《夏意》赏析

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《夏意》赏析

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　　《夏意》赏析

　　古诗原文

　　别院深深夏席清，石榴开遍透帘明。

　　树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。

　　译文翻译

　　小院幽深寂静，我躺在竹席上，浑身清凉；窗外的石榴花盛开，透过垂挂的竹帘，映红了虚堂。

　　浓密的树阴隔断了暑气，正是中午时分，我一觉醒来，耳边传来黄莺儿断续的啼唱。

　　注释解释

　　别院：正院旁侧的小院。夏簟（diàn）：夏天的竹席。清：清凉。

　　透帘：穿透帘子。

　　觉（jué）：睡醒。

　　创作背景

　　此诗作于庆历四年或之后。诗人被革职削籍为民后，于苏州修建沧浪亭，隐居不仕。《夏意》作于苏州隐居之时。

　　诗文赏析

　　苏舜钦这首《夏意》诗，能于盛夏炎热之时写出一种清幽之境，悠旷之情。

　　“别院深深夏席清”：“夏”字点明节令，而“别院”、“深深”、“清”三词却层层深入，一开始即构成清幽的气氛。别院即正院旁侧的小院。深深，言此小院在宅庭幽深处，小院深深，曲径通幽，在这极清极静的环境中有小轩一座，竹席一领。韩愈《郑群赠簟》诗曾以“卷送八尺含风漪”、“肃肃疑有清飚吹”形容竹席。“夏席清”，正同此意，谓虽当盛夏，而小院深处，竹席清凉。深深是叠词，深深与清，韵母又相近，音质均清亮平远。这样不仅从文字形象上，更从音乐形象上给人以凉爽幽深之感。

　　“石榴开遍透帘明”：“帘”字点明夏席铺展在轩屋之中。诗人欹卧于席上，闲望户外，只见榴花盛开，透过帘栊，展现着明艳的风姿。韩愈曾有句云“五月榴花照眼明”（《榴花》），第二句化用其意，却又加上了一重帷帘。隔帘而望榴花，虽花红如火，却无刺目之感。

　　陶渊明有句云：“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴”（《和郭主簿》）。此诗第三句正由陶诗化出，谓虽当中夏亭午，而小院中仍清阴遍地，一片凉意。此句与上句设色相映，从“树阴满地”可想见绿树成林，不写树，而写阴，更显得小院之清凉宁谧。

　　在这清幽的环境中诗人又在干什么呢？“梦觉流莺时一声”，原来他已为小院清景所抚慰，虽然烈日当午，却已酣然入睡，待到“梦觉”，只听得园林深处不时传来一两声流莺鸣啼的清韵。写莺声而不写黄莺本身，既见得树荫之茂密深邃，又以阒静之中时歇时现的呖呖之声，反衬出这小院的幽深宁谧。南朝王籍诗云：“鸟鸣山更幽”（《入若耶溪》），王维《辛夷坞》：“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。末句意境正与二诗相类。

　　夏季的白昼是漫长的，夏季的中午又是那么炎热，在夏季，午睡成为一种享受，诗人们也津津乐道午睡的舒适及醒来时的惬意。夏日的午睡，在诗人的笔下似乎是一种充满魅力的题材，自从陶渊明的“五六月中，北窗下卧，遇凉风暂至，自谓是羲皇上人”这名言传世后，午睡的各种情趣不断出现在诗中。如唐柳宗元《夏昼闲作》：“南州溽暑醉如酒，隐几熟眠开北牖。日午独觉无余声，山童隔竹敲茶臼。”宋张宛丘《夏日》：“黄帘绿幕断飞蝇，午影当轩睡未兴。枕稳海鱼镌紫石，扇凉山雪画青缯。”宋杨万里《闲居初夏午睡起》：“日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”这些轻松的诗句，与炎炎赤日、蒸人暑气成为截然不同的概念，体现出积极向上的热爱生活的情趣。苏舜钦这首《夏意》诗所表现的也是这一主题。

　　诗的前三句着力在炎热的夏天描绘出一派清幽的世界，以衬托午睡的舒适。第一句写午睡的场所，“深深”说明别院深幽寂静，因为寂静，而感到了“清”，体现出物我之间的通感，使人直观地感觉到在这里午睡的宜人。第二句写院外的环境。院内屋中是一味清凉，窗外榴花盛开，透过窗帘，仍能感觉到它艳丽的色彩。可以想象，诗人躺在席子上，榴花映照屋内，颜色柔和，带有催眠的作用。第三句把上两句所说加以综合，点出中午这个时间，说庭院深深，午时也绿阴遍地，凉意沁人。通过上面三句，午睡的各项条件都已具备，可接手写午睡了，诗却一下跳开，直接写梦醒，用笔灵活。梦醒后宁谧，又通过不时传来断续的莺声来反衬。睡醒后恬静舒适，睡觉时恬静舒适也就可想而知了，这就是诗人想表现的“夏意”。

　　全诗四句，围绕午睡写。前三句是午睡前，末句是午睡后，不直接写午睡，而午睡已包含在其中，用笔活泼跳脱。诗又句句切合夏日，不断利用色彩来表现景物，表达诗人满足的心情，与夏午本应给人的炎热与压抑成鲜明的对比。

　　诗的表现手法尚有三点可注意：

　　笔致轻巧空灵：写庭院，落墨在深深别院；写榴花，则施以帷帘；写绿树，从清阴看出；写黄莺，从啼声听得，句句从空际着笔，遂构成与昼寝相应的明丽而缥缈的意境。

　　结构自然工巧：诗写昼寝，前三句实际上是入睡前的情景，但直至末句才以“梦觉”字挑明，并续写觉后之情景。看似不续，其实前三句清幽朦胧的气氛句句都是铺垫，而“日当午”一语更先埋下昼寝的伏线，待末句挑明，便觉悄然入梦，骤然而醒，风调活泼可喜，避免了质直之病。

　　风格清而不弱。唐代常建的《题破山寺后院》云：“曲径通幽处，禅房花木深”，形象与此诗一二句相似，但常诗写出世之想，寂灭之感，这首诗洒脱不羁。欧阳修称舜钦“雄豪放肆”（（祭苏子美文》），故虽同写清景，却能寓流丽俊爽于清邃幽远之中，清而不弱，逸气流转，于王、孟家数外别树一格。

　　人物生平

　　苏舜钦于北宋大中祥符元年（1008）生于汴京（今河南开封），汴京（今河南省开封）人。

　　苏舜钦年轻时即不顾流俗耻笑，和穆修一起提倡古文，比尹洙、欧阳修等开始提倡的古文运动都早。22岁时，因父亲官职而得以补太庙斋郎、荥阳（今属河南）县尉，景祐元年（1034）进士。历任蒙城（今属安徽）、长垣（今属河南）县令。　苏舜钦在政治上倾向于以范仲淹为首的改革派。庆历四年（1044）范仲淹、杜衍、富弼等人延揽人才，准备实行新法。苏舜钦是杜衍的女婿，被范仲淹推荐为集贤殿校理，监进奏院。御史中丞王拱辰等反对政治改革。时值进奏院祀神，[5]苏舜钦按照惯例，用所拆奏封的废纸换钱置酒饮宴。王拱辰诬奏苏舜钦以监主自盗，借以打击范、杜。苏舜钦被削籍为民，与会的名士十余人同时被贬逐。被废后离开开封，于苏州修建沧浪亭，隐居不仕，庆历八年（1048）复官为湖州长史，未及赴任即病逝。卒时年仅四十一岁。

　　文学成就

　　清代三十六诗仙图卷之苏舜钦

　　苏舜钦青年时期，就以文章知名。他不受当时浮艳文风的束缚，与穆修等致力于古文和诗歌的写作。

　　苏舜钦文学思想的基本观点是"原于古，致于用"（《石曼卿诗集叙》），强调继承儒家文艺思想中的现实精神，文学要反映现实。他对散文创作的主张，见于《上三司副使段公书》："尝谓人之所以为人者，言也；言也者，必归于道义；道与义，泽于物而后已。至是，则斯为不朽矣。故每属文，不敢雕琢以害正。"这和韩愈的文论一脉相承。他对诗歌创作的主张，主要见于《石曼卿诗集叙》："诗之作，与人生偕者也。人函愉乐悲郁之气，必舒于言"，"古之有天下者，欲知风教之感，气俗之变，乃设官采掇而监听之，由是弛张其务，以足其所思"，因此，"弊乱无由而生。厥后官废，诗不传，在上者不复知民志之所向，故政化烦悖，治道亡矣。"这与白居易的诗论精神相一致。

　　苏舜钦的文学创作，可以进奏院事件为界，分为前后两期。

　　在前期，其文学活动与政治活动紧密联系。许多上皇帝书和上执政大臣书，打破了骈四俪六的束缚，文笔犀利，议论激烈，抨击弊政，要求改革，多是有战斗性的政论文。诗歌的突出特点也是具有政论性和战斗性，往往就当时的政治事件和现实问题直抒己见。如《感兴》第3首，就林姓书生上书获罪的事件对统治者堵塞言路的残暴手段进行揭露和抨击。《庆州败》就一次丧师辱国的战役，对主将的怯懦无能和执政者的用人不当作了尖锐的指斥。《己卯冬大寒有感》、《城南感怀呈永叔》、《吴越大旱》等五言长篇，深刻反映了天灾人祸交加、阶级矛盾和民族矛盾交织的社会现象，对广大人民的苦难倾注了同情。《送李冀州诗》、《寄富彦国》、《送杜密学赴并州》、《送安素处士高文悦》一类诗，极力描述外患严重，鼓励友人们效命疆场。《吾闻》抒发了他梦寐不忘保卫边疆的壮志，诗中写道："予生虽儒家，气欲吞逆羯。斯时不见用，感叹肠胃热。昼卧书册中，梦过玉关阙。"象这种抒写英雄抱负的主题，在宋诗里最早见于苏舜钦的作品。

　　在后期，隐居生活局限了他的视野，反映重大政治事件和社会问题的作品减少，寄情山水的作品增加。散文《沧浪亭记》描写了沧浪亭的幽美风景，抒发逃避现实、冲旷自得的生活情趣。《初晴游沧浪亭》、《淮中晚泊犊头》、《夏意》等小诗，也写得新鲜恬淡。但他并没有真正忘怀于世事，象散文《答韩持国书》和诗歌《遣闷》、《淮中风浪》、《夏热昼寝感咏》等，都暴露了世态的炎凉和政治的黑暗，抒发了蒙冤受害、壮志难酬的悲愤。　苏舜钦是慷慨、豪迈、积极要求改变现实的诗人，他的诗歌也热情奔放，有别于梅尧臣诗的微婉古淡、含蓄深远。欧阳修评他的诗"笔力豪隽"、"超迈横绝"（《六一诗话》），《宋史·苏舜钦传》也说他"时发愤懑于歌诗，其体豪放，往往惊人"。例如"老松偃蹇若傲世，飞泉喷薄如避人"（《越州云门寺》）；"况时风怒尚未息，直恐泾渭遭吹翻"（《大风》），想象奇特，借助自然景物形象抒写愤世嫉俗、勃郁不平的情怀，最能体现他的诗歌风格特点。但他的诗大多缺乏含蕴和韵味，语言也往往失之粗糙与生硬。

　　诗文集有《苏舜钦集》16卷，《四部丛刊》影清康熙刊本。1981年上海古籍出版社出版《苏舜钦集》。

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