文化苦旅读后感【荐】

　　读完一本经典名著后，你有什么体会呢？此时需要认真思考读后感如何写了哦。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？下面是小编整理的文化苦旅读后感，希望能够帮助到大家。

文化苦旅读后感【荐】

文化苦旅读后感1

　　我站在古人必须站过的那些方位上，用与先辈差不多的黑眼珠打量着很少会有变化的自然景观，静听着与千百年前没有丝毫差异的鸟语风声。

　　心说，当站在堆积的中华文化前，山岳的高度，不免觉得过于厚重，而中国文化的真实步履都落在这山重水复、莽莽苍苍的大地上，或化作奔泻的河流流淌着。大地默默无言，江水生生不息，却终是将文化内涵封存久远。于是，走惯了远路的三毛唱到：“远方有多远?请你告诉我!”没有人能告诉他，他便悄悄的出发了，用一杆驮着沉重的心的笔，带我们在大半个中国的美丽中跳跃。

　　我们似乎看到这样一幅画面：文弱多情的余秋雨，在断垣残墙或莽莽苍苍的人文山水前，一会儿静静沉思，一会儿喃喃自语，欲步却又停留……他惊叹、震憾，他婉惜、叹息。如同古人之说“读万卷书，行万里路”一般在游历中洗去了少年英气，懂得了沉稳厚重的中庸之道。然而没落的唱着古老歌谣的孤座黄昏的美丽定然会使他心旌神摇、羡慕不已。于是他便欣然往甘肃敦煌出发了，转向大西南四川的柳候祠、都江堰，再到东南的吴越春秋，最终写至境外南洋的叠叠从冢。

　　苦的不是历史遗留下的璀璨文化，苦的是研究文化的文人。《道士塔》与《莫高窟》中，余秋雨不时的叹息，读敦煌，不是死了几千年的标本，而是活了几千的跳动的生命。然而在这朝圣者众多的圣地，却偏偏出了个王道士。从此，它蒙了辱，中华民族蒙了辱，但细细一想，送与没有赤肠的官僚当做奢华的玩物，倒不如卖给外国学者。虽说“洋唐僧”骨子里是赤裸裸的文化剥削，但不也是它们才使莫高窟文化大放异彩吗?余秋雨狠心的说过：“比之被官员很多糟践，宁肯存放在伦敦博物馆中!”然而还是不能舒心的。中国文化何其多，却偏偏忽视了这座文化宝库，这让人如何悲哀!直到《柳侯祠》前往到《寂寞天柱山》，才敢安心的抚摸那水灵水秀的风光，就在那里和历史拥抱，与柳宗元，与谢灵运，与杜甫，与范仲淹，与李白……紧紧地，生怕这一处处风光如同海市蜃楼般从眼前湮灭。

　　他是沿着长江往下走的，起点是都江堰。因为他认为，中国历史上最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。它的规模从表面上看不及长城宏大，却注定要稳稳当当地造福千年。如果说长城占据了辽阔的空间，那么，它却实实在在的占据了邈远的时间，它至今还在为无数民众输送清流。当然，我们已经跟随他拜见了那遥远的看不见面影的李冰。

　　之后他走过了苏州，抵达了灵动江南。确是洗掉了黄沙漫漫带来的历史伤痕，以柔丽的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。当然不会少了半梦中的西湖，西湖的盛大，归拢来说，在于它是极复杂的中国文化人格的集合体。所以不会少了白堤与苏堤的风采，可是还有苏小小的风采，她一向用美熨帖着生命。

　　再顺流下一路就到了上海，那气息就愈发现代化了。可是却免不了显示出了人性的不足，一再的对上海人赞扬，又不停的对其恶劣的心里品性进行批驳，然而上海人却是不以为然的，习惯般的自我安慰将劣根更加暴露无遗了。当然，这不是对他们的审判，而是文化根底的论析。

　　水路完了，在大海面前，余秋雨安心的写出了充满文化感慨的回忆。再者，就是准备往下一站远方而扬帆了。可是，那漂泊的旅途中对于文化的苦涩回味却刚刚开始。

　　璀璨的文化，苦涩的旅行。然而剖析开却是浅浅叹息后的美丽，还好，一切都还存留。

　　当然，越往远走，越是生动……

文化苦旅读后感2

　　《文化苦旅》是余秋雨先生第一本文化散文集。其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。

　　"报纸上说我写书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。"这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。正如他所说的一样“我也可以年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。

　　余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书！它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。

　　走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。

　　广袤的神州大地，孕育出灿烂的华夏文化，有如一朵朵奇葩绽放着，包容和开放的海派文化，清新婉约的江南文化，浓郁思乡情结的华人文化……我无法用语言表达作者对中国文化的深刻解读，我只能用心去细细体味。

文化苦旅读后感3

　　所谓读万卷书不如行万里路，《文化苦旅》就是旅途与文化的相结合。初读余秋雨，只是读出来了他文字的优美。还记得《都江堰》里那些气势磅礴却又温柔细腻的话：“眼前，急流浩荡，大地震颤……海水是雍容大度的聚会，聚会得太多太深，茫茫一片，让人忘记它是切切实实的水，可掬可捧的水……”

　　文字不多，可是却将都江堰的水势浩大呈现在我们面前，透过文字仿佛能看见奔腾不息的水流，能听见水击打河岸的声音。而现在除了那些优雅而具有深意的文字以外，从余秋雨先生的文字中，又能看见更多的东西。《道士塔》与《莫高窟》是我看的最揪心的两篇文章，余秋雨先生文章中的每一个字都带着血与泪。

　　对侵略者的那些对质，又何尝不是我们每一个中国人想要说出来，却再没机会说的。在书中，我们是一群无家可归的孩子，在余秋雨先生的笔下默默跟随着。看着余秋雨先生写下来了莫高窟的变迁。从千年前的第一刀开始，在锤子和镰刀碰碰的敲击声中千年后莫高窟的壮丽已经开始成型。不管如何改朝换代，它始终屹立在俯瞰中国历史的山顶。

　　王道士把守着千年的敦煌，却因为道教与佛教的歧义。任其流落在外人手里。而局势动荡则迫使中华子孙将之弃而不顾，余秋雨先生说他想要和正在赶车的斯坦因对质，可是最后又不得不放弃。是啊，就算留下了这些文物，又能怎么办呢？

　　莫高窟的意义已经不仅仅在于他岩壁上精美绝伦的壁画了，司马迁的《史记》站在他的角度上记录了他所看到的兴衰，而莫高窟在工匠的角度下用画记录这一切。若说司马迁的《史记》尚带有他本人的思想感情，那么莫高窟就是一面镜子，映照出了充满欢声笑语的唐朝，冷漠贫乏的宋朝。

　　这是中国历史的化石。

　　继续跟随余秋雨先生，从大漠的莫高窟就来到了黄州。

　　“赭红色的陡坡直逼浩荡大江，坡上有险道可供俯瞰，江面有小船可供仰望。”

　　这里就是黄州，就是苏东坡的黄州。题目叫做《黄州突围》，为何是突围呢？

　　在黄州，苏东坡经历了精神上的巨大折磨，深陷乌台诗案之中，“东坡何罪？独以名太高。”苏东坡太过于出色，他就像太阳，太阳升起了，哪里还能看得见群星。几乎所有目光都会聚集在他身上，就像舞台剧上的主角。所以有人愤怒了，他们疯狂攻击着苏东坡，说他出身贫寒说他狂妄自大说他徒有虚名。就这样一代大师在众人合力下带上了罪犯的枷锁。摇摇晃晃的去往了黄州。

　　在黄州，苏东坡完成了他人生意义上的突围，身边没有朋友亲人，甚至给不了他一个安静舒适的环境读书，除了寂静便是空虚。

　　寂静给了他思考的空间，伟人之所以伟大，是因为他与别人处在同一个逆境里时，别人失去了挣扎的斗志，而伟人选择改变自己。苏东坡经历了这些让他深刻意识到自己的错误，他开始沉淀自己改变自己，变的成熟。或许他的身体和我们在同一片的土地，但是灵魂却已经鸟瞰世界。

　　从此开始，他的脚步将变的轻盈，目光将变的明亮，永远都是淡然而平静的。

　　这就是我们所看到的苏东坡。

　　《道士塔》中，毋庸置疑余秋雨先生写出了很多人的心声：莫高窟被损毁是全中国乃至全世界的遗憾。

　　而《黄州突围》呢，我觉得他写的是苏东坡也是自己，最终窥探的是他自己的内心。

　　这些的已经落寞的壁画似利剑似白日似曾经梦里的哭喊，割裂在心间，愁苦在眉头。而苏东坡的辉煌如急湍如深林如绝壁上的枯松，屹立于云端，回归于平淡。

　　余秋雨先生在这漫漫旅途中，究竟体味到了什么样的苦，这苦又为何苦？

文化苦旅读后感4

　　读《道士塔》《莫高窟》后，我一直无法平静，我的灵魂深处仿佛被什么撕扯着，那样疼痛，疼痛。

　　——题记

　　我震撼了，为那个“恨”字。我的眼前仿佛展现了悲凉的莫高窟和无知而愚蠢的王道士。我不知道那是莫高窟的悲哀还是望道士的悲哀。

　　一个道士，一个敦煌石窟的罪人，把持着中国古代最灿烂的文化，而些文化，在他第一次从外国冒险家手里接过极少的钱财就注定被破坏被吞噬。“1907年7月，法国人伯西和用少量银元换取了10大卡车，6000多卷写本和画卷：1911年10月，日本人吉川小一郎用难以想象的低价换取了300多卷手写本和两尊唐塑；1914年，斯毯因有一次用一点银元换取了35大箱，6000百多卷经书……”余秋雨先生在写这些数字是心是否在淌血？我的嘴里忍不住咒骂，咒骂那早已死去的罪人，但现在又有什么用呢？莫高窟外的道士塔啊，你听到了来自沙漠深处的哭泣声吗？无奈和悲哀！也许于秋雨先生的那一句“我好恨！”表达了全中国人民的心声。

　　真想去看看被王道士粉刷白了的壁画，去感受那石灰底下薄弱的呼吸，去听听那泣血的声音。这一夜，注定无眠。

　　王道士已经逝去，而莫高窟还存在，即使已经破碎不堪，把他依然是一个生命，屹立在风沙之中。

　　于秋雨想到了千年前的乐樽和尚，他是莫高窟的始主吧！第一个来这片土地上的那个人，他看到了三危金光。他怔怔地站着，眼前是腾燃的金光，背后是五彩的晚霞，他浑身被照得通红手上的锡杖也变得如水晶般透明。他怔怔地站着，天地间没有一点声息，只有光的流溢，色的笼罩。他有所悟，把锡杖插在地上，庄重地跪下身来，朗声发愿，从今要广为化缘，在这里筑窟造像，让他成为真正的胜地……从此这个响起了工匠敲打的声音。工匠中隐含着真正的艺术家。前代的艺术家有遗留给后代内艺术家以默默的滋养。于是这个沙漠深处陡坡浓浓地吸纳了无数才情，空灵灵又胀鼓鼓地站着，变得神秘而又安详。

　　就如于先生所说的“莫高窟可以傲视异邦的地方，就在于它是一千年的沉沉累聚。看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看火了一千年的生命。一千年而始而终地活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一个何等壮阔的生命！”

　　而我却没去莫高窟，我只丛电视上看到过那壮阔的景色。在这里，我从新感受到一个鲜活的生命，听到那跳动在历史深处，那雄浑的脉搏声。从古代的工匠艺术家到现在的建筑师，从古代的诗人到现在的散文家，摄影师，莫高窟迎来了一批批人，又送走了一批批人，而有着不同程次的景深，让不同的游客摄取。于是，于秋雨先生的眼前出现了两个长廊：艺术的长廊和观看者心灵的长廊；也出现了两个景深：历史的景深和和民族心理的景深。但我有怎么懂得那深刻的含义呢？我意识到，自己的见识是如此短浅，也只能从文字里感受到点点莫高窟：

　　他是一种聚会，一种感召。他把人性神化，他成了民族心底一种彩色的梦幻；

　　他是一种狂欢，一种释放。他让人走进神话，走进寓言，走进宇宙意识的霓红；

　　他是一种仪式，一种超越宗教的宗教。佛教理论已被美的火焰蒸馏，剩下仪式应有的玄秘，洁净和高超。

　　……

　　在沙漠深处，一一个伟大的灵魂，等待人们去观仰，膜拜。

文化苦旅读后感5

　　余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书!它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸.苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味.未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义;而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。

　　走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来.像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去.宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁.千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽.它曾遭遇浩劫:王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国.多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏.我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。

　　「浅渚波光云彩，小桥流水江村」这副楹联道尽了江南小镇的魅力.江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水.我们不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我们一种，回到家中那般自在，难怪历年来，许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时，便会到此隐居起来，但在荒山结庐有着生活上的麻烦，「大隐隐于市」便成了文人来江南隐居的最好推力.其实我们对「隐」有着正反两面的看法，好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时，文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来，藉以免于战争或政治的迫害;其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻，做什么事都不顺心，此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解，找个地方隐居，等休息够了又是一段新旅程的开始.坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具，假隐以求得一官半职，这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质，隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗.尽管如此，我们对隐还是保有着正面看法，因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了，逼得他们除了隐或许只有一死，与其这样让自己的雄心壮志殒落，我们会选择沉潜，待有朝一日能东山再起。

　　余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境中去思考前人的情感;在柳侯祠前，由一尊石像追想柳宗元的一生，从他的文采想至他的被贬，既遭贬谪，而永柳二州又是荒远之地，因此他自放于山林水泽之间，将其困厄感伤的心境，完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中，使中国文学史上拥有了「永州八记」这样出色的山水文学，这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格，带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪。

　　合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。

文化苦旅读后感6

　　时间和文字在一个个老庭院里厮磨，这是文化存在的极温暖的方式，散文，真的也可以写出历史的重量。

　　余秋雨先生的文采极好，像一个朝圣者，通过对山水的人文思考，一步一叩地将文化苦旅展现。仿佛开篇的黄沙一直刮入了尾篇的墓地。读此书前，我对书的名字仍好奇不已：所谓“文化苦旅”，为何会“苦”？翻开书，阅读了第一篇《牌坊》，我宛若跌入湖中，再也无法自拔，也让我深深明白，这便是读书的快乐，阅读的收获罢了。

　　《牌坊》是一篇回忆散文。文中叙述了乡间的牌坊，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，“乡间为什么留有那么多无言的牌坊，却又涌来那么多陌生的美丽，尼姑的美丽，女教师的美丽”，她们迫切招收女学员，是希望通过她们努力，让未来的女性不再背负那沉重的封建礼教，面对封建礼教不再成为新的一批以举白旗为快乐，以为获得“真理”的人。在这个年代，书中的女教师们，作为女性这一脆弱身份的存在，这些美貌绝伦的东方女子，正在努力着为一个山村，一道道山梁，为女人也为男人，为还在沉睡着的中国解冻，她们是伟大的。此文，在余秋雨先生的笔下沉重而悲壮，文中包含对封建社会女性地位低下观念的嘲讽，对父母良苦用心的赞扬。

　　余秋雨先生在《我的山河》中一段对话中写道：总有人在路边问我：“读万卷书，行万里路，两者关系如何？”我回答：“没有两者，路，就是书。”对普通人来说，读万卷书，行万里路，无论古代现代，均非易事，能做成其中一件便已很难。在古代，书籍昂贵，万卷书更是富贵人家才能拥有，在小学、初中阶段学到的国学故事和文言文中都有提及，一些勤奋好学的寒门学子，看书只能到藏书之家借阅抄写，读万卷书对一般读书人来说，更多的是一种理想，更别说平民百姓。

　　在当代，文化繁盛，一天出版的书籍、报刊不知多少，更无论泥沙俱下的网络创作。但人心浮躁，又能有多少人能静下心来认真的捧起一本好书，细细品读？渴望读书的年代，读不了很多书；期盼行走的时候，无法跨越山水阻隔，这是悲哀，而文字风行天下时，却找不到能值得阅读的书籍，或是没有多少人看书，这又是另一种悲哀。

　　文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯，真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。

　　文字，因为真，才会苦。苦旅，便如《牌坊》中所写的一般，安静的化为恒久。

　　博尔赫斯说：如果有天堂，那一定是图书馆的样子。随着长大与经历，有些东西开始在心底沉淀，除了眼睛也开始学着用心看世界，透过浮华明白什么才是美好，每年暑假我都会外出旅游，莫高窟，月牙泉，苏州，周庄，西湖，上海等等，在书中出现的地方我去过一部分。在旅途中我的确曾为历史的沧桑所震慑，为自身的渺小而怅然，为生命的伟大而落泪，但心中的感情始终处于一种混沌难言的状态，模模糊糊地抓住过什么却始终散不开浓雾。所以在读这本书时散去浓雾的共鸣甚多。不得不说，没有对文化的深刻思考和对历史的深刻感触是没有办法从深处建立起他们之间庞大且复杂的联系的。

　　我珍惜生命中所有的旅行和阅读时光，以及路上曾经遇到的有趣的灵魂，还有相伴阅读的志趣相投的伙伴们。读书的时光就是享受的时光中遇见最好的自己，宠辱不惊，云淡风轻。

文化苦旅读后感7

　　21世纪初，《文化苦旅》高居各大书店排行榜，文化散文大行其道，尤受追捧。

　　尽管我羞于承认，但我又不得不承认初读余文恍若发现了新大陆：浓郁的文化气息，或壮丽、或隽永、或苍凉、或迤逦的景观，各路秦汉雄魄，唐宋风范，明清居士，让我能够“站在一个或高或低，或远或近的角度，俯瞰，仰视中国文化，或高屋建瓴，或精雕细刻地谈论中国文化”。初出茅庐的我旋即被他身为知识分子的忧患意识、爱国主义，民族主义所打动，被他的见多识广、博闻强识、旁征博引所折服，被他奢华的文字，巨大的闻所未闻的词汇量，汪洋肆意的想象力，或豪迈或柔情或悲凉的笔调以及他所征服，抑或是蛊惑。

　　后年岁渐长，对余文也有了更理性的认识。相较于文化散文，余文更接近于媚俗文学。“媚俗”这个字眼用于评价散文或许有些刻薄，但不乏其道理。在上海的一次扫黄行动中，公安在一位小姐的手袋中发现了三件东西，口红、安全套和《文化苦旅》。当然，每个人都有阅读的自由，性工作者也不例外。但余文被冠上“文化口红”，“文化安全套”也是不争的事实。是不是可以这样理解，所谓的“文化散文”其实质更接近一种速食文化，功用文学。其速食程度之深，功用之大足以让一名性工作者在上班时依然带着它。

　　其实“文化苦旅”最开始是上海《收获》杂志上的一个栏目，在受到读者好评，又经过市场的反复测试之后才集结出版。是不是可以这样理解，身处在一个“精英不再引领大众，反而是大众支配‘精英’”的时代，余文更像是一种充分熟练掌握了大众口味的快餐，或者说是能够犀利地洞悉、追踪大众趣味和市场走向的猎狗。对余而言，媚俗不再是一个刺耳的贬义词，反而是一种文化营销策略，可以从大众口袋中赚个盆满钵溢，赢个德艺双馨的好名声。

　　除此之外《文化苦旅》的媚俗之处还体现在何处？答曰：过度的煽情。可以说余是一个合格的文匠，但绝不是一个思想者。过度的渲染夸张让余文的思想性支离破碎，而生搬硬套的博闻强识让余文丧失了基本的逻辑性。

　　如在《苏东坡突围》一文他写道：“贫瘠而愚昧的国土上，绳子捆扎着一个世界级的伟大诗人，一步步行进，苏东坡在示众。整个民族在丢脸。”笔者想问这国土怎么就“贫瘠而愚昧”了，就算是吧，这和苏东坡被放逐又有什么关系？仅仅因为苏东坡被当权者贬职流放了，这国土就“贫瘠”了，就“愚昧”了，整个民族就“丢脸”了？当时到底又是谁站在民族之外看“整个民族在丢脸”？其实苏东坡的放逐无非是当时政权斗争的牺牲品罢了，有必要要提升到国家的高度，动辄民族主义么？

　　“我是个文化人，我生命的主干属于文化，我活在世上的主要任务就是接受文化和传递文化。因此，当我偶尔一个人默默审查自己的生命价值的时候，总会禁不住在心底轻轻呼唤：我的老师！我的学生！我就是你们！”这一段虽不是来自《文化苦旅》，但笔者对它印象实在是太深刻了，初看时鸡皮疙瘩掉了一地，实在是余文煽情主义的巅峰之作。其实特别想在文中补充一句话，“我是个文化人，一个成功的文化商人……”。

　　当然，余的文也并非一无是处。个人认为余更适合写一些乡情散文、游踪散文，如《信客》，《酒公墓》等，这些迷人的又略带惆怅的乡村故事有着质朴的表达，如同雨后的新叶，散发淡淡的清香。笔者认为这才该是余文最后的归宿。

文化苦旅读后感8

　　文化苦旅，顾名思义即是余秋雨先生对中国历史文化探究的一场艰苦的旅行。在本书中，余秋雨先生用朴实无华的文字向我们讲述了中华民族的历史文化故事，历代文人艰难的故事，我从中受益匪浅，感触颇深。其中最令我影响深刻的是《道士塔》和《风雨天一阁》

　　《道士塔》，余秋雨先生将这篇文章小说化，而表达的内容只用三个字即可说明，那便是那带着琼瑶阿姨泪腔而仿佛在那几卷古书面前，对着死朽者的尸骨却无力回天的哀怨叹恨道：“我好恨。”我仿佛看到作者像一匹狼在黑夜中哀嚎却无奈。

　　在本文中王道士是一个没知识没文化的人，只因巧合以敦煌窟为家成为了道士，在这段期间王道士对莫高窟进行粉饰，绘上了西游记的故事，这看上去美妙但却是对中古历史文物的一种亵渎。王道士的作为也的确反映出当时的教育落后，也为后来的损失埋下伏笔。不就王道是发现了这莫高窟里的经书，并视其为珍宝。后来英国的考古学家斯坦因知道这件事便前来，这里，余秋雨又为我们引出了一个桥梁似得人物，那边是湖南人蒋孝婉。在历史的长河中，这类桥梁似得人物往往被掩盖，但它却往往是最重要的。在文中蒋晓婉帮助英国人用仅仅30英镑换回了那几卷古书。可是蒋为什么要这么做呢?这是我阅读时发出的疑问。但我想可能是当时的社会背景所迫吧，毕竟那是个兵荒马乱的年代，身为一个不被重用的普通中国文人也只有到异国他乡谋出路了。

　　当王道士听到斯坦因提出的要求时，他的`第一反应是警惕、闪躲、拒绝。这说明当时的他还算有点良知，但后来他却又同意了，这也就是因为他之前的经历，那三十磅大洋可比他平时一年化缘化来的钱多得多。而且他本也是出于善意希望中国文化能在各国展览，但却是这一念之差酿成终生遗憾。

　　作者曾幻想在斯因坦走的路上拦住他，但后来却又放弃了。这是为什么呢?是因为怕官兵私藏呢?还是怕军阀混战搞得古书葬身于战场呢?原因数不胜数，最终让它在异国展览可能还会完整吧。

　　这便是《道士塔》，讲述了一个古老民族的伤口在流血的故事。警示我们年轻人在面对祖国文化遭受侵略时要勇于站出来维护，不像王道士那样愚昧软弱。同时也在呼吁保护历史文物。

　　“二百年的积存，可散于一朝;三千里的搜集，可焚之于一夕”说的便是位于宁波的天一阁。

　　本文中提出了“健全的人格”这一可笑的词，后来这个可笑的词又被献给康熙帝。古人好讲“健全”“圆满”，也擅长把这些完美的修饰词留给自己的掌权人。然而健全的人格包括“禁止妇女登楼”的封建族规。是一个酷爱书籍的女子最终抑郁而终。这也反映当时在既缺少人文气息有无婚姻自由的年代，一女子想借着婚姻多读一点书，其实是在以自己的脆弱生命与自己的文化渴求周旋。她失败了，却让我很感动。《天一阁》的真谛大约是叫我们坚持文化的积累，沉淀出浓郁的民族情节。

　　《文化苦旅》使我懂得中华民族文化来之不易，且行且珍惜。也许如秋雨先生所言“时间和文字在一个个老庭院里厮磨，这是文化存在的极温暖的方式。”也罢，千般荒凉，以此为梦;万里碟躞，以此为归。

文化苦旅读后感9

　　父爱如大山，严厉背后，是一颗细腻的心；父爱如湖水，默默无闻，却滋润我们的心；父爱如皓月，没有火热，却在黑暗中给你指明方向……看，那父爱如涓涓细流，汇成一丝丝温暖，深入人心，沁人心脾。

　　翻开余秋雨的《文化苦旅》，《牌坊》一文首先跃入眼帘。正在吸引我静下心去看这篇文章的还是其中穿插的一个外国故事，说的是一位姑娘为了保住贞洁而跳水自杀，她的父亲抱回她的遗体，放进了冷库保存。老修女写信给教皇，这个姑娘被封为圣徒。有一天，一位醉酒的青年误闯入冰库，发现这位美丽的姑娘，当他贴着冰块时，本该冰冷的冰块却是热气腾腾，他靠着姑娘散发的热量，扛过刺骨的寒冷——姑娘真的显灵了。最后，青年挟着解冻的姑娘飞奔，像要把她送出天边……

　　这是小说《热冰》，关于处女与冰块的故事，一块圣女的牌坊，不是石头做的，而是一方冰块，这是我第一次看到具有这样幻想色彩的外国小说。刚翻开这本小说，我便看到那段微微加粗的黑色字体，这些字好像从泛黄的纸张里悄悄地浮了上来，就像那位美丽姑娘把温暖传给青年那样，要把书中的内涵传给我。才疏学浅让我领略不了别的，只在脑海里出现明晃晃的两个大字——父亲。

　　往前翻了几页，开始看《牌坊》的正文。这是一个由叫潘木公的聪明老道和善良的石匠引发的故事：一位年轻石匠告诉潘木公，那些立了牌坊的自杀女子墓都是空的，不是升了天，而是被她们的父亲转移了。故事的最后，写了这么一段话“在昏暗的月色下送别小船的，总是父亲。因为母亲裹着小脚，行走不方便，更怕她在河边哭出声来。父亲很少说话，步子轻轻，快速向小船走去。那神情，与那位把女儿封进冰库的外国父亲，完全相同。”父亲把女儿送走，是想给心爱的她一个未来，乡村的封建思想会让这些女子背上一个沉重的包袱。小船向前驶去，渐渐淹没在远处的微光中，父亲还是静静地站在岸边，举目远眺，默默留下一行泪水……这让我想起我与父亲的一个故事。

　　童年的时候，父亲常要等我。有一次拉丁舞演出，我要去彩排，父亲开车把我送到表演的地方。我和朋友一起在台下等候时，突然一个和我们一起跳舞的女生撞了过来，她的手机掉在地上，发出“啪”的一声，她心疼的骂我：“你没长眼睛啊！没看到我走过来吗？没教养的，当自己是谁呀？快把我的手机捡起来！”突然遭到一顿痛骂，我一时没回神愣在哪儿。朋友看她狂傲的样子，义愤填膺的说道：“明明是你撞过来的，凭什么说我们啊……”，乱说一通后，朋友就拽我离开。意外被骂使彩排的心情也没了，草草结束彩排就准备回家。

　　独自离开舞台，去父亲停车的地方。在我的必经之路，远远就看到父亲一个人站在路口等我的身影。尽力隐藏心中的不快，但我还是低估了父亲的火眼金睛，看来子女任何的喜怒哀乐都逃不过父母的双眼。心中的委屈瞬间泛滥，父亲虽没有替我伸张正义，但他的循循善诱，悉心教导还是慢慢平复了我的心情。这就是我的父亲，常伴我左右。没有豪言壮语，却用润物无声的默默等待诠释着一个父亲的无声爱意。

　　散文中的那个父亲，等待着沉睡大地上悄悄出现的熹微晨光，等待着乡村的解冻。我也在父亲充满爱意的注目中，从蹒跚学步到翩翩起舞，从牙牙学语到四书五经。在人生漫漫长路上，父亲就是那个始终愿意不离不弃给我温暖的人。

　　想人间婆娑，全无着落；看万般红紫，过眼成灰。珍惜那如山的父爱，让那丝丝的温暖流进子女的心田，开出人间最艳丽的花朵。

文化苦旅读后感10

　　我站在古人一定站过的那些方位上，用与先辈差不多的黑眼珠打量着很少会有变化的自然景观，静听着与千百年前没有丝毫差异的鸟语风声。

　　心说，当站在堆积的中华文化前，山岳的高度，不免觉得过于厚重，而中国文化的真实步履都落在这山重水复、莽莽苍苍的大地上，或化作奔泻的河流流淌着。大地默默无言，江水生生不息，却终是将文化内涵封存久远。于是，走惯了远路的三毛唱到：远方有多远？请你告诉我！没有人能告诉他，他便悄悄的出发了，用一杆驮着沉重的心的笔，带我们在大半个中国的美丽中跳跃。

　　我们似乎看到这样一幅画面：文弱多情的余秋雨，在断垣残墙或莽莽苍苍的人文山水前，一会儿静静沉思，一会儿喃喃自语，欲步却又停留他惊叹、震憾，他婉惜、叹息。如同古人之说读万卷书，行万里路一般在游历中洗去了少年英气，懂得了沉稳厚重的中庸之道。然而没落的唱着古老歌谣的孤座黄昏的美丽定然会使他心旌神摇、羡慕不已。于是他便欣然往甘肃敦煌出发了，转向大西南四川的柳候祠、都江堰，再到东南的吴越春秋，最后写至境外南洋的叠叠从冢。

　　苦的不是历史遗留下的璀璨文化，苦的是研究文化的文人。《道士塔》与《莫高窟》中，余秋雨不时的叹息，读敦煌，不是死了几千年的标本，而是活了几千的跳动的生命。然而在这朝圣者众多的圣地，却偏偏出了个王道士。从此，它蒙了辱，中华民族蒙了辱，但细细一想，送与没有赤肠的官僚当做奢华的玩物，倒不如卖给外国学者。虽说洋唐僧骨子里是赤裸裸的文化剥削，但不也是它们才使莫高窟文化大放异彩吗？余秋雨狠心的说过：比之被官员大量糟践，宁肯存放在伦敦博物馆中！然而还是不能舒心的。中国文化何其多，却偏偏忽视了这座文化宝库，这让人如何悲哀！直到《柳侯祠》前往到《寂寞天柱山》，才敢安心的抚摸那水灵水秀的风光，就在这里和历史拥抱，与柳宗元，与谢灵运，与杜甫，与范仲淹，与李白紧紧地，生怕这一处处风光如同海市蜃楼般从眼前湮灭。

　　接着他路过了苏州，抵达了灵动江南。确是洗掉了黄沙漫漫带来的历史伤痕，以柔丽的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。当然不会少了半梦中的西湖，西湖的盛大，归拢来说，在于它是极复杂的中国文化人格的集合体。所以不会少了白堤与苏堤的风采，不过还有苏小小的风采，她一直用美熨帖着生命。

　　再顺流下一路就到了上海，那气息就愈发现代化了。不过却免不了显示出了人性的不足，一再的对上海人赞扬，又不停的对其恶劣的心里品性进行批驳，然而上海人却是不以为然的，习惯般的自我安慰将劣根更加暴露无遗了。当然，这不是对他们的审判，而是文化根底的论析。

　　水路完了，在大海面前，余秋雨安心的写出了充满文化感慨的回忆。再者，就是准备往下一站远方而扬帆了。但是，那漂泊的旅途中对于文化的苦涩回味却刚刚开始。

　　璀璨的文化，苦涩的旅行。然而剖析开却是浅浅叹息后的美丽，还好，一切都还存留。

　　当然，越往远走，越是生动

文化苦旅读后感11

　　《文化苦旅》这本书时余秋雨的散文集。全书凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生秘，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。其中有的是通过一个个古老的物象，描述大漠荒芜的黄河文明的盛衰，使人见识历史的深邃与苍凉。有的却是以柔的凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现的神情俱佳，更神奇的是他竟直接把笔触指向文化人格和文化良知，展现了中国文人艰难的心路历程。他在祖国文人所留下的风景中走走停停，行行止止，并在每个所到的地方都能感受到沉重的历史文化气息，让他沉醉其中无端的感动，无端的喟叹，由此提笔，做出了自己一些有关文化的评论，希望亦或是奢望。

　　纵古观今，多少文人墨客抓狂于桌前，消失于桌前。

　　为什么？

　　为什么稍稍做点学问生活就变得如此单调窘迫；为什么诗、文人总是要等到他们消失之后才会万古流传；为什么总是等着所有人沉醉、沉溺于其中或消亡于其中之后才能留下辉煌的知识文明，如果现在所创造的精神与物质文明都需要以如此沉重的身心负担为代价的话，那再过千百年，文明必定会自己的精神文明压得喘不过气来。若精神与体魄总是矛盾，深邃和青春总是无缘，学习和游戏总是对立，那不知何时才能达到一致苦苦企盼的自身健全。

　　我想余秋雨一定是本着这样的想法踏上了旅程开始了振奋人心的苦旅，我不能想象真正站在那一个个神奇的景象面前时，秋雨的心灵受到了多大的冲击，我甚至都不敢想象那一次次的精神洗礼有多么的猛烈，一定会像一个傻瓜一样木然的站立着，时而脑海里满脑章句，时而满脑空白，我羡慕、向往、嫉妒。

　　我羡慕他，有这样的机会，我向往，他有这样的经历，我嫉妒，他有这样的但是和气魄。当然最重要的还是那一份才气。

　　我记得第一篇，《道士塔》有一种心碎的痛，王道士的身影时时浮现于眼前，挥之不去，他干燥的、看看一点碎银就裂开的嘴，还有那一道迎着外国人讽刺的目光恭敬的递出一卷卷经书，拿劣质颜料粉刷精美壁画的身影，我好痛，为国家痛，为民族痛好似我变成了一位真正的智者，心动伴着心碎。

　　他的那个时代，人烟尚且还稀少，当我读完莫高窟时，发现自己竟大口吐气，平复着心中的激动。在沙漠深处的陡坡，浓浓地吸收了无量度的才情，空灵灵而又沉甸甸的站着，变得神秘且安详。点开莫高窟的图像，愣神，对他傻想，相对于埃及金字塔、印度山奇大塔、古罗马的斗兽场，中国的遗迹真是很难得的具有很大的积累性。

　　他让我感觉我仿佛成为了漫天飞舞的雪，我瞬间感到历史有着一种不可抑制的美，有着博大的精神，神奇的兼容性、传承性、宏大性和神秘性。

　　我理解他并且深爱他。

　　记得印象最深的，其实是一弯泉水。对于那一弯泉水的渴望，见识就像对失落故乡的寻找，对离散亲人的查访，行走于山间、泉间、侏儒也变成了巨人，巨人也变成了侏儒。

　　到底是月牙泉，隐藏域哈沙山中的月牙泉。

　　当他向往巅峰，向往高度时，巅峰去仅仅只有一道刚能立足的狭地。于是，恰好在这时，变发现了那泉，世间真正温煦的美色，都熨帖着大地，潜伏在深谷，每个人都在不懈的往上爬，拼命的往前冲，最后什么都可能失去，高处不胜寒。

　　高有高的险，低有低的平，全由我们自己来断定，每当我们做好一件事前，我们需要停一停手，放一放脑子，思考自己到底做的是什么，有什么意义。

　　了解自己，适时放空自己；

　　理解自己，学会引导自己；

　　平复自己，懂得优秀自己。

文化苦旅读后感12

　　涩苦的旅途，是心的向往；迷失的终点，是情的栖息。心灵与远古的共鸣，回荡出了悠悠华夏；脚步与土地的吻合，踏印出阡陌九州！文化的旅途无字的文书，却可以镌刻山河，雕镂人心，永不漫漶。

　　与我来说，余秋雨先生洒脱又带着沧桑的文笔无疑是开启灵智的一束朝阳。在朝阳的晕染下，我领悟我一直想的而又说不出道不明的事物。

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。一夫当关，万人莫开。中间夹杂着几声凄切壮美的羌笛声。阳关就出现在我们眼前。听这扣人心弦的渭城曲，就去寻找梦中的阳关。当峨冠博带早已零落成泥，崇楼华堂也都沦为草泽之后，独属于文人的魔力便显现了出来。一首渭城曲，让他焦急的期盼着对诗境实地的踏访，为童年为想象，为无法言传的文化归属。阳关路，寻梦道，如今的阳关，以没有了往日的凄切，故乡柳荫下的诀别，将军咆哮时的怒目，丢盔弃甲后的军旗，随着一阵烟尘，又一阵烟尘都飘散远去，就像是随着文风逐渐刻板，民族精神的高地，终成废墟，恍若一切，从未来过。阳关是古战场，也可以说，阳关是用兵士枯骨堆砌而成。他们因何要战争？是为了守候他们身后一方的土地。可是过了千年以后，情形并没有像他们所想的那样。阳关终年积雪，阴冷干涩，羌笛声愈加凄切。也罢，既然一个民族都不忍心在听，他们也灭迹在这皑皑白雪中吧…

　　再小的个子，也能给沙漠留下长长的身影，再小的人物，也能让历史吐出重重的叹息。世间很多看起来很正常的现实常常掩盖着一个可怕的黑洞。诚如他笔下所写的王圆箓，一个由时代创造的，正常不能再正常的世俗之人，也许是世事的造化，居然让他一个三清的弟子当起了释迦摩尼的守护者。而他也真是尽心的守着，也不知是不是无意中感动了佛祖，竟无意中开启了一扇轰动世界的窗子。

　　他发现后更离奇的是竟把这无价的经书低价卖给斯坦因。导致中国敦煌的文化有着巨大的空缺，直到现在，有些重要经卷也不得不从外国“借”来研究。可是王道士真的是十恶不赦的人吗？胡适曾在演讲中提到王道士时说，王道士一开始并不知道经卷的价值，最初以经卷能够治病为由向附近居民售卖，把经卷烧成灰烬和水让人吞服。这说明王道士一开始对文物价值一无所知。那么文化的流失该怪他吗，不怪，又该怪谁呢？

　　竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。苏轼的旷达超脱，是岁月沉积后的瑰宝。当可爱高贵魅力之类，既构不成社会号召力也构不成自我卫护力时真正厉害的是邪恶低贱粗暴，他们几乎战无不胜，攻无不克。但世间真正的成熟大多都来自一场灾难之后，成熟于灭迹后的再生，成熟于脱胎换骨。成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会喧闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无需声张的厚实，一种并不陡峭的高度………

　　峨冠博带的零落凸显出文化的不朽；渺小的人物让历史突出重重的叹息凹视文化的枢纽；脱胎换骨的成熟预示着文化隙穴之窥。文化的旅途永无止境，余秋雨先生的文章无疑启发了我对于文化的探索与思考，也让我感悟到了继承文化的重要。对于文化正所谓：路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

文化苦旅读后感13

　　历史更迭、文化演进，新旧交替的事，总是以严肃又谨慎的面目出现在我们面前。似乎，这注定就是一个考验谈话者知识储备和思考能力的话题。直到读了这篇文章，我才意识到，要把一个完整的观点讲完，且是用易懂的方式，一个美丽的故事，足矣。

　　《寺庙》，表达了余秋雨对传统文化和现代文化之间关系的观点，不过别担心，这里并非充斥着晦涩的术语，将心怀好奇的敲门人恐吓在外，相反，不经心瞄一眼，满纸尽是“晨钟暮鼓”“和尚老妇”的清新字句。

　　再认真地读读，会发现文中开头已经对于“传统”“现代”的区分给出多次暗示。坐落西边的山庙，似日落西山的“传统”；而建在东边的学习，则代表着“现代”，如旭日初升。一开始，这种“传统”和“现代”的矛盾是刺目而略尖刻的，制造出矛盾的一方是“现代”：女教师们对寺庙和信佛老妇的排斥、对和尚“惜生护生”却伤害植物的不屑，都隐隐透露着一点对古板“传统”的嫌弃，对落后“传统”的责怪。

　　当然，如果只是站在那个时代，一味粗暴地指责“传统”，文章也大大减色了。

　　看似已经走向尽头的“传统”，在这片广阔的土地上依然保有难以撼动的影响力。不是因为人们不思进取，向腐朽“堕落”，而是正如文中所说，山庙里传来的诵经声，“那音调，能把四周的田野稳稳罩住”。“山庙”，是这片土地上的人们无声的守护者，连山匪见了庙里的和尚，也不敢造次。山庙所代表的“传统”，总是暗暗牵动着人们的神经，是人们的精神寄托。

　　“传统”和“现代”各具特色，看似彼此分离，但是各取其长才是归途。因此，接下来的两件事：和尚的诵经声驱使土匪转性、老师们认为“精通现代教育”的李叔同出家，这渐渐地转变了老师们对寺庙的看法，也是“传统”与“现代”的一次握手言和。而到文章的结尾，老师在经历了对“传统”的看法转变后，说了一句：“好了，佛在说，动身吧。”则成为这种文化间交流的高潮——底蕴深厚的“传统”推动了“现代”的前进。

　　在泛黄的书页上，这是一个美丽的哲理故事，但作为一个立足于中华民族崭新时代的人，我不能不为这篇文章的远见折服。放眼现实，在曾经落人一等的时代，我们有过对现代文化的狂热追求和对外来文化的崇拜。但当昔日的青瓦红墙被钢筋水泥替代、当千篇一律的电脑字体取代龙飞凤舞的手写书法……我们从盲目改变的浪潮中冷静下来、从扎根千年的泥土中拔根而出，无所适从的迷茫又令我们疑惑不已。最后我们提出：文化自信。

　　我们将现代电子音像技术和传统民间故事结合，于是有了《大圣归来》《哪吒：魔童转世》的“国漫崛起”；我们将现代媒体和传统国宝结合，于是有了《国家宝藏》《如果国宝会说话》的“国宝热”；我们将现代先进的制衣技术和传统汉民族服饰结合，于是我们有了“汉服复兴”，而那些跳动于街头巷尾的绚丽的颜色和舒适的面料，是在过去极少有甚至没有的……

　　在这个因现代文化和传统文化交融的节点，我们才终于切身感受到了1+1>2的惊喜与美好。这时我们若想回头，看看一路我们如何走来，像那些历史学家和社会学家一样好奇文化的演进，别忘了翻一翻这个美丽的故事——它其实早就将这一切演绎过。

文化苦旅读后感14

　　中国灿烂的礼貌正在被时光磨灭，不知在角落里边回味心酸史边唾骂历史罪人的人们是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。我一向以来欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，而也同时认为现任上海戏剧学院教授的余秋雨先生是无数学者中的豪杰，他的《文化苦旅》是万千部文史学散文著作中最为出色的上品。

　　本书是余秋雨先生第一本文化散文集。其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域带给了崭新的范例。

　　余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出此刻不一样的地方，韵味也相差甚远。正如他所说的一样“我也能够年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，因此，余秋雨先生无论何时都是个混合体。因此，他的文章，也永远夹杂着不一样感觉的口气。如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。

　　也许有些的观览完全无心，但撰成此书的灵感源头绝对是有意的。很明显，他发现了中国历史文化的尘封点。在如今这个弘扬我国绚烂礼貌的蓬勃时代提出这样的悖论观点，自然更引人注意深思。中国古老的礼貌曾在古代创造过盛世，人们为了保留住以前繁华便将绚烂的文化代代相传，陆续建造了莫高窟，都江堰等大型建筑，就连普通的牌坊，藏书楼也印有文化的痕迹。但人们的理想总是好的，而岁月却是逆人而行，变故也是层出不穷的，人们再想保存下来的东西到了必须的极限还是会被时刻冲走，虽然也有些是出于人为，但归根结底，还是源于历史的轮盘上的空白。有些历史尘埃的东西是留不住的，不少学者在哀伤的挽回，总痛心的活在不属于他们的以前，便永远无法活着走出来。因此，“正视过往与当下”，便是我从此书中悟出的一个当前重要的课题，我也同时认为这是余秋雨先生的研究与警世主题。正因，只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。

　　“没有废墟就无所谓昨日，没有昨日就无所谓这天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史；废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。废墟是进化的长链。”“没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。”在心灵与心灵的撞击中，发出了“还历史以真实，还生命以过程”的呼唤。

　　在这儿，已超过了时空的限制，它是一次艰难的旅行。正如在茫茫沙漠中旅行。它更是一次历史的漫游，一次文化的苦旅，是对那封存久远的文化内涵的默认。读它，让我受到了灵魂的震撼，精神的洗礼，心灵的升华。

　　在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自己的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的最强烈的感受。或许，我还未完全领悟作者的深意。或许，我还未真正读透这本书的内涵。然而，《文化苦旅》一齐苦苦的悲怆奏响了时代的绝响，警世亦憾人!

　　抽一枝柳条，折一只桃枝。品一杯清茶，看一本好书。

　　走进余秋雨，走进《文化苦旅》。

文化苦旅读后感15

　　苦旅是基于文化之上的一种旅游，发起者多为所谓的大贤大圣。孔子周游列国，只为让多数人接受自己的儒家思想，期盼着有与自己志同道合的君主，这是发扬式苦旅；庄子野游于自然中，是要通过艰苦的环境，磨砺自己的心境，这是无为式苦旅；而秋雨先生则是在苦旅中，去发现那些未知的，或已知的文明的历史，这便是探索式苦旅。

　　文化和自然像一对孪生兄弟，仿佛没什么关系，却又让人想不出什么正当理由让他们分开，我们向前文一样，去问问古代的哲人，孔子会说：“我向来支持有限度的愉悦。”；墨子会言：“我比你更简单，拒绝除生活必须外的一切铺张浪费。”；荀子道：“我认为人的恶习必须用残酷的刑罚帮助他们改正，让他们彻底记住后果。”；老子和庄子站在旁边，仿佛早就看穿了一切：“在自然和文明中选择，我们定会选择自然，因为自然才是文明之道，”两个老人又相视一笑，“而了解自然的最好方式则是在苦旅探求文化。”

　　秋雨先生仿佛悟道了精髓，他在旅游中了解到了文化，这个过程应是让人开心，或换种说法，是让人心悦的，又何被称为苦旅呢？我曾经问过我妈。我妈回答：“苦是苦在肉体上的，是为条件的艰苦，而乐是乐在精神上的，假如旅游真的苦，那么秋雨先生干嘛要吃饱了撑着去寻找那些文化的印记呢？现在的孩子整日以手机为友，以仅供消遣的小说为朋，反而以名著经典为敌，学业为辅。认为只有玩手机才是最好的休息，其实那只是一瞬间的愉悦，而不似阅读经典达到长久的满足。”

　　其实苦旅只是名称，在实质上是乐(读悦)旅。

　　我听完不觉羞愧难当，我也曾去过许多地方，无一不是对于历史的元老重臣，我却对向华夏尽忠多年的老臣视而不见，甚至有意忽略，这岂不是对悠久华夏文明的轻蔑与不屑？那些记载着血与泪，朝代更替的文物，几千年来见证着前人用鲜血换来的古物，到我们这却引不起一丝关注！我想，古物们定在为这些前人感到不值得。

　　秋雨先生仿佛是第一个找到了圣贤所寻的大道的人，但明代的徐霞客才是第一个实践苦旅的人，徐霞客跨江河，越泰斗，穿林海，从北部富饶之地，到南方艰苦的坏境中，横跨南北，纵越东西，条件艰苦，我也不相信徐霞客没有抱怨过，没有喊过苦，但他依旧完成了自己毕生的梦想，尽管有可能完成的不太完美。徐霞客要告诉我们的是苦旅，苦在外在，甘在心中。他完成了历史第一次苦旅。

　　先前，我看完文化苦旅并没有什么感悟，只是单纯的认为秋雨先生很厉害，不怕吃苦。直到后来，我在人间词话中看到这样一段话：“古之成大事，大学问者，必经三重境界。一为‘独上高楼，望尽天涯路’，此为确定自己的目标；二为‘衣带渐宽人不悔，为伊消得人憔悴’，此为为目标而努力；三为‘众里寻他千百度，暮然回首，那人却在灯火阑珊处’，此为千心万苦找到了自以为的真理，却发现真理一直都在你旁边。”秋雨先生便是在第二层境界与第三层中间吧。

　　我在看秋雨先生文化苦旅的过程中，迷迷糊糊感受到了自己对文化的追求，但可能我还小吧，不清楚自己到底被古老的各国文化哪一点吸引住了，这也许还需要我像秋雨先生一样去探索吧。

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