夜的诗原文赏析6篇【优选】

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夜的诗原文赏析6篇【优选】

夜的诗原文赏析1

　　舟中夜起

　　宋代苏轼

　　微风萧萧吹菰蒲，开门看雨月满湖。

　　舟人水鸟两同梦，大鱼惊窜如奔狐。

　　夜深人物不相管，我独形影相嬉娱。

　　暗潮生渚吊寒蚓，落月挂柳看悬蛛。

　　此生忽忽忧患里，清境过眼能须臾。

　　鸡鸣钟动百鸟散，船头击鼓还相呼。

　　译文

　　微风吹拂着湖中的菰蒲，沙沙作响；我还以为是下雨呢，打开舱门一望，却见到湖中洒满了银色的月光。

　　水鸟都栖息了，舟子也进入了梦乡，忽然听到泼剌水响，原来是一尾大鱼在水里游窜，仿佛是野狐奔走在丛莽。

　　夜深了，人与物都静悄悄地，只剩下我，站在船头，欣赏着这夜景，与身影相伴。

　　潮水悄悄地上涨，那低咽的声息，恍如蚯蚓蠕动；一轮明月西坠，悬挂在岸边的柳条上，犹如蜘蛛悬挂在交织的蛛网。

　　哎，我的一生老是忧愁不安，这清丽的境界，也只能是转眼过去，留作他年回想。

　　你看，一会儿，鸡叫了，寺庙的钟声在湖面回荡，鸟儿惊起，散向四方。我的船，也在鼓声中，呼叫声中，解缆起航。

　　注释

　　萧萧：象声词。常形容马叫声、风雨声、流水声、草木摇落声、乐器声等。

　　菰（gū）蒲：茭白和菖蒲，均为浅水植物。

　　“开门”句：诗人初听到风吹菰蒲之声，误以为是雨，谁知开门视之，竟是月光洒满了湖面的景象。

　　“舟人”句：意谓夜已很深，船工和水鸟均已进入了梦乡。

　　惊窜：受惊而逃窜。

　　渚：水边。

　　吊：怜悯。

　　寒蚓：即蚯蚓。

　　“落月”句：意谓柳树如蛛网，落月如蜘蛛。

　　忽忽：失意恍惚状。

　　能须臾：如此之快。能，如此。

　　鸡鸣钟动：指天已拂晓。

　　击鼓：开船时打鼓招呼。

　　创作背景

　　此诗是苏轼于宋神宗元丰二年（1079）赴湖州知州任途中所作。诗人写完此诗不久，就发生了险些使苏轼丧生的 “乌台诗案”。

　　赏析

　　这是一个极美的夜境。“微风萧萧吹菰蒲，开门看雨月满湖”。诗人在舟中听到外面微风吹拂水草的声响，以为湖面上下起了蒙蒙细雨，于是，推开船门，去欣赏雨景，然而，看到的却是满湖月色，波光粼粼。这是诗人起首二句描绘的'境界。它不但巧妙地点出了 “舟中夜起”之题，而且，写出了诗人的幻觉。这种手法，前人也曾使用过，如唐人释无可《秋寄从兄岛》云： “听雨寒更尽，开门落叶深”，但苏轼此二句，似比唐人之句更为成功。

　　自“舟人水鸟”至“落月挂柳”六句，诗人描绘了舟中夜起后所观赏到的美丽画图，曲折有致地表露了自己的心曲情怀。此六句可分三层，两句一折，写出了 “静”、“独”、“冷”三种心境。

　　“舟人水鸟”两句，诗人以动静相衬的手法，着重描绘夜境之静：此时，舟人、水鸟都已进入了梦境，只有大鱼惊窜激起的水波声。这鱼声在静夜里格外响亮，以致使诗人误以为是一只狐狸在草丛中惊窜而去。将 “大鱼”误作为“奔狐”，其中暗伏着将满是月华的湖面误作月光照耀下的草地，这是自“开门看雨月满湖”之后的又一次幻觉，它是暗伏着的，不易为人查觉。这境界，如梦如幻、极远极近、极奇极美， “静”字为其魂魄。诗人之所以如此喜爱这万籁俱寂的夜境，这需要多少了解一点儿苏轼当时的心情。苏轼早年曾“奋厉有当世志”，但二十余年仕宦生涯的体验，使他对之产生了厌恶情绪，官场上的尔虞我诈与诗人“坦荡之怀，任天而动”的天性格格不入，积极入世的进取精神与诗人自身的“野性”始终处于尖锐的矛盾之中。诗人曾说自己是： “尘容已似服辕驹，野性犹同纵壑鱼”（《游庐山次韵章传道》），就正是这一矛盾的形象写照。

　　苏东坡既不能真正归隐，丢弃自己 “致君尧舜”的本来志向，又难以忍受污浊的官场生活，这就使他常常要在大自然的怀抱里得到慰藉。“夜深人物不相管，我独形影相嬉娱”的深层蕴涵也正在于此。白天，“举手摇足，辄有法禁”，那是 “野性”的囚牢，人性的桎梏，而现在，在这个静静的夜色里，只有自己面对满湖的月光、惊窜的大鱼，只有自己和自己的形影互相嬉娱，这是 “野性”的解脱，是骏马的脱羁，诗人手舞足蹈，陶然醉之了。此二句“独”字为眼，不仅写出此时此际之独，而且从潜意识上讲，苏轼一生独立危行， “一肚皮不合时宜”，也正是一种人生的孤独，是一种时代先觉者的孤独。“独”字承上，深化了 “静”界。

　　诗人由 “静”至 “独”，总体来说，是陶醉自然，物我同一的境界，是一种愉悦的审美境界。然而，诗人是不能完全忘却尘世的，对人生、社会问题的深深思索，会突然闪过心头。于是，诗人的心境转至 “冷”字，诗人面前的绝妙夜景也变得冷气袭人了： “暗潮生渚吊寒蚓，落月挂柳看悬蛛”。来自洲渚边的潮水在暗涨，其声幽幽咽咽，有如寒蚓蠕动的声音；挂在柳条之下的落月，犹如悬在丝端的蜘蛛。诗人使用 “暗潮”、“寒蚓”、“落月”、“悬蛛”这些充满暗色寒觉的意象，既进一步为这幅舟湖夜色图添画数笔，又象征和暗示了诗人内心的苦闷，为下一段的议论作了渲染铺垫。

　　最后一部分，诗人以议论抒情作结。诗人想到，良辰美景，转瞬即逝，天明之后，又要开始那令人痛苦的仕宦生活。你听：在鸡鸣声和晨钟声的合奏里，夜里伴我度过了一个美好夜晚的百鸟都散去了，只有船头的鼓音与之呼应。苏轼此处用韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》中的 “猿鸣钟动不知曙”句，反其意，写自己对夜色清境的留恋，暗示对白日 “忽忽忧患”生活的厌恶。

夜的诗原文赏析2

　　钓台/夜发严滩

　　宋代李清照

　　巨舰只缘因利往，扁舟亦是为名来。

　　往来有愧先生德，特地通宵过钓台。

　　译文

　　大船只是因为谋利才去，小舟也是为了沽名而来。

　　先生的品德使往来的人惭愧，他们特地趁黑夜悄悄过钓台。

　　注释

　　⑴钓台：相传为汉代严子陵垂钓之地，在桐庐（今属浙江）县东南。西汉末年，严光（字子陵）与刘秀是朋友，刘秀称帝（汉光武帝）后请严江做官，光拒绝，隐居在浙江富春江。其垂钓之所后人为钓，亦名严滩。

　　⑵巨舰：大船。

　　⑶扁舟：小船。

　　⑷先生德：先生，指严光。北宋范仲淹守桐庐时，于钓台建“严先生祠堂”，并为之作记，其中云：“先生之德，山高水长。”

　　⑸通宵过钓台：严光不为名利所动，隐居不出，后人每每自愧不如，故过钓台者，常于夜间往来。明郎瑛《七修类稿》卷三十《赵基严台诗》记“汉严子陵钓台，在富春江之涯。有过台而咏者曰‘君为利名隐，我为利名来。羞见先生面，黄昏过钓台。”

　　鉴赏

　　此诗对汉隐士严子陵表示崇敬之情，对为名缰利索所羁的世人作了形象的刻画。诗人承认自己挣脱不开名缰利索，同时也是不愿为名缰利索所羁。

　　黄墨谷认为：不能忽视这首小诗，正如黄山谷论诗所说“孙吴之兵，棘端可以破辙”。她只用28个字，却把当时临安行都，朝野人士卑怯自私的情形，描绘得淋漓尽致。这时，词人也没有饶恕自己的苟活苟安，竟以为无颜对严光的盛德，所以“特地通宵过钓台”，既生动又深刻地表达愧怒之心。孔子云：“知耻近乎勇。”清照这种知耻之心，和当时那些出卖民族、出卖人民的无耻之徒相比，确是可敬得多了。（《重辑李清照集·李清照评论》）

　　前两句“巨舰只缘因利往，扁舟亦是为名来”，“巨舰”指得是向往财富极力去获取财富的人。“扁舟”指通过结交认识权贵从而获取名利的人。这两句渲染追名逐利的凡夫俗子的多和繁忙。无论是为利，或者是为名，皆是一些向往钱财和权力的唯利是图的人，与隐者严子陵不为名利的高尚品德相违背，从而表现出隐者严子陵不图名利的高尚品格。

　　后两句“往来有婉先生德，特地通宵过钓台。“先生德”指严子陵不图名利，在钓台隐居的'高尚品德。句中使用了“用典”的手法，引用严子陵过钓台的典故，从而突出严子陵的淡泊不仕的情操。

　　创作背景

　　此诗另题作“夜发严滩”。公元1134年（宋高宗绍兴四年），李清照由临安去金华避乱，途经严子陵钓台，作此诗。

夜的诗原文赏析3

　　夜筝

　　唐代白居易

　　紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。

　　弦凝指咽声停处，别有深情一万重。

　　月夜抚琴，明月映照下紫色衣袖袖随着手指在琴弦上拂动，得心应手的琴技和沉浸入曲的神情使人产生无穷的想象。

　　如泣如诉的琴声达到顶点时戛然而止，真是在这无声之中蕴含着绵绵的深情。

　　赏析

　　若要把白居易《琵琶行》裁剪为四句一首的绝句，实在叫人无从下手。但是，《琵琶行》作者的这一首《夜筝》诗，无疑提供了一个很精妙的缩本。

　　“紫袖”、“红弦”，分别是弹筝人与筝的代称。以“紫袖”代弹者，与以“皓齿”代歌者、“细腰”代舞者（李贺《将进酒》：“皓齿歌，细腰舞。”）一样，选词造语十分工整。“紫袖红弦”不但暗示出弹筝者的乐妓身份，也描写出其修饰的美好，女子弹筝的形象宛如画出。“明月”点“夜”。“月白风清，如此良夜何？”倘如“举酒欲饮无管弦”，那是不免“醉不成饮”的。读者可以由此联想到浔阳江头那个明月之夜的情景。

　　次句写到弹筝。连用了两个“自”字，这并不等于说独处（诗题一作“听夜筝”），而是旁若无人的意思。它写出弹筝者已全神倾注于筝乐的情态。“自弹”，是信手弹来，“低眉信手续续弹”，得心应手；“自感”，弹奏者完全沉浸在乐曲之中。唯有“自感”，才能感人。“自弹自感”把演奏者灵感到来的一种精神状态写得惟妙惟肖。旧时乐妓大多都有一本心酸史，诗中的筝人虽未能像琵琶女那样敛容自陈一番，仅“闇低容”（闇：àn，黯淡）三字，已能使读者想象无穷。

　　音乐之美本在于声，可诗中对筝乐除一个笼统的“弹”字几乎没有正面描写，接下去却集中笔力，写出一个无声的顷刻。这无声是“弦凝”，是乐曲的一个有机组成部分；这无声是“指咽”，是如泣如诉的情绪上升到顶点所起的突变；这无声是“声停”，而不是一味的沉寂。正因为与声情攸关，它才不同于真的'无声，因而听者从这里获得的感受是“别有深情一万重”。

　　诗人就是这样，不仅引导读者发现了奇妙的无声之美（“此时无声胜有声”），更通过这一无声的顷刻让读者去领悟想象那筝曲的全部的美妙。《夜筝》全力贯注的这一笔，正是《琵琶行》中“冰泉冷涩弦疑绝，凌绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用。

　　但值得读者注意的是，《琵琶行》得意的笔墨，是对琶乐本身绘声绘色的铺陈描写，而《夜筝》所取的倒是《琵琶行》中用作陪衬的描写。这又不是偶然的了。清人刘熙载说：“绝句取径深曲”，“正面不写写反面，本面不写写背面、旁面，须如睹影知竿乃妙。”（《艺概》）尤其涉及叙事时，绝句不可能像叙事诗那样把一个事件展开，来一个铺陈始末。因此对素材的剪裁提炼特别重要。诗人在这里对音乐的描写只能取一顷刻，使人从一斑见全貌。而“弦凝指咽声停处”的顷刻，就有丰富的暗示性，它类乎乐谱中一个大有深意的休止符，可以引起读者对“自弹自感”内容的丰富联想。诗从侧面落笔，收到了“睹影知竿”的效果。

夜的诗原文赏析4

　　金蕉叶·厌厌夜饮平阳第

　　宋代柳永

　　厌厌夜饮平阳第。添银烛、旋呼佳丽。巧笑难禁，艳歌无间声相继。准拟幕天席地。

　　金蕉叶泛金波齐，未更阑、已尽狂醉。就中有个风流，暗向灯光底，恼遍两行珠翠。

　　译文

　　安闲的在平阳府某权贵家里夜饮，重新添了些蜡烛，接着又呼唤来年轻貌美的姑娘。姑娘们的笑容难以禁止。美艳的舞蹈和歌曲一首接一首，没有间断，保准打算把天当作房屋的盖，把地当作床。

　　酒杯中的酒都快要溢出来了，还没有到夜深的时候，所有人就都喝得大醉，在参与酒宴的人当中有个风流的人，偷偷地到灯光照射不到的幽暗之处，将两行姑娘撩拨一遍。

　　注释

　　金蕉叶：词牌名，此调始作于宋代柳永，见其《乐章集》。因词中有：“金蕉叶泛金波齐”，故名。此词有不同诸体，下列其一。分上下双调。用仄声韵。

　　厌厌夜饮：《诗经·小雅·湛露》：“厌厌夜饮，不醉无归。”厌厌，安闲的样子。

　　银烛：旧题晋王嘉《拾遗记五前汉上》：“元封元年，浮忻国贡兰金之泥，此金出汤泉。……百铸，其色变白，有光如银，即银烛是也。”此借以喻明亮之灯光。唐李白《十五夜别张五》：“听歌舞银烛，把酒轻罗霜。”

　　幕天席地：晋刘伶《酒德颂》：“幕天席地，纵意所如。”

　　巧笑：《诗经·卫风·硕人》：“巧笑倩兮，美目盼兮。”

　　金蕉叶：酒器名。

　　更阑：更深夜尽。

　　珠翠：妇人饰物，此处指美人。

　　创作背景

　　此词为词人游览平阳府（现今之山西临汾一带）时所作。在平阳府词人受到当地某权贵的接待，众人醉后不免酒后失态，其中一人竟然借酒遍戏妓女，丑态百出。词人对此并无批评责备之意，还作为风流韵事而传播搏笑。但却客观反映了封建社会官场之腐败，豪贵之人生活的奢侈和无耻。

　　赏析

　　宋词之中所以会出现“淫词”，原因即在于那种视女性为玩物的享乐意识在作祟。因此综观宋人所作的宴会词，可谓最为典型和最为集中地反映了士大夫文人的'享乐生活和享乐心理。

　　柳词中不乏此类描绘，此词写男女杂处宴饮之乐，美酒、音乐、银烛、佳丽，更有巧笑、艳歌，宋代秦楼楚馆之繁华闹热，是一种形象的文献资料。自然，它是文学，因而具有某种感染力。就看那个风流之人，暗向灯光低迷处。频频卖弄她那万种风情，惹得人意马心猿。同时，她的行动也招来了同行们的忌妒与不满。柳永往往如此，于铺排敷陈之未了，抓住一个有意味的细节，使全词皆活，给人留下一个极为深刻的印象。

夜的诗原文赏析5

　　夜渡江

　　唐代姚崇

　　夜渚带浮烟，苍茫晦远天。

　　舟轻不觉动，缆急始知牵。

　　听笛遥寻岸，闻香暗识莲。

　　唯看去帆影，常恐客心悬。

　　译文

　　江中小洲笼罩在一片烟雾之中，天空也呈现一片苍茫晦暗之色。

　　船只轻小人不觉其动，看到船边缆绳被拉直才知道船夫正背纤而行。

　　听见笛声从对岸传来知道离岸不远了，又闻到荷花香味知道岸边长满了荷花。

　　夜色虽然晦暗却可看见隐约的帆影，在黑暗中好像悬挂在空中犹如渡客提心吊胆一般。

　　注释

　　此诗一作姚崇诗。

　　渚：水中的小块陆地。

　　晦：光线不明，昏暗。

　　恐：一作“似”。

　　赏析

　　这首诗描绘了一幅夏夜渡江图，艺术构思颇为独特。诗先交待了画面的背景：江中小洲笼罩在一片烟雾之中，天空也呈现一片苍茫晦暗之色。这里由“浮烟”“苍茫”“晦”等词的渲染，表现出江上夜色的独特之处，视线既不明晰，也不是漆黑一片，以下的描写都是由这种独特的情境所生发。因为天色昏暗，远处景物不辨，失去了参照物，所以船行而人不觉其行，只是看见船边缆绳被拉得笔直，才知道船夫正在背纤而行，可见江水其实甚为湍急。突然听见悠扬的笛声从对岸传来，所以知道离岸不远了，同时又嗅见荷花的香味，所以知道岸边长满了荷花，通过听觉和嗅觉感受渡江的距离，实际上又暗含了牧童夜归与荷塘夜色的景境。夜色虽然晦暗，但江上由于水光映照，却可看见隐约的帆影，而这帆影在黑暗中好像点点悬挂在空中，犹如渡客提心吊胆一般。这样一来，在洲渚浮烟、天色晦暗的'特定景境之中，既暗含了江水流急、白帆点点、牧童夜归、荷塘飘香的景色，又表达出夜间渡江的独特心境，可谓情景交融，构思别致。

夜的诗原文赏析6

　　南流夜郎寄内

　　唐代李白

　　夜郎天外怨离居，明月楼中音信疏。

　　北雁春归看欲尽，南来不得豫章书。

　　译文

　　身在夜郎的我因离居而怨恨愁闷，明月楼中音信稀疏。

　　北飞的大雁就要归尽了，仍然没有收到你的书信。

　　注释

　　豫章：郡名，即洪州，天宝元年改为豫章郡，在今江西南昌。

　　创作背景

　　此诗为肃宗乾元二年（759）春，李白流放夜郎途中寄给居住在豫章的'妻子宗氏所作。李白一生很少顾家顾妻子的诗，而流放夜郎途中，却写出了满怀深情的寄内诗。可见流放事件对李白内心造成的刺激之大之重之深。

　　赏析

　　李白《南流夜郎寄内》诗道：“夜郎天外怨离居，明月楼中音信疏。北雁春归看欲尽，南来不得豫章书。”这是李白在盼望安陆妻子许氏的来信。“离居”和盼“豫章书”，都足以说明李白已经不是在途中流走了，已经有了一个固定的地址了。这首诗的标题中的“南流夜郎”和诗句中的“夜郎天外”说明这个固定的地点，只能是夜郎。首句中的“怨”字，揭示了诗人内心的悲愤不平。次句言自己身在天外，妻子音信杳疏。最后写北飞的大雁都没有了，仍没有等到妻子的书信。

　　可知宗氏在白上流途后仍然留在江西，宗璟又何能不陪姊而随李白？“南流”，更可知其不是溯江西去而是向南。时正是在乾元二年春天，按《大唐诏令集》卷八四《以春令减降囚徒制》：“其天下见禁囚徒死罪从流，流罪以下全免”之下有注曰“乾元二年二月”可知，李白正是依此诏免流，时正在洞庭舟中，还没有得闻诏令。

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