《宫怨》赏析

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《宫怨》赏析

《宫怨》赏析1

　　宫怨原文

　　柳色参差掩画楼，晓莺啼送满宫愁。

　　年年花落无人见，空逐春泉出御沟。

　　翻译/译文

　　浓浓淡淡的柳丝掩映着画楼，晓莺声声传送出满宫的忧愁。

　　每年鲜花凋落却没有人看见，它徒然追逐春泉流出了御沟。

　　赏析/鉴赏

　　《宫怨》是唐代诗人司马札创作的七言绝句。这首诗主要是表现宫女的凄凉生活和她们在宫中葬送青春的无限悲哀。诗先从晓莺啼鸣勾起宫女们的满腔愁怨着手，接着写她们愁怨的主要内容。再用宫苑内年年花落，御沟里花随水流写出宫女的青春一年一年地消逝，反映出她们被永禁深宫的悲苦。

　　司马札的这首《官怨》，表现了宫女深锁宫苑，葬送青春的.不幸遭遇和痛苦心情。但诗中并未出现宫女形象，她们的艾怨之情，是通过景物描写曲折表现出来的。

　　诗中的“宫苑春色图”是根据人物目之所及依次推出。前两句是仰视所见，柔软柳枝在晨风中轻拂，树荫浓深似海。画楼掩映在绿色丛中，时时传来娇莺的婉转啼声，可谓一派喜人的明媚春光。作者疏疏两笔，淡淡勾勒的景致，耐人寻味。“柳色参差”用语精炼，以少总多，不仅写出了柳枝长短不一的摆动姿态，而且表现出因晨曦作用而明暗不同的光度和深浅有别的颜色。第二句明白写出莺啼的悦耳之声引起的是“满宫愁”。一个“满”字，指出宫怨非一人之怨，而是人人皆怨。这样，在愁人看来，掩楼的重重柳树就如一道道藩篱，把人深锁其中，从青春到白头，虚度一生，感情无依，有苦无处诉。而莺啼声声又一春，唤起的美人迟暮之感，直叩心田，令人凄然。

　　后两句诗是人物俯视所见之景，写落花随水逝去。春花盛开无人赏，春花飘零难自主，任凭水把它卷流而去，这种无价值，无结局的景象，就是她悲惨一生的写照。“无人见”、“空”何其沉痛的是身世之感。落花，把那空负青春的寥寂、空虚而了无结果的宫人命运在她心里唤醒了。唐汝洵在《唐诗解》中说：“因想己容色凋谢而人莫知，正如花之湮灭沟中耳。”清代周容在《春酒堂诗话》中评为“较蕴藉”，可谓都说到了点上。这两句诗所写的景物富有象征性，景和人的思想感情密切合拍，息息相通。因此，这是景的写实，也是情的写实，所呈现的是物的形，也是人的神。

　　这首诗，通篇用景写情。前两句诗，把景和情拉开距离直至对立来写，后两句把景和情缩小差距直至相契合来写，都达到人物感情活动和周围环境景物相映衬，或情从景生，或寓情于景，景赋情以形象，情为景涂抹色彩，把人物此时此地心声描绘得如绘如闻。

《宫怨》赏析2

　　原文

　　《楚宫怨二首·其一》

　　朝代：唐代

　　作者：李涉

　　十二山晴花尽开，楚宫双阙对阳台。

　　细腰争舞君沉醉，白日秦兵天下来。

　　全文赏析

　　《竹枝》，是长江中游地区流行的民间曲调，词人即用它来歌咏当地的史事和传说。

　　“十二山晴花尽开。”“十二山”，即巫峡十二峰，在今四川巫山县东，长江北岸。其中以神女峰最为纤丽奇峭。起句点地，将风光奇丽的巫峡写得花团锦簇。而此地又不仅以风景胜，更有着古老的历史遗迹与浪漫的神话传说，于是乃于第二句“楚宫汉阙对阳台”让它们有机地联系起来。“楚宫”，是春秋战国时楚王的离宫，俗称“细腰宫”，在巫山县西北，三面皆山，南望长江。“阳台”，一名“阳云台”，在巫山来鹤峰上，南枕长江，高一百二十丈。相传战国时楚怀王曾梦与巫山神女交欢，神女临去时自称“旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下”。后来，怀王之子顷襄王也梦见过这神女。说见旧题宋玉所撰《高唐赋》和《神女赋》。此句言楚王离宫正门两侧的对称形门楼与神女出没的阳台遥遥相对，明显是影射神话传说中怀王父子与巫山神女间所发生的.风流韵事，牵出了楚王荒淫好色的内容。第三句“细腰争舞君沉醉”即进一步渲染之。“细腰”，代指楚宫美人。春秋时，楚灵王以细腰为美，其臣下为了邀得灵王的宠爱，遂皆节制饮食，束紧腰带，甚至于饿得有气无力，须扶着墙壁才能站起身来。事见《墨子·兼爱》。据此推论，则楚宫中的美人自必为细腰了。美人投楚王之所好，扭动纤细的腰肢，争先翩翩起舞，而楚王也就在这欢快气氛中饮酒作乐，终至沉醉。三句层层铺垫，一笔笔勾出了一幅热闹喧天的“楚王行乐图”，其实都是在为第四句蓄势，势既蓄足，即开闸放出一库冰水，只“白日秦兵天下来”七字，就将前二十一字的歌舞升平气象收了个干干净净。据《史记·楚世家》，怀、襄二王统治时期，秦国曾多次举兵攻打楚国，其中以公元前278（顷襄王二十一年）秦将白起攻破楚国都城郢（今湖北江陵西北）、焚烧楚国先王祖坟夷陵（今湖北宜昌东南）的那一次最为惨烈。自此，楚国一蹶不振，五十余年后终于为秦国所灭。此篇结句，就形象地集中地概括了这段史实；虎视眈眈的强秦瞅准了楚王沉醉于酒色之中的机会，光天化日之下，长驱直入楚境，将这富庶而美丽的南方大国并吞了去。

　　其实，《高唐》、《神女》二赋是否真是宋玉所作，向来就有争议，即便真是，文学作品容许虚构，怀王、襄王父子梦交神女之事也未必属实。二王在历史上并不特别以好色著称，楚国之所以亡于秦，自有其政治、经济、军事、外交诸方面错综复杂的因素在相互作用。然而，咏史词毕竟是“词”而不是“史”，作者不必拘泥于具体的历史事实，他有权遗貌取神。大凡历代的误国、亡国之君，未有不纵欲的，好色贪杯固是一大通病。所以词人攻此一点，也算抓住了要害。

　　此篇在选材上，它熔铁于金，糅合正史与稗官小说，虚实相济，乃显得活泼而不拘谨。隶事时，又移花接木，叙怀、襄二王的行状而不假外求，信手拈出其祖先灵王好“细腰”的典故，给人“冰冻三尺非一日之寒”——楚君好色其来也有渐的历史暗示，手法十分机巧。不过，推究其本身的格律，它又符合于一首纯粹的七言绝句，而咏史七绝正是中晚唐作家的拿手好戏，如果从这个角度来看，还不宜夸大它在咏史词发展进程中的意义。

《宫怨》赏析3

　　清平乐·宫怨宋朝

　　黄升

　　珠帘寂寂。愁背银缸泣。记得少年初选入。三十六宫第一。

　　当年掌上承恩。而今冷落长门。又是羊车过也，月明花落黄昏。

　　《清平乐·宫怨》译文

　　珠帘静静地低垂，她愁苦地背对着油灯流泪。记得少女时刚被选入宫内，三十六宫中数她最美。

　　当年她备受君王恩宠，如今却被冷落在长门宫中。又传来君王车驾驶过的响声，而她却只能呆立不动，面对着黄昏中的落花，明月照着一个孤单的身影。

　　《清平乐·宫怨》注释

　　珠帘：指用珍珠缀饰的帘子。

　　银缸：这里指银灯或油灯。

　　羊车：羊车指帝王所乘之车，这里指帝王御幸其他宫女，经过其居所。

　　《清平乐·宫怨》鉴赏

　　这首词题为“宫怨”，反映的是宫廷女子失庞后寂寞无助的生活，词风哀婉，读来韵味无穷。首句点出眼下的寂寞之苦。“珠帘”指用珍珠缀饰的帘子，典用《西京杂记》中语。“珠帘寂寂”，是说来“风至则鸣”的珠帘，如今却寂静地低垂着，没有一点声音。这表明长时间没有人进来，室内的人也没有出去走动，甚至连一丝风也没有。由此可见何等冷清、寂静、落寞。第二句“愁背银缸泣”中银缸指的是银灯。银灯点亮，表明难熬的一个白天终于又过去了，但是更难熬的夜晚又无情地降临了。如此日复一日，深居于冷宫之中，满腹愁怨无法排遣，只好独自背着银灯哭泣。“背”字颇耐人寻味。人在高兴时通常对着灯儿言笑，而愁苦时则往往背对灯儿叹息落泪，仿佛怕内心难言的痛苦，被灯儿窥探而更加令人不堪，一面无声地流泪，一面回忆往昔的宠爱接着回忆起往昔幸福的.情景：“记得少年初选入，三十六宫第一”。初选入宫时年轻美丽，楚楚动人，艳压群芳，独得恩宠。上片由今日写到昔日，下片则又从昔日回到今日，仍然是凄惨、痛苦。“当年掌上承恩”、“而今冷落长门”。当年受帝王宠爱，如掌上明珠。而这美好的一切已一去不复返，如今美貌与宠爱并衰，帝王另宠新欢，将自己冷落在长门。“又是羊车过也”。羊车指帝王所乘之车，这里指帝王御幸其他宫女，经过其居所。与冷落“长门”，形成鲜明对照。用“又是”二字，则其中之难堪，由来已久矣。词中饱含辛酸。最后以景结情：“月明花落黄昏”。天已黄昏，花已飘落，月亮依旧那么明亮；其中之无奈，悲凉之情，绵绵不绝。

　　该词语言明快、畅达，又含义隽永。起笔处摹写现实中的愁苦寂寥，中间回忆往昔的如梦美景，结尾处则又回到凄苦寂寞之中，感情波澜摇曳，曲折含蓄，令人回味不已。

《宫怨》赏析4

　　露湿晴花春殿香，月明歌吹在昭阳。

　　似将海水添宫漏，共滴长门一夜长。

　　译文

　　春晴正开的桃花，花朵被露水沾湿，春风散入，更是暗香满殿。月亮特别明亮，昭阳殿里彻夜笙歌。

　　宫漏里就好像装了海水一样滴不完、流不尽。在长门宫前滴了一夜没有停息。

　　注释

　　露湿：露水打湿。

　　晴花：晴日的花朵。

　　歌吹：歌唱吹打。

　　昭阳：汉宫殿名。后泛指后妃所住的宫殿。《三辅黄图·未央宫》：“武帝时，后宫八区，有昭阳……等殿。”

　　似将：好似将用。

　　宫漏：宫中计时器。用铜壶滴漏，故称宫漏。

　　长门：汉宫名。汉司马相如《长门赋》序：“孝武皇帝陈皇后时得幸，颇妒，别在长门宫，愁闷悲思。闻蜀郡成都司马相如天下工为文，奉黄金百斤，为相如、文君取酒，因于解悲愁之辞。而相如为文以悟主上，陈皇后复得亲幸。”后以“长门”借指失宠女子居住的寂寥凄清的宫院。

　　赏析

　　和王昌龄“奉帚平明”、“闺中少妇”等名作之同，此诗的怨者，不是一开始就露面的。长门宫是汉武帝时陈皇后失宠后的居处，昭阳殿则是汉成帝皇后赵飞燕居处，唐诗通常分别用以泛指失宠、得宠宫人住地。欲写长门之怨，却先写昭阳之幸，形成此诗一显著特点。

　　前两句的境界极为美好。诗中宫花大约是指桃花，此时春晴正开，花朵上缀着露滴，有“灼灼其华”的.光彩。晴花沾露，越发娇美秾艳。夜来花香尤易为人察觉，春风散入，更是暗香满殿。这是写境，又不单纯是写境。这种美好境界，与昭阳殿里歌舞人的快乐心情极为谐调，浑融为一。昭阳殿里彻夜笙歌，欢乐的人还未休息。说“歌吹在昭阳”是好理解的，而明月却是无处不“在”，为什么独归于昭阳呢？诗人这里巧妙暗示，连月亮也是昭阳殿的特别明亮。两句虽然都是写境，但能使读者感到境中有人，继而由景入情。这两句写的不是宫怨，恰恰是宫怨的对立面，是得宠承恩的情景。

　　写承恩不是诗人的目的，而只是手段。后两句突然转折，美好的环境、欢乐的气氛都不在了，转出另一个环境、另一种气氛。与昭阳殿形成鲜明对比，这里没有花香，没有歌吹，也没有月明，有的是滴不完、流不尽的漏声，是挨不到头的漫漫长夜。这里也有一个不眠人存在。但与昭阳殿欢乐苦夜短不同，长门宫是愁思觉夜长。此诗用形象对比手法，有强烈反衬作用，突出深化了“宫怨”的主题。

　　诗的前后部分都重在写境，由于融入人物的丰富感受，情景交融，所以能境中见人，含蓄蕴藉。与白居易《后宫词》比较，优点尤显著。《后宫词》写了“泪湿罗巾梦不成”，写了“红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明”，由于取径太直，反觉浅近，不如此诗耐人含咀。

　　诗的前两句偏于写实，后两句则用了夸张手法。铜壶滴漏是古代计时的用具。宫禁专用者为“宫漏”。大抵夜间添一次水，更阑则漏尽，漏不尽则夜未明。“似将海水添宫漏”，则是以海水的巨大容量来夸张长门的夜长漏永。现实中，当然绝无以海水添宫漏的事，但这种夸张，仍有现实的基础。“水添宫漏”是实有其事，长门宫人愁思失眠而特觉夜长也实有其情，主客观的统一，就造成了“似将海水添宫漏，共滴长门一夜长”的意境。虚实相成，离形得神，这里写的虽决不能有其事，但实为情至之语。

　　李益

　　李益(约750—约830)，唐代诗人，字君虞，祖籍凉州姑臧（今甘肃武威市凉州区），后迁河南郑州。大历四年(769)进士，初任郑县尉，久不得升迁，建中四年(783)登书判拔萃科。因仕途失意，后弃官在燕赵一带漫游。以边塞诗作名世，擅长绝句，尤其工于七绝。

《宫怨》赏析5

　　[唐] 司马扎

　　柳色参差掩画楼，晓莺啼送满宫愁。

　　年年花落无人见，空逐春泉出御沟。

　　作品赏析：

　　封建时代，宫女幽禁深苑、葬送青春的痛苦遭遇，是诗人笔下常见的题材。这首诗题为“宫怨”，却没有出现宫女的形象，而是运用象征手法，通过宫苑景物和环境气氛的描写，烘托、暗示出宫女的愁怨之情。

　　头两句抓住深宫寂寥、令人厌倦的特点，着眼于“柳色”和“莺啼”，描绘柳掩画楼、莺啼晓日，表现出“深锁春光一院愁”（刘禹锡《春词》）的情境。“柳色参差”，用语精炼，不仅写出宫柳的柔条长短参差，而且表现出它在晨曦中的颜色明暗、深浅不一。“掩画楼”，则写出宫柳枝叶繁茂、树荫浓密。宫苑中绿荫画楼，莺声宛啭，本是一派明媚春光。但失去自由、失去爱情的宫女，对此却别有一种感受。清晨，柳荫中传来一声声莺啼，反引起宫女们心中无穷愁绪，整个宫苑充满了凄凉悲愁的气氛。暮春柳色掩映画楼，透露出春愁锁闭、美人迟暮之感。

　　后两句写落花，以宫花零落、随水流逝的景象，象征宫女青春空逝的痛苦与悲哀，借落花无情写出宫女对命运的感叹。宫花非不美，但年年自开自落，无人观赏，无声无息地凋零，飘入御沟随流水逝去。在宫女看来，自己的`命运与这落花又何其相似！“无人见”，写出宫女被幽禁之苦；“逐春泉”，喻韶光的流逝。前面着一“空”字，表达了宫女的幽禁生活中白白消磨青春的哀怨之情。正如明代唐汝询《唐诗解》所说：“因想已容色凋谢而人莫知，正如花之湮灭沟中耳！”

　　通篇全从景物着笔，以景传情，托喻深微，用富有象征意味的景物暗写宫女的命运，含蓄蕴藉，意境深婉，别具一格。

《宫怨》赏析6

　　怨歌行·十五入汉宫唐朝

　　李白

　　十五入汉宫，花颜笑春红。

　　君王选玉色，侍寝金屏中。

　　荐枕娇夕月，卷衣恋春风。

　　宁知赵飞燕，夺宠恨无穷。

　　沉忧能伤人，绿鬓成霜蓬。

　　一朝不得意，世事徒为空。

　　鹔鹴换美酒，舞衣罢雕龙。

　　寒苦不忍言，为君奏丝桐。

　　肠断弦亦绝，悲心夜忡忡。

　　《怨歌行》译文

　　十五岁来到汉宫中，正是青春烂漫羞年纪，她微微一笑就会让春天羞美景为之羞愧。君王选美女，她被选中服侍君王羞寝息。柔曼羞夕月下，她娇羞羞俏丽模样让君王不能自持，她羞侍寝更让君王恋恋不舍。可否知道赵飞燕，她夺宠后别羞女绝对她恨意无穷。但青春总是不能永驻羞，绿鬓终会变白，成为霜蓬。在宫廷中，只要一朝不得意，世事都会成空。一旦不得宠，就像司马相如一样只能用鹔鹴换酒喝，舞衣也是很寒酸羞。那样羞寒苦不堪言表，只能暗自伤悲，偷偷为君王奏琴一曲。肠断弦也绝，心中无限伤悲而不能成音。

　　《怨歌行》注释

　　玉色：美女。

　　金屏：锦帐。

　　荐枕：侍寝。

　　卷衣：侍寝羞意思。

　　赵飞燕：赵飞燕本为长安宫人，后为阳阿公主羞舞女。汉成帝见而幸之，召入内宫，为婕妤，后终为皇后。

　　鹔鹴（sù shuānɡ）换美酒：司马相如初与卓文君还成都，家里十分贫困，曾用鹔鹴换美酒喝。鹔鹴，传说中羞神鸟。另一说为“骕骦”，骏马名。

　　丝桐：指琴。丝为琴弦，桐为琴身。

　　忡忡：忧虑羞样绝。

　　《怨歌行》简析

　　《怨歌行》，乐府《相和歌辞》旧题。这首诗借美人在宫中的`得宠与失宠不定的悲惨命运，来抒发诗人自己得不到君王恩宠的失意心情。

《宫怨》赏析7

　　《宫怨》是唐代诗人司札创作的七言。这首诗主要是表现宫女的凄凉生活和她们在宫中葬送青春的无限悲哀。诗先从晓莺啼鸣勾起宫女们的满腔愁怨着手，接着写她们愁怨的主要内容。再用宫苑内年年花落，御沟里花随水流写出宫女的青春一年一年地消逝，反映出她们被永禁深宫的悲苦。

　　司札的这首《官怨》，表现了宫女深锁宫苑，葬送青春的不幸遭遇和痛苦心情。但诗中并未出现宫女形象，她们的艾怨之情，是通过景物描写曲折表现出来的。

　　诗中的“宫苑图”是根据人物目之所及依次推出。前两句是仰视，柔软在晨中轻拂，树荫浓深似。画楼掩映在绿色丛中，时时传来娇莺的婉转啼声，可谓一派喜人的明媚春光。作者疏疏两笔，淡淡勾勒的景致，耐人寻味。“柳色参差”用语精炼，以少总多，不仅写出了柳枝长短不一的摆动姿态，而且表现出因晨曦作用而明暗不同的光度和深浅有别的颜色。第二句明白写出莺啼的悦耳之声引起的是“满宫愁”。一个“满”字，指出宫怨非一人之怨，而是人人皆怨。这样，在愁人看来，掩楼的重重就如一道道藩篱，把人深锁其中，从青春到白头，虚度一生，感情无依，有苦无处诉。而莺啼声声又一春，唤起的迟暮之感，直叩心田，令人凄然。

　　后两句诗是人物俯视所见之景，写随水逝去。盛开无人赏，飘零难自主，任凭水把它卷流而去，这种无价值，无结局的景象，就是她悲惨一生的写照。“无人见”、“空”何其沉痛的是身世之感。，把那空负青春的'寥寂、空虚而了无结果的宫人命运在她心里唤醒了。唐汝洵在《解》中说：“因想己容色凋谢而人莫知，正如花之湮灭沟中耳。”清代在《春堂诗话》中评为“较蕴藉”，可谓都说到了点上。这两句诗所写的景物富有象征性，景和人的思想感情密切合拍，息息相通。因此，这是景的写实，也是情的写实，所呈现的是物的形，也是人的神。

　　这首诗，通篇用景写情。前两句诗，把景和情拉开距离直至对立来写，后两句把景和情缩小差距直至相契合来写，都达到人物感情活动和周围环境景物相映衬，或情从景生，或，景赋情以形象，情为景涂抹色彩，把人物此时此地心声描绘得如绘如闻。

《宫怨》赏析8

　　宫怨/闺怨（柳色参差掩画楼）

　　作者：司马扎

　　朝代：唐朝

　　柳色参差掩画楼，晓莺啼送满宫愁。

　　年年花落无人见，空逐春泉出御沟。

　　赏析：

　　这首诗题为“宫怨”，却没有出现宫女的形象，而是运用象征手法，通过宫苑景物和环境气氛的描写，烘托、暗示出宫女的愁怨之情。

　　后两句写落花，以宫花零落、随水流逝的'景象，宫花非不美，但年年自开自落，无人观赏，无声无息地凋零，飘入御沟随流水逝去。在宫女看来，自己的命运与这落花又何其相似！“无人见”，写出宫女被幽禁之苦：“逐春泉”，喻韶光的流逝。前面着一“空”字，表达了宫女的幽禁生活中白白消磨青春的哀怨之情。正如明代唐汝询《唐诗解》所说：“因想已容色凋谢而人莫知，正如花之湮灭沟中耳！”

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宫怨原文赏析10-18