鲁迅《社戏》优秀读后感（通用25篇）

　　认真读完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，写一份读后感，记录收获与付出吧。可是读后感怎么写才合适呢？下面是小编为大家整理的鲁迅《社戏》优秀读后感，希望对大家有所帮助。

鲁迅《社戏》优秀读后感（通用25篇）

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇1

　　鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗，没有接受严格的封建正统教化，他们儿童的天性得到了充分的发展，保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客，“一家的客几乎也就是公共的”；不讲行辈，即使“打了太公，一村的老老小小，也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”；他们自由活泼，对戏台上的人评头品足，或笑或骂；鄙视权贵，不和乌篷船在一起，他们是这个世界的中心，一切事情都可以自己作主。

　　这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象，他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时，他一口气说出了几条理由来“写包票”；偷罗汉豆之前，他先上岸调查一番，偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现，又主张到六一公公地里偷了些；当六一公公问起时，他回答说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里，儿童的地位身份得到了提高，与成人处于平等地位，可以平等地进行对话，再也不是“在未说之前早已错了”。

　　《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文，充满了温情，隐藏着鲁迅先生对当时社会状况的深深担忧，对孩子们的真切希望，也正再一次强调了“立人”是“立国”之本！

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇2

　　《社戏》这篇文章只是单纯的记录了一个孩子的童年生活，每样事物都充满着属于自己的回忆，充满着喜怒哀乐。讲的是鲁迅小时候随母亲回外祖母家，与那里的小朋友钓鱼、放牛，一起玩耍，觉得这是片“乐土”。到了该看社戏的那天，由于叫不到船，所以他很伤心。但朋友们却想到了八叔的航船，便一起划船去看社戏。鲁迅和朋友们看了一会儿，虽然很有意思，但有些犯困。于是，他们坐着船回去。在途中，孩子们偷了阿发和六一公公家的罗汉豆吃。不料六一公公并没有责骂，反而夸奖迅哥，有见识，并送他一些豆子吃。

　　小说写的是“我”小时候在外祖母家和小朋友们一起去邻村看社戏的情景，处处洋溢着夏天的温馨，一切让人觉得那么和谐，自然，充满生趣。鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

　　我也喜欢文章中所提到的小朋友们。如双喜是小搭档中“最聪慧的”，仿佛小搭档的小首领普通，他的性情也体现得最为凸起：二心细如发，土头土脑，当“我”看不可戏，“急得要哭”时，双喜即刻能想出“好主见”，而且能举出让“外祖母和母亲也置信”的理由；铁头老生夜晚不翻斤斗，“我”很绝望、双喜又用“谁肯显本事给白地看”来抚慰“我”，体现了大哥般的关爱；他能做决定，当老旦唱个没完没了，各人都曾经厌倦但又欠好说归去的时分，又是他发起回家；回程时去偷阿发家的豆，双喜后又劝阻各人“再多偷，倘给阿发的娘晓得是要哭骂的”，阐明他长于为别人着想。孩子们之间的友情最单纯，没有任何污点，只是一张透明的纸。那种童年的感觉，我们到底已经遗忘了多久？

　　我觉得这篇文章虽然对于景致的描写并不多，但是尽管少，分量却很重。在读了这篇文章关于景致的描写过后，才真的感受到“身临其境”的感觉。“那声音大概是横笛，宛转，悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着的豆麦蕴藻之香的夜气里。”在整篇文章的景致描写中，我最欣赏的就是这一句话。因为只有这句话能让我想象那沉静以及自失的心，并且让我也似乎“闻”到了豆麦蕴藻之香，那种感觉实在很真实。

　　我想我现在可能只能以一个读者的身份来叙述我的感受，我的看法。但是，经过学习了解再加上读完他的其他作品后，我更能感受到鲁迅深厚的文学功底。在这篇文章中，鲁迅在色彩、气味和声响等方面，把优美的字句运用得淋漓尽致。他把划船时的情景，社戏的场面，偷豆子的镜头，描写得极具画面感。比如“这一次船头的激水声更其响亮了，那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，连夜渔的几个老渔父，也停了艇子看着喝彩起来”这句，把航船形象地比喻为大白鱼，传神地给读者呈现孩子们划船的情形，具有深厚的文学魅力。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇3

　　《社戏》作为一篇反映农村生活的文章，却放在了《呐喊》这部小说集中，令人感到有些奇怪。不过这就揭示了文章的另外一个中心。鲁迅不爱看剧场内的中国戏，而偏爱故乡的社戏；与鲁迅小时喜爱农村生活，都写出了农村真挚淳朴的民风。而鲁迅撰写这篇文章旨在呼吁人们：真实而高尚的生活，源于大自然的本质。在车水马龙的城市，人们的心不断地变得浮躁，唯有停下脚步，寻像农村生活一样朴实纯真的生活，才能领悟人生的真谛因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切。

　　作者在最后一段中写道：“真的，一直到现在，我实在没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。”鲁迅为什么会发出这样的感慨呢？原因就在于，鲁迅随着年龄的增长，进入到社会，感受到这种朴实，这种善良，渐渐化作乌有。取而代之的是军阀的压迫和黑暗的社会，正义和公正的得不到伸张。正如小说名为《社戏》并未直接写“我”小时所看的社戏，开头记述的却是“我”成年后在北京看戏的两次经历。那两次戏都没看好，反射出了当时社会的混乱、沉闷、世故、污浊，这与“我”少时在平桥村的自然真率生活形成了鲜明对比。

　　鲁迅心中故乡实有两个，一是《故乡》中所描绘的现实中的故乡——描绘了现实中农村残破、凋敝的景象，一是《社戏》中所展现的理想中的故乡——扑面而来的是浓郁的乡土气息，淳厚的人情。他常常以理想故乡中的完美来反衬现实中的残破。《社戏》没有正面描写农村的苦难，但对理想中的故乡讴歌，也正是对现实的批判。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇4

　　再也没有像昨夜的豆一样好的豆了；再也没有似那夜的好戏了；再也没有那样开心的“旅途”……

　　他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗？还记得一天的难受吗？还记得连声称赞的戏吗？一定记忆犹新吧！它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀！

　　我也向往那两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望！

　　念着“秩秩斯干幽幽南山”的他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。

　　谁说鲁迅先生就一定是严肃的呢？其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢？我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生！

　　他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……

　　之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。

　　现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧！他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇5

　　鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学的尝试。

　　这篇课文讲述了鲁迅童年时看戏的一次经历，写了鲁迅一开始认为平桥村是“我”的乐土，他每天的事情大概是挖蚯蚓、钓虾。但是所盼望的，就是去赵庄看戏。看完戏之后，由于他们的肚子空空的，想去找点吃的，双喜很聪明也很机灵，为了不让阿发的母亲知道，因为如果阿发的母亲知道的话，会骂他们的。于是，双喜想了一个歪主意，到六一公公的田里去偷罗汉豆。但是事情真相始终会浮出水面的，六一公公最后知道了村子里的小孩吃了他田里的罗汉豆时，也并没有生气，而是把鲁迅请到了自己家里。六一公公问鲁迅豆儿中吃吗，鲁迅说很好。不料，六一公公竟非常感激起来，将大拇指一翘，得意地说道：这真是大市镇里出来的人才识货，我的豆种是粒粒挑选过的，乡下人不识好歹，还说我的豆子比不上别人的呢。我今天送些给我姑奶奶尝尝去。他于是打着笈子回去了。

　　鲁迅最后又白吃了六一公公的罗汉豆，但他认为这回吃的罗汉豆，却没有他昨天看戏的时候吃的豆那么好。

　　读者论坛这篇文章写出了鲁迅对美好童年生活的怀念，也使我学到了许多新的知识。原来，鲁迅的童年这么丰富而有意义呀!

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇6

　　暮色里，月光透过竹叶，如醉，轻盈铺衬安静的疏影于湖面上，泛着星光般的点点晶莹。几位孩童泛着蓬船，听草台唱那咿咿呀呀的小曲。江南水乡，夜深星疏，溟溟蒙蒙，静谧美好。那个如诗如画之地唤平桥村，是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。

　　鲁迅，早已家喻户晓的名字。那位经历了人生舛错，身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人；即使身处逆流之中，也要拼搏的人。他勇敢，无畏，看起来无坚不摧。但在寂寥无声的黑夜，也总会感到一丝疲惫。温柔的记忆便一点点拼凑，轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦。

　　我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子，自己的心愿，鲁迅塑造了他，相信，也成全了自己。

　　写到夏夜行船，鲁迅先生也定怀着急切的心情吧；笔落归航偷豆，先生嘴角也定噙着几分笑意吧。那是迅哥儿心中的美好，更是鲁迅先生心中的依恋，心里的故乡！

　　迅哥儿不是鲁迅，但一定是鲁迅的写照。记得开头说“倒数上去二十年”。那时的人民处于水深火热之中，灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖，广袤的土地上不知流淌过多少亲人的鲜血，每个人的眼里皆是一片死气沉沉，看不到一丝光亮。北京？也无什么区别。

　　迅哥儿去看戏，却看透了社会风气。此番此景，他想起了平桥村，想起了那些虽不会读“秩秩斯干”却天真纯朴的伙伴，想起了那夜并不美味的豆子。他看厌了，看倦了如今的人心，他的心儿早已回去，回到那方蓝天白云下的水乡。

　　鲁迅不也如此？

　　我们，大抵都如此，谁的心儿不安于一处？夜深人静的时候，守着一份美好；孤独惘然之时，懂得一份初心。

　　流浪求学的人，无论身在何间，心总在故乡。所以，即使前路再艰难，路途再遥远，他们都不孤独。

　　“咿——呀！”

　　平桥村的社戏又开始了，少年还是少年。渺远的黑夜上没有如沸的繁星，取而代之的是不喧闹的稀疏星儿。少年轻摇橹，摇皱了这一汪清水。

　　他道，此心安处是吾乡。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇7

　　“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”

　　一捧普通到满田遍野的罗汉豆，一场无趣到令人哈欠连连的社戏，为何能令鲁迅先生惦念一辈子呢?

　　“在停船的匆忙中，看见台上一个黑的长胡子的背上插上四张旗，捏着长枪，和一群赤膊的人打仗。”

　　“我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。”

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　　作者对社戏场面的这几处描写，非常质朴，近乎平淡，但却给我留下了深刻的印象，让我难以忘怀。

　　我一直在想，鲁迅先生为何对社戏如此怀恋？难道是社戏真的“好看”？纵观全文，我们会发现，鲁迅先生真正怀恋的绝不只是平桥村的社戏，还有童年时期那群可爱的小伙伴儿和那些淳朴善良的村民，更有乡下那种快乐无忧的生活与那一去不复返的童年！

　　童年，总是那么美好，也总是那么短暂！

　　仔细想想，我的童年里似乎也有这种虽平凡却快乐的经历呢——

　　在我小时候，学校附近的不远处也有个戏台，虽然比较普通，也少为人知，但却同样给我带来了许许多多童年的乐趣。这个小小的戏台是室内的，仅仅不到九平米，幕布也是沾了不少灰尘的、破了许多洞的红绒布。至于道具什么的，就更不用提了。

　　那儿上演的常常是秦腔，抑或晋剧，偶尔也会有一些说不上名字的杂牌剧，但无论怎样，唱起来都是那么高亢，那么激昂。每次锣鼓响起，我便飞奔而去，在稀疏的人群里，钻来钻去，总想找到一个最佳的位置，一饱眼福。

　　现在回想起来，我依旧不知道他们嘴里唱的究竟是什么，但我当时却常常被感动得泪流满面。脑海中，船形鞋里刚烈而又温柔的脚步，总是摇摇晃晃；褪了色但却不沾任何尘埃的衣衫，总是起落飞扬；或妩媚或凝重的眼神，总是摄人魂魄……如今，统统成了回不去的过往。

　　时代变迁，沧海桑田，曾经男女老少热捧的戏台，如今却像秋后的草木般萧条。除了几位老人偶尔光临之外，几乎再无人问津。

　　如今读到《社戏》，想起童年，怎能不唏嘘感叹！唯有懂得珍惜，才不致将来日日叹惋那回不去的每一天！

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇8

　　读完鲁迅先生的《社戏》，心中流动着一股暖流。文中人们的质朴及他们的热情好客令我感动。那一张张纯朴的脸深深地映在我的脑海中，许久都挥之不去。

　　这篇文章中虽然篇幅不长，但生动的写出了作者及伙伴看戏的过程。那一个个纯朴善良的村民、一颗颗质朴的心灵，都体现了世间真情。而现如今，我们的生活中越来越缺少这种真挚的情感，这常常使我们陷入一种无助、孤独中。在文中，作者因为愿望没有得到实现而有些不高兴，在被外祖母觉察后竟向作者表示歉意，说他们怠慢了，这在封建社会乃至当今社会都是极少见的，这种精神是多么的可贵啊！

　　当作者的伙伴们回来讲述自己的所见所闻时，注意到了作者不开心，就为他惋惜。这又使我感到这群少年对朋友无微不至的关心，即使自己高兴而朋友不高兴时，也能估计到他人的感受，为他们分担忧愁。在我们的生活中，有些人只知道以自己为中心，让别人关心自己，而不知道关心他人。自己遇到了高兴的事，完全不顾及他人的感受，这样只能导致大量的真情流失，人与人之间的感情冷淡。就连现在多年的老邻居，你上楼，他下楼，整日连个招呼都不打，个个形同陌路，遇到事情的时候怎能互相帮忙，这样下去将是多么可怕呀！

　　人，自从来到这个世上以后便不是一个独立的个体，而是互相依存的。人们组成一个集体，力量就会变得巨大。如果没有真情，再多的人也无法组成一个集体。让我们快去找回自己丢失的真情，让真情充满世界的每一个角落！

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇9

　　鲁迅《社戏》中的双喜、阿发和闰土一样热情善良，对来自书香门第的“我”亲若一家人。来了远客，农家的孩子都来陪伴游戏。我们一起放牛捉虾、摇船摘豆。钓到一大碗虾自己决不吃，照例全要送到客人嘴里，但当看到客人不会放牛，连走近牛身都不敢时，他们却毫不客气地嘲笑起来。

　　最为迷人的是在朦胧的月色中，乘着大白鱼似的航船，嗅着豆麦水草的清香，去观赏社戏。社戏归来偷豆吃的经历更是新鲜有趣:阿发抢着偷自家的豆;豆被偷的六一公公反而很高兴。故乡的田园风光、民问社戏里，力透纸背地凸现了小伙伴的纯厚、诚挚、善良、机敏能干，这是江南水乡少年栩栩如生的童趣。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇10

　　月色如水，水映月轮。身周的点滴丝缕皆朦胧于融着点点星光的水汽中。河边，迅哥儿极目远眺，似乎能看到赵庄的戏台上老生摇头晃脑地唱着些什么。

　　双喜正信心十足地向迅哥儿母亲打包票；身后几个少年目光灼灼，眼神中的期盼似比迅哥儿还强烈些；不远处，阿发又带几个少年撑船前来......小船于座座高山间飞快穿过，刚换下的几个划船的少年直嚷着浑身疲乏，却依旧陪迅哥儿说笑......

　　几个十岁出头的少年，白日里虽已看到了社戏最精彩的部分，却仍怀饱满热情张罗带好友再次看戏。无论是出于对朋友情绪的关心还是年少时天然的玩心，又或是朋友间互相帮助的“侠义之心”，几人的天真、质朴、单纯皆流露于作者的字里行间。

　　文章结尾，迅哥儿道：“直到现在，我实在再没有吃到那夜似好戏了。”细读文章中间部分便知，那夜的戏并不好看。品读文章，我想起迅哥儿怀念的应是身边有好友相伴的充实；渴望的是怀一份童真去发觉几处野趣，欢笑看台上老生咿呀着听不懂的戏曲。再读文章，又觉得不只是迅哥儿在怀念，鲁迅先生也许亦将自己的情愫融入其中。作为思想家、革命家，鲁迅先生历经沉浮，见人情冷暖，才会嫉恶如仇，于是便更珍视更渴望少年时的稚气与单纯，朋友间义无反顾的帮助与陪伴。

　　人总是怀念过往，小心翼翼地捧着“小时候”的回忆念念不忘，于我来说，大脑忙里偷闲之时思绪便会不经意间轻跃至姥姥家的老房子内。那间屋子实在不适宜居住，每个房间又小又窄，唯有阳台格外宽敞。我便时常想起姥姥因睡意愈浓而渐渐低沉的读书声又因我的一“念”而高昂起来，想起我凑到厨房中吃刚炸好的花生又被嫌碍事而赶出......没有面对未来的迷茫，没有“少年强说愁”般的唉声叹气，笑语间是无法藏匿的天真烂漫与稚气单纯，那段极致温暖的时光便应被保存在内心最柔软的地方。当年少时强说的愁绪变为真正压力时，它又会由内而外地将人温暖，混沌复杂的心又泛起层层涟漪，最温柔的回忆又支持着你不忘初心，砥砺前行。

　　也许正因如此，鲁迅先生会回忆童年、渴慕童真；文中的迅哥儿会那样珍视一次看似平平无奇的看戏经历；一代又一代的人们会频频回头，寻找记忆与过往时光。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇11

　　《社戏》一文不少老师在设计教案时都会把文中人物形象和自然风景的分析作为重点，这样固然也是一种思路。但是对于这么长的一篇课文，作为公开课展示出来，如果不从全盘考虑，没有自己独到的分析，课堂必然显得平淡而无味。作为一课时就要完成的课文，我觉得必须要有它的亮点与制高点，于是我把平桥村的闭塞、落后作为课堂的转折点来设计了自己的教案。

　　我把整堂课设计成四大环节：导入新课——整体感知——文本研读——主题探究。采用首尾照应的方式，利用鲁迅的照片导入又以他的照片收尾。在整体感知了文中因为“人情淳厚，山水秀美”而得出结论——这戏“好看！”研读环节中我先让学生解读了作为”乐土”的根由。

　　之后抛出“为什么作者要把如此优美的画卷置身于平桥村这样的环境中？并引出对概述平桥村的句子的分析与解剖，为了纵向理解这个“百分之九十九不识字“的平桥村，我引进了鲁迅《故乡》开头中荒凉、萧瑟的环境的文段描写与课文进行了对比，并呈现了《范爱农》中的一段情节，在学生深情的朗读，在低沉的音乐中，我问：这这时得故乡还那样让人挚爱不舍吗？这时的人情还依然虔诚的淳厚吗?让学生说比较后的感受。并进一步追问“故乡遗失了什么？”学生在鲜明的对比中深刻感受到人情与风景不再的遗憾。也因此理解了《社戏》仅是鲁迅的一次精神的返乡，鲁迅心中那不受世俗沾染的平桥村是他心中一方永恒的净土，精神的家园，理想的圣地。

　　最后，当我再一次出现鲁迅的照片，让大家感受他威严犀利的形象时，我以一个在我看来是震撼学生心灵的问题“鲁迅将此文收集在《呐喊》中，那么他要呐喊什么？”结束了课堂。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇12

　　读鲁迅伯伯的《社戏》，其中描写小朋友钓虾的有趣情景，记得很清楚。机会终于来了。去年暑假，我来到了崇明。自然便想起了要去钓虾，同时也想试试鲁迅伯伯讲的那种钓虾办法灵不灵··… 我拿起一根绑有棉花的线扔到水中，站在岸边静静等着虾上钩，可过了许久还不见一只虾上钩。这时站在我身旁、与我年纪相仿的男孩正冲着我笑，我告诉他这是书中写的钓虾的办法。他笑了笑告诉我说，那是钓小白虾的，这里只有龙虾，钓龙虾自有钓龙虾的办法。

　　在这热情的崇明男孩指点下，我找来了木棍和铁丝，照着他的样子将铁丝弯成一个圆圈，又在圈上穿了一条，然后用线系住铁丝圈，把它吊在木棍上。这样，一副象样的钓具就做好了。我们把这些钓钩放入水中，不到两分钟，我就迫不及待地将木棍拉上来，果然在铁圈上一只大龙虾正挥舞大钳津津有味地“品尝”着，我太高兴了，不料手一抖，那大龙虾从我眼底下溜走了，我不禁责怪自己的鲁莽。

　　可那小男孩安慰我说:“这东西馋得很，一会儿还会来的。”过了一会儿，我又去拉那根木棍，这回我可小心了，慢慢地、慢慢地……果然那只龙虾和刚才一样又在品尝着它的“美餐”，还未等它全露出水面，说时迟那时快，一只大网已套住了它。就这样，不到两小时，足有三斤龙虾装满了我的网兜·。·… 钓龙虾可真有趣，从中我也悟出、一个道理，钓小自虾有钓小白虾的办法，钓龙虾有钓龙虾的办法，可不能到处乱套。那么做，其它事情又何尝不是这样呢?

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇13

　　在二十一世纪的今天，社会的发展已经足以改变人们的思想。谈到生活，便立刻会联想到家用电器；谈到放松，也许电视和电脑是最佳之选。生活的质量都已经随着科学的发展而进步了许多。然而，在读了《社戏》后，那股深深的农村之气的朴素精神又让我体会到了一次，更是充满了赞美之情。

　　那段儿时的童年总让人感到无比纯真。小伙伴们与文中的“我”调皮与机灵，好玩之心让人不禁羡慕。物质条件的提高不仅提高了生活质量，从而又让人们的欲望增加，思想复杂。其实简单，美满的生活不正是所有人都需求的吗？为何不回归以前过单纯，简单的生活而要去进入种种纠纷呢？人们往往遗忘了那份童年的单纯。

　　我曾经听爸爸谈起过一件这样的事：

　　在一处豪华的别墅售楼处，即使房价提升了也一样热手。两家人家为了抢买最后一幢别墅而争吵了起来。最后，房产商只得让他们迅速开车去银行，看谁能抢先付款就把房子卖给谁。

　　是的，现在的人竟然为了物质需求而做出叫人无法理解的举动。也许，在他们赶去银行的途中，他们并没有为自己的举动而感到吃惊，可能还认为理所当然；也许他们并没有想过他们现在的房子是否真正有缺点；也许他们根本没有发现在他们争吵时，他们的品德已经下降了一个等第。

　　人与人应该和谐相处，可为何现在的社会中处处存在着竞争？处处难以找到童年的单纯？那段人们心目中的打骂说笑，是否真的只能作为记忆，去羡慕，去赞美？

　　<社戏>这篇文章是鲁迅写的小说<呐喊>中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。

　　<社戏>写的是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。

　　文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，———也再没有看过那夜似的好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"。我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。

　　我们生活中也常会遇到这样的事情，比如很多人抢菜会觉得很好吃，而没人抢，只有自己一个人吃，就会觉得无味。还有就是一些同学一起在野炊，做的饭菜不一定很好吃但却吃得很有味道。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇14

　　德国大作家歌德曾说过：回忆和希望，是世间最美的调味品。那些在内心深处存在的美好，会一直滋养着我们的灵魂。也许是因为不再拥有，回忆里的东西才会显得如此珍贵。

　　鲁迅先生的《社戏》，就充满了对儿时夜晚到隔壁庄看戏的怀念。一群小伙伴，摇着船去看戏，返程途中还偷了田里的豆煮着吃。至此后，再没有看过如此精彩的戏，也没有吃过如此甜的豆了。

　　鲁迅先生的文风犀利，深刻，幽默，讽刺入木三分，嬉笑怒骂皆成文章。其大部分作品的语言风格尖锐乃至刻薄，充满批判思维，具有强烈的民族意识与忧患意识。但在尖刻的笔调背后，又含有对国民和国事的悲悯之情。

　　与其他作品不同，《社戏》中感情基调轻松，读来并不晦涩。让我们看到了一群少年的颇有趣味的夜游。

　　01创作背景及主要内容

　　鲁迅先生1922年发表的小说《社戏》，结合自己的生活经历，用第一人称写“我”20年来三次看戏的经历：两次是辛亥革命后在北京看京戏，一次是少年时代在浙江绍兴乡村看社戏。

　　作者以饱含深情的笔墨，刻画了一群农家少年朋友的形象，表现了劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的好品德，表达了作者对少年时代生活的怀念，特别是对农家朋友诚挚情谊的眷念。

　　为什么成年后的两次看戏经历并不愉快，少年时的那次经历，看到的戏也不完美，但却给鲁迅先生留下了深刻的印象，并且在二三十年后念念不忘？有人说，最重要的不是你去干什么，而是谁陪你去做了这些事情。

　　先生难以忘怀的并不是那场戏，而是那时的小伙伴和人们善良的心意。母亲和祖母因为没有提前租到去看戏的船而不开心，小伙伴们为了满足迅哥儿的心愿陪他去看戏，以及六一公公知道孩子们去偷豆不但没指责，反而多送了一些给迅哥儿的情谊，这些人与人之间的朴素的情感，在迅哥儿成年后依然怀念。

　　02回不去的童年，回不去的旧时光

　　在外漂泊的人，时常会怀念家乡的人和事。距离隔得远了，回家的机会越来越少，曾经普通的日常生活，也变得弥足珍贵。失去了才发现，最平凡的人间烟火，慰藉着我们漂浮不定的心。

　　记得很小的时候，家乡的河面上有一座细细长长的独木桥。每到夏季，河水变少，清澈见底的河面下，飘着绿色的青苔，大人们在河边洗衣服，孩子们在水里打闹。小桥流水人家的画面，再平常不过。

　　随着家乡的发展，桥拆了，河填平了，再也没人去洗衣服了。人们手里的钱多了，都膨胀起来。孩子们也不会去河里摸鱼虾，取而代之的是无数的电子产品，新潮玩具。古朴的民族房屋销声匿迹，大家都住上了大同小异的农家别墅。

　　我从小城走进了大城市。再回首，小城也变得跟大城越来越像。却再也找不到曾经的模样。整齐划一的规划，改善了居住环境，却也丢失了曾经最古朴的美。

　　也许只有我这么希望她能一直保持着小时候的样子。因为我怀念小时候心里那份宁静。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇15

　　今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》，感触满多的。

　　首先是鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

　　看社戏是从社戏的背后入手的，作者身为一个女性，更是母亲，从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。

　　两篇文章有一个很明显的相同点，就是对老旦的看法。我不知道老旦这一行是干什么的，到百度上查了一段话，但还是不知道具体有什么用。老旦是扮演老年妇女的角色，老旦的表演特点，就是唱、念都用本嗓，用真嗓，但不能像老生那样平、直、刚劲，而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来，老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中，从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样，王也不喜欢看老旦在场上。

　　虽然都从社戏入手，但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆，而王则是对幕后的同情。鲁没有这个机会走到幕后，而王却做了，所以他们的感慨是不一样的，我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种 “飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱，没有节奏，也没有情感有的只是声音，或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌，我不知道这是为什么。

　　台上与台下，演员与观众，我不知道在用什么去说他们了。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇16

　　“两岸的豆麦和河底的水草所散发出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色便隐胧在这水气里。”月光透过竹叶，星星点点的落在湖面上，那如诗如画的平桥村是鲁迅先生笔下《社戏》的场景。写到夏夜行船，鲁迅先生也一定怀着急切心情;写到归航偷豆，先生的嘴角一定挂着微笑。那是讯哥儿心中的美好，更是他心中的依恋，心里的故乡。

　　提到故乡，便不由地想起了我的外婆。外婆喜欢看戏，无论在哪里唱戏，唱的是什么戏，她都会兴致勃勃去观看，看得多了也就会唱了，虽然唱的戏文我不大听得懂。外婆听戏时，与往常的大大咧咧不同，她会安静地坐在那，偶尔跟着哼几句，眼神专注。她说：“看戏的时候才会高兴，心安咧!”

　　对鲁迅先生来说，又何尝不是如此?尽管那夜的戏并不好看，豆子也并不好吃，但他仍然对此恋恋不忘。这位经历浮世颠簸却始终为人民守着一份良善的人，这位即使身处逆流之中也要为国民拼搏呐喊的人，在寂寥的黑夜里总会感到一丝疲惫吧，也许唯有儿时记忆记拼凑出来的那点滴快乐，才能轻轻地散去他心头的烦闷与忧愁吧!

　　所以，不论是鲁迅、外婆，亦或是我们自己，都大抵如此，谁的内心无一角安宁地呢?在夜深人静的时候，守着那一份美好;在孤独迷茫的时候，不忘那一份初心。即使路途再艰难，他们也不会太孤独：因为无论身在何处，心底总有一处安宁!

　　“咿一—呀!”平桥村的戏又开始了，少年归来，还是当初的模样。轻轻棹起船桨，几圈涟漪晃散了一汪清水……

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇17

　　生命中的又一个时节不知不觉地过去了，而另一段时光也在不知不觉中悄然来临。翻开《社戏》，那字里行间所洋溢着的，是鲁迅先生内心深处的只属于童年的浪漫。

　　儿时故乡的时光是充实的，也是值得憧憬的。在平桥村，先生可以免去陈腐的经书，享受着难得的无约束的自由，一起和小伙伴们亲近大自然，"钓虾"、"放牛"、"掘蚯蚓"，相对于城镇中那苍白无味的枯燥而言，"我"的内心无疑得到了极大的满足。而真正值得鲁迅先生怀念的，不是社戏本身，而是看戏过程中和小伙伴们结下的真挚友谊，那种淳朴，那种天真，那种情趣，那种自由，在先生看来是奢侈又遥远的。

　　"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了"，我想，先生之所以如此喜欢这片乐土，最大的原因无疑是这片乐土上最可爱的人、最自在的生活。

　　在先生眼里，平桥村的每一个画面都是一道独一无二的风景线。"那声音大概是横笛，宛转、悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。"我似乎能感受到那沉静而自失的心，得到了久违的安宁。

　　农村，城市，这也许是先生眼中最遥远的距离，它们看似很近，之间却隔着一道永远跨不过去的鸿沟。早晨，薄雾笼罩的田野，碧绿的豆麦，那微风拂过叶子的声音，如银铃般清脆……先生一起去品读优雅的江南水乡所蕴含的馨香，是源于对童年的向往。

　　我很喜欢这种由内而发的文字，它给我的感觉就像贴着大地行走一般，混着泥土的气息，真实。农村的普通和平凡在我们这些自幼在农村成长的孩子看来，是再熟悉不过的了。但或许是因为生活背景的不同，使先生笔下的农村又别具风味。

　　童年的一点一滴，都是特别美的梦，就像漫长的等待凝结成霜，就像久别的名字镌刻成永恒。童年就是一束特别的光，它把属于我们的生活点亮。正如德尔说过“回忆是忧伤的，期待是迷茫的。”

　　读《社戏》，读周树人的童年回忆，同鲁迅先生一起，在最珍贵的岁月里，找到那些遗忘的，守望虽与现实的距离遥远，但也只求在余生留下一丝值得怀念的记忆。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇18

　　翻开鲁迅先生的《社戏》，品味着从字里行间透露出的作者对天真烂漫、自由有趣的童年美好的回忆，神思也似乎飘向了那份曾属于我们的逍遥日子。

　　长大了，累了，回忆起童年时的点点滴滴，心中还是会有当年的味道，想必是别有一番滋味吧。想起那些咿咿呀呀的唱词，花里胡哨的红衫小丑，那些钓虾放牛的愉快生活，夜里航船的美好时光，都像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道在心头慢慢漾开。

　　在平桥村度过的日子太令人难忘：每天与小伙伴一起钓虾子，不到半天便可以钓到一大碗，一同去放牛，一起偷豆煮豆吃，摘豆、生火、剥豆、吃豆的过程是那么有趣，那是一段多么天真烂漫的童年啊。皎洁的白月光，缥缈的戏台，悠扬的笛声，再加上孩子们的欢声笑语，这些回忆不仅温暖了先生本人，更温暖了我们读者，让我们也沉浸在那美妙的世界中，艳羡不已。

　　从文字里透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅先生的文章真有什么魔力吧。作为一个现代孩子，我体验不到这样的童年，这样纯粹的原生态童年。但鲁迅先生的文章却能让我身临其境，也许这也算是弥补了点遗憾吧。

　　我们的童年渐行渐远，留下的是一个美好的回忆。琐碎的记忆在品读《社戏》时重现，不一样的年代，一样的快乐。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇19

　　“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”

　　一捧普通到满田遍野的罗汉豆，一场无趣到令人哈欠连连的社戏，为何能令鲁迅先生惦念一辈子呢?

　　“在停船的匆忙中，看见台上一个黑的长胡子的'背上插上四张旗，捏着长枪，和一群赤膊的人打仗。”

　　“我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。”

　　……

　　作者对社戏场面的这几处描写，非常质朴，近乎平淡，但却给我留下了深刻的印象，让我难以忘怀。

　　童年，总是那么美好，也总是那么短暂！

　　仔细想想，我的童年里似乎也有这种虽平凡却快乐的经历呢——

　　时代变迁，沧海桑田，曾经男女老少热捧的戏台，如今却像秋后的草木般萧条。除了几位老人偶尔光临之外，几乎再无人问津。

　　如今读到《社戏》，想起童年，怎能不唏嘘感叹！唯有懂得珍惜，才不致将来日日叹惋那回不去的每一天！

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇20

　　《社戏》的意味是什么?要吃得准，吃得透，实在颇费思量。

　　鲁迅先生写戏之意不在戏，这一点还比较容易看出来，有资料就提示：小说题目是“社戏”，但大量篇幅写的是戏吗?

　　那天晚上的戏精彩不精彩?作者着力表现的是什么?很明白“那夜的戏是相当乏味的”，再则，“豆子本也没什么稀奇”，可是，为什么说“真的，一直到现在，我实在再没有吃那夜似的好豆，──也不再看到那夜似的好戏了”呢?

　　既然写“戏”之意不在“戏”，那么在于什么呢?

　　流行的观点是：“作者以饱含深情的优美笔触，刻画了一群农家子弟栩栩如生的形象，展示了农村自由天地中充满诗情画意的儿童生活画卷，表现劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的美好品质，反映作者对劳动人民的热爱和对自由的向往。”

　　诚然，这并不错，鲁迅在劳动人民身上是看到许多优秀品质的。《一件小事》就表现了这个主题。但是在鲁迅笔下，同是劳动人民的短衣帮对孔乙己这么一个苦人却是如此凉薄，简直麻木不仁，唯以取笑苦人为乐，鲁镇上的人们对于祥林嫂的态度也令人悲哀，为什么如此矛盾呢?

　　可见，满足于已有的认识，对于透彻理解《社戏》的意味还很不够。

　　读着鲁迅笔下的平桥村，忽然想起陶渊明笔下的桃花源，这么一联想，《社戏》的主题把握住了，原来鲁迅是在抒写人际关系的理想境界。在这一主题的照耀之下，《社戏》全文便豁然开朗了。

　　平桥村虽然不像世外桃源那样是一个虚无缥渺的世界，可也是够特殊的。请细读关于平桥村的介绍文字：

　　那地方叫平桥村，是一个离海边不远，极偏僻的，临河的小村庄;住户不满三十家，都种田，打鱼，只有一家很小的杂货店。平桥村“极偏僻”，虽然并非与世隔绝如桃源，但至少是相当闭塞。唯其闭塞，所以恶浊的世风较少侵袭人心。在这个小社会里，没有赵太爷、鲁四老爷、丁举人之流，家家“都种田，打鱼”，都是劳动者。为了寄寓自己的理想，在这个小村庄里有意避开了阶级对立，造成一个理想化的环境。这里仿佛没有剥削，没有压迫，象六一公公那样，不象闰土那样艰难竭蹶，那心境的舒坦表明着他的家境即使不是殷实的，至少也是过得去的。加上“合村都同姓，是本家”，亲缘关系上有如远古的一个氏族。“他们也百分之九十九不识字”，在那个时代，不识字，从某种意义上说，反倒免受诗书礼易、封建意识形态的浸染。无怪乎他们头脑中压根儿没有什么等级之类的封建观念，没有什么“犯上”之类的封建观念。

　　在那样一个环境里，人们的私有观念较为淡薄，民风格外淳厚。特别是在款待一年一度从大市镇上下来的客人上面，这里就是友情的海洋，温暖的乐土，鲁迅先生正可以充分抒写他自己对于人际关系的理想。

　　“在小村里，一家的客，几乎也就是公共的。”家家都这么好客，有如桃花源中人。小朋友们一起钓的虾。“照例是归我吃”，吃在别人嘴里自己觉得更快乐。

　　关于看戏的情节，最值得注意的是，为什么鲁迅不是设计白天里小朋友和迅哥儿都没去成，而是设计“到下午，我的朋友都去了”，独独“我”一个没有法去呢?假设白天里大伙儿全都没有去，到晚上一起去，那意味就全然变调了。小朋友们白天全看戏了，晚航去赵庄，是专门为了迅哥儿看戏。一切都是在写友爱，写理想的友爱。船摇得飞快，固然表现着他们技术的娴熟，然而更深的意义在于表现他们对迅哥儿的热情，他们明白迅哥儿心情的急切，要让迅哥儿早一刻看到社戏，“年幼的都陪我坐在舱中”，他们是悉心的照护着迅哥儿的安全。看戏时，双喜、阿发为迅哥儿随时做着解说，节目内容倒在其次，处处表现的是友情。

　　偷罗汉豆的情节，最明显地表现着鲁迅所理想的人格──无私淳朴。让桂生出来提议“可以偷一点来煮吃的”。就有了请客的意思，桂生买不到豆浆，念念不忘迅哥儿的饥渴。至于阿发说“偷我们的罢：，在稚气中透着可爱，在可爱中透着稚气，他们中间没有私己主义的冰水，有的是利他主义的热情。这正是鲁迅理想的人际关系。

　　为了表现人间友爱的理想，鲁迅把笔墨主要用在纯洁的孩子身上，同时并不局限于孩子圈里，他还将笔触扩展到大人身上。他提到了八公公，看来他在村上算是较为小气的一个了，然而就是他，使了他的航船并不需要去“借”，用了他的盐和柴，他也毫不计较。更可爱的是六一公公了，这是无须多说的。

　　人情好，水也好，山也好，平桥村是一片乐土，鲁迅把那里的自然环境尽情的美化着，诗化着，神化着。在《故乡》中，鲁迅用那样灰暗的色调描绘农村，那是现实的，在《社戏》中，鲁迅却把农村描绘得如同仙境一般，这是理想中的。这理想的友爱的世界使人产生这样欢乐的心情，世界也就变得如此理想美妙。

　　《社戏》这样的主题在前后两部分的对比反衬中显得十分明显。前一部分写了两次看戏，他写了什么呢?他同样不写演戏而写人情。写人情的恶劣。场子里明明“中间也还有几个空座”，挤过去坐时，却说“有人，不行”。后一次，实行对号入座了，可是去晚了，座位就给人占了。问问演员是谁，一个胖绅士很看不起似的斜瞥一眼，说话很不耐烦，剧院打着小叫天的旗号，可是直等到12点钟叫天竟还没有出来。世风就是如此恶劣!在这样丑恶的现实中，鲁迅自然向往一个理想的充满友爱的世界。《社戏》便是根据作者幼年在农村中的经历加以理想化创造出来的一片乐土，在这个天地里，寄寓着鲁迅的一种社会理想。鲁迅的创作志在改变国民精神，这正是改变国民精神的一个重要方面。明白此，才能发现这篇小说中鲁迅思想的光辉。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇21

　　《社戏》写得像一首舒缓的歌，千回百转激荡在美质犹鲜的童年里;写得像一首动人的诗，诗情画意回旋在流连忘返的风景里;写得像一幅美丽的画，浓墨重彩泼洒在人文浓郁的民俗里。

　　详略的叙事美。课文详写去看社戏的全过程，略写在平桥村的情况和看社戏后的余波;去看社戏的全过程，真正写社戏的内容也不多，作者用了不少笔墨写农村小朋友的活动和景物。这样写是为了更好地表达中心意思。因为“我”所怀念的并不是看社戏本身，而是在看戏过程中与农家小朋友结下的诚挚友谊和农家的自由生活，“社戏”只是一条线索，在课文中起贯串故事情节的作用。但课文的略写部分又是必不可少的，如课文的开头三段虽然没有写到社戏，但却为对社戏的盼望做了很好的铺垫，展示了去看社戏的环境;最后写看社戏后的余波，突出对社戏的怀念，使得文章余味无穷。

　　温馨的风景美。写意的笔法，抒情的笔调，情景交融，如梦如幻，散发着江南泥土的芬芳。课文中的景物描写细致逼真。出航途中，作者用白描手法，勾画了一幅江南水乡的美丽图画;看戏时描绘了仙境般的戏台;归途中又用比喻写了行船的情景，富有童话色彩。这些景物描写细致逼真，有着浓郁的抒情气氛，表现了“我”去看社戏时兴奋愉快的心情和对江南农村美景的热爱，写得情景交融。

　　淳厚的人情美。在这临海的小渔村里，自然与人情融为一体，人情之质朴、淳厚如那里的山水一样令人沉醉、感动。课文成功地刻画了众多栩栩如生的人物形象，最突出的是双喜和六一公公。双喜聪明、能干、善解人意，富有同情心，而且反应灵敏，考虑周到，办事果断，充满自信，又有组织才能和号召力，是孩子们的当然领袖。“我”之所以能看上社戏，主要是因为有双喜出主意、打包票。这个形象是令人深深喜爱并难以忘怀的。成年人里的六一公公，着墨很少，但几笔勾画极其准确，写出了他的宽厚、淳朴、热情、好客。另外，如桂生的机灵勤快，阿发的憨厚无私，都只用一两笔便刻画得生动传神。“我”之所以认为这一夜的戏好、豆好，原因就在于这片乐土上的人好。

　　活泼的语言美。这篇小说的语言生动、简练、幽默。如写“我”热爱农村，把平桥村比做“乐土”。写“我”想看社戏而不能去时“急得要哭”，“似乎听到锣鼓的声音，而且知道他们在戏台下买豆浆喝”，表现了“我”的急切心情。写可以去看戏时，用“我的很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大”，生动地写出了“我”如愿以偿的喜悦。写人时用笔极为俭省，仅通过人物语言和简练的动作描写就传神地刻画出栩栩如生的人物形象。小说的许多语言幽默风趣，如“或者因为高等动物了的缘故罢，黄牛水牛都欺生，敢于欺侮我，因此我也总不敢走近身，只好远远地跟着，站着”，把“高等动物了”活用为动词，既贬斥了牛，又写出了“我”的窘态。双喜说，“谁肯显本领给白地看”，“我”还特地为“白地”颇作了一翻注释，幽默中不乏轻蔑之意。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇22

　　古人言:“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”世界之大，即使你走过万千国家，你可曾真正的走进书的世界中，被书中知识所影响，令自己陶醉在其中。《社戏》是鲁迅先生的小说集《呐喊》中的一篇短篇小说，讲述了“我”随母亲回娘家，与村中的小伙伴们一同玩耍，一同去看社戏，一同去田中偷豆吃等一些趣事。

　　读完这篇文章后，我特别希望有像阿发他们那样的好伙伴们。阿发是一个淳朴善良的孩子，在偷豆时，他主动提出偷他们家自己的豆，只为让伙伴们能吃到更大更好的豆子。而双喜是一个善解人意的孩子，在见“我”想去看社戏，而没有船时，主动提出自己可以带“我”借八公公的船去，并向外婆和母亲打包票，害怕其他人被六一公公责骂，便把偷豆一事全揽在自己身上。从文中的句子中“双喜，你们这帮小鬼，昨天偷了我的豆了罢？又不肯好好的摘，踏坏了不少。”“我今天也要送给我们的姑奶奶尝尝去。”可以看出六一公公宽厚善良，爱惜劳动果实，好客，淳朴。

　　反观现实中的人呢？现在大部分人都丧失了这种善良淳朴，心里想的只有自己，于是便有了害怕现象，如:看到老人不去扶，嫌弃麻烦，而明明看见别人在破坏公物，却视而不见……这些现象让人感到这个社会缺乏了一种东西，缺乏了什么呢？缺乏了爱，缺乏了同事邻居间相互帮助的爱，缺乏了对老弱病残等人的关爱，缺乏了这样一种看不见，摸不着，却无时无刻不影响着我们的爱。

　　所以有时请你简单一点，看见老人便扶起来；有时请你勇敢一点，看到别人做了不对的事，便去制止；有时请你热心一点，看见别人有困难，便去帮助一下；有时请你善良一点，看见老弱病残的人能主动向他们提供帮助，等等。

　　相信总会有一天，这个社会会变得更加美好，更充满爱。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇23

　　我曾读过不少鲁迅的作品，比如《孔乙己》《药》《狂人日记》《风波》等，里面有许多鲜明的儿童形象，但都以被“吃掉”来反映当时破败的封建思想。但读完《社戏》后，里面的儿童却让人体会到了一如反常的童真。

　　这里的孩子们都十分自由，被鲁迅这样一个在封建家庭中成长起来的孩子称为“乐土”。孩子们对他进行了无微不至的体贴与照顾。这里也没有各式各样的规矩。即使打了太公，全村也绝没有一个想出“犯上”这个词来。相对于城里那种苍白无味的生活来说，乡村生活无不是新鲜有趣的。

　　在这些聪明活泼的孩子中，最有趣的就是双喜了。他聪明、能干、善解人意，富有同情心，且反应敏捷、考虑周到、办事果断、充满自信，既有组织力又有号召力，是当自无愧的孩子王。鲁迅之所以能看上社戏，主要是因为双喜出主意、打包票。可爱的不只是孩子，还有这里的成年人。比如六一公公。虽然写的很少，但仅有几笔却勾勒的十分准确。写出了他的宽厚、淳朴。孩子们偷了他的豆，他非但没有责骂，还请孩子们吃豆。没想到听了鲁迅的一句“很好”，便激动起来，得意极了。

　　鲁迅回忆往事，只是慰藉自己的心。虽已是二十年后，但人民还是和以前一样麻木、封建愚昧，过着居无定所的生活，那到底人们的美好世界丢在了哪里？就在二十年前的平桥村，在六一公公身上，在双喜和那些孩子身上。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇24

　　读《社戏》，扑面而来的是浓郁的乡土气息，淳厚的人情。同以江南农村为背景，《故乡》描绘了现实中农村残破、凋敝的景象，《社戏》展现的则是另一幅记忆中理想的农村画卷。小说写的是“我”小时候在外祖母家和小朋友们一起去邻村看社戏的情景，处处洋溢着夏天的温馨，一切让人觉得那么和谐，自然，充满生趣。鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

　　因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。

　　鲁迅《社戏》优秀读后感篇25

　　一个人都有一次童年，它或平凡，或精彩，都多少的影响了现在的我们自己。这些天，我就走进了鲁迅的童年生活，找寻他记忆中的童年所带给他的，在寂寞中呐喊的力量。

　　对于鲁迅来说，现实是沉重的打击，而童年就定是理想的方舟。潺潺的流水，碧绿的豆麦田，清香的水汽，朦胧的月色……在到处都是江南元素的环境下，迅哥儿坐船去看戏。结合书上的插画，我能想象到在摇曳飘荡的小船里，迅哥儿正在用好奇而又期待的眼神望向远方戏台上的“灯火通明”，这是渴望的戏，是家乡的戏，是童年的戏。带着不舍，“我”坐船回家，“回望戏台，它又飘渺得像一座仙山楼阁，满被红霞罩着了”。是啊，我们总是能在童年的片段中体味到美好。回望童年，细细品味，原来自己还在江南水乡自然美好的风光中看过戏。这美好的、温馨的记忆，滋润着鲁迅，让他无比怀念自己的童年，也不禁让我沉醉在这江南风光中。

　　童年的环境会影响我们，而那些挚友，也必定是记忆中最闪亮的点缀。双喜、阿发、桂生和迅哥儿组成了偷罗汉豆四人组，他们在饥饿之时跑到六一公公的地中偷豆，惊险、刺激、很有挑战性，在这过程中，我们也看到了这些朋友们的聪明机灵，我相信这些品质一定会影响着鲁迅的。当我读到这时，想起了《追风筝的人》里，阿米尔和哈桑情同手足的友谊。在阿米尔被欺负时，哈桑挺身而出保护他，完成仆人的使命，尽到朋友的情谊。不管是国内经典还是国外名著，这里面的友谊都令人向往与感动。我也感谢一下朋友的出现吧，谢谢你们让我的童年如此美好。

　　没有人能把童年的拼图拼完整，但正是这些碎片，才让童年更加珍贵。童年的美好带给鲁迅呐喊的力量，让他成为一个坚毅的人。在这样经历的感化下，我也会更加珍惜现在的生活。

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