《山中》原文赏析

《山中》原文赏析1

　　【诗句】春草年年绿，王孙归不归。

　　【出处】唐·王维《山中送别》。

　　【译注】春草明年再绿的时候，游子呵你能不能回归？

　　【全诗】

　　《山中送别》

　　[唐]· 王维

　　山中相送罢，日暮掩柴扉。

　　春草年年绿，王孙归不归。

　　【全诗赏读】

　　这首“送别”诗前两句叙事，后两句抒情，写得极有层次。

　　“山中相送罢，日暮掩柴扉。”刚刚送走了客人，天色晚了，掩上了树枝编成的栅门。王维在山水诗的创作上是开一代风气的人物。山水在谢灵运以前只是作为背景出现，谢的诗刻画景物力求逼真细致，但过于雕琢堆砌，到王维的手中，山水诗才出现新的面貌。王维的山水诗力求勾勒一幅画面，表现出一种意境，给人一种浑然一体的感觉。“日暮掩柴扉”一句只有五个字，就勾勒出一幅鲜明生动的图画，给人新鲜的感受，让人感到诗中有画。“暮”既点明时间，又为画面涂上了色彩; “掩”是诗人的动作，为画面增添了生气。

　　“春草年年绿，王孙归不归。”后二句抒情，实际上是诗人“掩柴扉”时的心理活动。刚刚送别了客人，就想到明年能否再来，告别时依依惜别的情景可以想见，情思之深渗透字里行间。

　　一首二十几个字的“五绝”，既有送别的地点、时间，又有客走后主人的行动和心理活动，把这一切组合在一起，浑然一体，可以说天衣无缝。

　　王维的艺术修养是很高的，用字尤为准确，无不恰到好处。这首诗的第三句“春草年年绿”中的“绿”字，意象飞动，堪称圣手妙笔。

《山中》原文赏析2

　　原文：

　　溪清白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。

　　诗词赏析：

　　这首小诗以诗人山行时所见所感，描绘了初冬时节的山中景色。

　　首句写山中溪水。荆溪，本名长水，又称浐水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。这里写的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍着溪流，山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的清溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出磷磷白石，显得特别清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪的主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色，蜿蜒穿行的形状，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音。

　　次句写山中红叶。绚烂的霜叶红树，本是秋山的特点。入冬天寒，红叶变得稀少了；这原是不大引人注目的景色。但对王维这样一位对大自然的色彩有特殊敏感的诗人兼画家来说，在一片浓翠的山色背景上（这从下两句可以看出），这里那里点缀着的几片红叶，有时反倒更为显眼。它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢。所以，这里的“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美好事物的珍重和流连。

　　如果说前两句所描绘的是山中景色的某一两个局部，那么后两句所展示的却是它的全貌。尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱，山路就穿行在无边的浓翠之中。苍翠的山色本身是空明的，不像有形的物体那样可以触摸得到，所以说“空翠”。“空翠”自然不会“湿衣”，但它是那样的浓，浓得几乎可以溢出翠色的水分，浓得几乎使整个空气里都充满了翠色的分子，人行空翠之中，就像被笼罩在一片翠雾之中，整个身心都受到它的浸染、滋润，而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意，所以尽管“山路元无雨”，却自然感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感受，一种心灵上的快感。“空”字和“湿”字的矛盾，也就在这种心灵上的快感中统一起来了。

　　张旭的《山中留客》说：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”“沾衣”是实写，展示了云封雾锁的深山另一种美的境界；王维这首《山中》的“湿衣”却是幻觉和错觉，抒写了浓翠的山色给人的诗意感受。同样写山中景物，同样写到了沾衣，却同工异曲，各臻其妙。真正的艺术是永远不会重复的。

　　这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景，色泽斑斓鲜明，富于诗情画意，毫无萧瑟枯寂的情调。和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色彩的小诗比较，这一首所流露的感情与美学趣味都似乎要更健康一些。

《山中》原文赏析3

　　天平山中明朝

　　杨基

　　细雨茸茸湿楝花，南风树树熟枇杷；

　　徐行不记山深浅，一路莺啼送到家。

　　《天平山中》译文

　　细雨蒙蒙打湿了楝花，在南风的吹拂山，每棵枇杷树的果实都慢慢变熟了。

　　顺着山路慢慢地走着，竟不知路途远近。沿路的黄莺鸣叫着把我送到了家。

　　《天平山中》注释

　　天平山：在江苏省苏州市西，山顶正平，称望湖台，山上有白）泉、白）寺、万笏林等名胜，杨基家在赤山，离天平山很近。

　　茸茸（róng）：小雨又细又密又柔和的感觉。

　　楝（liàn）：江南一带常见的落叶乔木，春天开淡紫色花。

　　枇（pí）杷（pá）：树的名称。果实黄色圆形，味甜，春夏之间成熟。

　　徐行：慢慢地走。

　　山深浅：山路的远近。

　　《天平山中》赏析

　　诗的前半段宛如一副工笔画，在绵绵春雨中，楝树开出了淡紫色的花朵，由于沾上了雨珠，显得格外娇艳和滋润。南风轻轻吹拂，在郁郁葱葱的草木丛里，不时露出一树树金黄色的枇杷。这两句对得很工，“细雨”对“南风”，“楝花”对“枇杷”，从气候与植物两方面刻画出了江南三月所特有的景观，而句中的修饰语“茸茸”和“树树”以及“湿”和“热”则进一步描摹了春色的旖旎。诗人的着眼点在景，但同时也衬出了情，从他蘸满色彩的笔触中，可以清楚地感受到洋溢在他心中的盎然春意。

　　下半段由景及人，画面也渐渐活动起来，“徐行不记山深浅，一路莺啼送到家”，诗人沿着山路徐徐而行，不知道自己走了多远，只听得满耳莺啼，不知不觉中却已回到了家门口。这里，诗人有意识地虚化了距离感和时间感，形成一种物我两忘的意境。于是，在前半段里所隐隐流露出来的那种悠然自得的闲适心情，在这一段里便跃然纸上了。这两句着眼于人的感觉，但并没有离开景色描写这一主线，“一路莺啼”与上文中的“茸茸”、“树树”相辉映，不仅有色，而且有声，把天平山的春天写得充满野趣，十分热闹。同时，诗人在漫游时忘了路程，忘了时间，这又从另一个侧面衬托出了景色之美。

　　茸茸细雨，微微南风，舒远惬意，这是从触觉角度写；一支支楝花，一树树枇杷，明艳夺目，这是从视觉角度描写；一路上黄莺儿唱着婉转的歌，轻快悦耳，这是从听觉角度描写。多角度描写组成一幅美妙的山行图。

　　《天平山中》创作背景

　　天平山是吴中名胜之一，林木秀润，奇石纵横，诗人自幼生活在这里，山中的一木一石，对他来说，都十分熟悉，十分亲切。元末，为避乱世，诗人曾隐居于故乡，这首诗便是诗人隐居时漫步山中，有感而作。

《山中》原文赏析4

　　原文：

　　首夏山中行吟原文：

　　梅子青，梅子黄，菜肥麦熟养蚕忙。

　　山僧过岭看茶老，村女当垆煮酒香。

　　诗词赏析：

　　祝枝山(字允明）的《首夏山中行吟》所写苏州西郊一带村女当垆煮酒的景象，让人读起来像吴语一般，轻快闲谈，很具姑苏特色。他的“有花有酒有吟咏，便是书生富贵时”，表达了那份满足，那份陶醉，一切功名利禄、人世烦恼，在诗酒风流前，烟消云散。这首酒诗反映了诗人人性的自由复归的愿望，重新发现自我，找到人生真正的归宿。

《山中》原文赏析5

　　山中雪后清朝郑燮郑板桥

　　晨起开门雪满山，雪晴云淡日光寒。

　　檐流未滴梅花冻，一种清孤不等闲。

　　《山中雪后》译文

　　清晨起，打开门看到的是满山的皑皑白雪。雪后初晴，白云惨淡，连日光都变得寒冷。

　　房檐的积雪未化，院落的梅花枝条仍被冰雪凝冻。这样清高坚韧的性格，是多么不寻常啊！

　　《山中雪后》注释

　　这是一首寓托身世的诗

　　这句是说，屋上积雪未化，庭中亦因寒而未开放。

　　清孤：凄清孤独

　　等闲：寻常、一般。

　　《山中雪后》赏析

　　《山中雪后》描绘了一幅冬日山居雪景是。

　　“晨起开门雪满山，雪晴云淡日光寒。”是说清晨，诗人推开门，外面天寒地冻、银装素裹，刚刚升起的太阳也显得没有活力。院子里，屋檐下长长的冰溜子没有融化的迹象，墙檐的梅花也好像被冻住了，迟迟没有开放的意思。诗歌前两句描绘了一幅清晨，雪后大地银装素裹，旭日东升，云彩淡淡；雪后初晴、天寒地冻的景象的画面。

　　“檐流未滴梅花冻，一种清孤不等闲”运用了衬托的手法“檐流未滴”“梅花冻”突出了天气的寒冷，“清孤不等闲”则是突出了梅花坚强不屈的性格，作者托物言志，含蓄地表现了作者清高坚韧的性格和洁身自好的品质。

　　在这首诗歌中，郑板桥由大雪之后的寒冷，写到自己内心深处的凄凉，看似写景状物，实则见景生情，将景和物交融一起，对历经苦难的身世发出深深的感叹。

　　《山中雪后》创作背景

　　这首诗的具体创作时间不详。只知是作者在大雪之后见景生情所做的诗歌。郑板桥出身贫寒，年轻时“为忌者所嘱不得入试”，曾流浪街头卖画，有时甚至靠乞讨度日，饱尝人间辛酸。所以他经常在诗词作品中，抒发对自己身世的感慨。

《山中》原文赏析6

　　暮归山中蓝仁

　　暮归山已昏，濯足月在涧。

　　衡门栖鹊定，暗树流萤乱。

　　妻孥候我至，明灯共蔬饭。

　　伫立松桂凉，疏星隔河汉。

　　【译文】

　　黄昏时回家，山里已经昏暗，涧水里冼洗脚，月影在水中出现。

　　简陋的横木门上，喜鹊归巢入眠，黑暗的树林中，萤火虫乱画弧线。

　　老婆孩子都等候我归来，挑亮油灯一同饱尝粗茶淡饭。

　　我伫立在松树、桂花间纳凉，遥望疏朗的星星远隔着河汉。

　　【注释】

　　1、归：返回。

　　2、已：已经。

　　3、昏：天黑，傍晚。

　　4、濯（zhuó）足：洗脚。濯，洗涤。《楚辞·渔父》：“沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”

　　5、月在涧（jiàn）：月亮倒映在涧水中。

　　6、衡门：横木架成的门，指简陋的房屋。衡，同“横”。《诗经·陈风·衡门》。“衡门之下，可以栖迟。”

　　7、栖（q）鹊定：鹊鸟停在树上。泛指居住或停留。定，静下来了，此指鹊鸟入眠。

　　8、暗树：一作“暗径”。

　　9、流萤（yíng）：飞行的萤火虫。庾信《哀江南赋》：“饥随蛰燕，暗逐流萤。”谢朓《玉阶怨》诗：“夕殿下珠帘，流萤飞复息。”杜牧《秋夕》：“红银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。”

　　10、妻孥（nú）：妻子和儿女。孥，儿女。杜甫《羌村三首》；“妻孥怪我在，惊定还拭泪。”

　　11、候：等候。

　　12、蔬饭：粗菜淡饭。

　　13、伫（zhù）立：长时间站着。

　　14、隔：分隔。

　　15、河汉：银河。《古诗十九首》：“河汉清且浅，相去复几许。”元稹《秋夕远怀》诗：“星繁河汉白。"

　　【创作背景】

　　蓝仁基本上是一位布衣，出仕的时间很短，亦没有任过高职，一直隐居家乡崇安山中。此诗即写作者山居生活片断，具有浓厚的田园风味。从诗中景物看，诗作描写的是一个秋初的傍晚，诗人刚好外出归来的情景。

　　【赏析】

　　这首古体诗写诗人的一个平常的生活片断。诗人按照行动的足迹，安排了连续的四个场面。全诗没有奇思妙语，没有汹涌的生活波澜。诗人只是拣取身边日常琐事，平淡的生活场景，略加点染，流露出恬淡的生活旨趣，给人以情真语切的感觉。

　　先写归家途中的情景。“暮归山已昏，濯足月在涧。”暮色苍茫，乱山昏暗。崎岖的山道上，诗人信步归家。在诗人的感觉中，溪涧潺谖，淙淙作响；明月初升，清辉撒冷；涧水清澈，月影流布。空山是这样的清幽，这样的寂寥。身在其中，濯足清流，别有一番情趣。“濯足”暗用了《楚辞·渔父》的故实，含蓄地表达出诗人的身份、生活态度和高尚节操。起句擒题，所写之景，所叙之事，无不是“暮归”，无不是“山中”。

　　随着诗人的脚步，眼前出现了一座山间陋室。“衡木栖鹊定，暗径流萤乱。”其屋横木为门，简陋如此；鹊栖其上，冷落可知。再以小径幽暗，流萤乱飞加以渲染，景象的荒芜，氛围的凄清，家境的贫寒很好地表现了出来。诗人的感情通过“衡门”作了隐隐的透露和巧妙的暗示。衡门虽然简陋，但如果自己不以为陋，也可以游息其间。贤者乐道忘忧，虽身处陋室，而不以为苦，反能自得其乐。

　　这是一种乐观的人生态度，尽管这种态度的背后也有悲哀和痛苦。诗人就是以这样的贤者自居，甘处衡门，自得其乐。从“栖鹊”、“流萤”等景物看，较一、二句所写事物已有一段时间间隔，这时夜幕降临已很久了。“栖鹊定”与“流萤乱”，这一“定”一“乱”，一静一动，相映成趣，下字十分准确，是句中字眼。

　　接下来便是叙写家人团聚的情景。“妻孥候我至，明灯共蔬饭。”天色已晚，灯火已明，粗菜淡饭已具，妻子儿女坐等诗人归家。和乐融融的山乡田家生活显得真切而自然。最后以诗人伫立松桂之下，仰望浩渺星空作结，意蕴幽远，含蓄深沉。“伫立松桂凉，疏星隔河汉。”夜已很深，万籁俱寂；晚风习习，凉意袭人。诗人久久伫立，徘徊松桂之下。仰望天空，只见疏星点点，明月高悬，勾起了诗人无限的遐想。诗人似乎有所失落，有所追寻，而失落追寻的究竟为何物，又显得倘恍迷离，这就给读者留下了可供想象的无限空间。

　　全诗采用移步换景之法，层层推移，步步腾挪，使诗歌跳脱而有变化。诗人用疏淡的笔触，通过平凡生活事件的叙述和特定环境的描绘，反映出诗人复杂的内心世界。有对山问恬淡生活的热爱，也有人生失意后的淡淡哀愁。诗中的溪涧幽泉，青松佳桂等意象，透露出山野闲人那种清高隐逸的旨趣。而暗径幽深，流萤乱舞，又烘托出诗人烦乱茫然的情绪。

　　诗的基调是较为明快自然的，但也多少笼罩了一层轻柔的迷惘和淡远的惆怅。诗人运笔古拙，洗脱铅华，纯用白描，以平实直朴取胜，而不以夸饰渲染为工。初读起来似觉有些乏味，但细加玩赏，便又能感觉到语虽淡而味终不薄。这也许就是此诗的成功之处。

　　【作者简介】

　　蓝仁（1315—1386），字静之。崇安（今属福建）人。元末，清江人杜本隐居武夷，崇尚古学，蓝仁与其弟蓝智同往师之。杜本授以任士林诗法，蓝仁遂谢科举，一心为诗。后辟为武夷书院山长，迁邵武尉，不赴。明初内附，例徙临濠，居琅琊数月，放归，以老寿终。其诗骨格老苍，常能造成一种浑成的境界，颇见工功。朱彝尊《静志居诗话》认为：“闽中诗派，实其昆友倡之。”著有《蓝山先生诗集》六卷。其生平见于《明史》卷二八五《陶宗仪传》及钱谦益《列朝诗集小传》。

《山中》原文赏析7

　　【诗句】涧底束荆薪，归来煮白石。

　　【出处】唐·韦应物《寄全椒山中道士》

　　【意思】他大概还在涧底下打柴束薪，归来后无口粮只好煮白石为生!

　　【全诗】

　　《寄全椒山中道士》

　　.[唐].韦应物.

　　今朝郡斋冷，忽念山中客。

　　涧底束荆薪，归来煮白石。

　　欲持一瓢酒，远慰风雨夕。

　　落叶满空山，何处寻行迹。

　　【注释】

　　①郡斋：指滁州官府中的斋舍。②涧：山沟。束：捆。荆薪：柴草。煮白石：葛洪《神仙传》卷二“白石先生”条：“常煮白石为粮，因就白石山居，时人故号曰白石先生。”此处喻指全椒神山道士，谓其生活清贫。③二句谓本想手持杯酒，慰问风雨中的朋友。瓢：本指将瓠(葫芦)剖开而成的舀水器，此处用作量词。 ④二句谓只见满山落叶，寻找不到道士行迹，故寄以此诗。

　　【全诗鉴赏】

　　一个秋日的早晨，凉气四袭，诗人由己及人，想到山中的朋友，于是打算携酒去慰问他，但又担心朋友不在，诗人在诗中暗示给我们的心灵轨迹大致如此。但因所念之朋友为避世山中的道士，这样就与一般的念友、访友之作稍稍殊致了。

　　首联起句极为平实自然。独坐郡斋之中，觉凉意难耐，于是忽然想到远山深处的凉气就更为逼人了，想到久居山中的朋友，不知他此刻情况如何。款款道来，全不费力，但又使人感到情深意切。颔联紧承首联而下，从“念”字落笔，但不正面写自己如何念，而拟想山中客的行迹，手法与杜甫《月夜》相似，均是以客位写主位，不言念而念在其中。山中客的行迹可拟想者甚多，诗人挑出束荆薪与煮白石两点来写，于不经意中见出用心之细微。这样一则可以与题中“道士”相切，点明山中客的身份;二则说明山中客的行踪之不定，为尾联“何处寻行迹”打下伏笔。既念之则必要慰之，从此落想便又很自然地引出持酒远慰的颈联。不言一杯而言一瓢，因后者是自然真朴之物，这就与所慰者道士的身份极为协调。远慰之物亦本可不拘，诗人挑出酒来，则又使此远慰多了一点潇洒散淡的风致。至此已由念及慰，如何慰呢?如果接写与山中客如何欢愉相浃，投契无间的情景，则诗题所着“寄”字不免落空，于是诗人以颔联所述为依据，料想山中客的行迹飘摇不定，加之秋日的空山满是落叶，行迹难觅。作者写此诗，本来只是表露其对山中道士的忆念之情，意到即止，似一潭秋水，泠然而清。因此被人称为“化工之笔”，是韦诗中的名篇。

《山中》原文赏析8

　　武夷山中宋朝

　　谢枋得

　　十年无梦得还家，独立青峰野水涯。

　　天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？

　　《武夷山中》译文

　　十年的岁月连回家的梦想都不曾有过，此时此刻我独立青峰之上面对着野水无涯。山雨初停的时候，天地间一片寂寥的景象，我要经历多少岁月才能修炼成梅花那样的品格呢？

　　《武夷山中》注释

　　谢枋得：宋末信州（今属江西）人，曾力抗元军，兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京，绝食而死。

　　十年：宋德祐元年（1275），诗人抗元失败，弃家入山。次年妻儿被俘，家破人亡，至作此诗时将近十年。

　　《武夷山中》赏析

　　首句，“十年无梦得还家”,指抗元兵败的十年间从未还家。这里不说“未还家”，却说“无梦得还家”，简直连还家的梦也不曾有过，可见其决绝之情。另方面，古代前朝的遗民，在无可奈何的情况下，总是逃入深山以表示不臣服新朝政权。他的“无梦得还家”，正是表明前此十年之志：抗节隐居。这一句领起下文。决绝到连还家的梦也不曾有过，栖息山间也就怡然自得了。

　　“独立青峰野水涯”，“独立”使诗人的高大的形象屹立于天地之间，是诗人直冲云霄的气节，是诗人不可一世的风骨。“青峰野水涯”是眼前景, 奇峰挺秀，野水悠悠，是一幅绝妙的水墨画，但这又不是纯写武夷奇观，当年宋朝的河山，空旷,寂静，没有着落；独立于此，诗人的心情,有些悲怆孤独,有些若有所失。没有人烟,脚底的青峰是稀稀朗朗的春草，只知道一味的“缭乱逐春生”；不见渔舟,眼前只是烟波浩淼的野水，中间倾注着诗人的思想感情，这巍然挺立的青峰，实际上也是诗人自己的性格、形象的写照。

　　第三句一转，“天地寂寥山雨歇”，天地寂寥，淅淅沥沥的春雨在这寂寥之中也不知什么时候停住了，田野清旷，冻云黯淡，有青草的气息，有天地的空旷，有黄昏的寂寞。简直辨不清是真在写沉寂的山中气象，还是在叹息人间的万马齐喑。

　　末句“几生修得到梅花” ？梅花向来被人们赋予了高洁坚贞的品质，如王安石写寒士的《梅》：“墙角数枝梅，凌寒独自开”；陆游写高士的梅：“零落成尘碾做泥，只有香如故”；还有苏轼写的梅：“不知风雨卷春归，收拾余香还畀昊”……梅花在数九隆冬这样最寒冷的日子里开放，百花之中，一枝独秀。到次年春来草长，在群芳之中，依然默默无语，卓尔不群。人要几生几世才能修得到梅花这样的境界啊！诗人忽然提到独立世外，傲霜吐艳的山中梅花，并深致仰慕之情，无疑他要以梅格自期。

　　这是一首托物言志诗，作者自置于青峰野水之间，以梅花品格相期许。诗风自然朴素不加雕饰，清旷之中已带着几分苍凉沉郁，诗人对故国的思念，对人生的思考，深远绵长,发人深省。

　　《武夷山中》创作背景

　　此时，信洲失守，抗元失败后他已在武夷山中转徙十年，妻子和两个儿子被掳，许多南宋旧臣纷纷投靠新主，孤忠的谢枋得面对国破家亡是怎样的心情？他已经离家十年了，独立青峰之上，雨后的山中显得更加寂寞。但是，他追求梅花的品格最终成就了自己高洁的人格。

《山中》原文赏析9

　　《山中》原文

　　荆溪白石出，

　　天寒红叶稀。

　　山路元无雨，

　　空翠湿人衣。

　　《山中》赏析

　　首句写山中溪水。这里写的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍着溪流，山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的清溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出磷磷白石，显得特别清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪的主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色，蜿蜒穿行的形状，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音。

　　次句写山中红叶。绚烂的霜叶红树，本是秋山的特点。入冬天寒，红叶变得稀少了;这原是不大引人注目的景色。但对王维这样一位对大自然的色彩有特殊敏感的诗人兼画家来说，在一片浓翠的山色背景上(这从下两句可以看出)，这里那里点缀着的几片红叶，有时反倒更为显眼。它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢。所以，这里的“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美好事物的珍重和流连。

　　如果说前两句所描绘的是山中景色的'某一两个局部，那么后两句所展示的却是它的全貌。尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱，山路就穿行在无边的浓翠之中。苍翠的山色本身是空明的，不象有形的物体那样可以触摸得到，所以说“空翠”。“空翠”自然不会“湿衣”，但它是那样的浓，浓得几乎可以溢出翠色的水份，浓得几乎使整个空气里都充满了翠色的分子，人行空翠之中，就像被笼罩在一片翠雾之中，整个身心都受到它的浸染、滋润，而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意，所以尽管“山路元无雨”，却自然感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感受，一种心灵上的快感。“空”字和“湿”字的矛盾，也就在这种心灵上的快感中统一起来了。

　　《山中》作者简介

　　王维(701年-761年)，字摩诘，汉族，河东蒲州(今山西运城)人，祖籍山西祁县，唐朝诗人，有“诗佛”之称。开元九年(721年)中进士，任太乐丞。王维是盛唐诗人的代表，今存诗400余首，重要诗作有“相思”“山居秋暝”等。王维精通佛学，受禅宗影响很大。佛教有一部《维摩诘经》，是王维名和字的由来。王维诗书画都很有名，非常多才多艺，音乐也很精通。与孟浩然合称“王孟”。

《山中》原文赏析10

　　山际见来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出

　　诗词赏析：

　　诗作主题 本诗是一首写景诗，作者借幽居时看到的景象，暗示出山居之乐，表达了作者恬淡超然的闲适心境。

　　赏析这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山村的景象，俨然是一幅绝妙的写生画。用以形成一种特殊的环境，给人以新鲜的感觉，用的就是这种格调。

　　诗歌描写的是诗人住在山中的有趣生活：山峰环绕，竹木茂盛，鸟在人家的房檐上飞，云彩从窗里飘出来。作者的幽居荡尽了人间的尘滓，随意而传神地表达了诗人惬意闲适的心情。全诗不过短短四句，一句一景，然句句不离“山中”的主题。烟岚弥漫着山谷，在山峰间飘来荡去，这正是幽静深邃的山中所常见的现象。落日西沉，只能在竹林的间隙中窥见其脉脉的斜晖，由此可见竹林的茂密青葱，山间的幽趣在首两句中已曲曲传出。屋檐上的飞鸟来来往往，白云穿窗而过，都说明诗人所居之处地势非常高，而且在茂林修竹之中。

　　这四句中虽句句是景，却时时有人在其中，如前两句中的“见”和“窥”，都说明在景的背后分明有人，所写之景只是人所见之景，并不是纯客观的描绘。至于三四句中的“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。而且在写景中已暗示了诗人的山居之乐，他的恬淡超然的心境也于此可见。

　　“鸟向檐上飞”一句，生动地描绘了人鸟和谐相处的情景。

　　“云从窗里出”一句，写出了诗人居住的地势之高峻，连云都从窗户里出来了。

　　全诗体现了山居的清静超脱，远离尘嚣。表达了诗人安贫乐道的思想，也表达了诗人对大自然的热爱之情。

《山中》原文赏析11

　　山中何所有，

　　岭上多白云。

　　只可自怡悦，

　　不堪持赠君。

　　注释

　　（1）诏：帝王所发的文书命令.

　　（2）怡悦：取悦；喜悦。

　　译文

　　你问我我山中有什么。

　　那我就告诉你，这个山中只有白云，我拥有白云。

　　只有在山中，我才拥有它，只要看到它，我才会有好的心情。

　　所以我不会也不可能把它赠送给您。

　　赏析

　　这是陶弘景隐居之后回答齐高帝萧道成诏书所问而写的一首诗。首句即照应题目。齐高帝之问，带有劝其出山，颇不以弃功名、隐林泉为然。而诗人则平平淡淡地回答：“岭上多白云。”话虽简淡，含意却很深。是的，山中能有什麼呢？没有华轩高马，没有钟鸣鼎食，没有荣华富贵，只有那轻轻淡淡、飘飘渺渺的白云。在迷恋利禄的人看来，“白云”实在不值什麼；但在诗人心目中却是一种超尘出世的生活境界的象徵。然而“白云”的这种价值是名利场中人不能理解的，唯有品格高洁、风神飘逸的高士才能领略“白云”奇韵真趣。所以诗人说：“只可自怡悦，不堪持赠君。”言外之意，我的志趣所在是白云青山林泉，可惜我无法让您理解个中情趣，就像山中白云悠悠，难以持赠一样。言词间颇替齐高帝感到惋惜。——诗人以这种委婉的方式表达了谢绝出仕之意。此诗写得轻淡自然，韵味隽永，历代传诵。

《山中》原文赏析12

　　原文：

　　今朝郡斋冷，忽念山中客。涧底束荆薪，归来煮白石。

　　欲持一瓢酒，远慰风雨夕。落叶满空山，何处寻行迹。

　　诗词赏析：

　　这首诗乍看没什么惊人之句，好像一潭秋水，冷然而清，颇有陶渊明的风格，向来被称为韦诗中的名篇。有人说它“一片神行”，有人说是“化工笔”（见高步瀛《唐宋诗举要》），评价很高。

　　题目叫《寄全椒山中道士》。既然是“寄”，自然会吐露对山中道士的忆念之情。但忆念只是一层，还有更深的一层，需要读者细心领略。

　　诗的关键在于那个“冷”字。全诗所透露的也正是在这个“冷”字上。首句既是写出郡斋气候的冷，更是写出诗人心头的冷。然后，诗人由于这两种冷而忽然想起山中的道士。山中的道士在这寒冷气候中到涧底去打柴，打柴回来却是“煮白石”。葛洪《神仙传》说有个白石先生，“尝煮白石为粮，因就白石山居。”还有道家修炼，要服食“石英”。那么“山中客”是谁就很清楚了。

　　道士在山中艰苦修炼，诗人怀念老友，想送一瓢酒去，好让他在这秋风冷雨之夜，得到一点友情的安慰。然而诗人进一层想，他们都是逢山住山、见水止水的人，今天也许在这块石岩边安顿，明天恐怕又迁到别一处什么洞穴安身了。何况秋天来了，满山落叶，连路也不容易找，走过的脚迹自然也给落叶掩没了，因而也不知去何处找对方。

　　诗虽淡淡写来，却使读者能感到诗人情感上的种种跳荡与反复。开头，是由于郡斋的冷而想到山中的道士，再想到送酒去安慰他，终于又觉得找不着他而无可奈何；而诗人自己心中的寂寞之情，也终于无从消解。

　　诗人描写这些复杂的感情，都是通过感情和形象的配合来表现的。“郡斋冷”两句抒写，可以看到诗人在郡斋中的寂寞。“束荆薪”、“煮白石”是一种形象，这里面有山中道人的种种活动。“欲持”和“远慰”又是一种感情抒写。“落叶空山”却是另一种形象了，是秋气萧森、满山落叶、全无人迹的深山。这些形象和情感串连起来，便构成了情韵深长的意境，很耐人寻味。

　　这首诗，看来像是一片萧疏淡远的景，启人想象的却是表面平淡而实则深挚的情。在萧疏中见出空阔，在平淡中见出深挚。这样的用笔，就使人有“一片神行”的感觉，也就是形象思维的巧妙运用。

　　苏轼很爱这首诗。《许彦周诗话》载：“韦苏州诗：‘落叶满空山，何处寻行迹？’东坡用其韵曰：‘寄语庵中人，飞空本无迹。’此非才不逮，盖绝唱不当和也。”施补华《岘佣说诗》也指出：“《寄全椒山中道士》一作，东坡刻意学之而终不似。盖东坡用力，韦公不用力；东坡尚意，韦公不尚意，微妙之诣也。”这便是自然和造作的分别。韦应物这首诗，情感和形象的配合十分自然，所谓“化工笔”，也就是这个意思。