理解孩子从画画开始读书笔记

　　最近我们家萌宝有事没事开始自己练着涂鸦了，虽然经常画出来的画面都是线条和团状的，但是她会很认真的告诉我哪个是“鲸鱼”，哪个是“雨伞”什么的，还会描述一小个片段的故事给我听，我就会觉得好神奇。所以当我看到这本《理解孩子从画画开始》的时候，就如获至宝，感觉我如果不用她说，也能理解她要说什么，她会不会觉得我这个老妈真好，真懂她，脑补她拥抱我的画面，哈哈，内心万分窃喜。于是带着这种欣喜的想法从头到尾看完，才发现看完了以后，没有那种“原来是这样”的感叹，却隐约有一种不忍的伤痛，可能跟作者是儿童绘画心理学家的身份有关，她接触的大量的孩子都是有过创伤的，所以里面的案例就会有不少的伤痛故事在里面，但是还是想分享给大家，希望在我们现实的生活周围，看到孩子的画作里都是很少伤痛，积极成长的。

理解孩子从画画开始读书笔记

　　作者诺拉?罗德里格兹是欧洲知名儿童绘画心理学专家，她在书中据说是用了76个真实案例（具体我没数）帮我们从画作的各个角度分析了孩子的内心世界和对外界交流的态度。主要描述的是2-12岁（书面宣传上说是2-14岁的，我自己感觉就是2-12岁的居多）的孩子，从各个年龄的角度，从画面的整体性到局部细节的观察，去发现一个孩子的内在故事，还是很值得2-12岁，有兴趣的家长阅读去了解的。

　　对孩子而言，他们画出的符号代表着亲身经历过的生活和体验，是一种他们对自己身体和外界环境的探索过程。作者从画人物画的角度，按孩子成长的年龄表述了各个阶段的基本作画特点，如下：

　　一岁半至两岁的孩子：

　　当孩子第一次拿起画笔，能在纸上画出线条时，他们往往一下子就能把纸涂的乱七八糟。他们尝试着画线条，但却无法控制，甚至都没有看着纸和笔，纯粹是因为挥舞着笔的动作能给他们带来欢喜。（这些场景各位宝妈是不是都似曾相识，捂嘴笑）。但是，如果孩子画出来的线条有力度，有基本的形状，还表达了一点点情绪，这样的画便具有了观察的意义。

　　两岁至两岁半的孩子：

　　两岁左右，孩子正经历着一个重要的改变，开始形成个性的某些方面，并在涂鸦中有所表达。这一阶段的孩子，主要通过使用各种各样的弧线，努力地一步步结合人体的身体部位，最终画出整个人体的形状。这正是孩子无法压抑自己探索外部世界渴望的表现。

　　两岁半至三岁的孩子：

　　从比两岁大一些开始，孩子能够用圆圈来代替人的脑袋，能用几条线画出人体的轮廓和四肢，这样他们就能把自己画出来，也能画其他人的样子；而给画取的名字，无非就是“宝贝”“爸爸”“妈妈”，或是对其他人的称呼。

　　三岁的孩子：

　　到了三岁，孩子经历了更多的变化，身体也有了发育，获得了更多技巧和能力，受到了不同大人对自己的不同对待。他们的好奇心、兴趣、解决问题的能力和表达欲望渐渐被唤醒。（前面说的我女儿的绘画经历正好就是这个阶段的，发展还算良好，嘿嘿~）

　　从出生起，孩子对自身身体形象的认识就在不断发展，直到用画笔创造出这个形象。从这种意义上讲，绘画就是孩子认识身体构造和外界关系的反映，就是他作为一个人在生理方面、心理方面、社会方面成长历程的.体现。他们画涂鸦、注意控制笔画，学会为画出的东西取名字，另外也能够画诸如车子、山峰或太阳等其他事物。当然，大人可能并不认为他们的这些涂鸦就是车子、山峰或太阳。（就像我女儿告诉我事鲸鱼、是雨伞、是什么小姑娘的时候，我也是要想象半天，哈哈）

　　四岁的孩子：

　　一些情况下，孩子在这个阶段的特点是心有恐惧和对自己在家庭中的位置存有疑问，所以这时的童年是充满戏剧性的。孩子不断地在自我世界和与家人及周围环境的互动中寻找平衡，并尽可能地使这种平衡稳定和长久。绘画作品能为我们提供很多参考，如谁是孩子最依赖的人，他们的家庭问题是什么，他们最为哪些家人担忧，等等。

　　有些时候，我们可以毫不费劲地得知或找到孩子心中存在冲突的地方：当孩子生气时，内心充满怒火，下笔时会很用力；当孩子感到丧失希望时，某些部分的笔画就会轻弱很多；尤其当他们感到孤独时，通常会在纸面靠左的边缘位置画上一个小小的人物，或者画着看起来像是要摔倒了的倾斜人物。如此种种。

　　五岁至七岁的孩子：

　　这个成长阶段，也被叫做“高能阶段”，是孩子积极运用前几个阶段已积累的能力和本领的时期。他们渴望凭借一己之力，独立完成一件事情，展现出自己能与兄弟姐妹相抗衡，甚至与父亲相抗衡的竞争力。正是通过竞争力的较量，孩子越来越了解自己所拥有的潜能，可以越来越准确地判断自己能否掌控人生路上遇到的事物。也就是说，这是孩子不断实现准确自我评估的阶段。（自我评估阶段原来这么早啊！惊叹~）

　　七岁以后的孩子：

　　七岁以后，孩子对自己的角色、在家庭中的地位、与朋友的关系都已经有了明确的概念，也知道父母和老师对自己的期望是什么。这一点，我们能从画中人物周围的点缀看出来。例如，这时的孩子会画不同样子的头发，来对人物的性别加以区分，还能通过很多装饰和细节，展现自己不同于他人的地方。

　　以上就是孩子慢慢长大的人物画，但是从整个画像的主要分布区域方面我们又能解读到什么呢？

　　这张图被划分为四个部分：页面中间这条垂直线代表着现在。也就是说，所有画在居中区域的事物象征着孩子对周边正在发生的事情的认知。所以当我们拿到一幅儿童画作时，先不用看画面内容，而是先假想出一条正中的线把整幅图分成两部分。左边表示过去，但左上方与左下方有所区别；右边表示将来，但右上方与右下方同样有所不同。这样，每个区域就有了特定的象征意义。

　　当然，所有的分析都要以孩子的真实生活体验为出发点。如果一个孩子过去经历过一些对他影响很大的事情，很有可能会在纸面中心画一个庞然大物。

　　然后在画纸的某个特定区域的一般含义是什么样的呢？一般情况下，

　　集中在右上方，代表孩子信心满满；

　　集中在左上方，孩子可能心存焦虑；

　　集中在右下方，代表孩子想要独立；

　　集中在左下方，孩子可能缺乏信任；

　　集中在中央，情况较复杂。

　　作者为此举了个例子，

　　阿历克斯，九岁。他在家受到父母过分的宠爱，有交友困难。他的父母、老师及其他照顾他的人应当帮助他扩展交际关系。画纸的下方是情感区域，而这里画中只有一片空白，透露出阿历克斯的情感是封闭的，这也正反映在阿历克斯的日常生活中——他的自我控制能力很差。

　　另外，我们也能从其他元素的结构上，分析他的性格。比如，画中他着重画的是这只小鸟，鸟儿飞往的方向很明显；而画太阳和大树树冠的力道相对较弱。

　　在儿童绘画里，树冠与孩子大脑的功能，如理解、思考、想象等的发育有关。如果树冠十分薄弱，表明孩子的大脑仍处于混沌状态，对他人的情感依赖性强。占据右上角的是太阳，代表的是前往未来的脚步，力道较轻暗示着他对未来感到迷茫。

　　书中具体的内容还很多，我就大致介绍下这些整体的部分，比如“人物画的独白”啊，具体介绍还是很细致的。