琴歌原文赏析

琴歌原文赏析1

　　原文

　　主人有酒欢今夕，请奏鸣琴广陵客。

　　月照城头乌半飞，霜凄万树风入衣。

　　铜炉华烛烛增辉，初弹渌水后楚妃。

　　一声已动物皆静，四座无言星欲稀。

　　清淮奉使千余里，敢告云山从此始。

　　注解

　　１、广陵客：这里指善弹琴的人。

　　２、《渌水》：琴曲名。

　　３、清淮：地近淮水。

　　韵译

　　今夜主人有酒，我们暂且欢乐；敬请弹琴高手，把广陵曲轻弹。城头月明星稀，乌鹊纷纷飞散；严霜寒侵树木，冷风吹透外装。铜炉薰燃檀香，华烛闪烁光辉；先弹一曲渌水，然后再奏楚妃。一声琴弦拨出，顿时万籁俱寂。星星为之隐去，四座沉默陶醉。奉命出使清淮，离家千里万里；告归四川云山，是夜萌生此意。

　　评析

　　此诗是诗人奉命出使清淮时，在友人饯别宴会上听琴后所作。诗以酒咏琴，以琴醉人；闻琴怀乡，期望归隐。首二句以饮酒陪起弹琴；三、四句写未弹时的夜景：月明星稀，乌鹊半飞，冷风吹衣，万木肃煞。五、六句写初弹情景；铜炉香绕，华烛齐辉，初弹《渌水》，后弹《楚妃》。七、八句写琴歌动人；一声拨出，万籁俱寂，星星隐去，四座无言。后两句写听琴声之后，忽起乡思：客去清淮，离家万里，归隐云山，此夜之思。

　　全诗写时，写景，写琴，写人，步步深入，环环入扣，章法整齐，层次分明。描摹琴声，重于反衬，使琴声越发高妙、更加动人。

琴歌原文赏析2

　　原文：

　　琴歌

　　朝代：唐朝

　　作者：李颀

　　主人有酒欢今夕，请奏鸣琴广陵客。

　　月照城头乌半飞，霜凄万树风入衣。

　　铜炉华烛烛增辉，初弹渌水后楚妃。

　　一声已动物皆静，四座无言星欲稀。

　　清淮奉使千馀里，敢告云山从此始。

　　译文及注释：

　　译文

　　有位美丽的女子啊，我见了她的容貌，就此难以忘怀，

　　一日不见她，心中牵念得像是要发狂一般。

　　我就像那在空中回旋高飞的凤鸟，在天下各处寻觅著凰鸟，

　　可惜那美人啊，不在东墙邻近。

　　我以琴声替代心中情语，姑且描写我内心的情意，

　　希望我的'德行可以与你相配，携手同在一起。

　　何时能允诺婚事，慰藉我往返徘徊，不知如何是好的心情？

　　无法与你比翼偕飞，百年好合，这样的伤情结果，

　　令我沦陷於情愁而欲丧亡，令我沦陷於情愁而欲丧亡啊！

　　注释

　　①广陵客：这里指善弹琴的人。

　　②《渌水》：琴曲名。

　　③清淮：地近淮水。

　　赏析：

　　此诗是诗人奉命出使清淮时，在友人饯别宴会上听琴后所作。诗以酒咏琴，以琴醉人；闻琴怀乡，期望归隐。

琴歌原文赏析3

　　原文：

　　主人有酒欢今夕，请奏鸣琴广陵客。

　　月照城头乌半飞，霜凄万树风入衣。

　　铜炉华烛烛增辉，初弹渌水后楚妃。

　　一声已动物皆静，四座无言星欲稀。

　　清淮奉使千馀里，敢告云山从此始。

　　赏析：

　　唐诗中有不少涉及音乐的作品，其中写听琴的诗作尤多，往借咏琴而言志，或借写听琴而抒情。李颀的《琴歌》就是这样的作品，它是诗人奉命出使清淮时，在友人饯别宴席上听琴后所作。

　　首二句交代听琴的场合、时间、缘起以及演奏者。因酒兴而鸣琴，可见其心情之畅达自适。着一“欢”字，渲染了宾主之间推杯换盏、其乐融融的热闹气氛。“鸣琴”二字点题，提挈全篇。

　　三、四句转折一笔，不写演奏，而写夜景，描绘了一幅凄神寒骨、悄怆幽邃的深秋月色图：月光如水倾泻在静默的城垣上，不时有乌鹊惊飞；银霜满树，木叶萧萧，寒风吹衣，一派凄冷肃杀之气。与前两句所传达的欢快融洽之情相比，这两句则低沉压抑，这是以哀景反衬乐情，即便秋气凛然，但有酒有琴有知己就足以抵挡了。同时，它为下文写弹琴作了铺垫。

　　五、六句写初弹情景。“铜炉华烛烛增辉”这一句是陪衬，扣合首句“欢今夕”三字，表明酒宴已入高潮。铜炉熏染檀香，华烛闪烁生辉，在庄严华丽的气氛中，广陵客登场献艺，格外引人注目。“初弹渌水后楚妃”，这一笔是直写，交代演奏者所弹之曲的名称，暗含其意。《渌水》是著名的古琴曲，此曲清空淡雅。杜甫《渌水曲》说“浩歌《渌水曲》，清绝听者愁”，白居易《听弹古渌水》中说“闻君古渌水，使我心和平。欲识慢流意，为听疏泛声。西窗竹阴下，竟日有余清”；这些都表明此曲有清心怡情之效。 “楚妃”，也是一首当时广为流传的名曲，属于深情绵邈之曲。

　　七、八句从听者反应的角度写演奏者的高超技巧。一声琴弦拨动，顿时万籁俱寂，满座为之陶然沉醉。“皆静”二字形象地写出人们彻耳聆听琴歌的专注着迷的神态。愈是言其静，就愈突出琴音乐勾魂夺魄的心灵穿透力，就愈烘托出“广陵客”出神入化的演奏技巧。在这曼妙琴音的洗涤下，人们似乎忘记了尘世的酸辛，漠然了黑夜的漫长。苍茫的高天之上，星子越来越少，天将放白，他们还沉浸在优美的旋律中，恍然自失。良友佳朋相聚总是太短暂了，徜徉在琴歌中，这一夜是过得很快。“欲稀”二字巧妙地点明了演奏时间的持续，也照应了首句中的'“欢”字，并为下文的直抒胸臆埋下伏笔。

　　末尾两句写自己的感触。诗人奉命出使清淮，别宴上缕缕琴音不禁牵动了他的无限乡思。想到自己离家万里，不知何日能还乡，他必会暗自潸然垂泪。人生如白驹过隙，就不要如此奔波辛苦了，也许仕途之累使他深感厌倦了，他萌生了一种强烈的愿望——归隐。“敢告云山从此始？”这个反问句是诗人的内心独白，也是他听了琴歌之后所得的人生启悟。诗人曾在《不调归东川别业》中说：“渐无匹夫志，悔与名山辞；绂冕谢知已，林园多后时。”《唐才子传》中说李颀“性疏简，厌薄世务”。性格疏放超脱的他，耐不得住官场的名缰利索的羁绊，尔虞我诈的算计，还不如这样约三五知己饮酒鸣琴似闲云野鹤般的生活来得逍遥自在。

　　全诗写时、写景、写琴、写情，有条不紊，收放自然，“圆如贯珠”（《国雅品》卷二）。这首诗最值得赏玩的应该是诗人多方映衬、动静结合，虚实相生的表现手法。诚如《诗筏》所言：“只第二句点出‘琴’字，其余满篇霜月风星，乌飞树响，铜炉华烛，清淮云山，无端点缀，无一字及琴，却无非琴声，移在筝笛琵琶觱篥不得也。”诗人通过营造意境、渲染气氛、刻画心理，生动形象地表现了琴歌之美。

琴歌原文赏析4

　　凤求凰·琴歌

　　有美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。

　　凤飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。

　　将琴代语兮，聊写衷肠。何日见许兮，慰我旁徨。

　　愿言配德兮，携手相将。不得於飞兮，使我沦亡。

　　赏析：

　　卓文君与司马相如的爱情故事被传为千古佳话。她们是如何相识的呢？让我们沿着时空的隧道回到二千多年前…… 四川邛崃文君井有一联：君不见豪富王孙，货殖传中添得几行香史；停车弄故迹，问何处美人芳草，空留断井斜阳；天崖知已本难逢；最堪怜，绿绮传情，白头兴怨。我亦是倦游司马，临邛道上惹来多少闲愁；把酒倚栏杆，叹当年名士风流，消尽茂林秋雨；从古文章憎命达；再休说长门卖赋，封禅遗书。这一副对联赞美卓文君、司马相如的爱情。女人往往把爱情摆在首位，其次才轮到生命、财富、亲情，其他的一切更是十分遥远无暇多作计较，卓文君夜奔司马相如，当垆沽酒就是一个鲜明的例子。卓家祖居赵国，赵国的邯郸是当时著名的冶铁中心，卓家就以冶铁致富，等到秦始皇灭赵国进行统一之际。卓家辗转迁到蜀地的边僻小邑临邛定居，仍以冶铁为业。到汉代文景之治，卓家传到卓王孙这一代，由于社会安定，经营得法，已成巨富，拥有良田千顷；华堂绮院，高车驷马；至于金银珠宝，古董珍玩，更是不可胜数。蜀中山明水秀，地灵人杰，孕育了不少出色的文人雅士，司马相如便是其中的一位。司马相如（前179─前117），字长卿，蜀郡成都（今四川成都）人。西汉文学家，初名犬子，因慕战国时人蔺相如，改名为相如，立志要为国家作一番轰轰烈烈的大事。汉景帝即位不久，司马相如来到长安，遇到颇有书卷气息的梁王，当时名重一时的辞赋大家邹阳、枚乘、严忌等都追随左右。司马相如十分倾慕，便追随梁王而去。在梁地作赋弹琴，生活过得十分得意。梁王盛赞其才情高华，赐给他一把名叫绿绮的琴，上面刻有「桐梓合精」的`字，是当时不可多得的名贵乐器。这把琴就是后来司马相如用来弹奏「凤求凰」，卓文君听后夜奔的那把琴，所谓「绿绮传情」使这把琴更富传奇色彩。司马相如与卓文君私奔的故事，长期以来脍炙人口，传为佳话。与卓文君私奔之时，司马相如的生活并非琴书雅集，诗酒逍遥，风月无边。由于梁王的短命去世，宾客星散，司马相如回到老家成都，而家里已是父母双亡，家徒四壁，在无以自立的情况下，他抱着迷茫的希望来到边陲小县临邛投靠担任县令的好友王吉，寄人篱下。据《史记司马相如列传》记载：他人京师、梁国宦游归蜀，应好友临邛（今四川邛崃）令王吉之邀，前往作客。当地头号富翁卓王孙之女卓文君，眉如远山，面如芙蓉，才貌双全，通晓琴棋书画。文君十七岁时曾许婚窦家，未聘夫死，成望门新寡。文君青年寡居，自然是面对春花秋月，感物伤人，倍感凄凉。

琴歌原文赏析5

　　原文：

　　西岭松声落日秋，千枝万叶风飕飗。

　　美人援琴弄成曲，写得松间声断续。

　　声断续，清我魂，流波坏陵安足论。

　　美人夜坐月明里，含少商兮照清徵。

　　风何凄兮飘飉，搅寒松兮又夜起。

　　夜未央，曲何长，金徽更促声泱泱。

　　何人此时不得意，意苦弦悲闻客堂。

　　诗词赏析：

　　诗的开头先从大自然中风入松林的音响写起：“西岭松声落日秋，千枝万叶风溜溜。”太阳落山的时候，秋风吹动着西山的松林，千枝万叶溜溜作响，汇成洪大的松涛。诗人精炼而传神地描绘了秋日傍晚西山的松涛，紧扣《风入松》本题。接着由对自然界风声的'描写转写《风入松》乐曲。

　　这首诗由风入松的自然音响写到《风入松》乐曲的创作及其特点，最后写到《风入松》乐曲的弹奏及其艺术感染力。从而形象地说明了自然美是艺术美的源泉，艺术美是自然美的主观反映，具有强烈的主观感情色彩，因而比单纯的自然美具有更强的感染力。

　　皎然论诗很重视“取境”。他说：“夫诗人之思初发，取境偏高，则一首举体便高；取境偏逸，则一首举体便逸”。这首诗一开头诗从风入松林的自然音响写起，创造了一个清远的境界，起了笼罩全篇的作用。诗中的意象无不带着清远的意味。在结构上，这首诗层次分明，转结自然，如水到渠成，形成一种自然的流势，毫无劳神费力之感。这首诗意象的清远意味和行文的自然流势，形成了它清淡闲逸的艺术风格。