的热情和培养学生的审美情趣。

　　二、教材分析：

　　全册教学目标要求：

　　1、知识教育要点：

　　（1）认识和运用各种平面形、常用色。

　　（2）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

　　（3）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

　　（4）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

　　2、本事培养要点：

　　（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，进取促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。

　　（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童经过绘画表达自我的情绪情感。

　　（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。

　　（4）提高对色彩美、形状美的本事。

　　3、审美教育要点：

　　（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

　　（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

　　全册重难点：

　　（一）重点：

　　1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画，描绘观察、记忆、想象中的`动植物，线条流畅，色彩均匀丰富，造型大胆、夸张、生动活泼，富有一种童趣；

　　2、传授版画的方法和步骤，并进行一系列练习；

　　3、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作；

　　4、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。

　　（二）难点：

　　1、在绘画训练中，要求线条自然流畅，色彩鲜艳丰富，造型大胆生动，富有儿童情趣。

　　2、在工艺制作中，培养学生初步的造型本事，培养按步骤操作的良好习惯，培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。

　　3、在欣赏过程中，提高欣赏本事，发现美和创造美、鉴赏美的本事。

　　三、全期提高教学质量的措施与方法：

　　1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

　　2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

　　3、选择富有儿童情趣的教学资料，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

　　4、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要简便，要进取鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象本事和创造本事。

　　四、教学检测与评价：

　　根据儿童年龄特征，检测方法主要是学生在课堂上回答问题的表现力，课堂的示范本事，纪律观念，团体协作精神，作业完成情景等方面，评价主要采用学生自评、互评、教师讲评，家长评价的综合方式。

美术教学工作计划篇6

　　一、现状分析：

　　幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力、思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，都是通过美术活动体现出来。本学期大班的美术兴趣班由本人担任。

　　参加了美术兴趣班的幼儿都是刚刚从中班升上来的幼儿，有的.幼儿是没有参加过此类的活动，只是自己在家或者在课堂随意的涂涂画画，对美术的认识还非常局限，思维不够开阔，动手能力普遍较弱，但是孩子们学习兴趣非常的浓厚。

　　二、学期总目标：

　　1．愿意

　　参加各形式的美术活动，体验美术活动的快乐，对美术活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

　　2．认识记号笔、油画棒、水粉颜料、水粉画笔、素描纸等常用美术工具和材料，掌握其基本使用方法，及正确的握笔方法和绘画姿态。

　　3．学习画装饰线条（直线、波浪线、锯齿线、电话线、蜗牛线）和基本形状（圆形、正方形、长方形、三角形、梯形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

　　4．认识24种基本颜色，并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

　　5.学会使用特殊的美术工具进行绘画，如刮画纸、砂画纸，体验不同材质的纸张能够表现出不同的质地和效果，开拓幼儿的视野，丰富幼儿的经验。

　　三、活动组织要点：

　　1．注重幼儿艺术思维能力的培养，激发幼儿感受美、表现美。

　　2．注重幼儿自身实践操作能力的培养，让幼儿在轻松愉快的环境中绘画，并得到自我满足。

　　3．注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

　　4．注重幼儿美术兴趣的培养，通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

美术教学工作计划篇7

　　一、工作思路和工作要点:

　　本学期继续以新课程标准的思想为指针,依据本校工作要点,认真贯彻落实教育部《新课程标准》的精神和各项要求,充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用,引领教师参与教学研究,进一步推进课堂教学的改革,提高新课程实施水平,促进教师的专业发展,全面提升教育教学质量。营造良好的教研氛围,积极实施素质教育,为提高学生的思想道德素质、文化素质,培养健全人格而努力。

　　二、具体工作:

　　(一)、加强学科学习,提高课程意识

　　小学美术是一门活动型综合课程,它具有综合性、开放性、实践性、生成性等特点。新课程的标准要求教师及时更新教学观念、认识教材的特点,富有创意地运用教材。

　　(二)、加强校内研讨,提高教研质量

　　1、加强教研组建设。在实际教学中,我们学校的美术课是由七名美术专职专职教师和两名兼职教师担任,为了使美术教学更具有特色,更有实效性和针对性。同时我们进一步健全备课、听课、评课制度。通过课堂教学研讨提高教师驾驭教材、运用教法、实施教学评价的能力,提高课堂教学质量。

　　2、加强研讨活动

　　加强教研组活动,以研究课为载体,积极开展实践探索。通过让青年教师上研讨课,使青年教师的`业务水平有所提高,加强美术课堂教学内容和学生生活实际相结合,提高学生的学习兴趣和和实践能力,与此同时,积极参与各级各类教研室组织的教研活动。

　　(三)、以课堂教学改革为突破口,提高课堂教学质量。

　　1、探究美术欣赏课教学。

　　2、加强教学工作中美术知识的渗透。

　　3、积极开展课堂教学研究,帮助教师实现教学行为的角色转换,创设师生在平等交往中互惠互动的教学关系。

　　4、实施电子备课,利用电子办公平台,提高教育教学资源库的应用水平,积极引导教师利用网络资源,提高教学效率。

　　5、加强教师间的互助,发挥集体的智慧。

　　6、不断自我反思,积极撰写教学案例。

　　7、完善美术教学的评估制度,探究适合学生的评价体系。

　　(四)、协助学校作好校园文化建设

　　1、做好校园环境美化和宣传工作。

　　2、作好校园网美术资源和信息的上传发布。

　　(五)、课外美术活动

　　在提高美术课课堂教学质量的同时,努力搞好学生社团兴趣小组及美术课外活动,丰富学校的艺术生活,全面提高学生的素质。组织优秀学生参加各类绘画比赛。组织优秀学生参加市县艺术节美术比赛。

美术教学工作计划篇8

　　活动目标：

　　1．欣赏剪纸窗花，感受窗花的色彩美，图案美，对称美；

　　2．尝试剪出各种线条和图形来制作窗花，体验剪窗花的乐趣。

　　活动准备：

　　1．各色正方形蜡光纸彩纸；

　　2．剪刀；

　　3．喜庆的背景音乐；

　　4．窗花范例。

　　活动过程：

　　（一）欣赏视频，感受贴窗花的喜庆气氛

　　1．老师：马上新的一年就要到了，你们是怎样过新年的呢？会做些什么事呢？

　　2．观看贴窗花视频，引导幼儿观看到了什么，他们在干么，他们把它贴在了哪里，贴在窗户上你感觉如何？

　　3．幼儿讨论，教师进行小结窗花--装饰环境，渲染喜庆的气氛，辞旧迎新，暗示对美好生活的理想，是我们中国民间特有的.艺术。

　　（二）欣赏感受剪纸窗花的颜色美、图案美、对称美，引导幼儿发现

　　1．颜色很丰富、漂亮。

　　2．图案很多。

　　3．两边（左右）的图案、花纹是一模一样的，叫对称。

　　4．形状也不一样：圆形、方形、花瓣形等。

　　（三）教师示范剪窗花

　　1．基本方法：折叠--剪图形--打开（用故事情境把剪的方法连起来）

　　2．今天，小剪刀要去旅行了，它爬上了高山，沿着弯弯的小路走着（剪弯弯的线），它又来到了平平的大路上，走呀走呀，"哎呀，小剪刀，小心，前面要没路了。"于是小剪刀只好回头了，左绕右绕，小剪刀可真调皮，终于走出了很可爱的方向。走了那么远的路，小剪刀的肚子饿了，"咔嚓"，它就咬了一口，咬了个三角形出来，"咔嚓"又是一口，咬了几个圆形，左一口，右一口，它咬了好多好多，肚子才会饱呢，玩得真是累了啊呀，该回家休息了……

　　3．（打开）一幅美丽的窗花就剪好了。

　　幼儿操作：

　　1．教师鼓励幼儿大胆创作，注意观察幼儿的折法是否正确，提醒幼儿边角对整齐；

　　2．引导幼儿从开口处开始剪，不能把中间剪断；

　　3．多剪弯线条图形德等，剪的过程不断打开看；

　　4、帮助个别能力差的幼儿；

　　5．提醒幼儿注意使用剪刀的安全。

　　延伸活动，欣赏更多的窗花，多种对称的窗花

　　1．还有许许多多美丽的窗花，回家后也可以自己再来剪一剪，看一看，去欣赏我们中国的传统剪纸艺术。过年时，你也可以剪一剪贴在你家的窗户上，打扮你的家；

　　2．自主性游戏中可以再来探索更多的剪纸方法，剪出更多的窗花。

　　游戏：

　　石头剪子布课后反思：